林风眠实现社会艺术化的教育思想

本文浅析了艺术大师林风眠先生一生为之奋斗的美育思想的核心“社会艺术化”的教育思想。及其对当时封建的、半封建半殖民地的中国社会所起的积极作用。并阐述了林风眠先生为实现其教育思想所作的不懈努力。     

《夜莺与玫瑰》中的王尔德式美学观

王尔德通过其作品,在美学领域留下了他宝贵的艺术精髓.从王尔德的童话故事<夜莺与玫瑰>入手,通过探究其唯美的图画和精确的用词展示作者的美学观点.     

艺术玻璃 艺术人生

增加的不仅仅是空间的表现力,艺术玻璃大块面积应用在屋子天顶上,其独特的浪漫气质,突出的装饰效果,实在出乎想象。经过精湛的工艺加工,出现栩栩如生、惟妙惟肖的动人画面,真正体现了玻璃的真谛与灵魂,给人以美的享受。     

论海明威《丧钟为谁而鸣》的时空艺术

《丧钟为谁而呜》在海明威的作品中占有独特的地位,在这部小说的创作中,海明威放弃了他早年信奉的虚无主义,对自身和社会树立了新的信心,采用一种不同于以前的时空艺术手法,创造了一种新的叙述形式,他利用自然时空、现实时空和心理时空三者之间的关系,以自然时空为基础,通过对题材的放大和扩展将其变为现实时空;开掘人物的心理时空,以冷静的观察、流畅的笔墨,揭示出了主人公内心深处的迷惘、空虚、惆怅、哀怨、忧伤、绝望和悲愤,从而表现出了人物的价值和生命的意义,同时也充分显示出了海明威卓越的艺术才能。     

浙籍爱国电影家沈西苓的艺术人生

爱国电影家沈西苓从事电影活动约十年,期间全身心投入左翼电影和抗日电影运动,形成了他独特的艺术风格和精神内核,为中国影坛留下了为数不多却是沉甸甸的宝贵电影遗产。     

梁启超的趣味主义人生美学

梁启超的美学思想是崇尚趣味主义的人生美学。他认为生活的意义在于趣味,没有趣味的生活是形尸走兽般的生活。梁启超的趣味,既是对待现实生活的一种主观态度,亦是生命价值体现的形式,还是他人生美学思想的核心。“知不可而为”与“为而不有”主义是梁启超生活趣味化、生活艺术化思想的理论依据,正是坚守这两种主义,梁启超能够坦然面对人生中的成败与得失,洗涤胸中偏私,境界得到了最高升华。     

面向装配自动化的产品设计方法

提高产品的装配效率有两种方法,一种是利用高效的装配设备,另一种是设计具有良好可装配性的产品,后者意义更大,为装配而设计（ＤＦＡ,ＤｅｓｉｇｎｆｏｒＡｓｓｅｍｂｌｙ）即是针对后者提出的。本文在ＤＦＡ基本准则的基础上研究了面向装配自动化方法的并行产品设计方法。     

隐匿的伤痛——《为埃斯米而作》创伤主题研究

《为埃斯米而作》是塞林格经典短篇小说之一,描述了二战时期一位参谋军士X的生活片段。曾经对生活充满热情的X在经历了残酷、血腥的战争后,对人活着的意义陷入深深的自我矛盾和怀疑之中,心理创伤难以平复。小说以隐晦的方式描述了主人公X的孤独和痛苦,印证了塞林格对战争的厌恶,揭示了战争给人身心带来的双重打击,让人们重新审视战争所带来的创伤。     

豪杰精神:林纾为人为学之风范——以《余渊》为个案分析

林纾是晚清时代呼唤并孕育出来的豪杰之士,其卓然自立的人格气象、不为俗学、为学志在通变的豪杰精神是其区别于其他儒者的独特品质,因为为人豪侠,故作品常饱蘸豪情,恣人喜读。《余渊》一文是其颇具代表性的传记作品。     

