论当代艺术对中国民间美术的传承与解构

中国文化是中华民族的象征,是华夏的血脉,它代表着中华民族的记忆,是民族的灵魂。中国当代艺术作为民族文化的重要组成部分,在我国全面深化改革,充分发挥文化软实力,提升国际地位的发展过程中发挥着重要作用。中国当代艺术的发展必须要将民族文化中那些璀璨的瑰宝进行传承,并融入当代艺术创作中。只有这样,中国当代艺术才能逐步摆脱西方意识形态和表现形式的禁锢,并在世界艺术领域中占据一席之地。文章以我国当代艺术为研究对象,以民间美术为切入点,首先简要分析了民间美术的文化内涵和表现形式以及对当代艺术发展的重要价值,进而重点阐述了民间美术赋予当代艺术的独特视觉感受和文化底蕴,同时当代艺术又对民间美术的传承与发扬起到了重要作用。     

浅析中西艺术融合的起源和发展

中、西艺术的交流已有几百年历史,近现代中国美术的变化和发展,都是在西方文化的介入下发生的。中西融合是20世纪初一种普遍性思潮,在此思想背景下,大批画家走上"中西兼能"的道路。早期艺术家对西方各种艺术流派产生的感悟和体验,为后世考察当时文化艺术的西学东渐提供了线索;他们对东西方艺术的融会与创新,对当今在中西文化发展严重失衡的情势下,构建具有中国当代精神的艺术理论和艺术形式具有伟大的现实意义。     

从吕胜中作品“众”看当代实验艺术中的辩证思想

在当代,艺术创作已不再局限于传统绘画的方式,而是用更多元的语言来表述。借助数字技术和新材料应用,通过纪实或观念影像、装置雕塑、大地艺术、行为艺术等表达观点与情感。艺术家吕胜中作品——"众"的创作灵感根植于对中国民间美术的深刻认识和西方当代艺术的体悟,包涵了辩证统一的哲学思想。他的艺术态度是为实现以国际当代多元文化为背景和中国深厚传统文化为土壤,开辟具有中国式、国际化当代艺术所坚持的实验艺术精神。     

后现代主义对我国思想政治教育的影响

后现代主义是一种比较流行与西方国家的文化思潮,也是一种较为先进的观念意识形态。是对传统的现代主义的批判。它在某种程度上是否定理性观念和很多的比较现代化的东西,对我国的思想政治教育产生了一定的影响,所以,我们要能够辩证地看待后现代主义,要能够积极地发扬后现代主义对我国思想政治教育工作的有利影响,抵制一些不良的影响。     

为艺术战！85与一所艺术学府

1979年，星星美展之后，西方现代主义艺术思潮开始深刻影响中国的艺术家。年轻一代的艺术家，经历过文革，又受过专业的学院教育，对一切新的艺术风格和形式都充满渴望。年轻艺术家讨厌那些沿袭苏联模式的艺术风格，转而从西方现代主义的风格中寻求出路。这些吸取了西方现代主义精华的年轻艺术家逐渐对当时流行的陈旧写实主义路线感到不满，同时也对官僚的美展机制提出了挑战。     

举重若轻的大卫·史瑞格里

正绘画在我念幼儿园的时候就很有趣,现在依然如此。——大卫·史瑞格里。和许多知名当代艺术家一样,大卫·史瑞格里(DavidShrigley)才华横溢,涉足领域众多,不仅在绘画领域挥洒自如,雕塑、装置、MV等也颇有建树。作为后现代主义艺术家,史瑞格里被誉为是能够同时玩转流行文化和艺术世界的人,他深谙流行文化之道,懂得大众趣味所在,同时对于艺术领域又持有一份执着的坚守,正在上海当代艺术博     

狂欢的视角——武子杨作品中的流行文化元素

流行文化作为一种社会文化现象正从各个不同的角度影响着当代艺术创作。文章通过对艺术家武子杨作品中包含的流行文化元素的分析,论述了流行音乐、电子游戏、大众俚语、黑科技以及各种新媒体与当代艺术的交叉融合,阐述了当代艺术发展中的文化渗透现象。     

观念传达与语言运用——当代艺术案例分析

中国当代艺术特别是架上绘画在经历了一定时期的发展之后,越来越具有魅力了。不管是创作形式还是在观念传达上都更加成熟。本文通过对中国当代几位代表艺术家的作品进行分析,来阐释中国当代艺术家是如何将观念传达,并使用艺术家独特的语言提升作品独特魅力。     

那个“八O”年代

艺术需要先锋性，先锋需要与传统说NO,说NO意味对抗，对抗的其一形式是批评。中国当代艺术源起于对西方艺术史的好奇，探索以及相仿，从相仿西方艺术史到对西方消费主义进行批判再到对后殖民文化思考。     

传统手工纸在当代艺术中的创新运用研究

传统手工纸在中国有着独特的文化属性和精神内涵。当代艺术具有很强的试验性和创新性,在材料、形式和观念上都有很强的包容性与突破性。文章通过多位艺术家的实践案例来研究传统手工纸在当代艺术中不同形式的创新运用,通过艺术家的思想感情、生活经验和美学观念来彰显传统手工纸材料的美学特征和意义。     

