像正常人一样奔跑：e27公司设计的假肢

在柏林，我拜访了e27公司，这是一家典型的柏林年轻设计师的工作室，主要业务是产品设计和平面设计。e27的负责人Tim Brauns向我捧出厚厚的公司资料，而我的目光立刻被一位奔跑的青年吸引。他的神态和其他青年人没有什么不同，然而，他的左小腿却是一段黑色的假肢。在假肢带给人的不适感消退之后，我发现这个发明有一个令人兴奋的点在闪烁。那就是，他，一个失去腿的人，在像正常人一样地奔跑!     

yuue工作室:设计为解决问题而来

yuue工作室2015年成立于德国柏林。设计师翁昕煜和陶海悦分别毕业于现代设计发源地之一的德国包豪斯大学(Bauhaus University Weimar)产品设计专业和公共艺术专业。yuue的设计工作致力于探索设计与艺术的界限,关注情感互动。yuue工作室同时运行独立新锐艺术设计杂志《小明The Magazine》,关注年轻国际艺术家和设计师。     

韩秉华大师 视觉艺术原创设计工作室作品集锦

上海韩秉华设计艺术原创设计工作室，是上海市最新成立的十二个大师原创设计工作室之一。由香港著名现代艺术设计师韩秉华设立的创意空间。韩秉华先生自70年代以来起从事设计及艺术创作，作品包括标志及机构形象。也担任不少酒店、商场、大学及公共建筑中的导向系统，平面及环境设计，并善于将艺术柔和在环境设计中。作品遍及香港、新加坡及中国大陆等地。     

伦敦新势力

曾在19世纪被誉为“世界工厂”的英国正期望成为21世纪的“世界设计工作室”，伦敦这座创意之都活跃着无数极具创造力的年轻生命，这其中不仅有鲜活的个人还有崭新的设计团体和工作室，虽然他们有着不同的肤色和眼睛，每一次小尝试和推陈出新都表明这些年轻生命正在牵引着数百年历史之久的伦敦老城焕发出勃勃生机，渐渐地，创造力变成了这座城市的关键词，而年轻势力又成了关键词的书写者，本期伦敦专辑选择了12个年轻势力的代表，虽然只是非常有限的一个小角，可是透过这些个体却能展现出创新力量所释放出来的巨大能量。     

郎香拉美森店：凝固的行云流水

托马斯&;#183;海瑟威克简介 出生于1971年，托马斯&;#183;海瑟威克在曼彻斯特工艺学校学习三维设计后进入皇家艺术学校，1994年毕业并获得文学学士学位；是英国最年轻最有创造力的设计师之一。意想不到的材料，标新立异的作品．时刻挑战着想象的极限，用完全不同的方式来思考是他的最大特点，对常规提出否定是他灵感的源泉。永远不要对海瑟威克说‘不可能’，对他来说，只有想不到，没有做不到。海瑟威克工作室，涉及的项目包括了：建筑，雕塑．城市基础建造，产品设计等多项领域。     

《DDN》No.144

热情与悲观主义就像血管一样分布在德国柏林设计周（DesignMai）。来自世界各国的青年设计师们显示出了他们对于这颗星球，以及居住在这里的居民们的未来的担忧，这一点引领了他们作品的方向。本期的《ddn》展示了这些年轻设计师对各种问题进行的研究以及他们的答案。     

年轻人的趣味之家

2006年的米兰国际家具展绝对不是仅仅面向大公司和集团的，为年轻设计师专门开辟的卫星展是整个展览中不容忽视的精彩部分。在这儿．聚集了来自世界各地的新锐和工作室作品。来到这里参展的人抱的是一种被发现、被认知、被认可的心态。整个展馆虽然不大，可是却容纳了远远超过有形空间更多更有意义的事物。展位上的年轻人热情好客、派送名片．演示介绍作品．观摩攀谈．热闹不已。很多设计师不仅有好的想法．更主要的是他们有推销自己和作品的商业头脑。这儿的营商虽然条件简单，可是氛围却异常火爆．毕竟每年一次的米兰国际家具展是众目所望，年轻人和工作室更期待着有新的机会降临。伯乐能在这里找到千里马，艺高人更能有施展和证明白己的大舞台。     

我的设计之路

李节，上海华山美术学校，上海交大工业造型设计专业毕业曾在广告公司与印刷厂任设计师多年，1998年至1999年任上海平面设计师专业委员会理事，1999年参与组建上海欣影摄影设计有限公司并主持李节设计工作室至今。作品曾参加’98法国足球世界杯海报展，第18届布尔诺国际设计双年展。’99上海国际海报邀请展．柏林“城市与发现”海报展和蒙特利尔“1920-2000”中国海报展并入选靳埭强编著的《中国平面设计》。     

德国B＆B的设计传达概念

在Schwablsch Gmund完成学业并在柏林稍作停留之后，Barbaraand Gerd Baumann于1978年返回德国南部，成立了Baumann＆Baflmann工作室。 多年来，Baumann＆Baumann为各种企业、机构团体、展览会和导向信息系统研发了广泛的设计传达概念。此外，他们还从事书籍与海报的设计。     