从“灵魂不朽”到“向死而生”——柏拉图与海德格尔生死观之比较

柏拉图的生死观奠基于理念论,灵肉二分,灵魂不朽,生之意义维系于死后灵魂得以对理念世界的直观;人类得以祛魅后,此种宗教式的生死观蜕变成对生的戕害;海得格尔以其时间现象学的方法,强调向死而生,即在生之对立面———死中生,因而,柏拉图之灵与肉、生与死的二分及其对立于此在的“出窍”状态下统一起来。海德格尔生死观是其对传统本体论颠覆之体现。     

试析生命美学视野下发绣的艺术品格

发绣以自己特有的艺术形态和文化资源,充盈着民间艺术的宝库。就文化品格而言,发绣注重个体生命体验,蕴含着艺术灵感与本真,在无可复制的手工操作中,运用独特的造型语言构成浓郁的地域风味和民族特性。发绣艺术立足于审美主体的生命运动,真正走进了人的生存世界,走进了人的生命世界、精神世界和情感世界,拓宽了发绣审美的空间。     

论贺麟翻译的哲学思想观

贺麟先生是我国著名哲学家、教育家和翻译家,在我国老一辈哲学家中是较早系统接受西方哲学教育的学者.先生学贯中西,是我国翻译学思想史上较早从哲学角度揭示翻译本质问题的学者,译文是译者与原文本之间的关系,亦即言与意,文与道之间的关系.贺麟先生主张翻译应注重意译,贺麟先生在文中论述了翻译对社会的文明进步的实用价值,对于传播,促进和繁荣文化的功能,以及启发创造的作用.     

电视谈话节目的文化观照--兼议《艺术人生》的文化品质

本文试图分析目前电视谈话节目的文化内涵,并以《艺术人生》为代表,指出电视谈话节目的成功涉及到其内在的文化品质的高低,探索电视谈话节目如何有效的承担起当代社会主流文化建设。这对我国电视谈话节目如何在社会主义市场经济的潮流中发挥社会效益有现实意义。     

浅论汽车的艺术造型

汽车艺术造型是汽车设计的重要组成部分。本重点分析了车辆使用性能、车辆功能差别、车身整体感觉和全车色彩搭配与汽车艺术造型的关系，并指出了汽车艺术造型过程中应注意的一些细节。     

建筑艺术与艺术修养

建筑是技术艺术的综合体，缺一不可；缺乏艺术修养终不能成为合格的建筑师。本文从艺术观念，生活体验，理论研究，艺术实践以及姊妹艺术的借鉴等方面入手，讨论了如何全面提高艺术修养。     

虚拟造型艺术设计

在讨论虚拟技术在造形艺术设计中的应用基础上,提出了虚拟造型艺术设计的概念,分析了其优越性,介绍了目前使用的几种类型,最后指出：虚拟造型艺术设计对造形艺术设计的设计思想、设计观念、设计过程和设计作品都将带来深远的影响。     

艺术管理教育刍议

艺术管理是一门新兴的学科,横跨艺术与管理、人文与历史、法律与经济等多种学科,重视理论和实践的相互辨证。各个国家、地区的文化和艺术产业机构有其各自的特性,因此艺术管理教育的内容亦应取其变化,有的放矢。     

后现代浪潮与艺术设计

从艺术领域的后现代主义的定义、特点谈起,论述了后现代主义对建筑设计、产品设计、视觉传达设计等艺术风格的影响.     

宋代画意论

宋代是中国诗歌与绘画艺术高度繁盛并交融的时代,“尚意”的美学思潮决定了“意”被奉为诗歌与绘画创作的规范.通过宋代画论中的“画意与画形”、“诗画一律”等重要理论的考察,以期对宋代诗画理论的特点及其美学影响进行深入认识.宋代诗话多处提到“画意不画形”,欧阳修、苏轼是其中的典型代表,同时,以诗句入画也为宋代文人画家所重视,“诗中有画,画中有诗”成为当时诗画艺术的一种创作追求和审美理想.宋代诗话中揭示出的诗学观念深刻影响和渗透到了绘画当中,从而提升了宋代绘画的价值和意义.