中国民间美术在艺术设计中的应用研究

目的 探索艺术设计领域对中国民间美术的创造性吸收及应用。方法 以民间美术的特点为基点,分析其与艺术设计之间的密切联系,就二者的关系进行总结与论证,并向更深层次的应用进行探寻。以民间美术的色彩、造型、内蕴作为各个关键的突破口,就包装设计、标志设计、服装设计等方面的应用思路展开分析,深入挖掘彼此的契合点及科学的应用方法,并找出相关的代表性实例。结论 民间美术与现代艺术设计之间有诸多相通之处及共融性特点,两者的结合开创性地发展了现代艺术设计的思维能力,帮助艺术设计实现了更加独特的视觉形象的构建和更加丰富的内涵的积淀,最大化地放大了艺术设计作品的审美特点和精神内蕴,有着极大的应用意义和价值。     

民间美术与现代艺术设计的融合

目的探究民间美术与现代艺术设计相融合的可行性及具体策略。方法从中国民间美术、现代艺术设计的概念入手,探究二者融合的可行性,并结合民间美术的造型语言、色彩和地域性3方面,采用具体的设计案例论证民间美术在诸多艺术设计领域的具体应用方式。结论民间美术独特的民族性与丰富性,能够为现代艺术设计提供借鉴,将二者有机融合是时代发展的必然选择。     

论现代艺术设计与民间美术的结合

目的 探析现代艺术设计与民间美术之间的关系及两者的有效结合路径。方法 从民间美术的内涵及价值着手,分析其为现代艺术设计带来的启迪,接着将两者的关系进行铺陈,探究现代艺术设计与民间美术关系的误区、现代艺术设计与民间美术关系的正解两方面,并得出两者一脉相承、相辅相成,民间美术为现代艺术设计提供灵感来源等现实关系,然后结合现代广告设计、服装设计等艺术设计领域对民间美术的借鉴与创新应用展开研究,最后引出民间美术对现代艺术设计民族化和人性化的路径指引。结论 民间美术在发展过程中积累了大量的经验,形成了多样化的形式与丰富的内涵,其与现代艺术设计的结合,不仅给当前的设计领域提供了源源不断的灵感来源,而且使艺术设计的民族化发展得到了有力的支持与促进,是现代艺术设计发展之路的有效指引。     

浅谈民间美术在设计教学中的运用

民间美术是民族传统文化的精华,是民族艺术的重要组成部分。它也是进行民族本土化设计的资料宝库和永恒动力。设计院校应该尽早将民间美术融入到设计教学中来。本文重点研究的是将民间美术运用于设计教学之中的作用及其具体运用方法。     

民间美术对现代艺术设计的启示

针对现在艺术设计发展中呈现出的国际化追求与民族特色失落的现象,提出现代艺术设计应该以民间美术为基础,重视对民间美术的继承与发展,走民族化的发展道路,才能使中国的艺术设计自强自立于世界艺术设计之林.     

民间美术与现代艺术设计的有效结合

目的基于当代艺术设计的领域,探究民间美术与现代艺术设计的有效结合方式,实现现代艺术设计对民间美术的创造性吸收和改造,解决现代艺术设计方式不合理、搭配不恰当等现实问题。方法从现代艺术设计特征和实际需求出发,结合民间美术的审美性、民俗性、实用性3大艺术特点,结合艺术设计领域中多例成功的作品,对民间美术中的刺绣、剪纸、春联、泥塑、青花、水墨、木板年画等艺术形式与服装设计、包装设计和招贴设计3方面的结合进行探究,为提升服装设计、包装设计和招贴设计的艺术效果提供思路。结论将民间美术与现代艺术设计有效结合起来,能够使艺术设计作品获得更加丰富的表现形式与文化内涵,从而使之更加符合现代人的审美需求。     

论民间美术在产品设计中的运用

本文通过对现今产品设计的需要进行分析,深刻阐述了民间美术对产品设计的重要性,并就传统与创新相结合的方法进行了探讨,以此来发现产品设计的新一立足点。     

中国民间美术造型方法在平面设计中的运用

目的对中国民间美术造型方法在平面设计中的运用进行研究。方法通过中国民间美术造型方法对其在现代平面设计中的运用进行分析。结论中国民间本土的美术创作造型方法以及从中国民间美术造型中挖掘、撷取精华,对现代美术创作、平面设计的民族特色性和现代创意感有着十分重要的作用。     

民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用

目的探究民间美术造型语言在现代艺术设计中的应用策略。方法以民间美术的基本造型方法为切入点,分析民间美术造型语言对现代美术设计的重要影响,从招贴设计、动画设计、包装设计与服装设计4方面配合具体事例阐述具体应用方式与方法。结论民间美术独特的造型语言凸显了浓浓的民族风情,将其应用于现代艺术设计,能够为现代艺术设计插上民族化的翅膀,助其在设计领域自由飞翔。     

民间美术在产品设计中的应用

目的探究民间美术在产品设计中的应用方式。方法基于民间美术在产品设计中的应用法则,探究民间美术的形式与色彩、材质和纹样以及意蕴等方面在产品设计中的具体应用,最后指出应用建议。结论在产品设计中应用民间美术能够在创新中融合经典传统元素,通过相互之间的共通点以及高超的设计手法实现思想的碰撞与形式的融合,帮助产品设计脱离低级趣味。     

浅谈多媒体在中师美术教学中的运用

多媒体技术的应用对教师的教学观念和教学手段提出挑战:对学生的学习营造气氛、启迪思维;对课程传统的授课方式进行革新.充分利用多媒体电化教学,帮助新一代的教育人员把多媒体作为一种交互式工具来使用,并以其观念新、手段先进、效果显著等优越性推动着素质教育向更高的目标发展,对培养创造性人才,创造信息化社会的文化环境,有着深远的意义.     