桌面新宠:钢筋混泥土文具作品

台北22设计工作室的设计作品基本上都是使用混泥土和不锈钢制作而成,比如四维桌钟、轮廓素描铅笔、轮廓自动铅笔和轮廓混泥土中性笔。目前22设计工作室制作出更多家居作品,"merge桌面文具(merge desktop stationery set)"是一套办公用品,由笔筒、名片夹和胶带座组成,都是用混泥土制作而成。     

素空间与纯粹的力量

内田繁Shigeru Uchida,室内设计师，于1943年出生在日本的横滨。毕业于桑泽设计研究所，1970年设立“内田设计事务所”，1981年成立“studio 80”工作室．曾担任桑泽设计研究所和东京造形大学讲师。获得过每日设计奖、第一届桑泽奖和艺术选奖文部大臣奖等众多奖项。日本的空间文化所具有的特质是内田繁近30年的工作轨迹。主要代表作有山本耀司店铺．神户时尚美术馆、门司港宾馆等。他的部分家具作品被旧金山近代美术馆等永久收藏。出版了《椅子的时代》、《空间和日本人》等书籍。     

东伦敦，新锐设计集市

众所周知，英国的设计教育突出的是个性化的培养，东伦敦区由于其多元文化和环境吸引了大量年轻设计师在这里建立自己的工作室和举行个性的设计展。伦敦设计节期间，以Old Truman Brewery为中心的东伦敦区更加成为了新锐设计师的集市。以各种主题而设立的设计展览为年轻的设计师们提供了大量的展示自己设计才华的机会。     

探析M.C.埃舍尔作品中的图形设计语言

埃舍尔（M.C.Escher）是20世纪无法被定位的传奇画家，数学与艺术的结合是他作品的一大特色。埃舍尔的画作常运用矛盾空间的图形设计手法，作品看上去令人信服，但实际上又不符合逻辑，充满着空间上的矛盾。他的图形设计完美地运用了视错觉所产生的效果，为作品注入了灵魂，埃舍尔画面中的视觉语言深深影响着当今平面设计等领域。文章通过对埃舍尔生活背景及其作品的分类分析，探索埃舍尔画面中的视觉语言及其在现代设计中的应用。     

让设计融入生活

布鲁诺是一名工业设计师．他制作和销售自己的产品。他的作品被收录到进许多重要的机构．这其中包括纽约现代艺术博物馆和阿姆斯特丹Stedelijk博物馆。他的代表作是当年的荷兰盾和荷兰欧元的设计。1985年他与别人合作成立了设计事务所nlplk。从1997年开始他在代尔伏特自己的工作室里工作。2003年在代尔伏特理工大学工业设计学院担任工业设计专业的教授。     

丹麦设计师Timothy Jacob Jensen访谈录

Timothy Jacob Jensen先生1962年出生，是Jacob Jensen设计公司的首席设计师。该公司由Jacob Jensen在1962年成立，是国际上最杰出和获得设计类奖项最多的设计工作室，在过去的半个世纪里，该公司赢取了百余项国际大奖。公司代表作品被陈列在全球知名博物馆，其中包括纽约现代艺术博物馆中收藏的19件作品。Timothy Jacob Jensen是Jacob Jensen的儿子，于1989年继承他的公司。     

Ooga

Ooga是一家注重创新的以色列设计工作室，致力于将设计梦想变为适合市场的产品。在此，他们特别甄选出其创作的设计作品与读者分享。     

李博

李博, 年轻,棱角尖锐,才华横溢。他的脑海中有太多思想,太多抱负, 太多愿望。对于他来说,每个作品都是起点, 每个转身都是契机。在这个流火的7月从中央美院毕业的他, 即将奔赴纽约艺术学院摄影系深造,我们期待他的作品,也期待他的未来。因为在他身上我们看到了中国艺术家的创造力,也看到本土文化未来的光明。     

纸盘

“反正要做，就要设计实用的东西。”织关诚的题目是“午餐盒”。但在制作过程中，变为“纸盒”，他说，“设计的本质是发明”，不论多小的东西，如果包含设计的智慧和心思，就不会逃过人们的眼睛。在采访地点——他的工作室，所见的都是日用品片断，表明织关诚细致敏感的视点。那么，代表他的设计计划的“纸盘”究竟是什么样子呢？     

基于解空间内计算机辅导导引技术的总体构形设计与计算

工业产品的设计要求确定许多相互之间发生影响的参数，设计师掌握的关于如何在诸多可能的解答中作出选择的知识，是确定最优化设计解答的重要前提条件。同时，设计师还必须熟悉这些制约其作出选择的产品参数的函数关系。柏林工业大学机床与工厂管理研究研制了一套用于总体构形设计与计算的概念构架，在关于产品参数的函数关系方面，该概念构架保证了必需的直观可视性。此外，它还显著地降低了设计费用。对于特定的任务，因其各单个参数都存在着变动的可能性，从而对设计师来说形成了一个设计活动空间，该设计活动空间在这里被解释和视觉化的一种几何空间，对此，该几何空间的解空间将包含有供本项设计任务选择的解答，并且它还支持设计解答的最优化。     

安东尼和曼纽尔的设计世界观

在一次浏览图片的过程中发现了安东尼和曼纽尔的工作室,他们的创作是如此得清新并独具活力,以至于让人误解为是年轻设计师,其实他们已经是年过四十了,在欣赏他们作品得过程中笔者被他们作品中的那份青春朝气所倾倒,仿若画家随着阅历的增长敢于去繁就简,使人焕然一新一般。