后现代主义思潮对中国当代平面设计发展的影响

在人类生活越来越体现个性化的时代,后现代主义扩宽了设计师的视野,丰富了设计的多样性,中国当代平面设计的作品中处处流露出后现代主义潜移默化的影响。本文通过对后现代主义思潮的论述,分析了后现代主义在意识形态和表现手法方面对我国当代平面设计发展的影响,吸取其影响的积极因素,将有助于我国当代平面设计的新发展。     

20世纪80—90年代旅居海外艺术家在中西文化碰撞下的艺术形式特点分析——以黄永砯与徐冰的作品分析为例

20世纪80—90年代是中国文化与艺术发展转折的年代,文革与西方印象派、现代主义书籍、文化的传入,引发了"人的觉醒",追求自由、解放个性的呼声高涨。在这样的背景下,一批青年艺术家登上艺术的大舞台。徐冰、黄永砯、谷文达、蔡国强作为这个时代的"四大金刚",他们都经历了八五思潮,后又旅居海外,因此他们的作品中都带有中西方文化碰撞和融合的影子,文章通过对黄永砯、徐冰部分作品的分析,从材料运用、作品表现形式以及作品表达中西方文化碰撞内涵三方面来研究文化碰撞下的艺术表达。     

当代艺术设计中“中国元素”表达与融合问题的研究

在当代中西方艺术设计领域中,＂中国元素＂已经作为了一种相当普遍的现象和形式出现在了众多艺术作品和设计之中,并且展现了其独特的文化特色和历史底蕴,为当代设计艺术的发展及其推陈出新提供了丰富的创作素材和灵感。本文首先解析了＂中国元素＂的内涵,接着就当代艺术设计中所体现出来的＂中国元素＂的特征进行了分析,并剖析了其与中国传统文化艺术的渊源关系,最后论述和研究了当代艺术设计与＂中国元素＂的表达和融合的机制。     

现代及后现代主义设计思潮对当代包装设计的启示

本文针对当前过度包装愈演愈烈的现状,主要通过对现代与后现代主义设计的回顾,归纳总结了现代及后现代主义设计思潮对当代包装设计的若干启示。文章认为,现代主义设计思潮中所蕴涵的功能主义、简约主义、实用主义理念以及后现代主义设计对人性、文化内涵及多元化的关注,与当代包装设计发展的新要求趋于一致。辩证地看待现代及后现代主义设计并批判地继承其设计理念对当代包装设计具有重要的现实意义。     

现代及后现代主义设计思潮对当代包装设计的启示

本文针对当前过度包装愈演愈烈的现状,主要通过对现代与后现代主义设计的回顾,归纳总结了现代及后现代主义设计思潮对当代包装设计的若干启示。文章认为,现代主义设计思潮中所蕴涵的功能主义、简约主义、实用主义理念以及后现代主义设计对人性、文化内涵及多元化的关注,与当代包装设计发展的新要求趋于一致。辩证地看待现代及后现代主义设计并批判地继承其设计理念对当代包装设计具有重要的现实意义。     

论后现代主义艺术存在方式的多元化

人类进入了信息时代,西方的后现代艺术逐渐被引入中国。从20世纪90年代起,中国美术界最时髦的话题便是后现代主义。后现代主义艺术主要指的是艺术领域中后现代主义的诠释。本文主要阐述了有关后现代主义艺术存在方式的多元化。     

小满搜网

正走近现代艺术这个名为"艺拍网"的网站,专注于宣扬中国当代艺术,为艺术家提供一个免费的宣传平台,为用户提供一个了解中国当代艺术家的平台,让用户直观感受中国当代艺术的魅力所在。是新生代艺术家和广大艺术爱好者的一个交流场所。对于普通网友,进去可以免费欣赏一些现代艺术家们贴出来的作品,而若     

根茎——中国当代艺术自主性研究展

正2018.01.14-2018.03.04自改革开放以来,中国当代艺术始终保持开放的活力,在汲取西方营养的同时,不断融合形成开放性与多样性的新的艺术形态。根植于具有中国特色社会主义的语境,中国当代艺术在近十年多年来表现出自主性精神和主体性意识。无论是从形式到内容,还是从观念到语言,多样的艺术实践都有力地诠释和证明了中国当代艺术的"自主性"——对文化身份的认同、对艺术表现的自信、对艺术个性的伸张等等。     

伦敦x北京x东京 东西碰撞下的首饰设计

正当代首饰的边界在当代艺术的语境中一直不断地发散而延伸,其概念起源于20世纪60年代的欧洲,如今在全球各文化中的研究与呈现也越发多元。首饰的可能性及艺术价值在文化碰撞和思维创新中不断地被突破。英国、日本、中国的32位首饰人和艺术家,通过富有个人语言的作品,联合策划了一场横跨欧亚大陆     

中国当代艺术与奢侈品市场的合作

早在20世纪30年代,一些国际著名奢侈品牌就开始放眼艺术领域,与当代艺术家们开始了跨界性合作。近年来,由于中国艺术家们在国际各大艺术节上崭露头角,加之改革开放带来的经济腾飞使得中国成为奢侈品牌争夺的新市场,这股跨界之风也很快的扩散到中国。据此,文章介绍了奢侈品牌与中国当代艺术跨界合作的主要途径,例举分析实例。通过对于这种跨界合作的探讨,分析商业市场、文化树立、品牌介入和艺术家独立性之间的关系。