贵州绕家枫香染工艺特征及造物思想研究

贵州省麻江县河坝绕家枫香染具有独特的艺术价值和智慧美学,文章通过田野调查为一手资料对枫香染工艺文化进行研究,介绍和概括了枫香染工艺及流程,并对枫香染工艺进行研究分析,总结得出:枫香染具有天然取材自制工具、绘图自如涂抹点花、枫香防染出白花反复浸染现深浅蓝、女性分散制作男性集中染布的工艺特征,并结合枫香染工艺文化提出枫香染造物的智慧思想,即重已役物致用利人的实用思想、尊天重时的工艺思想、文质彬彬的装饰审美思想、巧法造化天人合一的造物思想。     

中国传统造物观的意象表达在青神竹编中的应用

文章对青神竹编进行简要概述,具体分析了"造物"的含义,通过造物观的意象表达来思考中国传统造物思想与青神竹编之间的联系及影响,分别阐述了造物意象设计的"形"、"色"、"质"、"巧"在青神竹编中的表现,论证其对青神竹编开发的重要作用。     

探析中国古代服饰中的先秦造物思想

在众多美学设计思想之中，中国先秦造物思想在其中以一个主流思潮的姿态，对中国造物活动、造物观念进行引导和教育。它以一种深奥玄妙的哲理和生动形象的技术指引着古代科学的发展，通过对先秦造物思想和精神理念的挖掘，探索如“天人合一”“器以载道”“文质彬彬”“非乐节用”等诸子百家思想在服装设计中的重要体现，继承和发扬先秦造物思想，通过中国传统服饰的案例研究，看中国传统服饰中蕴含的造物思想对服饰文化内涵的传承以及为现代服饰设计领域的创新提供一定得借鉴与参考。有利于对中国历史及理论进一步探索，还有助于研究在服装设计领域的造物设计思想，为本土服装设计提供了土生土长的智慧源泉。     

先秦造物设计思想及豆灯形制设计研究

中国几千年以来持续不断的文化发展,使得中国造物史所取得的成就举世瞩目,以先秦时期造物设计思想为研究切入点。通过分析先秦时期造物设计活动和思想,采用艺术人类学、文献学和类型学理论与方法,研究先秦时期造物设计思维及在器物设计上的应用。在分析先秦造物设计发展思路的基础上,从方法和原理层面对先秦时期的造物思想进行研究,构建了先秦时期造物设计思想演化模式,提出先秦时期造物设计思想三种模式,结合秦汉时期灯具的形制设计发展进行分析。     

浙南蓝夹缬艺术的美学特征及民间造物思想研究

通过对浙南蓝夹缬历史渊源及其传承保护现状的分析,探讨浙南蓝夹缬的审美特征及其蕴藏在民间思想中的造物观念。指出浙南乐清蓝夹缬所具有的古雅朴素色彩、富有节奏旋律感的图案纹样、丰富内容的图案题材,以及制作工艺的巧妙,以少胜多之美。这种具有浓郁地域特征的蓝夹缬主要受"节用为本""致用利人"和"工巧载道"等古代民间造物思想的影响。浙南蓝夹缬所具有的独特美学特性及其民间传统造物思想,对现代服装设计及传统服饰文化的传承与创新应用具有借鉴意义。     

象生观在陶瓷设计中的体现——以“竹”文化为例

在中国传统造物文化中,以象生方式表现博为丰富。象生是对既定事物外在结构的摹仿和内在精神的承载,也是现代设计的一种表现形式。而"竹"在中国文化中并非是一般纯生物意义上的植物,更多是"人化"的自然形态,并积淀着深厚造物的中华民族"以物寄情"的思想观念和象征寓意,构成了可折射出民族内在精神信仰和外化象生形态。本文以竹元素为例,从象生的造物思想出发,尝试从形的仿生、意的象生、物的生生三方面作为切入点,对其艺术特性进行剖析。探索现代陶瓷仿生设计与其承载的文化属性的积极意义。     

