浅谈贵州苗族刺绣与现代装饰画的融合

贵州苗族刺绣用独特的艺术表现手法,向世界展现出其丰富、瑰丽的民族魅力。贵州苗族刺绣是实用与审美完美融合的艺术典范。以现代装饰绘画的视角挖掘传统贵州苗族刺绣宝藏,研究其装饰艺术特征,并在现代装饰绘画表现形式上融合贵州苗族刺绣,可以继承和发展贵州苗族刺绣的装饰性。     

“亚鲁王”麻山刺绣中的图案研究

"亚鲁王"麻山苗族在长期的历史发展中经历了诸多变故,然而其对先祖的崇拜却严格的流传至今,这主要表现在其隆重、神秘的丧葬仪式上。在仪式上,刺绣制成的族旗与盖脸布具有很强的昭示意义,对我们进一步探寻苗族历史变迁有着重要的研究价值。"亚鲁王"和麻山刺绣《亚鲁王》作为苗族的长篇英雄史诗已流传数千年,它一般会在苗族葬礼上唱诵。数千年来,依靠口口相传流传至今。亚鲁王与"杨鲁""牙鲁"是同一个人,"亚""杨""牙"都不是姓氏,而是祖先的意思。2009年在贵州紫云县发现的《亚鲁王》     

湘西凤凰苗族锉花艺术审美初探

湘西凤凰苗族锉花是与我国其他民间剪纸风格迥异的一种特殊剪纸艺术,纹样古朴且具有浪漫气息。湘西凤凰苗族锉花艺术与苗族刺绣相辅相成,锉花纹样多用作服饰刺绣底样,适应苗族刺绣紧密、细腻的要求,造型严谨,风格繁复。湘西凤凰苗族锉花艺术不仅是一种古朴的民间艺术,在某种程度上还是传承湘西凤凰苗族历史文化的物质媒介。     

室内软装饰中贵州苗族刺绣图案元素的应用

正随着生活水平的提高,人们对于家居环境设计越来越重视。软装饰这个新兴行业,引起了人们的高度关注。将贵州苗族刺绣图案元素应用于现代室内软装饰中,更有利于异化空间、软化环境,提高人们的生活品味。本文简要介绍了贵州苗族刺绣图案元素的特点,并针对其特点,探讨了苗族刺绣图案应用于室内软装饰中的发展潜力。     

浅谈湘西地区苗族服饰中的刺绣图案

文章主要论述了湘西地区苗族服饰刺绣图案的种类及造型方法。湘西地区苗族服饰图案丰富多彩,蕴含苗族的历史记忆、宗教信仰,寄托了湘西地区苗族人民对生活的美好向往,为苗族服饰艺术的研究提供了有力的佐证。     

苗族服饰中的图形元素与当地建筑的关系探析

通过对黔东南施秉县一带大量的苗族村落进行实地调研,先论述苗族服装刺绣的符号化过程、传播方式和与生活的关联,说明服装刺绣中的人类意识;并将其苗族服饰上的图形元素与村落和建筑形态中相似的意象做图形元素的提取,说明其图形元素在当地建筑的平面布局、立面组合、细部样式有关联性.     

牙舟陶在壁画设计中的应用研究

本文主要研究了牙舟陶在现代壁画设计中的应用方法,主要在以下两个方面的应用。1.以牙舟陶为表现载体的壁画设计,这种应用方式是不改变传统壁画的设计语言和表现手法,只是以牙舟陶为载体,把壁画以展现出来。2.牙舟陶文化符号在壁画设计中的应用。这种应用方式不仅是把牙舟陶作为载体,更重要的是在壁画设计中应用牙舟陶的文化符号和表现形式,其中第二种应用方式是更高层次的应用,它不仅为壁画设计提供了全新的载体,更为壁画的设计提供了丰富的具有民族特色的创作素材。     

浅析女性主义艺术与苗族刺绣艺术的差异之美

女性主义艺术是20世纪70年代在欧美出现的一种关注女性的艺术现象,对于男性话语建构的社会是一种冲击,旨在消除女性被建构的局面和状态,追求平等对话。中国苗族民间刺绣艺术在默默无闻中展示着苗族的历史和风俗,与传统的主流美术共同构成华夏文明。女性主义艺术与苗族刺绣艺术在心灵感受、表现手法和审美诉求等方面有着非常大的差别,二者有着差异之美,丰富了当代艺术多元的景象。     

穿在身上的远古文化

刺绣是中华民族历史悠久的传统手工艺，本文主要针对其中一支──苗族刺绣的思想来源、装饰部位、装饰内容、装饰风格进行深入浅出的分析，以使读者对之有个较为全面整体的了解。     

浅谈苗族服饰图案元素

苗族服饰的刺绣和配饰中的图案元素都有自身的特色,它们以独特的风格、丰富的历史印记,凝聚着苗家人对生命的热爱和崇拜信仰。通过对黔东南地区的苗族服饰图案元素进行分析和研究,并查阅大量的参考文献,笔者对苗族服饰中的图案运用及其审美特征谈一谈自己的见解。     

