武陵山片区苗族银饰的文化产业开发探析

武陵山片区的苗族银饰种类繁多,图案丰富,以其奇美的造型备受人们的喜爱,但随着时代的发展和人们生活观念的改变,适合苗族银饰生存的土壤日趋减少,为此,必须要加强苗族银饰的生产性保护来实现其文化产业开发的途径才能更好地重塑武陵山片区苗族银饰的经典形式,让苗族银饰传统的核心技艺永远体现在银饰产品中。     

武陵山片区传统建筑特点分析

武陵山片区是我国少数民族聚集区,也是传统建筑形式保存相对完好的区域。本文主要分析了武陵山片区的吊脚楼建筑和一般传统民居建筑的特征,从建筑选址、环境营造、平面布局、构造形式、材料特点、装饰细部、艺术美学等七方面分析了它们的普遍特点,并提出了建筑保护的初步构想。     

动画造型当中传统文化元素的应用

正众所周知,我国曾经是最早开发动画片的国家之一,也曾经是世界上的动画大国之一,其种类之繁多、制作之精良备受世界赞誉,中国动画从发展之初就注重民族传统文化在动画中的应用,创造了一大批具有民族特性的艺术佳品,今天,我们再次强调动画与民族传统文化的结合,本文立足于对传统文化的传承,努力达到民族传统文化与动画造型设     

武陵山片区乡土民居建造仪式对传统村落的保护

解读了武陵山片区民间传统竖屋过程中的仪式文化,从乡土文化、工匠文化、村落保护等角度,阐述了竖屋仪式活动在乡土文化传承及传统村落保护中的作用,以供参考。     

村落工匠对武陵山片区民族传统村落保护作用探析

"工匠"即有工艺专长的匠人,武陵山片区将村落匠人叫师傅,村落工匠是武陵山片区民族传统村落"农民"中的特殊群体,他们是"劳动者"之一,在传统乡土手艺中他们既是设计者也是制作者。他们不但拥有精湛的技艺,同时他们还懂得村落传统的民族民间习俗,在村落中拥有较高的社会地位,他们设计和建造房屋还是生产生活器物,无论从生理还是心理上都能满足村民的需要,因此片区民族村落工匠的技艺是基于满足当地村民基本生活需要的造物活动,从材料选取、形态型制、制作工艺、装饰纹样等各方面都具有本土性且能满足村民的需要,农耕文明时期他们以精湛的手艺守护着村落传统的生活方式,使传统村落代代相传延续至今,因此从民族村落工匠的传承来保护片区传统民族村落,让他们在传承手艺的基础上传播乡土文化,引导新生代村民坚持传统的生活方式,对村落祖先留下来的祖制心存敬畏并为之自豪,从各方面保持片区民族村落原居民纯朴的民风,这是村落传承的"灵魂",守住传统村落"最后的家底"行之有效的方式。     

浅谈苗族银饰的传承与发展

苗族作为一个多人口的少数民族,有着悠久的历史和独特的文化,他们拥有自己的语言,但没有自己的文字,可考的苗族文献资料大多是由其他民族进行统计和整理的。苗族的历史和文化比较完整地传承了下来。在传承过程中,苗族的银饰充当了重要的载体和媒介,被称为穿戴在身上的百科全书。如今这项多彩的民族艺术需要年轻一代继承和发展,让这个古老的艺术在当代的世界舞台上发光发热。     

传统动画角色造型元素的借鉴

中国的年画艺术造型在发展的历程中积累了大量的经验,为我们留下了丰富的宝贵财富,并为我们的艺术创作提供了可借鉴的历史依据。动画在欧美、日等地已有近百年的发展,产业比较成熟。可对于我国动画而言,虽然在20世纪50、60年代取得过比较好的成绩,但没有持续下去,出现了断层。随着我国综合国力的增强,动画作为一种新兴的重要文化传播载体所表现出来的力量不断得到印证,把传统的年画艺术引入动画创作,能够让观者在欣赏精美的画面和体会动人的故事情节的同时,增加亲切感和对传统文化的兴趣,从而体现动画作为传播载体的价值。     

关于武陵山片区退出劣势产业的研究

根据地区的主导产业和支柱产业的各项标准,运用多准则二维协同判断法得出武陵山片区劣势产业,并分析促使劣势产业退出的相关政策,提出劣势产业退出的方式。     

武陵山片区中小企业发展的金融支持研究

进入二十一世纪以后,随着改革开放的不断深入,我国的区域经济有了很大程度上的发展,在推动国民经济发展当中起到了很大的作用。而武陵山片区作为区域经济的发展的典型地区,其自身的发展在很大程度上推动了区域国民经济的发展,特别是中小企业的发展,在拉动经济增长以及解决就业问题方面,发挥了重要的作用。但是随着市场经济的不断发展,中小企业在发展的过程中面临了很多经济方面的问题,武陵山片区的中小经济也不例外,尽管地区政府出台了很多的金融扶持政策,但是由于该地区的金融供给水平较低等问题,使得该地区的中小企业融资工作面临很大的问题。因此,本文主要对武陵山片区中小企业发展的金融支持开展研究,对其中存在的问题进行深入的剖析,从而采取相应的措施,为武陵山片区中小企业的发展提供必要的金融支持,从而更好的促进中小企业的发展,为国民经济的发展做出更大的贡献。     

