柠檬土豆来点电

停电了,淡定地取两个土豆,或是倒点果汁,插入两根线缆就能照亮屋子,这是真的吗?作坊里,刀光剑影,一长发飘逸的古装帅哥双手潇洒地一抖,匕首从袖口中如暴雨般落下,敌人慌乱闪躲,暗器全部扎进了土豆堆里,几秒钟之后,作坊里的巨型磨盘竟然自己转起来,从而困住了敌人。原来,这是土豆与金属匕首发电所致……你是否被这穿越电影里的情节雷倒?其实,     

阿涅斯·尼沃

生于1955年 常居法国巴黎 阿涅斯生于法国巴黎，并且一直生活，工作在那里，也在那里授课教书。她是一名陶瓷雕刻家，曾经在爱尔兰接受过培训，后来又奔赴纽约，墨西哥和布基纳法索深造。阿涅斯表示粘土是一个让人浮想联翩的材质，她以各大洲古老文明和自身的记忆为启发点进行创作。     

工业时代更需要手工

离家越远想家的感觉越强烈,工业化程度越高人们对手工更加渴望。小时候穿过奶奶给我亲手缝制的棉帽和虎头花鞋;穿过妈妈亲手缝制的小棉袄;吃过妈妈亲手擀的手工面条和亲手包的手工水饺;见过妈妈给爸爸亲手绣的花鞋垫;见过爸爸给妈妈亲手做的木制鼓风机—这些东西在当时觉得习以为常,对我并没有什么触动。从18岁离开家,在国内各大城市流浪了20多年后,这些凝聚着爱、凝聚着亲情的物件越来越强烈地引领着我回到从前,温暖着我的生活。我没有见过爷爷,他过世早。他更是三里五乡闻名的能人儿,是有名的石匠。他一生靠他的石雕手艺吃饭,普通人家门前的石猴、石狮子,有钱人家墓地的盘龙石碑等等,他一生创造的栩栩如生的作品至今散落在民间。     

“荷塘收获壶”的创作之谈

创作陷入瓶颈期时,不妨多读点书。在朱自清的美文里,我找到创作的源泉和灵感。     

新青花瓷——郑清

<正>认识九零后的郑凊,缘于李岸先生。第一次见面是在桃花艺术区,那双敏锐的眼睛和略带羞涩的表情,让我印象深刻。这次印象也成为我一直关注他的艺术创作的一个重要原因。后来,郑清拜李岸先生为师,常期生活在李岸先生的身边,我与他见面的次数也多了起来。因而,对他的艺术创作的语言和路径,也越来越能够熟悉和理解。郑清在他的生活的每一个空间里,处处可显他对青花瓷的热爱。每每与人见面时,都会用属于他的专用表情谈青花瓷的创作乐趣。这种创作     

返朴归真 回归自然：——论现代陶艺与原始陶器的关系

当今社会日新月异,高速度、快节奏的现代生活方式及竞争意识的加强,使人的精神处于紧张状态之中,人们对艺术的欣赏要求也在不断地更新求变,因而开始追求更加自然,更加原始的艺术作品,以渴望更多地得到轻松愉快的生活调节,由此人们产生了返朴归真,回归自然的心理,现代陶艺以那粗犷、自然的艺术风格正顺应了时代的潮流及人们的情感需求,创作中,通过与原始陶器的比较,蕴古创新,拓展新路,创作出具有中国特色的现代陶艺作品。     

火焰下的美丽——记美国玻璃艺术家——杰尼·瑞斯

1975年我出生在美国加利福尼亚州的科罗纳多，我家有四个孩子，我是最小的一个。小时候我喜欢旅行，去过西南部的墨西哥和危地马拉。通过旅行让我懂得了生活的乐趣，同时也让我懂得生活充满了竞争，要不断努力奋斗。我感谢生活，让我在艺术的空间里，放飞我的思绪。我喜欢绘画。随着年龄的增长，音乐和绘画给了我许多灵感，在生命的每一天都能捕捉到灵感，产生新的创作欲望。     

修漆让日子慢下

这天早上,陈杰与我打过招呼后,第一件事是打开音响,流淌出来的是温柔雅致的《仓央嘉措情歌》.而后他点了一支烟,泡起一壶茶,开始放松地闲聊. 这是他这几年来的生活状态:每天早上八点半从家里开车到绿洲家园的别墅,有时候像今天这样会见客人,饮茶畅谈,有时候则在茶室一边的工作室里关起门来做设计.工作室里,堆放着许许多多的图册资料,桌上依然摊放着前一天未完成的草图.会客结束,或是做设计累了,他就到一旁的工坊走动,看看学生们的制作进展,也给学生们布置当天的"功课".陈杰说,自从开始"让漆回归生活",他自己的生活节奏,缓慢了许多.     

浅谈微塑作为发展旅游产品的价值

本文阐述并分析了微塑作为发展旅游产品的价值所在。石湾微塑艺术品源于生活,高于生活,最终服务于生活大众。我们作为微塑艺术设计者,在商品经济发展时代里,要更加注重观赏性与实用性相结合,创作具有石湾传统特色,群众喜闻乐见,又适合旅游者携带的产品。     

情系长城

以长城为主题的摄影创作对我来说,每次的感受都是新奇和深刻的.沧桑悲壮、博大久远的长城不仅深深地触动着我的心灵,同时也激发出我许多崭新的创作灵感.     