从《考工记》到《天工开物》:艺术比较视域下的中国传统造物思想之承变

《考工记》与《天工开物》的造物艺术观念在整体上遵循儒家的思想理路,二者均把"圣人创物"作为中国古代物质文化发展的逻辑基础,强调造物等级观念的正当性,并着力构建"天—地—人"整体和谐的造物关系,但《天工开物》更加注重工匠的主体地位、更加突出百姓日用的造物目的。在工业信息时代背景下,欲使中国设计回归中国文化本元,不能仅依赖于传统样式的形式感创新,而当在传统工艺智慧中探索中国造物的语言特点与审美特质,构建中国现代设计的价值与话语体系。     

山东民间蓝印花布的审美特征及其造物思想

通过研究山东民间蓝印花布独特的色彩对比关系、纹样特点及其生产工艺,探讨了山东民间蓝印花布的审美特征及其蕴含的传统造物思想。指出山东民间蓝印花布具有鲜明的地域特征,其色彩沉着古雅,给人以清新之美;纹样富有节奏感和秩序美,题材丰富而独特;制作工艺巧妙,以少胜多。这些特征的形成主要是受"致用利人""材美工巧"及"器以载道"等齐鲁古代造物思想的影响。山东民间蓝印花布独特的审美特征及其承载的传统造物思想,对现代产品设计仍具有重要参考作用。     

传统服饰中的“备物致用”造物思想

以古代相关典籍和文献中的理论、观念和传统服饰工艺实践为研究基础,结合对江南大学民间服饰传习馆中服饰实物分析,从"备物致用"的实用、适用、巧用三个层次的造物理念,在造型与技艺中验证理念的可行性,以此发掘传统造物的思想源泉,找出造物艺术中存在的规律性.     

传统纱织物的艺术表现及其造物审美观

历史文明演进的过程中，造物文化真实地记录人类社会的生活面貌和情感活动痕迹。纱织物作为传统手工艺术的重要组成部分，凝结了大量社会变革信息和民族审美情愫，体现出一个民族的发展历程以及他们在造物活动和精神层面所达到的高度。文章从实地博物馆考察、资料调研以及实物分析入手，梳理传统纱织物的起源，分析纱织物的构图艺术、质感特征及其造物思想，归纳出纱织物独有的艺术表现形式与审美趋向，为传统织物的艺术审美及造物性格研究提供佐证材料。     

探究《考工记》工艺设计原则——以明代家具为例

文章以明代家具为例探究《考工记》中阐述的工艺设计原则,即“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良”,通过对这四个方面的分析,加强对中国古代传统工艺设计的造物观的认识及对现代社会工艺美术设计的启迪。     

“巧法造化”在现代印染设计中的应用——评《中国传统民间印染技艺》

正在我国传统文化宝库中,民间印染艺术如同一颗钻石熠熠生辉,古人以智慧创造民间印染作品,发展了民间印染技艺,值得后人自豪和骄傲。中国民间传统手工印染伴随历史更迭一路走来,有着深厚的文化内涵。手工印染精品在历史扉页上璀璨夺目,体现了一个时代的审美价值观念。现代印染设计以传统民间印染技艺为基础,融合了当今的时尚元素,满足了当代人的审美需求。市场对现代印染作品提出要求,设计者需要渗透"巧法造化"思想,彰显作品魅力,提升作品价值。《中国传统民间印染技艺》一书系统全面地介绍了我国传统民间印染技艺的发展,追溯了传统民间印染技艺的起源与发展,探讨了传统民间印染技艺的应用与功能,汇总了传统民间印染技艺的图案与造型,分析了传统民间印染技艺的传承问题。     

以物致心——仰韶文化彩陶纹饰的造物思想研究

仰韶文化出现于距今5000到7000年的新石器时代,作为华夏民族文化的源头,为探讨中华文明的起源提供了重要线索。其中,仰韶文化中的彩陶正是先民审美风格的物化形态。纵观彩陶上纷纭繁复、稚气盎然的纹饰,它不同于纯粹的审美"装饰",而是"有所云谓的形式",作为一种符号语言传达先民的造物思想。在此,本文从彩陶纹饰的视角进行分析,解析先民的造物思想。     