武陵山片区少数民族治理的社会资本分析

武陵山片区是集革命老区、民族地区和贫困地区于一体,是重要的跨省经济协作区,多年来一直是党和国家维护民族团本文从社会资本的视角分析了该地区社会资本的优势及困境。最后提了几点建议以促进社会资本的完善和培育,从而促进该地区的和谐发展。     

武陵山片区小学生责任意识的校本课程开发研究

当前我国少年儿童身心发展的现状不容乐观。结合武陵山片区小学生的具体情况,为解决小学生责任意识薄弱的问题,培养小学生健全的心理人格及积极的人生态度,在小学阶段我们把"责任意识培养"纳入校本课程,研发了"《责任伴我行》系列丛书"的校本教材,实施"三环两线"责任课堂校本教材教学模式,开展系列责任活动,从教师和学生两个实践主体着手,完善"责任之星"评价体系,形成较为科学的校本课程。     

中国传统视觉元素在动画造型设计中的应用分析

动画造型是动画片的重要组成部分,在宏观意义上决定了动画的整体风格。所以,近年来我国不断地探讨如何提高动画作品中动画造型的质量,以求创造出更高质量、中国特有的造型风格。目前,部分动画创作者尝试在动画造型中加入一些我国传统视觉元素,但是效果不佳,往往停留在沿用传统元素的形式上,并没有追求元素本身的文化内涵,最后设计出来的动画造型不伦不类。如何推陈出新,把中国传统视觉元素较好地融入中国动画造型,是目前动画创作者需要解决的重要问题。该文通过分析中国传统视觉元素,探讨如何在动画造型设计中应用中国传统视觉元素。     

《崂山传奇》中的传统造型元素

传统民间艺术是当代艺术创作的源泉,其中蕴含着劳动人民质朴的创作动机和审美情趣,对当代艺术和设计亟须充实的文化内涵具有启示作用。文章从崂山的传统民间艺术中汲取创作灵感,对《崂山传奇》中的角色造型、道具设计、色彩等方面进行阐述。     

传统皮影元素对中国动画造型的诠释

正皮影作为历史悠久的民间艺术,始终绽放着文化与艺术的光彩,有着自身厚重的文化底蕴,表达古代人民的思想和对世界的认知,也受到世界都瞩目。然而如何在人们日新月异的审美情趣和娱乐需求的当代社会继续焕发出生活里,是皮影戏需要面对的问题。自上个世纪八十年代起,中国动画逐渐不复中国学派时期的辉煌,进入了动画发展的迷茫时:如何创造出顺应时代的中国动画成为了近年最受关注的问题。皮影戏独     

中国传统造型元素与服装时尚设计研究

随着社会的不断发展和人们的思想观念的不断革新,人们对于时尚的关注程度也在不断的提升。中国传统造型元素,包涵了中国的博大精深的文化,具有十分深厚的艺术底蕴。开展中国传统造型元素与服装时尚设计研究,将中国传统文化全面应用于服装时尚设计工作的开展进程中,将促使我国的服装设计行业获得更加广阔的发展空间和更加良好的发展前景。     

谈传统绘画元素在动画造型中的运用

传统绘画艺术是中华文化的瑰宝,为当下国产动画的创作提供了丰富的素材,尤其对动画的造型设计具有深度的启示意义。文章分析了传统绘画艺术在国产动画造型中的运用,阐释了它的主要特点与技巧,希望为现代国产动画的发展注入新的活力。     

从民间工艺的特征探讨苗族银饰的传承与保护

苗族银饰是苗族传统的民间工艺品。其工艺具有典型的民间工艺的特征。从民间工艺的角度讨论了苗族银饰锻制技艺的工艺文化,进而探讨了对其传承和保护的方法。保护苗族银饰生存的文化空间和保持民族文化多样性是苗族银饰文化的可持续发展之道。     

苗族装饰元素在餐饮空间中的应用

近几十年来,我国餐饮业的空间设计手段和理念发生了翻天覆地的变化,民族装饰元素的应用成为潮流,其中又以苗族元素最为大众熟知和流行。该文从苗族的文化历史角度入手,试图探究起源历史、生活环境、自然资源、文化内涵如何与其传统装饰元素相互影响、相互塑造,同时依托实际案例,探讨现代餐饮空间对苗族装饰元素三种和而不同的设计美学理念思想,并对其指导的餐饮空间设计思路进行归纳分析与探讨。     

贵州苗族铜鼓纹银饰的制作工艺及纹样剖析

文章以田野调查为基础,针对贵州苗族地区铜鼓造型、源起、制作工艺以及纹样进行阐释和解读,分析铜鼓纹银饰的制作工艺,以展示铜鼓的文化特征、铜鼓和外来文化的互动、工艺技术的转型、审美设计的演变和延展。     

苗族服饰文化元素在原创服装设计中的应用

随着东西方文化的融合,在服装创意设计行业发展中,服装元素、设计风格、地域特色等都得到了长足的发展,特别是少数民族原始服饰元素也越来越多地融入了现代服装设计。苗族服饰文化在苗族传统文化的发展中具有一定的影响力,它起源于中华文化却又随着历史发展演变成具有本族特色的文化符号。苗族服饰文化元素有许多独特的装饰风格,是结合地域特征的,就地取材、因地制宜的服饰文化元素形式。文章旨在通过研究苗族传统服饰在现代服装设计中的应用,分析民族文化对服装设计的深刻影响。