中西方绘画色彩之比较

色彩作为绘画的表现形式和精神载体,是构成绘画艺术语言的重要因素,也是绘画作品的情感符号。色彩具有丰富的表现力和象征性,可以实现艺术家与观众心灵之间的交流。色彩在不同的文化背景下具有不同的内涵,中西方绘画色彩在很多方面都具有各自鲜明的特点。文章研究中西方绘画色彩的特点,从多个角度论述中西方绘画在色彩方面的差异。     

中国画色彩与西方绘画色彩比较分析

中国画与西方绘画发展的历史背景不同,导致中国画的色彩与西方绘画色彩所要表达的意境不同。中国画的发展贯穿了古代社会,因此中国画的色彩最初带有神秘性、政治性、阶级性,在写实的同时更注入了画者的丰富情感。而西方绘画的色彩更加具有真实性。中国画和西方绘画之间也有相同和互相融合的地方。二者的结合给中国画的发展注入了新鲜的血液,使中国画色彩更具民族性、时代性、国际性。     

浅析东西方绘画之差异

因民族历史、文化和地域等不同,东西方绘画形成了两大体系。文章主要对东西方绘画的界定、文化背景、主要艺术特征、空间表现、造型、构图等方面存在的差异进行分析、探讨。     

色彩心理效应在西方绘画中的应用研究

西方绘画以油画为主,西方绘画中存在许多色彩艺术的奥秘,其中涉及的色彩心理对西方绘画的发展有着巨大的影响。色彩心理在西方绘画中的应用不仅表现在表现方式上,还表现在绘画的造型手段上。色彩心理的发展影响着西方绘画风格的形成和发展。西方画家跟随色彩艺术的发展,不断利用色彩的情感性和象征性进行绘画创作与表达,从而实现了色彩在绘画中的价值。     

西方绘画色彩的方法论研究

正梅洛·庞蒂(Maurece Merleau-Ponty)在《眼与心》一文中谈道:在绘画所诞生于斯的某种文明里面,在绘画所包容的某些信仰与动机,某些思想与仪式中,甚至就在绘画表现出是奉献给别的事物之时,从拉斯科洞穴壁画直到今天,无论纯粹还是不纯粹的绘画,是具像还是不具像的绘画,绘画所颂扬的千古之谜只是可见性之谜。而色彩无疑是绘画可见性之谜中最难以言说的东西。     

现代西方绘画中的色彩表现与情感表达

色彩是人们通过眼睛看到,进而在大脑中处理所反映的一种知觉效应。色彩表现作为绘画创作的重要组成部分,是实现绘画作品情感表达的主要途径。早在文艺复兴时期,西方画家就开始了对于作品中色彩的研究,经过不断的实践,现代西方绘画中的色彩表现日益成为创作者的情感表达方式。     

浅谈中西方绘画艺术之异同

中西方绘画艺术经历了长久的发展及演变,可谓异彩纷呈。不论是西方绘画还是中国绘画,都是人类精神创造的一种形式。但是由于中西方在哲学观念、文化传统、审美意识等方面的差异,中西方艺术表现形式也存在不同。随着中西方艺术的交流与融合,两者在发展中产生了共鸣。文章从中西方艺术审美、传统绘画语言等方面探讨中西方传统绘画的异同。     

漫谈中西方绘画构图的差异

文章阐述了中西方绘画构图的不同理念及构图的主要差异,抛砖引玉以引发探讨。     

浅谈中西方园林建筑的差异

中国的建筑和西方的建筑在各种层次上有着不同的区别,包括突出重点、建筑材质、建筑布局形式、主体差异。本文对中西方园林建筑差异进行了浅析,旨在通过对中西方文化差异的借鉴进行园林建设,对我过园林建设有着重要的意义。     