传统灰缬蓝印的工艺及其造物思想考析

针对中国传统民间蓝印花布中的灰缬蓝印工艺,采用田野调查和文献考据的研究方法,并结合大量传世实物资料,从工艺、艺术和文化内涵等角度,对灰缬蓝印的制作工序、工艺特征及其蕴含的造物思想进行了梳理和考析。文章指出传统灰缬蓝印中“断刀”的核心工艺及在防染材料及用法上的独特之处,并在此基础上重点考析这些工艺特征的形成是受传统民间“致用为本”“因材施艺”和“器以载道”造物思想的影响。通过对灰缬蓝印工艺特征和造物思想的解读,以期更好地传承和发展蓝印花布艺术,展现中国传统文化魅力,也为现代服装设计发展提供参考。     

玩物益智——构建类玩具的“模块化”特质对儿童造物智能的影响

人类文明进步的历程,客观上讲就是人类造物的历史进程,模块化理念对于造物文明发展过程中创造水平的提升起到积极影响,与其设计思想存在紧密联系的构建类玩具对儿童造物智能的形成与发展定会有着更为深远的意义。本文从"玩物益智"的思路出发,重点探究构建类玩具对于与儿童造物智能发展相关的三种基本能力的影响,从而得出构建类玩具的"模块化"特质可促使儿童造物思维与能力得到不断提升的判断结论。     

传统造物思想与当代展位设计之思路

目的探析中国传统手工艺技术著作《考工记》中天时地气、材美工巧造物思想为当代特装展位形式与内容设计提供的思路。方法引入《考工记》中“循天时、守地气,求材美、树工巧”的造物思想以及由此产生的设计思想与理念,并以2014年北京国际车展奥迪展厅设计为例,对传统造物的思想在当代展位设计中的体现进行分析。结论当代会展设计师应在展位设计过程中运用中国传统的造物思想,严格遵循“天时、地气”,充分发挥“材美、工巧”,努力实现“合此四者”,最终达到“为良”的设计目的。     

古越龙山“大师手酿 为爱封存”封坛酒首发

2020款古越龙山"大师手酿为爱封存"10L封坛酒上线,1288元一坛!大师手酿,古越芬芳。2020款古越龙山封坛酒,由酿酒大师、国家非物质文化遗产——绍兴黄酒酿制技艺传承人徐岳正、钱斌、王志新领衔的大师团队精心打造,遵循"天有时、地有气、材有美、工有巧"造物法则,严苛工艺、道道把关,精酿而成。     

楚国丝绸中“扶桑凤鸟纹”造型的象征意义

针对当前学术界中研究战国时期楚国丝绸纹样时出现的"重视动物纹,轻视植物纹"及将植物纹与动物纹割裂的现象,将扶桑与凤鸟合体共生的图形看作一个完整的纹样,提出"扶桑凤鸟纹"的概念,立足于楚人的文化、哲学等因素,一方面要从现代象征思维的角度对传统艺术中"形而上"的精神进行还原、理解,进一步探寻、还原楚人当时精彩纷呈的精神世界。另外一方面要在现代设计中将中国传统造物活动中广泛使用的象征思维方式进行拓展、发扬,为开创新的"中国风"而贡献力量。     

传统折扇文化元素在现代家具设计中的应用研究

随着社会经济的快速发展和人们生活质量的提高,人们对于产品设计也给予了更高的要求。本文运用产品语意学理论,语意差异法评价数据分析研究为基础,提取传统折扇为主体化内涵因子,将折扇的材质、结构、造型、文化四个关键要素进行剪影符号化转换、外观扭曲变形、构成学重组构建,应用造物法则及创新点不断延伸,挖掘传统文化元素和视觉表现力,提升家具设计与室内环境的文化魅力,激发国民热情,传承民族文化,树立品牌形象,捕捉素材及灵感来源,在造物智慧及美学思想下,塑造地域性和根源性,更好地为现代设计提供有效指导和参考价值。     

基于“文质同源”造物思想的产品设计思维模式研究

儒家“文质同源”造物思想具有极高的现代价值。文章对“文”与“质”的关系进行分析,提出从用户认知和行为层面出发,分析用户对于产品的真实反应,从而把握住产品设计的“质”。以此为基础提出基于“文质同源”造物思想的产品设计思维模型,并运用于产品设计实践中。