留得丹青妙笔在,唯与青春作精神 ——记陶瓷大师刘伟老师

我对陶瓷的喜爱可以说是与生俱来的,但与刘伟老师的相识却比较晚.多年来的求学、教书和研究生涯曾经一度让我距离陶瓷很遥远,但与刘老师的相识却让我重新拉近了与陶瓷的距离,从单一的喜爱,开始研究与思考,甚至还陆续展开了一些与陶瓷文化相交叉的调查研究.在和刘老师相识和交往的这十多年里,我的受益良多,他常常启发我重新思考中国当代的...     

浅议紫砂“松鼠葡萄桩壶”的设计风格与寓意

紫砂壶是最佳的泡茶器具,这种茶具经几百年发展,已成为一种实用性很强的艺术品。大自然为紫砂艺术的创作提供了丰富的题材,在林林总总、千姿百态的紫砂壶器造型中,无一不是通过点、线、面的巧妙组合与泥色的浑然天成来展示形象美,以达到多样化的艺术效果。难怪有人说紫砂壶艺是"别出心裁,意在神韵"。生活是紫砂创作的源泉,艺术是生活中灵感的集中体现。艺术源于生活,紫砂"松鼠葡萄桩壶"也是从生活中猎取创作灵感的产物。     

万般带不去,唯有业随身

正曾有个月薪三千的妹子,编的稿件漏洞百出,我怒拍桌子,她却回了句:"一个月三千块工资,你还想怎么样!"琢磨她这话挺有意思,就像我们买了件便宜货,用不了两天就坏了,于是宽慰自己:就花那么点钱买的东西,你还想怎么样?当然,她的潜台词是,你给我八千,我自然就做得好好的。但问题是,老板付薪水也是一分钱一分货,你必须在拿三千工资时,先体现出八千的价值,老板才愿意买单。当年我刚入职时工资也是三千,但第二个月就涨     

从建筑造型中提取紫砂创作元素——浅析“汉瓦壶”的改良再创作

我创作的这款《汉瓦壶》是在传统的汉瓦壶壶型上做了一些变通,原本平直的壶身显得更为饱满,壶身的弧度也更加圆润,线条弧曲走势更为流长,加之新思维的创作理念融入壶体,使得《汉瓦壶》的造型艺术语言更为丰富.     

陶瓷洁具的趣味性设计

在卫生间里陶瓷洁具是使用频率最频繁的产品,陶瓷洁具作为卫生间里的重要组成部份,人们往往忽视它们的设计,随着人们生活水平的不断提高,生活节奏的加快,压力也在不断加大,我们需要生活的调味剂来释放自已的压力,有一个身心愉悦的居所,所以家居产品的趣味性设计更加打动人心,趣味性的设计能够带给人们幽默、诙谐、亲和之感,它所传递的精神内涵与情感体验能够使人们身心愉悦,缓解生活压力。我们就从造型、色彩、创作理念三方面来分析陶瓷洁具趣味性设计带给人们的情感享受。     

艺术家自述

我用眼睛、双手、用心去创作.像我的导师们和过去传统的信口烧和备前烧的艺术家们一样,我努力地以同样充沛的精力去创作,同时我也作为一个为这些艺术品所激发灵感的美国人来创作作品.粗陶雕刻的特质深深吸引着我,它的泥性、粗糙、强烈、粗犷,直观可见;粗陶器材质厚重、富含金属,可仅用火烧而不施釉.我也运来它的另一个极端--施釉来创作,釉像丝绸一样顺滑,有着柔性的特质,它的雪白和纯洁、柔软和灵活,这使我可以与跟粗陶不-样的物质沟通.     

做酷一点的传承人

<正>面团在两双巧手间揉捏,一名老人和一名青年正分别创作传统文学里的霸王与虞姬,不一会儿,两个栩栩如生的面人就诞生了。这是"面人郎"第三代传承人郎佳子彧在抖音发布的视频——"北大‘95后’非遗传承人和爸爸一起捏霸王别姬",一举爆火,点赞量高达9.7万。网友纷纷留言"喜欢""想学习""被圈粉"。透过小小的一块屏幕,父与子的携手同台,让蒙尘已久的面塑手艺越来越多地被发现、被喜爱,由此焕发新生。     

新具象雕塑语言探索——变形女人体创作谈

变形女人体系列雕塑作品的创作既延续了具象造型语言的创作脉络,也同样是运用女人体与生灵结合进行创作的又进一步探索和逐渐成型.在这个过程中,我一直尝试着呈现对于故乡山川的情感,不仅仅是我心中的故乡,也囊括了所有怀着灵智的生物,以人体雕塑为载体,探索人体美的同时带进了更多的生灵元素,以雕塑语言竭力还原自身所体会的、所要呈现的...     

化妆品和药物添加剂(上篇)

为了提高化妆品经常性维持皮肤的功能,或者说是由于人们期待化妆品有更加积极的药理效果,在准药品和化妆品中的成分里配有种种药物.     

丙烯涂料在美术陶瓷装饰中的应用

据国外市场情况报导:近年来,西方国家由于工业的发展,城市人口日益密集.因此,工艺美术工作者为了适合广大城市人民的心理状态,提出了设计要"回到大自然去"的口号,也就是说一件工艺品要还原于自然,还原于真实,使花草鸟兽等自然形态栩栩如生地展现在人们的生活中,以调剂精神,舒畅身心,给人们的生活带来新的乐趣.这样,一支新的艺术流派——超写实派也应运而生了.目前,国际市场上超写实的陶瓷工艺品也格外受到人们的欢迎.早在一九八○年,我所分析了国际市场这一新动向,为发展我省美术陶瓷产品,使之能早日进入国际市场,把大力创作写实类的陶瓷工艺品,列为我所陶瓷创作设计的方向.我们在这一思想指导下,首先雕塑了一些瓷鸟产品,开始在素胎瓷上采用釉中和釉上彩