浅谈MAYA在立体CG动画电影中的特点及应用

MAYA的立体摄影机在实际制作动画阶段就可以实时观看立体效果,并进行动态调节.本文讨论了MAYA在立体CG动画电影制作时遇到的一些问题,以及如何结合Stereoscopic Calculator来统一影片的立体效果.     

数字建造对纺织产品立体形态设计的影响

目的通过对现代建筑设计中大量运用数字建造作为造型设计语言的解读,研究数字建造设计理念对纺织产品立体形态所产生的设计影响。方法运用案例比较的方法,围绕数字建造研究的3个方向,即形态、材料与结构,挖掘运用数字建造的技术与方法对纺织产品立体形态设计的应用价值。结论数字建造对纺织产品形成立体形态的设计趋势起到了推动性作用,从而通过特殊的具有立体形态的纺织产品来探索未来织物设计发展的无限可能性。     

用数字照相机获取三维立体图像

本文提出了一种全新的计算机三维立体图像获取技术：用彩虹光作光源,数字照相机获取图像,经计算机处理可得到真正意义上的三维立体图像。文中分析了该方法的原理,以照相机外观模型为实物进行了实验,给出了实验结果。最后分析了三维立体成像技术的应用前景。     

数字立体拍摄设备配置理论与实践（上）

本文对立体视觉理论进行了简单的归纳整理,重点介绍这些理论成果对我们数字立体电影摄影设备集成实验的指导作用,以及我们的研究实验对这些理论的验证结果,从而摸索出数字立体拍摄设备集成的规律。     

国产立体动画电影制作的探索与思考——《齐天大圣前传》立体制作回顾

在胶片电影时代,立体电影因为拍摄控制难度、成本压力、放映条件的种种限制,逐渐淡出了主流电影舞台;但如今,随着数字制作技术的成熟和立体放映技术的发展,立体电影又重新开始进发出生机与活力。     

国产立体动画电影制作的探索与思考--《齐天大圣前传》立体制作回顾

在胶片电影时代，立体电影因为拍摄控制难度、成本压力、放映条件的种种限制，逐渐淡出了主流电影舞台；但如今，随着数字制作技术的成熟和立体放映技术的发展，立体电影又重新开始进发出生机与活力。     

探析立体印刷技术

立体印刷具有如同实物的立体感,在商品包装、产品广告、烟酒防伪商标上的应用日益扩大.文章主要对立体印刷的发展、原理、特点、印刷材料和印刷工艺进行分析,使读者对立体印刷技术有较深入的认识.     

3D立体故事片《阿凡达》(AVATAR)宣传演示片在电影科研所首映

2009年9月11日上午,美国二十世纪福克斯公司与中国电影科研所和中影集团数字电影发展公司一起举办了3D立体故事片《阿凡达》（AVATAR）宣传片（15分钟）的首映活动。本片由好莱坞著名导演詹姆斯·卡梅隆历时4年、二十世纪福克斯公司耗资近4亿美元,以3D立体拍摄及电脑CG制作合成。影片中动画制作的外星人、各种外星生物以及环境和真人演员萨姆·沃辛顿在同一个镜头里表演,极度逼真,在3D立体效果上较以往影片有了较大的突破。该片将于2009年12月18日全美公映。     

基于DLP投影的自由立体显示视区分析

为了获得低成本大屏幕自由立体显示器,采用了DLP投影的技术方案.通过模拟柱透镜光路,分析了立体视区特性.按照自由立体显示的结构和原理,计算出立体视区光能分布图.理论上证明了在最佳观看距离可获得没有互扰的立体影像.研究了最佳观看距离和像素匹配的设定方法,给出观看较好立体效果的范围.立体视区的研究协助了立体显示器的设计,最终获得了具有较好立体感和临场感的150英寸大屏幕立体显示器.     

数字立体电影立体图像校正（一）

本文讨论了数字立体电影的立体图像校正方法。在影视领域,对于任何技术、方法的研究,最终都必须回归到工作流程的层面去印证。立体图像校正的理念是为立体电影的创作而服务的,所以必须理论和实践结合。本文以数字立体电影工作流程为研究基础,论述了立体图像校正的必要性,和立体图像校正应包括哪些工作。     

激活品牌化模式的美国动漫衍生品开发

目的从品牌的视角,探讨美国的动漫衍生产品开发的特点与流程,研究其设计与开发的商业成功模式。方法将设计学、品牌学、传播学的理论结合在一起,聚焦于品牌的整合,从品牌的角度对美国动漫衍生品的开发与设计进行研究。结论提出了美国动漫衍生品开发的品牌模式,从好莱坞式的电影产业运作到造就动漫品牌,再带动衍生产品的设计开发,品牌模式带动了轮次收入模式,激活了完整的产业链条。     

