贵州少数民族刺绣中钉线绣工艺的运用及其比较

为了将贵州各民族中钉线绣工艺更广泛的运用到刺绣作品中,对比分析最具代表性的水族马尾绣、舟溪苗族蚕锦绣、革一苗族梗边打籽绣、织金苗族绞线绣以及黔东南侗族盘筋绣,研究5种刺绣在钉线绣综线内芯材质、综线丝线的色彩、使用位置、刺绣中所结合使用的其他刺绣工艺以及在服饰中装饰的位置方面的特色,从图案审美角度鉴赏5种刺绣所形成的刺绣图案,分析不同刺绣在综线质感、造型风格、色彩3个方面的表现,总结出不同民族不同刺绣中独特的审美偏好,为研究刺绣艺术以及以刺绣艺术现代设计创新提供新的视角。     

畲族刺绣服饰品图案艺术特色浅析

畲族刺绣,是畲族最具特色的手工艺,也是一项亟待保护和传承的非物质文化遗产。本文以畲族刺绣服饰品为研究对象,分析畲族刺绣的起源,从畲族刺绣图案组织形式、题材类型、色彩搭配、工艺针法四个方面对畲族刺绣服饰品图案进行分析研究,得出畲绣图案类型丰富多样、构图优美而富有韵律、题材源于生活、色彩对比强烈、图案造型抽象自然、针法多样的特点,让濒临失传的畲绣技艺能够被人们熟知,进入人们的设计之中,进行活态传承。     

数码刺绣在毛呢服装设计中的应用

对数码刺绣与毛呢服装图案要素表现进行了研究,针对产品风格与图案题材、绣线与色彩搭配、针法与图形刻画3个方面着重分析,对不同风格刺绣图案在毛呢服装中的应用进行了设计实践,并试图找出针法与图案表现的规律.通过对毛呢服装中数码刺绣针法与图案的应用分析,得出刺绣图案、针法要和服装的风格要素、款式结构、面料特征一致,针法在装饰图...     

羌族刺绣文化在皮革文创产品设计中的应用研究

羌族刺绣作为一种传统手工艺，具有独特的艺术魅力和文化价值。文章以羌族刺绣文化为研究对象，阐述了羌绣的概念、技法与图案内容；结合羌绣图案从几何化、抽象化、像素化方面凝练了羌绣文化视觉语言艺术特征；根据皮革文创产品设计要点，从纹样图案、色彩构图、针法技艺等方面提出了羌绣文化在皮革文创产品设计中的应用方式与设计思路，旨在为开发具备民族风情的皮革文创产品提供设计建议。     

丝带绣在毛衫设计中的应用

刺绣作为毛衫的重要装饰手法,随着毛衫产业的发展,被广泛应用在毛衫上。刺绣种类日渐丰富,本文在对毛衫的丝带绣装饰工艺统计与分析的基础上,重点研究了毛衫丝带绣的装饰手段、制作工艺与表现效果,分析了其在毛衫中的装饰位置、图案等,从而能更准确地把握丝带绣在毛衫中的应用,对现代毛衫设计中的刺绣等装饰手法具有参考意义。     

从敦煌发现的刺绣看唐代刺绣的种类及其变化

敦煌发现的刺绣品多出自佛寺的供养之具,包括佛像、佛经、幡和幢伞等,以及大量的刺绣残片,它们的年代跨度大,但以唐代为主。图案丰富,主要包括佛、菩萨、供养人、花、鸟和动物。研究发现刺绣技法除了锁绣,还包括从中发展出来的劈针绣、平针绣、钉金绣和盘金绣等,其中平针绣最为常见。利用金线作为装饰的绣法在唐以前的出土实物中几乎没有发现,因此推测这种技法是在唐代成熟并流行。     

用于现代服饰品的佩斯利涡旋纹创新设计

采用文献分析、实物研究、设计实践等研究方法,结合史学、美学、设计学等多学科知识对传统的佩斯利涡旋纹进行分析与研究。阐述了佩斯利涡旋纹的演变和艺术特色,介绍了其在服饰上的应用,并从造型、题材、工艺等方面探讨现代服饰品用佩斯利涡旋纹创新设计方法。研究认为,抽象几何、卡通图案、动植物等题材,立体刺绣、珠绣与金属盘带绣、镂空与蕾丝缀珠绣等工艺可被用于佩斯利涡旋纹的创新设计。     

侗族刺绣研究综述

侗族刺绣技艺是侗族文化的重要载体之一,文章根据目前掌握的文献资料,对侗族刺绣方面的文献进行分析,发现学者们主要从侗族刺绣纹样图案与色彩、侗族刺绣工艺应用范围、侗族刺绣图案纹样的开发利用、侗族刺绣保护与传承等方面进行研究,就国内对侗族刺绣技艺的研究进行述评和展望,并提出新的研究视角,为今后对该领域的深入研究提供参考。     

基于刺绣的服装面料再造设计研究

刺绣是服装面料再造的重要手段之一。刺绣图案讲究色彩的搭配、绣工的细致精湛,无论在造型、色彩、工艺还是图案纹样上都可以体现出民族的、时代的文化特征,这使得刺绣从古至今都具有一定的现实意义。如今,刺绣正被越来越多的服装设计师关注并运用,被越来越多的设计师、学者们研究总结。而在刺绣如何更好地运用于服装面料再造方面仍缺少相关的指导意见。为此,将对刺绣如何更好地运用于服装面料再造做一阐述。     