浅析中西方商务会议礼仪的差异

在经济全球化的形势下,我国经济水平的飞速发展导致我国与各国的贸易往来越来越频繁,伴随着的商务会议也就多了起来。国际性的商务会议需要各国将良好的商务会议礼仪呈现出来,而且良好的商务礼仪是从业人员有高业务本领和高综合素质的完美体现,它也决定着此次会议的成功与否。然而,中西方不同的文化背景导致他们的商务会议礼仪也有诸多差异。因此,本文着重阐述中西商务会议礼仪的差异以及应对策略。     

论西方古典主义绘画与中国古典绘画的殊途同归

中西方古典绘画体系在形式和观念上迥然不同,但不难发现,尽管它们的差异很大,总有许多点能够得到交汇,最终的追求是殊途同归的。     

浅析中西方园林差异的成因

本文概括了中西方园林的形态差异和基本特征,并从哲学观点、历史渊源、传统观念和历史文化四个方面详细地分析了其差异的成因.     

浅析中西方建筑模数制度差异

对模数制度的研究一直是中西方建筑历史研究中的重要问题,通过对中西方模数制度概念的分析,对比中西方模数制度的内容构成方面的差异,同时对它们的内涵进行了具体的阐释和说明,以此促进对中西方建筑营造技术的认识和研究。     

浅谈绘画中色彩的象征意义

绘画作品的语言指的是构成画面传达特点、思想情感、精神内涵的表现手段。色彩语言是绘画语言的重要组成部分,由于在绘画中有着巨大的作用,因此在东西方绘画发展过程中一直备受关注。无论是中国画(水墨画)还是西洋画(油画),由于其民族文化的因素不同,在绘画色彩上也表现出差异。文章主要探讨了在绘画中东西方色彩的不同象征意义,通过了解东西方色彩的不同之处,取长补短,创造出更加完美的艺术。     

绘画作品中色彩应用的分析与研究

色彩具有丰富的表现力和强烈的感情力量,对色彩的合理运用可以直接在艺术家和观众的心灵之间架起一道沟通的桥梁。色彩表现为绘画带来了极具美感魅力的风貌,艺术家也在变幻万千的色彩世界中寻找新的突破。文章首先从色彩的情感性和象征性对色彩心理进行分析,从画面中色相的提炼及色形的分布两方面分析了色彩的结构性、装饰性及形式美感,最后结合壁画和帛画的色彩特点,具体分析了色彩在绘画中的应用。     

中西方绘画空间意识的比较

由于中西方国情和传统文化的不同,中西方绘画在空间意识方面存在着巨大差异。笔者对中西方绘画的空间意识进行比较,以明确两者之间的区别和联系。     

浅析西方绘画中光影的运用

西方绘画中不同时期的艺术家对光影的特殊处理,使绘画逐步摆脱了对自然的模仿,而艺术家更加有意识的选择与主观的表现,使光影成为对画面氛围、情绪和形式表现的重要组成部分。     

中西方绘画用线的比较研究

正笔者小时候曾对中国画进行过较为系统的培训,深知中国画的线条是不拘泥于造型的写意和抒情式的表达,通过不同的作画者,线条或细腻,或粗犷,或潇洒大气,或平静稳重。而正是由于在国画培训中锻炼出的对事物形态造型和线条运用的把控能力,为日后西方绘画中素描的学习打下了坚实的基础。因而今以中西方绘画用线的比较为研究对象,以其各自绘画中线的运用及发展过程为中心线索,实现对中西方绘画中的线在运用上异同的总结。     

中西方绘画的空间表现差异研究

中西方的绘画有很大不同,尤其在空间表现上存在很大的差异,这种差异主要是因为中西方对绘画的审美倾向不同。西方的传统绘画追求的是真实性,在绘画过程中必须严格遵守空间和时间的界限;中国的绘画注重营造意境,在绘画过程中不受空间和时间的局限。这是二者在空间表现上的最大差异。     

从绘画色彩谈情感

绘画艺术中,色彩是其重要的语言和主要的表现手段,某一种色彩或色调的出现,往往会引起人们情绪上的变化或共鸣。