装置艺术在创意时装设计中的应用

阐述了在多元化时尚潮流下服装在创意设计中体现的装置艺术,诠释了装置艺术形态与创意时装设计的关系。从装置形态构成的角度浅析了服装创意设计的形态结构语言和形态意象语言的表达,并对其进行了分析和理解,为多元环境下当代服装内涵与外延设计得以更深入的认知和创作。     

汉字形态在国潮服装上的视觉逻辑构建应用

在当今“国潮”风的消费现象影响下，以汉字元素的形态设计在服装领域的应用为研究对象，进行相关论述。本文以平面设计领域中的视觉逻辑作为研究方法，将消费者的视觉、心理、生理等感知联系在一起，对设计元素的科学性、逻辑性、条理性进行表述；以此归纳出汉字形态在国潮服装中的视觉逻辑要素和设计构建原则，并在此基础上分析了国潮服装与汉字形态之间的关系。服装的风格与服装的品类影响汉字形态在服装上的设计表现形式。     

浅析服装面料的创新设计与再造

论述在社会文化不断膨胀的前提下,服装行业伴随着高新技术在全球各领域中快速发展,品牌间的竞争也日趋激烈——以"材"取胜,避免雷同。服装面料的创新设计与再造在形式美法则的指导下,让服装材质的空间形态、组织结构、肌理效果均发生变化,既开拓材料在艺术设计中的领域,又丰富设计师的创造思维,更是材质形态借助服装语言进而表达出来的一种完美视觉效果,使服装更能满足新时代消费者的个性需求。     

服装外部形态设计与人体体型特征的关系

探讨服装外部形态设计与人体体型特征之间的关系,分析不同体型特征对服装形态设计的要求,从面料、色彩、图案纹样及款式造型4方面描述了与不同人体特征相适应的服装外部形态设计方法,为设计穿着舒适且实用性强的服装作品提供依据。     

基于图像处理的织物多方向抗皱性测试方法

目前的抗皱性测试方法只能测试织物单一方向的折皱回复性,这与服装穿着时多方向的起皱形态相差较大。针对这种情况,本文首先设计一种能近似模拟服装膝盖和肘部起皱形态的多方向起皱装置,然后给出了其使用与测试方法,进而提出两个评价指标--急弹性和缓弹性抗皱面积比,最后将20块织物的这两个指标与急弹性和缓弹性折皱回复角进行对比分析,得出急弹性和缓弹性抗皱面积比分别与急弹性和缓弹性折皱回复角具有高度正相关关系。且多方向起皱装置所形成的折皱形态更接近服装实际穿着时的起皱形态,也能更好地反映织物的综合抗皱能力。     

苏州古典园林空间形态视觉语言在服装设计中的应用研究

苏州古典园林是集合展现中国古人热爱自然山水的思想感情与独特的设计理念、设计方法的优秀文化遗产。园林中的空间形态作为一种视觉语言,蕴含了古人的造园智慧与师法自然的思维方式。为了探索苏州古典园林空间形态视觉语言在服装中的独特表达,为服装设计的创新提供新的思路,文章通过对优秀的设计案例进行分析与论证,探讨并提出苏州古典园林空间形态视觉语言及其表现特征,以及在服装设计中的设计原则与方法。旨在为之后学者做深入研究提供参考,推动服装设计的创新发展。     

服装的空间设计

介绍了服装中的三种空间形态,分析人体与服装空间形态的关系,人体与服装造型设计的关系,指出只有在设计上巧妙地利用服装空间变化,使人和服装真正完美地融合成一体,才能创造出更有美学价值的服装造型。     

当代服装构成形态中的建筑语言应用研究

经过研究及个人实践,总结出几种建筑语言在服装构成形态中的应用方法,分别为模糊法、混杂法、复制法与抽象法,旨在为那些采用多元化的设计元素来进行服装创作的设计师提供应用的方法及参考依据.     

技术美视角下服装造型设计多元形态表达

现代科学技术发展影响着服装造型设计行为,从技术美视角诠释服装造型设计特征,认为技术美赋予服装造型独有的特征:技术要素的情感化与艺术化;造型形态设计中事、物的互助化。归纳分析服装造型功用形态和结构、工艺、材料等技术形态成型的技术美物化表达方式,强调以多元技术美形态的互动满足"人—服装—环境"系统中造型设计引发的深层心理感动和情绪。各类载有技术、人文、审美分子的形态元常共存于一体,取得服装造型设计实体性要素和关系性要素间的有效平衡,对推动服装造型设计观念的发展和更新具有现实意义。     

论服装中设计元素的符号化

服装设计是集情感构思和艺术表达为一体的创造性活动,服装通过特有的语言向人们传递着内部的文化内涵。通过对符号学理论和设计原理方法的分析,寻找二者之间的内在联系,得出符号语义应用的基本原则与方法。从符号化元素的特征入手,展开了对设计元素有效符号化的论证,分析了在设计的控制与传播2个阶段对服装元素符号化的影响,并结合经济危机下服装的设计表现诠释了符号化元素在服装中的审美与实用价值,建构了服装设计元素符号化的模式。     

