HPLC法测定牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽外壳中芍药苷的含量

建立牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽外壳中芍药苷含量的测定方法。采用Agilent5TC-C18(150 mm×4.6 mm,5μm)色谱柱,乙腈-0.1%磷酸水溶液(15∶85)为流动相,检测波长225 nm,流速1.0 mL/min,柱温30℃,进样体积10μL。结果表明,芍药苷在0.04⁰.2 mg/mL范围内与峰面积具有良好的线性关系,回归方程为:Y=10 091X+21.22(r=0.999 5),精密度、稳定性、重复性的相对标准差(RSD)分别为1.09%,1.36%,2.24%,平均加样回收率为102.65%,RSD为2.88%。测得牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽外壳中芍药苷含量依次为10.95,19.32,2.74 mg/g。该方法简便、准确,可用于牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽外壳中芍药苷含量的测定。     

晚清民国釉上瓷绘牡丹的艺术特色

本文从晚清民国时期釉上瓷绘牡丹的文化涵义、绘画特征、基本格调三个方面阐述晚清民国时期釉上瓷绘牡丹的艺术特色。     

黄铜开出的牡丹

在中国文化耳濡目染的滋养下,民间智慧、传统古物,被现代设计师重新发现和定义,让我们既熟悉,叉新鲜。王杨的设计作品就是这样,典型的“西方时尚奢华外表下的东方精神。”呈现出一种将中国传统元素内化于西方时尚形态中的多元文化特征。 近年来,这种设计手法不约而同地出现在很多海外工作学习归来的设计师作品中。从王杨身上,我们也可以感受到这些青年设计师在经历了“出离”与“复归”的过程后,以“既在其中、又在其外”的立场,对当代中国多元文化环境下的原创设计做出的思考和应对,对本土文化的深度挖掘和重新定位。     

黄铜开出的牡丹

在中国文化耳濡目染的滋养下，民间智慧、传统古物，被现代设计师重新发现和定义，让我们既熟悉，叉新鲜。王杨的设计作品就是这样，典型的“西方时尚奢华外表下的东方精神。”呈现出一种将中国传统元素内化于西方时尚形态中的多元文化特征。 近年来，这种设计手法不约而同地出现在很多海外工作学习归来的设计师作品中。从王杨身上，我们也可以感受到这些青年设计师在经历了“出离”与“复归”的过程后，以“既在其中、又在其外”的立场，对当代中国多元文化环境下的原创设计做出的思考和应对，对本土文化的深度挖掘和重新定位。     

中国画牡丹文化的审美取向

牡丹是我国的国花,深受老百姓的喜爱,有雍容华贵之姿,天香国色之誉。古往今来深受人们的喜爱,多少文人墨客,无不对牡丹之美加以赞赏咏绘,并形成了浓郁的牡丹文化。从表面上看,人们喜爱牡丹绘画,是因为牡丹具有花果硕大,艳丽多姿,雍容华贵,国色天香之美,人们悬挂牡丹画有着一种“喜气”和寓意有一种富贵的象征意味,但是我们在欣赏牡丹绘画的同时,     

略论瓷上梅花的审美内涵

梅花,又名五福花。梅花的五片花瓣,象征快乐、幸福、顺利、长寿、和平。梅花位于梅兰竹菊“四君子”之首,有“花中气节最高坚”之称。     

Folin-Ciocalteu比色法测定牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽种壳中总多酚的含量

采用Folin-Ciocalteu比色法测定牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽种壳中总多酚含量,以没食子酸为对照品,通过单因素实验对测定条件进行优化。结果表明,Folin-Ciocalte比色法测定牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽种壳中总多酚含量的最优条件为:福林酚试剂2.5 m L,10%Na_2CO_3溶液2.5 m L,在30℃条件下避光30 min,测定其在770 nm处吸光度,没食子酸在2.018¹0.09μg/m L范围内与吸光度值线性关系良好,回归方程为A=0.667C-0.014 9(r=0.999 6),精密度、稳定性、重复性、加样回收率的相对标准差(RSD)分别为0.15%,1.87%,2.23%,2.44%。牡丹籽饼、牡丹叶、牡丹籽种壳中总多酚含量依次为6.35,9.16,1.60 mg/g。该方法简便、可行、重复性好,可用于牡丹籽饼、叶、荚中总多酚的定量分析。     

谈称心如意的“凤穿牡丹壶”

宜兴紫砂始创于宋代,兴盛于明、清时期。自明代正德年间以后,紫砂陶的生产技艺日益精湛,制陶名家辈出,造型新颖、格调高雅,使宜兴紫砂成为世界陶苑中的瑰丽之葩。综观紫砂陶的发展史,无不与国家民族的兴衰联系在一起。清朝末年,由于清政府的腐败统治造成的战乱渐渐平息,宜兴紫砂业也在缓缓地走向复兴。到了20世纪初,紫砂业从清代末期的衰落步入民国初期的振兴,并产生了紫砂史上有重大影响的黄玉麟、程寿珍、傅国良、范大生等名家高手。民国时期紫砂壶     