基于Cult3D的JAS开发技术实现交互式网络三维动画

Cult3D是近来出现的一项应用广泛的Web3D实现技术,具有高压缩性、强交互力、跨平台的优点。JAS是一组经过编译的Java语言程序,结合Cult3D可更快速、方便、高效地进行网络三维开发。文章介绍了如何采用Cult3D的JAS开发技术以实现交互式的网络三维动画。     

影视动画衍生品开发与设计探究—以“冰雪奇缘”为例

2013年11月上映的“冰雪奇缘”(图1),到2014年8月止,在全球票房收是12.74亿美元,是有史以来票房最高的动画片,也是在世界电影史上票房收入排行第五名.但“冰雪奇缘”的衍生品中获得的收益会远远超过电影票房本身.这得益于迪士尼有一套非常成熟的品牌产业链,即电影-电视电台-衍生产品-迪士尼乐园”产业模式.迪士尼以动画影片为源头产品,运用“娱乐循环”的概念,将衍生产品种类延伸到主题公园、娱乐游戏等不同产业环节,生成一条循环再生的产业链.现以“冰雪奇缘”衍生品开发与设计为例,总结其成功经验,给为日后影视动画产业研究提供些参考.     

电脑动画教学探析

动画作为一种视听艺术及大众化的艺术表现形式,已经越来越被公众所认知.高度的娱乐性、欣赏性、教育性,在这个互动化很强的现代社会意识形态中也就成了它的主要功能.动画是一种综合艺术,更是一种艺术工程.在新世纪新环境下,探讨动画艺术教育发展就显得尤为重要,这都是摆在我们面前的一个新的课题.     

动漫市场与我国动漫教育现状

目前,全国有200多所大专院校开设动漫专业,然而这繁荣的高等教育形势,却没有使中国动漫产业受惠。一方面,动漫企业抱怨无法引进需求的人才,另一方面,高校动漫毕业生存在着大量毕业滞业现象。经济学家推测,中国动漫行业的人才总缺口约为40万,而仅2006年我国高校动漫毕业生就有约40％未能就业,     

由3D扫描技术衍生的计算机3D动画之Ⅱ--动画驱动技术

3D动画序列的生成，是一项复杂的工作。本文详细介绍了动画驱动中涉及到的角色动力学模型、运动控制、运动编辑和角色造型等技术。阐述了关节动画主要算法的优、缺点；运动编辑过程的重要意义，以及运动重定向、运动变形和运动变换等环节；并且对现行的角色造型模型进行了比较。最后介绍了动画驱动的工具及应用的发展和现状。     

数字制作技术在动画片中的应用

一、动画片具有丰富的表现力 动画片作为艺术的一种载体，同其他艺术形式一样担负着传达人类情感与思想的媒介作用。不仅如此，由于动画片自身所特有的表现形式，它的表现力往往会超越其他的艺术载体，要比文学、绘画、音乐更有表现力。     

数据驱动的大规模水面动画合成方法

为了生成大规模且细节丰富的水面动画,提出了一种数据驱动的合成方法.整个合成分为两大部分：基于视频的水面重建和三角网格拼接.首先简化了线性近似的影调恢复形状（SFS）方法,针对满足朗伯表面假设的室外大规模水面进行重建,并根据时间和空间的连续性进行了一系列优化处理.然后提出一种针对三角网格序列的拼接方法,根据距离最小原则对重建的表面序列进行采样,将采样结果融合得到无缝的表面.利用以上方法,对四类水面的视频进行重建与拼接,结果表明,合成出的水面具有较高的真实感,在规模与细节之间取得了较好的平衡,该方法可以方便地生成满足用户需求的大规模水面动画.     

动漫产业中的品牌包装艺术

结合国内外动漫产业中的成功案例分析了动漫作品包装的类型和特点,论述了动漫产业中包装艺术的重要意义,进而分析了我国动漫产业中作品包装的可行性。提出了在置根于深厚的中华民族传统文化的基础上,对作品的风格、角色、故事甚至语言等进行品牌策略性的整体包装,是振兴中国动漫产业的必由之路。     

基于细分粒子的刚体破裂动画

为了模拟固体在外力作用下产生的破裂现象,提出一种采用细分粒子的刚体破裂的模拟算法.该算法首先将固体的四面体网格绑定到一系列离散的粒子上;再利用光滑粒子流体动力学（SPH）对线弹性力学方程进行离散求解;并采用粒子细分的算法来进行开裂面的生成和延展.最后实现了多个固体现象的模拟,如砖块碎落、砖墙受力倒塌等.文中算法可适用于刚体脆性破碎的动画应用.