宋代女性文学中食物意象的审美文化阐释——评《华夏饮食文化》

我国历代文学作品中,既有男性的豪情壮志、高风亮节,也有女性的细腻心思、洒脱之情,两者共同促进了社会文明的发展。虽说我国文学史中从不缺乏女性文学作品,但古代传统男子主义还是深深影响着女性在社会环境中的地位,女性自我意识薄弱,这也是当时女性文学作品较少的原因。宋代女性自我意识的觉醒打破了当时传统女性形象,更多女性敢于用文字表达内心想法,加上宋代饮食文化得到前所未有的发展,所以宋代女性诗人通过食物意象阐述了其所思所想,如借用酒、茶以及时令蔬菜等食物来表达其思想情感,体现了宋代女性文学与饮食文化的融合性发展。     

魏晋时期女性服饰风貌研究——以《洛神赋图》为例

多元文化审美需求的快速发展使得中国传统文化被广泛瞩目,人们的审美意识加强,对服装的需求不再仅仅是舒适保暖,服装设计开始追求贴近自然、传递理念、传承文化的重任。魏晋时期是中国女性服饰艺术发展过程的一个重要时期,这个时期的女性服饰在发式、身衣中有着独特的艺术风格。文章基于魏晋时期顾恺之《洛神赋图》中女性典型服饰元素,探究其服饰样貌特征在现代设计中的启示。     

女性视角下服饰纹样研究——以拉萨为例

服装文化中的女性视角是指从女性的角度去思考和分析,从女性的生理和心理的角度去设身处地,并为之设计服装。它不仅女性具有,部分男性也具有。文章在田野调查基础上,梳理出拉萨当代中青年女性服饰纹样,主要有传统风格、混搭风格和流行风格三种。其中,混搭风格呈现出“传统”与“时尚”杂糅的特征。研究还发现服饰文化中的纹样有“纹”和“样”的分离。“纹”,包括肌理、材质与面料;“样”通常指图案。     

中西方文化中的女性价值观对比研究 ——以《京华烟云》和《飘》为例

中国作家林语堂和美国作家玛格丽特·米切尔在小说《京华烟云》和《飘》中分别塑造了两位经典的女性形象姚木兰和斯嘉丽.她们一个是道家文化的代表,一个是西方文化的代表.由于所处的文化背景不同,两位女性在婚恋价值观、人生价值观和幸福价值观上既有共性又有个性.本文以此为切入点进行对比研究,深入解读两位经典女性以及揭示她们背后所代表的中西方女性的不同价值观.     

非遗文化在现代女装设计中的应用——以宋代缂丝工艺为例

文章主要探讨了宋代缂丝工艺在现代女装设计中的应用。缂丝工艺是中国传统丝织品中的精华,具有悠久的历史和卓越的艺术价值。通过文献研究和案例研究法,分析了宋代缂丝工艺的色彩、图案以及文化内涵价值,并探讨了其在现代女装设计中的创新运用案例。通过理论研究和设计实践,认为将传统非遗工艺与现代服饰融合,可以为现代女装设计提供新的可能和创新思路,兼容而致新,进一步弘扬中国传统文化。     

中国传统服饰文化传承与发展的策略——以古风手游为例

传统服饰作为我国古典文化符号的象征,承载了中华传统思想观念,系统折射了民族性格、审美情趣、民俗文化,传承发展其寓意丰富的精神文化内涵及文化个性,有助于实现文化自觉与自信.近年兴起的古风手游通过影响审美范式促进了大众对传统服饰文化的感知与认识,从古风手游助力中国传统服饰文化记忆的传承和传播入手,透析传统服饰文化传承发展面...     

白人主流文化中黑人女性的身份建构 ——以托妮·莫里森《最蓝的眼睛》为例

托妮·莫里森的处女作《最蓝的眼睛》体现了强烈的政治敏感性,自1969年出版发行以来就受到美国主流文学解的关注。以莫里森为首的黑人女性作家领导了美国黑人文学的第三次高潮。小说通过刻画两个截然不同的黑人家庭——佩克拉一家和克劳蒂亚一家以及几个浅肤色黑人的故事,帮助广大黑人尤其是女性同胞树立正确的审美价值观,在白人文化占统治地位的社会文化中认同并建构自我身份。     

明清江南女性园林生活场景的研究——以《红楼梦》中女性生活场景的设置为例

园居是人类独特的居住形式,是人的生存样式的发展。明清小说文本中的园林描写是当时人们生活环境的写照,代表了明清人的生活空间和生存方式。从《红楼梦》中我们能体会到清代私家园林精湛的造园技艺。大观园是曹雪芹用小说语言展示的一座清代园林,它的空间充满了流动性、多变性和灵活性等特点。小说中关于女性活动的场景基本上都发生在大观园中,女性在园林中的生活场景如何设置、女性的园居生活方式及情感表现是本文的研究重点。     

宋代仕女雕塑中的服饰审美研究 ——以晋祠为例

以晋祠圣母殿中的彩色塑像为例,探究其服饰中的审美问题.由于审美深受社会、文化背景的影响,在分析仕女雕塑服饰审美特征的同时,也对其背后的社会、文化因素进行探究,认为其受到了程朱理学与道教的影响.     