河南刺绣研究综述

河南刺绣艺术作为中华民族传统刺绣工艺中的重要组成部分,近年来,随着各地区代表性刺绣相继进入非物质文化遗产名录,人们对相关理论的探索与实践研究也逐渐丰富起来。文章采用文献分析法对河南刺绣方面的文献进行分析,发现学者们从河南刺绣历史、刺绣技法、刺绣图案、刺绣文化内涵和象征意义以及刺绣的保护与传承等方面进行了研究,以期为进一步研究河南刺绣艺术的传承和发展提供依据。     

打开丝绸历史的宝库(之八) 敦煌探宝录

敦煌是古代佛教圣地,丝绸之路上的重镇。本世纪初莫高窟藏经洞的发现,使敦煌文物震撼国内外学术界,敦煌学遂成为专门的学科。敦煌文物中有大量古代丝绸实物,敦煌文书中亦有与丝绸有关的很多记载,有待人们系统地整理研究。文章介绍了敦煌的再发现,及其中的丝绣精品,对敦煌的实地考察以及目前对敦煌古代丝绸的初步研究情况。     

山西刺绣业的历史、现状和未来

通过对山西刺绣业历史的回顾和现状的描述,结合国家带给山西刺绣业的发展机遇,提出了未来发展的规划设想,并从传统艺术的挖掘和整理、人才的培养、绣品的创新、龙头企业的扶持及品牌的培育和宣传推进等方面进行了积极探索,以求山西刺绣业早日走上健康发展之路.     

荆楚民间挑补绣艺术探究

黄梅挑花、红安绣活、阳新布贴作为国家级非物质文化遗产,是湖北地区民间刺绣家族中的3朵奇葩。从刺绣工艺、纹样布局、色彩表达、文化意蕴等方面对3种民间艺术的共性特征进行分析和探究,以期通过这些讨论更好地促进荆楚民间挑补绣的传承与发展。     

电脑刺绣针法与图案风格表现探究

本文从电脑刺绣针法表现的角度，探讨针法与图案风格的表现关系，使用对比论证来阐述电脑刺绣针法的不同组合和系数设置对图案风格要素的影响，主要是从不同针法形成的肌理来增强电脑刺绣图案的表现力。电脑刺绣针法所形成的肌理形态在绣线的疏密、方向、色彩上会产生不同的美感，不同的针迹效果造成的视觉美感包括精细美、均匀美、工整美、华丽美、朴素美、自然美等。最终得出用针法组织来塑造图形的造型艺术，具有鲜明的装饰性，在电脑刺绣图案设计中同样需要对针法运用的娴熟才能表现出不同与其他造型艺术的色泽感、空间感。     

江南刺绣与山西刺绣在纺织品中的运用比较

江南地区与山西两地刺绣都有着深远的历史文化,能够代表北方与南方的刺绣风格。现对江南刺绣和山西刺绣在纺织品中的运用进行了比较,对比了江南刺绣和山西刺绣在刺绣装饰的品种、位置与题材等方面的差异,以及在纺织品中运用的风格特点,阐述了江南刺绣和北方刺绣所反映的南方与北方的刺绣风格和文化内涵,对当今纺织品刺绣的发展研究有着一定的影响力。     

夜光刺绣品的设计及绣制

采用稀土夜光纤维为原料制成夜光绣线和夜光绣底,分别设计开发了以夜光绣线为主要绣线,采用丝织物等为绣底的夜光刺绣品;针对以夜光绣底为主、采用夜光绣线为点缀、以夜光绣线与夜光绣底搭配的三类夜光刺绣品,通过对影响夜光刺绣效果的因素进行分析,认为在设计和绣制夜光刺绣品时,不但要注意图片背景和绣底的搭配,防止由于背景和绣底颜色接近而不能突出绣品主体,也要主要夜光绣线与普通绣线之间的搭配、不同夜光绣线之间的光色组合及夜光绣线与夜光绣底之间的亮度搭配,使绣品在黑暗环境中依然能显示完美的轮廓和绣品的立体感。     

刺绣工艺与民俗文化的传承

通过对中国刺绣作品与民俗文化历史发展的分析,阐述了刺绣工艺是中国传统文化的重要组成和客观反映,提出了保护、传承和发展刺绣工艺的建议.     

羌族刺绣图案设计探源与分析

以羌族刺绣图案设计元素特征作为研究对象,通过对已收集羌族刺绣图案资料的整理对比,提取出图案中每一题材的造型元素;结合羌族刺绣历史文化内涵和图案设计理论,分析其题材、造型、形式、色彩特征,形成图文分析资料。分析表明羌族刺绣具有较高审美价值,其图案造型形象生动,构图错落有致,图案元素丰富又生动,艺术风格率真灵动,在现代艺术设计中和艺术市场上具有极高的价值;指出羌族刺绣设计开发中存在的问题,并提出解决对策。     

布依族纸染绣花工艺研究

纸染绣花作为布依族独有的民族手工艺,现已濒临绝迹。文章通过对深入桐木岭村布依族村寨纸染绣花工艺的调查资料整理与相关文献的查阅,对布依族纸染绣花工具与材料、制作工艺流程、审美文化等多方面展开探究,以此来填补布依族纸染绣花这一传统手工艺的理论研究空白,并以此唤起更多人对这一传统民族技艺的关注与重视。     

广东连南排瑶女性绣花裙探析

连南排瑶女性绣花裙款式独特,刺绣纹样组合丰富,又称“百宝裙”。文章基于田野考察与文献资料研究相结合,以广东省连南瑶族自治县内各地区具代表性的女性绣花裙藏品为研究对象,对绣花裙的种类与形制、制作工艺、色彩和刺绣纹样作分析,并探索绣花裙作为非遗传承载体的文化特征。进一步彰显连南瑶族服饰刺绣价值的潜在特质,为连南瑶族服饰刺绣与现代服装设计相结合提供新思路,促进连南瑶族服饰刺绣的传承与创新。