探析动画剧本中的人物角色设定

在动画剧本创作中,人物角色的形象塑造占有极其重要的位置。纵观国内外各类成功的动画影片,让人印象深刻的不仅仅是故事情节,还有具有独特行为、语言及鲜明个性的角色形象。其中角色之间不断相互作用是推进故事情节发展的奠基石。因而,塑造鲜活的卡通形象,是整个动画影片中的重要环节。文章将从剧作中的主角、配角以及角色类型等方面,结合动画实例,来探讨动画剧本应如何进行人物的角色设定。     

浅谈动画运动规律在动画片中的应用——以动画片《大闹天宫》为例

动画片的制作是一个需要创造性的复杂过程,在这一过程中,动作表现是动画角色塑造的关键。文章以动画片《大闹天宫》为例,探讨动画运动规律在动画片的角色形象、动作设计和角色性格方面的一些应用,分析掌握动画运动规律的重要性。     

浅谈动画运动规律课程在教学中的改革

一部成功的动画离不开对运动规律的灵活运用,对动画制作中运动规律的生动使用和研究是对每一个动画从业者的基本要求。动画是一门表演艺术,是一门运动的艺术,是一门融合多种艺术特质的综合艺术,"动画运动规律"的开设,让我们对动画中的表演更加得心应手。如何在一部动画制作中,通过对运动规律的理解和掌握,使我们的角色在动画片中的表演让观众信服,形成有美感、饱含生命创造力的运动是我们每个从业者所要思考的问题。今天,笔者通过多年的教学经验与思考总结,谈一下自己在"动画运动规律"这门课程中的心得。     

浅析动画角色的表现与哑剧表演的借鉴

动画艺术与哑剧艺术在某些方面具有共通性。对比哑剧表演与动画角色表演的特征,我们可以发现哑剧表演与动画角色表演都具有夸张性。在动画创作过程中,创作者可以尝试借鉴哑剧的一些表演方式与表演特性,借用哑剧表演的特性提高动画角色的表现力,以一种非言语表达的方式表现动画内容与动画角色情感,使动画角色通过动作与表情生动、有趣地表现故事内容与情感。     

论动画角色生动性的提升

动画剧本为角色提供表演空间,角色形象设计师将剧本表述的角色通过想象创造出来,这是将抽象文字变为具体形象的过程。动画中的角色和影视作品中的演员一样有着明星效应,个性鲜明的角色是动画片的亮点,也是动漫周边产品市场的推动力。那些灵动的、洋溢着生命力的角色形象俘获了很多观众的心,因此塑造充满想象的角色形象能够题提升动画的竞争力。     

探析动画制作中角色动作设计方法

动画是一种以运动的场景和运动的角色讲述故事的视觉艺术表现形式,角色动作设计是动画制作中重要的环节之一。动画设计者应从观察生活入手,通过加强速写训练、研究运动规律、提升表演能力,使角色表演流畅生动,最终运用到动画制作中。     

如何实现动画中角色与场景的自然结合

动画制作是一项系统复杂的工作,其中涉及的环节很多。其中,角色与场景在动画设计中有着不可忽视的地位。角色就是人们在动画中所看到的人物、动物等形象,而场景则是动画中角色所处的情境。角色同场景的自然结合是动画制作水平的主要体现。文章通过对比中外动画制作中场景和角色的结合,为中国的动画制作提供参考。     

传统戏曲动画艺术的创作研究——从动画短片《空城计》谈起

传统戏曲动画创作对于戏曲艺术来讲,角色表演的设计更注重外在动作、情绪的表达。所以,传统戏曲动画在创作之初需要根据导演的整体设计把握角色表演风格。在叙述方式上遵循传统戏曲表演的特点,将唱、念、做、打的程式化表演以动画夸张的造型、表演加以演绎。既然所有艺术形式中的角色形象都是人为创造的,那么创作者就应根据自己的需要使传统戏曲中有生命和无生命的物象"活动"起来。     

三维动画角色的个性化创作分析

随着社会的不断发展,三维动画技术得到了进一步发展,三维动画目前在电影艺术创作中发挥着非常重要的作用。三维动画进一步开拓创新数字技术,具备一系列独特的艺术表现能力,目前已经受到社会各界的广泛关注。动画电影中最重要的是三维动画角色的设置,在使用三维数字技术的前提下,良好的形象包装、动态的表演以及情节上的互动,使原本无生气的动画角色具备了非常强大的表现能力和渲染能力。尤其是近期皮克斯和梦工厂不断有经典之作推出,开创了全新的动画电影类型模式,在全球范围内掀起了三维动画的热潮。三维动画角色具有非常重要的现实意义,一些个性化元素深入人的心灵深处,使得传统动画艺术逐渐以一种新形态展现。文章基于对三维动画实验短片《机器人》的分析,阐述怎样进行三维动画角色的个性化创作。     

情节设定对视觉呈现的推动和影响——以《负空间》为例

在2018年第90届奥斯卡最佳动画短片提名的五部作品中,一部精致的法国定格动画《负空间》(Negative Space)得到了观众的肯定。"负空间"是指物体与物体之间的空间,也是摄影里通常用来表现孤立的一种手法。该片讲述了一个苦中带甜的、父亲与儿子的故事。随时要离开去出差的爸爸,通过传授儿子打包行李的技巧,与儿子建立起特殊的父子关系。该文分析动画中的情节设定对其在视觉呈现方面(包括风格、色彩、音乐、场景、道具、人物等众多因素)的推动和影响。     