接受美学理论下京剧服饰文化研究——以《鬓边不是海棠红》为例

京剧服饰作为中国优秀传统服饰之一,具有特殊的文化价值。文章从接受美学理论入手,以《鬓边不是海棠红》中所呈现的京剧服饰为研究对象,从期待视野、召唤结构和潜在读者三个方面分析该剧中的京剧服饰文化,探索其得以成功传播的原因,以期加深观众对京剧服饰文化的认知,并为后续的影视作品创作提供参考。     

城市女性休闲制约研究——以北京市为例

以北京市为例,研究了城市女性休闲参与的主要制约因素。研究表明,时间和精力制约因素对北京市女性休闲的影响最大,其次为休闲管理与服务制约、交通与设施制约、个人意识及身体制约、经济费用制约、人际制约,安全制约的影响最小。不同职业女性受个人意识及身体制约、经济费用制约、时间和精力制约、休闲管理与服务制约的影响存在显著差异。不同家庭发展阶段的女性休闲参与受个人意识及身体制约、人际制约、经济费用制约、时间和精力制约、休闲管理与服务制约的影响有显著差异。由此提出消除女性休闲制约、提高女性休闲质量的措施。     

服饰魅力研究——以云南省玉溪市通海县兴蒙乡蒙古族女性服饰为例

兴蒙乡是云南省唯一的蒙古族自治乡,他们改变了原本蒙古族固有的生活习惯等方面,服饰是其变化最明显的反映。经过长时间的探索,我们不难发现云南蒙古族服饰中的魅力。本文将着重从云南省玉溪市通海县兴蒙乡蒙古族女性服饰魅力进行研究与探索。     

弘扬中华传统文化，坚定文化自信——以服饰文化为例

中华传统文化源远流长,博大精深,对国家的建设、民族的发展有着深刻的影响。近年来,在党和国家的大力支持下,传统文化越来越受到人们的重视和青睐,而弘扬中华传统文化、坚定文化自信,也成了推动社会发展的重要趋势。文章以推动文化传承与发展为目的,采取案例分析等方法,以服饰文化为切入点,探究弘扬中华传统文化的策略,并从课程思政的建设、主题活动的推进、设计活动的开展、社会服务的实施等角度给出建议,以供参考。     

畲族服饰创新设计研究——以三明地区畲族服饰为例

三明畲族服饰文化是民族传统文化的表现之一,需要我们传承并不断创新才能更广泛地应用于现代生活。为此,文章对畲族服饰进行研究分析,总结了传统三明畲族服饰在款式上宽松舒适、色彩上以黑色和深蓝色为主、图案上题材广泛且寓意丰富的特点,三明畲族服饰创新设计主要表现为改良性创新和舞台装创新,并在此基础上进行了题为《新畲风尚》的系列女装创新设计。     

凉山彝族服饰的传承和创新——以"彝俗人生"为例

文化是一个民族的灵魂所在,民族服饰是民族文化的重要组成部分,体现了光辉灿烂的民族文化内涵和民族个性.凉山彝族服饰品牌彝俗人生以彝族文化为源,积极探索传统彝族服饰和现代时尚相结合,设计出新纹样、新款式,使古老的凉山彝族传统服饰生活化、时尚化;运用现代企业的管理和销售模式,以文推商,以商养文,促进当地经济发展.彝...     

设计的时代审美价值——以清末民初时期服饰为例

清末民初时期是中国历史上重要的转型时期,该时期服饰文化在中国近代服饰的历史进程中占据重要位置。服饰作为一种社会文化符号,侧面反映了该时期社会政治、经济和文化面临的大变革。文章在概述服饰审美价值的基础上,以清末民初时期女性服饰的变革为主要线索,探讨在“西风东渐”这一历史潮流下该时期服饰的审美特征以及主流趋势,并探究其形成的原因、产生的影响以及时代审美价值。     

饮食文化研究的基盘与体系——以中村乔《宋代的菜肴与食品》为个案

中村乔先生从唐宋绘画的小品化缘于居住和生活的变化这一基本认识出发，在日本中国学界开拓了中国生活文化的研究领域，近二十年来尤其以研究中国饮食文化史著称。近著《宋代的菜肴与食品》是一部以宋代为核心、从技术传承展开研究的饮食文化史专著。从名物学的基本理论出发，在强调文献实证的同时，作为物质文化的研究也注重古今名称与实物之间的变迁，采取文化人类学的田野调查方法。     

数字媒体创作视阈下东夷文化遗存的现代转译 ——评《服饰与中国文化》

服饰作为人类文明的代表内容之一,是中国文化脉络的重要传承元素,它既与人类的衣食住行以及政治、经济、文化等诸多方面有着紧密的联系,又在人类历史进程中与其生产生活、社会习俗、审美观念等层面有着关联.在中华几千年的文明更迭中,服饰一直追随着中国文化悄然改变着它的形式.中国服饰与中国文化观念、哲学观等方面有何关联,班固的衣裳"...     

中国传统文化在IP设计中的运用探析——以唐代女性形象特征为例

中国传统文化种类繁多,且具有独特的魅力,其中女性话题一直是众多学者的重点研究话题之一。通过提炼唐代女性身形特征、服饰发式以及妆容特点作为载体,结合当下热门的数字媒体IP的形式,根据IP形象设计的故事性、独特性以及文化性原则,探索设计出展现唐代特色女性传统民俗文化的“唐晓灿”IP形象,从而更好地弘扬优秀传统文化,赋予其符合当代审美的生命力,使传统文化焕发新的生机。