民间美术的传承发展及远用

我国历史悠久,民族文化和艺术源远流长,创造了灿烂辉煌的传统民问美术.民间艺术种类繁多.而且因民族、地域和审美的差异,呈现出多姿多彩的艺术特色.民间美术在不同的年代有小同的特点,随着时代发展、社会变迁、审美改变在不同艺术领域得到新的运用.     

民间美术在平面设计中的应用研究

目的探究民间美术在平面设计中的应用及发展策略。方法以民间美术对平面设计的思维拓展和内涵作为理论支持,分别从招贴设计、包装设计和标志设计3方面辅以实例进行论证,最后探讨民间美术在平面设计中的发展方式。结论将民间美术独特的形式、丰富的内涵融入平面设计中,是平面设计突破传统局限,创造全新的、富含民族特色的设计作品的绝佳之选。     

在当代平面设计中运用我国民间美术符号探究

中华民族具有悠久的历史,不同时期、不同地点,美术工艺品的特色也会不同,因此艺术界对于中国的美术艺术品十分喜爱。在进行平面设计时,我国的民间美术符号也被应用其中。我国民间美术符号具有种类繁多的特点。本文对当代平面设计中如何应用我国民间美术符号进行了探究。     

区域性民族民间美术与艺术设计学科教育的融合之路研究

文章分析了区域性民族民间美术之于艺术设计学科教育的启迪价值,包括美的哲学、材料与工艺、视觉语言3个范畴,从思想认知、基础研究、元素运用和教学策略4个方面探讨了区域性民族民间美术与艺术设计学科教育的融合路径。以求在文化兴国的大背景下实现中国设计学科教育的中国特色化,进而达成体现民族和文化身份高度认同感的中国设计。     

民间美术在现代包装设计中的应用

民间美术多维时空、符号化的思维方式,均衡对称的造型特质,设色艳丽、喜用红黄色的用色习惯等,给现代包装设计提供了诸多的创作灵感。在包装设计中运用多维时空的思维方式,采用独特而奇妙的组合,寻求新的构图意向,可使设计灵活而富有创意;运用符号化的思维方式,将民间美术中各种符号化形象,尤其是吉祥符号化形象,融合进各种包装设计,可突显设计的民族风格。同时,在包装设计中运用民间美术"天圆地方"、均衡对称等造型方式,可营造出庄重大方的审美感受;借鉴其设色艳丽、喜用红黄色的用色理念,并将其与商品的特性相融合,可创作出独具特色的包装形式。     

民间美术情感基因在包装设计中的传承

目的归纳总结中国民间美术的情感基因,发掘中国民间美术情感设计规律;分析中国民间美术情感基因在包装设计中的建构方法和应用原则,力图创新包装设计方法。方法从中国民间美术的精神诉求出发,从中提取重要的、关键的情感因素进行分类分析;以传统情感因素与现代包装设计的关系为基点,探索将中国民间美术情感基因融入现代包装设计的方法和策略。结果将中国民间美术情感基因植入现代包装设计体系,从而创新包装设计方法、促进包装设计向个性化和差异化发展。结论通过对中国民间美术情感基因在包装设计中的应用研究,找到了民间美术蕴涵的情感与现代人的情感诉求的链接点,以及转化为现代包装设计中的情感表达方式与路径。     

民间美术图形在包装审美心理中的建构

民间美术图形具有鲜明的审美心理特征,追求适形造象的造型、质朴天趣的审美感受、美善相乐的审美精神.包装审美心理则涵括了审美注意、感知、联想、直觉判断等心理行为.民间美术图形通过借象求新、借意传神、借符号促消费的方式将自身的审美特征转化到包装设计中,以实现包装审美心理的个性化、差异性建构.     

民间美术元素在现代包装设计中的应用

目的 探索现代包装设计对民间美术元素的借鉴。方法 从民间美术的发展史开始,结合其代表性形式,深入探讨民间美术与艺术设计的关系,发现两者不仅存在相似性和融合性,还有着相互促进的紧密联系。民间美术艺术是现代艺术设计的基础和源泉,为包装设计带来了更多的创作可能性,从民间美术中的代表性元素、色彩、符号等角度展开论述,挖掘两者融合、共促的方向路径。结论 在现代包装设计中,运用民间美术元素,不仅能够丰富包装设计的表现形式,还能够反映地域独特的文化艺术,使产品更富有文化气息与艺术气息。