论钢琴教学中的听觉训练

音乐听觉包括音乐外部听觉和音乐内部听觉两个方面。钢琴教学中的听觉训练既是整个钢琴学习过程的第一步,又是钢琴学习中的向导。在进行钢琴教学时,不同阶段的钢琴学习者在进行听觉训练时的重点应该有所区别。教师要注意加强对学生音乐记忆力的训练。     

早期腰背肌功能训练对腰椎压缩骨折椎体成形术疗效的影响

目的:探讨早期腰背肌功能训练对腰椎压缩骨折椎体成形术后患者康复的效果.方法:80例骨质疏松性腰椎压缩性骨折行经皮穿刺椎体成形术患者随机分为对照组和实验组,各40例,对照组按照常规康复护理.实验组在在此基础上进行系统的腰背肌群功能训练,比较两组病人腰痛残留、再次骨折的发生率.结果:80例患者得到1年以上随访,术后出现腰痛残留率和发生再次骨折率,两组发生率比较,差异有显著性意义(P<0.05).结论:早期腰背肌训练能够提高腰椎压缩骨折椎体成形术远期效果,减少腰痛残留,防止骨折再发生.     

高师音乐课程改革的新途径——音乐实验教学课程体系建构初探

借鉴实验教学在学生能力培养中的＂实践性＂与＂规范化＂教学理念,对高师音乐人才专业素质与能力养成所需的各种技能技巧训练进行＂系统化＂＂模块化＂处理,尝试建构一种＂系统化与规范化＂的高师音乐实验教学课程体系,以学生能力培养为核心,作为对常规教学的补充,推进高师音乐教学与课程改革,以此提高高师音乐人才培养质量。     

如何让音乐在舞蹈训练教育中起到作用

节奏是舞蹈艺术实践的基本要素之一,没有了节奏,就不成其为舞蹈.所以舞蹈专业的学生训练学习中永远离不开时节奏中的音乐.而节奏中,听觉训练对他们又具有特殊意义,在训练过程是和心理因素紧密相关的,对于舞者在训练学习节奏听觉时所表现出的注意倾向,这一因素很重要,音乐与舞蹈也是艺术王国的一对姐妹.本文通过二者的共性,音乐在舞蹈中的作用,钢琴伴奏的舞蹈的实践,进行了新趋向方面的分析.加强研究综合视野来看待音乐舞蹈的在教育中起到的作用.     

学习新课标转变音乐教育观念

知识论的教学方式造成了音乐课的枯燥与乏力,新课标的颁布特别强调了音乐的基本性质和特征,我们应该按照新课标的要求改变音乐教学观念和教学方式.     

浅谈音乐与音乐的社会功能

音乐的思想和音乐艺术的统一,是内容和形式的统一,是思想与载体、思想与传递方式的统一,是人与人之间思想交流方式的艺术化,是人类生活意义和生命本源的重要组成部分。音乐是人类自身生活不可缺少的组成部分,音乐促进了社会的进步,生活的体验是创作的源泉。青少年是祖国的未来,他们的思想道德、情操影响着其自身行为对社会负责程度,进而影响着祖国的未来。用健康向上、朝气蓬勃的音乐去陶冶他们的情操,是社会对音乐工作者的必然而迫切的要求,也是音乐工作者所应担负的历史责任。     

中等职业学校学前教育视唱练耳教学之我见

视唱练耳是中职学前教育专业音乐技能学科中的一门重要基础技能理论课,是学习音乐的基础,是训练读谱技能、培养音乐听觉灵感的基础.它是一门综合性技能训练的学科,是发展学生的音乐听觉,使其积极地将听觉运用到表演实践中,对声乐、器乐、舞蹈的表演有着直接的影响,不容忽视.     

当今社会音乐倾向的思考

我们把群众所倾向的音乐归纳为社会音乐,当今社会音乐需要满足的对象必定是群众,整个社会是群众所组成的,而群众的要求,也就会具有标志性地代表社会的要求。正因如此,当今社会中音乐的流行趋势更是值得我们去思考,是＂通俗化的群众音乐＂、＂东方民族化的群众音乐＂还是＂西方历史化的群众音乐＂笔者对此作了探索与同行共勉。     

论音乐理论与音乐创造力培养之关系

现代音乐理论认为,音乐理论和音乐创造力之间的关系是非常密切的,二者有相辅相成的联系,任何一方的发展都会对另外一方造成深刻的影响,同样任何一方的偏颇,也会造成另外一方的偏颇。本文对音乐理论和音乐创造力培养之间的关系进行了一些系统的分析,力求通过笔者努力,找到促进当前音乐理论教学活动效果不断提升的可靠途径,希望对相关音乐工作者带来一定的帮助,从而促进我国音乐教育教学工作获得更大的成就。     

核心力量训练在篮球训练中的运用

核心力量是指核心力量是指附着在人体核心部位的肌肉和韧带在神经系统支配下工作时所产生力量的能力.在现代竞技体育运动训练中,核心力量训练已经被广泛应用,但是在蓝球专业训练中的应用效果并不十分明显,本文以文献综述的形式概述了核心力量训练在篮球训练中的作用及训练方法和手段,旨在为当前我国篮球运动员核心力量训练提供参考.     