服装设计语言

服装设计的语言形式以服装艺术特有的要素来传递丰富多彩的信息。阐明服装设计艺术的语言本位,并非一味地标新立异。强调文化内涵与装饰要素的有机结合。     

服装表演艺术的形式美

服装表演属于一门能够提升人们审美意识的艺术,是向人们进行时尚展示、服装内涵展示的重要媒介,同时也是展现服装内涵、风格、形式的重要途径。服装表演艺术形式中音乐、舞台、造型的选择和设计与服装所要表达的主题及其内涵、风格存在密切的互动关系,如何寻求两者之间的有效契合点,更好地将表演艺术应用到服装设计生产当中是需要考量的问题。     

浅谈扎染在服装设计中的应用趋势

扎染是一种传统的手工印染工艺,近年来它与服装设计紧密结合,丰富了服装设计的艺术语言与表达形式。从扎染与服装设计的关系入手,探讨了扎染在服装设计中的应用趋势,对扎染服装的图案、色彩、面料、CAD制图四方面阐述其趋势的具体表现。提出把扎染这种传统的手工技艺与现代服装相结合,在扎染工艺的基础上与现代科技相结合,对其进行改进与完善,就是对这种传统技艺的发展与创新。     

扬州剪纸艺术在毛呢服装设计中的应用

为探索扬州剪纸艺术在毛呢服装设计中的创新与应用,针对扬州剪纸艺术与毛呢服装设计结合的可行性问题,以扬州剪纸的艺术特征作为切入点,阐述作为非物质文化遗产的传统民间艺术扬州剪纸在服装中运用的意义,并结合毛呢服装的设计特点和时尚需求,分别从扬州剪纸艺术的图案布局、技法运用及工艺表现等方面进行探讨。结果表明:扬州剪纸艺术为毛呢服装的创新设计提供了思路,挖掘了开发潜质,增加了附加值,为毛呢服装的个性化设计提供了全新的方向,同时也为保护和传承传统手工艺文化开辟了一条新的道路。     

非物质语境下解读服装装饰艺术设计语言

简述了非物质社会服装装饰艺术设计的创作开放适应性、情感抚慰表达性、创意意象表征性、文化指向内涵性等特征,从符号学、视觉艺术、形式构成、思维方式角度分析了服装装饰设计语言的表达方法,归纳了几种表达形式在服装装饰设计中的演绎现状。认为服装已经渐渐成为文化的外在标志,其装饰设计也从新的角度,用新的思想和理论重新解释和认识人们熟知的设计问题,设计中语言相互融合不断地探求、总结新的语言模式,创造出新的审美观念和新的设计艺术形式。以期为非物质社会服装设计的可持续性发展提供理论和实际参考。     

折纸艺术运用在服装造型中的设计表现和结构工艺技法

为将折纸艺术更好地运用到服装造型的塑造上,并实现折纸艺术服装所特有的立体表现力,从折纸设计的表现技法和折纸设计的结构工艺技法方面阐述了折纸造型服装的塑型实现方法,并分析了折纸造型设计表现技法中的几何结构性设计和寓意仿生性设计的具体设计表现形式。结果表明,通过运用折纸造型结构工艺技法中的装饰型折纸、嵌入式折纸、拼接组合式折纸、重复组合式折纸、局部延展性折纸和整体性折纸的塑型技法,可实现具有结构刚性和复杂性的折纸艺术与服装造型塑造的融合,从而达到充分发挥折纸艺术独特造型美感和艺术风格的效果。     

20世纪60年代欧美时尚巨变

20世纪60年代,规模空前的"年轻风暴"席卷全球,欧美各国的青年亚文化族群掀起街头时尚浪潮,源于高级时装由"上"至"下"的流行被颠覆,高级时装业面临危机,设计师们不断尝试设计与经营的突破与创新,高级成衣业悄然兴起,时尚发生巨变,现代化服装产业迅速发展。     

西秦刺绣布艺在时装设计中的运用及创新

用时尚的视角审视西秦刺绣布艺的艺术特征,并通过时装设计语言,从纹样题材、色彩搭配、材料选择和工艺手法等方面探索了西秦刺绣布艺在时装中的创新运用方法,不仅是对我国民间传统手工艺的继承和弘扬,同时也是对时装创新设计的繁荣和促进。     

拼布艺术在服装面料再造中的创意设计探析

文章通过对拼布艺术在服装面料再造设计中的图案造型、面料肌理、装饰手法等方面创意表现的研究与论述,意在强调拼布艺术在服装面料再造的创意表现中,设计作品必须体现个性创意与装饰艺术手法之间的有机配合,必须展现传统文化与时尚流行的有效融合,使古老的拼布艺术在服装面料再造、服装设计与人们生活方式中焕发青春、彰显魅力。     

新现代主义服饰产品的符号体系

从新现代主义设计核心理念视角来界定具有新现代主义风格的服饰,按照结构主义和艺术符号学的观点把新现代主义服饰作为一种符号系统,从指示符号、象征符号、形式美学符号三层次解读了新现代主义服饰产品的语言。