陶瓷的变化与牡丹在陶瓷中的结合

随着我国科技与陶瓷的发展,同时也促使陶瓷技术在工业的迅速发展,也让艺术融入了老百姓的生活当中,传统的陶瓷艺术与传统的文化艺术是需要发展和创新的,目的也是为了老百姓的生活和发展的与时俱进。我们探讨的也是传统工艺的发展与创新的问题,特别是牡丹花题材在陶瓷中的结合与运用。     

陶瓷装饰中牡丹纹饰的魅力

在陶瓷装饰中,牡丹始终是人们喜闻乐见的重要题材。以丰富的造型、构图形式给人们以美的感受。且具有深刻的文化与精神内涵,其人文价值对当今各种艺术设计都产生了重要影响。本文通过对牡丹纹样的装饰表现形式及其装饰的新特点论述,展示牡丹装饰的艺术魅力。     

浅析唐宋元明清时期牡丹纹饰的表现形式

历代陶瓷装饰中,不论官窑或是民窑,以寓意和谐音来象征吉祥的图案,都使用的比较广泛.牡丹始终是人们喜闻乐见的重要题材,以丰富的造型、构图形式给人们以美的感受.     

瓷上肖像画的神韵表现——兼谈袁隆平肖像画的创作

陶瓷肖像画的表现手法多种多样。一副成功的人物肖像，在质感、色感、光感的处理，必须协调一致，特别要把握好五官的细微特征。《水稻之父袁隆平》瓷像画在这些方面做了一些探索和大胆创新。     

浅析宋代陶瓷牡丹纹饰的文化符号性

牡丹纹样作为宋代陶瓷上最具代表性的纹饰之一,其装饰技法多种多样,形式内容丰富,具有浓郁的民族气息,也是历代人们所喜爱的传统图案。而宋代陶瓷牡丹纹饰更多的是受文人士大夫所推崇的文人画的影响而表现在宋瓷纹饰上,线条往往简约洒脱,表现出活泼生动的画面效果,表达了一种生动旷达、简洁质朴的感觉,更多的是寓意着富贵繁荣,表达了宋人对幸福生活的追求和向往。     

瓷茶器文化价值提升研究

喝茶对于我们中国人来说已经成为生活中的必需，许多人已经“宁可三日无肉，不可一日无茶”，过去开门七件事“柴米油盐酱醋茶”，是日常生活须臾不离的事。自唐朝开始兴盛，经过历代帝王将相、文人墨客的钟爱、参与，茶已经从日常生活中凸现出来，走入“文化”之列，茶所具有的色、香、味、形，被赋予浓厚的文化色彩。一杯清茶可见大千世界的斑驳色彩，可品味暂短人生的酸甜苦辣。     

论釉上工笔牡丹瓷 画的美感法 则

<正>一、釉上工笔牡丹1、釉上彩瓷我国精美的瓷器一直是对外交流的标志和名片,古往今来,瓷器贸易一直占据出口的重要地位。从东汉创烧原始青瓷以来,我国的陶瓷大国之路就开始了。各种技法的瓷器争奇斗艳,各有所长,其中釉上彩就像一颗瑰丽的宝石,色彩绚丽,极具装饰性。釉上彩就如其名,制作方法是先烧成白釉瓷,或者烧成单色釉瓷,也可以烧出多色彩瓷,在这样的陶瓷上进行彩绘后,再入窑经600℃～900℃     

谈釉下五彩瓷装饰的色彩表现

色彩表现是釉下五彩瓷装饰得以形成的关键因素,釉下五彩瓷装饰风格大致分为工笔和写意两种,均十分重视色彩的表现与运用,具有强烈的形式、意象和工艺之美。     

国色天香“牡丹汉方壶”

紫砂古朴雅致、温润而泽,又集实用与赏玩于一身,其艺术价值与收藏价值早已被社会各界广泛认可。早在明代万历年间,宜兴紫砂就开始进入宫廷供奉御用,紫砂陶艺之所以受到宫廷族人宠爱,很大程度上取决于紫砂优美的造型蕴含的丰富文化内涵和美学价值。紫砂陶艺集古诗、书法、国画、盖印     

金代陶瓷装饰纹样的图像学阐释──以牡丹纹、龙纹为例

本文以金代陶瓷装饰纹样中的牡丹纹和龙纹为研究对象,运用图像学的研究方法,分析其形式特征、演变过程的基础上,从女真族、汉族的神话传说中解读其象征意义,然后将其与金代具体的社会文化相联系起来,从而挖掘出隐藏在形式下面的深层的文化内蕴。通过层层深入地分析,本文最终得出金代陶瓷牡丹纹和龙纹中隐藏着女真族的社会和谐意识及勇武精神,也蕴含着古代中原汉族的等级观念和以集体利益为重的大局意识。