钢琴教学中的节奏训练

万物之出先有节奏,节奏是音乐的生命,广义的节奏意味着时间的匀称划分,它包括,和声的节奏,音乐的脉动,节拍,乐句,语气,结构的安排,速度,乐段乐章等要素。在整个音乐表现中,节奏的特点是音乐风格的基本要素,也是辨别各不同时期、不同地区音乐风格的重要标志。因此,在学习音乐的过程中,节奏的训练是十分重要的。本文试图从钢琴学习的角度对节奏的训练作一些探讨和论述。     

新课改背景下高中音乐教学的方法研究

随着新课程改革标准的大力推行，高中音乐教学迎来了新的教学机遇和挑战。对此，高中音乐教师需紧跟课程新改革的时代形势，合理转变以往的音乐教学模式，有针对性的实施新教学方法，进而真正符合新改革课程下的音乐教学的要求指标。立足当前音乐教学实践，深入研究高中音乐教学在新课改背景下实施的教学方法。     

爵士鼓Fill in的训练与运用

在现代流行音乐发展迅速的今天,爵士鼓作为核心乐器之一,在音乐表现中发挥了巨大作用,它不仅仅在节奏速度,力度上有着不可替代的优势,同时在塑造、渲染、丰富音乐形象等方面也是其它乐器不可比拟的。随着现代音乐的不断发展,学习爵士鼓的人越来越多,自从70年代末80年代初,爵士鼓这门乐器真正传入我国,在     

论音乐功能的三个层次及其在实际中的应用——以淮阳“担经挑”为例

所谓功能,是指事物或方法所发挥的有力的作用、效能。而音乐的功能,即指音乐在满足人的不同需求时所产生的作用和效能。音乐功能分为非倾向性功能、审美功能和倾向性的功能三个层次,本文以淮阳祭祀歌舞＂担经挑＂为例,论述音乐功能的三个层次在实际中的应用。     

浅谈音乐教学模式在课堂上的应用

所谓音乐教学模式,即是指教师在一定音乐教学思想或教学理论指导下,为组织音乐教学所建立起来的各种教学活动的基本结构形式。它是音乐教学理论的具体化,多种音乐教学方法的综合化,教学经验的概括化,是可供教师设计和组织音乐教学的典型范式     

计算机音乐教师的知识结构分析

计算机音乐是一门学科交叉性很强的学科,这一特性要求教师即要有独立的创作能力、又要有熟练的软硬件操作能力;即要有良好的理论技术水平,也要有丰富的音乐修养,兼容文理两科的知识结构。科技在日新月异,理念和技术随时更新,计算机音乐又具有很强的时效性。教师须关注本学科的动态信息,掌握一些重要的理念和技术的变革,不断调整自己的教学内容,教授学生前沿的技术和理念。     

中学生音乐心理特征与音乐教学原则初探

教学原则具有高度的概括｜生,是教学过程中必须遵循的基本要求和指导原理,而学生是音乐教育中的主体,是教育、教学要研究的对象。只有通过对学生音乐心理特征的研究,才能更好的贯彻执行音乐教学原则,才能提高音乐教育,教学工作水平,使音乐教学收到更好的效果。因此研究中学生的音乐心理发展特征,就成为音乐教育中最迫切的问题之一。     

浅谈视唱练耳听觉训练方法与技巧

视唱练耳是一门重要的音乐基础课程,其目的是通过这门课程的学习,训练学生的识谱能力,培养学生的节奏感、音准与调式感.具有良好的读谱能力和听辩能力,是每一个音乐学习者必备的专业素质,对提高演唱、演奏和理论研究都具有重要意义.本文对练耳中音组、音程、和弦、节奏、旋律五个方面提出了可行有效的训练方法.并在此基础上对如何提高听觉能力,使学生获得良好的音乐感知力,提供了一些教学指导.     

浅谈柯达伊教学法在童声合唱训练中的应用

童声合唱作为合唱艺术的重要组成部分,是实现音乐基础教育整体目标的一个重要手段。童声合唱在培养高素质的一代新人中所发挥的作用也是越来越大。柯达伊音乐教育体系是当今影响最大的音乐教育体系之一,尤其注重歌唱在音乐教育中的重要性,本文简述了柯达伊教学法中关于合唱方面的理念和要求,并结合实践,就柯达伊教学法在童声合唱训练中的应用进行了初步的探讨。     

提高小学音乐教学水平之我见

<全日制义务教育音乐课程标准>指出:"音乐是实践性很强的课程,应着重培养学生的音乐实践能力,而培养这种能力的主要途径是音乐实践,不宜追求音乐知识的系统和完整,应该让学生更多的直接接触音乐教材,在大量的音乐实践中掌握运用."学生的音乐素养除了在课堂学习中逐步形成外,在很大程度上还取决于综合实践活动,努力开发和积极利用课外学习资源,开展音乐综合实践活动,是全面提高学生音乐素养的重要途径.本文将从音乐课堂到音乐实践活动等多角度阐述如何提高小学生的音乐水平和学习兴趣.