湘西苗族服饰图案在现代设计中的应用研究

湘西苗族服饰是湘西文化体系的重要组成部分,它通过衣裙款式、刺绣纹样、银饰装饰等服装基本元素和印、染、绣、织等诸多工艺的结合,表现出湘西苗族独特的审美情趣。我们应该继承和发展这种传统审美意识,不断探索湘西苗族服饰图案与现代设计的关系,找到现代设计与传统文化的结合点。     

浅谈苗族湘西型剪纸图案的现代开发

湘西地区的民间工艺美术尤为多样,如刺绣、蜡染、银饰、锉花等,其中锉花属于苗族剪纸艺术。苗族剪纸共有四大类型,分别是施洞型、巴拉河型、都柳江上游型与湘西型。该文介绍了湘西型剪纸的分类、图案和现代开发中存在的问题与策略。     

国家非物质文化遗产:苗族独木龙舟节

<正>贵州清水江沿岸的苗族同胞每年农历五月二十四要举行独木龙舟节传统盛会,这是当地苗族群众最为隆重的节日,集会分别在清水江河段平寨、施洞、马号等地举行,持续3天时间,祈愿风调雨顺、五谷丰登。龙舟节以其"独木龙舟"、不同划舟的方式、祭祀活动和浓厚的民族风情,展示出与众不同的魅力,体现出古老而神秘的苗族文化色彩。2008年被列为国家级非物质文化遗产名录。独木龙舟的采木、凿舟、下水、开划、授礼、竞渡、到上岸归棚存放,都有一套严     

黔东南苗绣蝴蝶纹样造型探析

正贵州黔东南地区的苗族刺绣艺术是中国少数民族艺术的重要组成部分,其蝴蝶纹样深厚的文化内涵与多变的造型使之在苗绣中运用的最为广泛。本文将以蝴蝶纹样的造型设计为主要研究对象,归纳、总结其造型设计的创作规律。     

凤凰古城传统民居的保护

美丽迷人的湘西，滋润培育了居住在这里的土家、菡、侗、瑶、汉等各族人民爱美的灵性。湘两人民的灵性小仅表现在衣着装饰的和谐优美、刺绣蜡染手业的精巧、土家族舞蹈和苗族歌谣的诱人，还表现住居住环境的营建上。这里的村寨城镇依山傍水，伴以各民族饶有趣味的风情民俗，使这里的居民住宅和城镇建设独具特色。     

刺绣类非物质文化品牌视觉形象设计研究

刺绣是我国传统工艺之一。刺绣种类繁多,四大名绣苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣广为人知。为了使刺绣类非物质文化遗产跟上时代发展的步伐,该文在阐述古代刺绣特点的基础上,探究刺绣类非物质文化品牌视觉形象设计研究方案。     

满族刺绣旅游文化遗产的传承与发展研究

满族刺绣旅游文化遗产具有很高的历史价值、艺术价值、实用价值和商业价值,已经被列入国家非物质文化遗产。在介绍满族刺绣旅游文化遗产发展和研究现状的基础上,提出传承与进一步发展满族刺绣旅游文化遗产的建议:改进传统工艺形式、建立满族手工刺绣基地、提升产品的实用性及打造满族刺绣旅游产品品牌,以及加大对满族刺绣的宣传和推广力度。     

彩墨画的刺绣表达

刺绣与绘画有着十分紧密的联系。刺绣的蓝本来自绘画,绘画在观念、技术以及形式上推动刺绣艺术的发展。刺绣是以丝线作画,而彩墨画则借助颜料和笔墨。     

论当代扬州刺绣“绘画性”特征

扬州刺绣有着两千多年的历史,绘画性是扬州刺绣的一大特征,扬州刺绣与各个时代的背景相结合,以针代笔、以线代墨的艺术风格在扬州的刺绣作品中得到了充分体现。同时"仿古山水绣"和"水墨写意绣"也逐步形成扬州刺绣的两大特色,针法都缜密、艳丽、工整、光洁,绣师们将画理与绣理融于一体,灵活运用各种针法技巧使得刺绣作品具有很强的表现力。     

浅析满族刺绣在现代包装设计中的延伸发展

满族刺绣是东北地区独具地域特色的一种艺术形式,其形成与发展历史久远,满族刺绣的物品在纹样和装饰手法等方面别具特色,具有较高的艺术价值。根据刺绣艺术的历史和发展现状进行思考探究,将刺绣与现代包装进行结合研究,意在寻找现代商品包装的新的表现手法。阐述刺绣艺术在包装设计中的应用,借以传达传统刺绣文化艺术的精髓与现代包装设计的融合,强调传统文化在现代生活中的古为今用的设计思想。