敦煌壁画伎乐天形象对现代动画角色造型的启示

敦煌壁画是中华民族艺术遗产的宝库,敦煌壁画中的伎乐天形象以其独特的造型方式对现代动画角色造型产生了巨大的影响。文章以伎乐天形象为研究对象,通过对伎乐天以线塑形的造型方式、高度概括而简练的造型方法、充满装饰性的人物设色等方面的分析,为现代动画角色造型设计开拓新思路。     

动画片《巴拉拉小魔仙》角色形象与儿童审美心理分析

动画角色形象设计是整部动画片成功与否的关键之一,尤其在儿童动画片中,动画角色形象设计直接影响到儿童对该动画片的认知与受欢迎程度。最近影响极大的动画片《巴拉拉小魔仙》成为儿童们的新宠,尤其是女性儿童,也有少部分男性儿童喜爱。本文从儿童的心理特点与审美意识为突破口,探索儿童的审美心理特征对《巴拉拉小魔仙》角色形象设计的影响;角色形象对儿童的影响分析,探析动画片《巴拉拉小魔仙》大受儿童喜爱的构成因素,以及好的动画形象对儿童的身心发展的有益影响。     

浅析《僵尸新娘》角色风格的形成

文章通过梳理蒂姆·波顿的早期作品、生活背景等,对其角色形象风格的形成、角色形象的塑造和故事叙述方式进行探讨,同时分析《僵尸新娘》动画中的角色风格的形成,从而剖析了蒂姆·波顿的动画角色形象风格不同于当下美国动画角色风格的原因。     

试论定格动画在广告中的运用

定格动画具有丰富的艺术表现力,受到人们的广泛喜爱。定格动画不仅仅是一种艺术形式,更是一个庞大而复杂的系统性学科,定格动画是正式动画中一个独特的插曲,即把一些常见的无生命物体和静止物体,通过编辑就可以惊奇地获得运动的图像,使静态的物体变得有生命力和艺术效果,这就是定格动画的魅力。定格动画广告是商业与艺术的结合。     

浅谈演员如何通过体验实现对角色的体现

<正>作为从事表演的演员,塑造艺术形象,扮演不同角色是演员的重要任务。很多演员都知道一个角色要通过对艺术作品中人物的认识和分析,通过对人物生活的体验,再通过语言和形象体现出来。但是,如何认识和分析,如何对角色的体验,以及如何创造一个个鲜活的角色形象,笔者通过多年的学习和艺术实践,对这些问题做以下浅谈。一、对角色认识和分析是找准角色位子的基础在艺术创作过程中我们会发现,很多艺术作品中的人物本身就是从社会生活中挖掘提炼出来的。为此,演员想     

羌族文化视觉元素在动画角色设计中的应用研究

动画是一种独特的艺术形式,也是一种文化形式。在当今科学技术讯速发展的今天,有百年历史的动画艺术,仍然是最好的娱乐方式之一。动画角色造型设计可以说是动画片的灵魂,一个优秀动画角色,不仅是动画成功与否的关键,同时也显示着巨大的文化价值和商业价值。对于当前这样一个视觉文化的时代,图像霸权被称为不争的事实。动画具有独特的艺术魅力,它已经成为与人们的生活密切相关的一种社会文化现象。而当下在美、日动画面前,中国动画因缺乏自身的特色而茫然不知所错。本文提出从羌族文化视觉符号中寻求动画角色造型设计的语言,分析如何利用羌族传统文化的视觉符号元素创造出具有中国特色的动画角色造型,利用动画角色造型的风格分类,结合羌族传统文化视觉元素,设计出具有中国特色的动画角色形象,大力推动中国动画产业的发展。     

论表演在动画专业课中的重要性

正概述论点表演在动画中的作用作为科技、艺术和表演技巧的神奇合体,动画是电影最成功的分支之一。大多数现存书籍都不涉及动画表演,他们探讨的大都是怎样做动画,而不是为什么要做动画。也许我们过多的关注了制作动画的技术和设备,却没有真正理解动画表演之所以有别于动画活动,创造丰富有想象力但又真实可信的个性动画之所以有别于实验室动作分析的过程。是动画师为动画角色赋予了生命,让他们与观众产生强烈的共鸣——铅笔像素或者木偶造就的角色也能带来如此强烈的共鸣,其效果和真实性不亚于真人演员。动画电影长盛不衰,不同年龄段的观     

浅谈动画造型之动画角色塑造

伴随动画的产业化进程,动画角色的价值逐渐提升,角色塑造完美与否,不仅决定其艺术价值,更关系到市场利润以及持续盈利的后续空间。伴随新动画观念的形成及动画技术的不断更新,动画角色设计已不只注重真实性,而更加关注动画角色的性格特征和角色情感。动画片要打动观众不能仅仅靠情节,更重要的是对角色形象的塑造。     

游戏角色形象的研究

随着电脑技术的发展,游戏动画艺术也日益昌盛,这种艺术形态成为很重要的视觉娱乐方式。在CG游戏中角色形象是最主要的组成部分,随着周边产品的不断开发,一个成功的游戏角色不只是游戏的成功,更隐藏着巨大的文化价值和商业价值。     

动画角色设计的简化策略

动画角色的设计是动画创作中的重要环节,角色设计的成败直接影响整个故事。目前,动画角色设计教学往往偏重于形象的塑造而忽略造型的文化依据,造成学生在角色设计中缺乏创意。文章通过对动画角色形象设计概念的梳理,并结合设计构成的原理,浅析角色形象设计的简化思想。