长沙铜官窑陶瓷的装饰艺术——釉下彩绘

近几年来,通过对铜官窑的考察,对瓷片纹样的临绘和整理,深深地醉心于它的装饰艺术。久负盛誉的铜官窑是我国陶瓷史上的一颗明珠,历年来,它吸引了很多为之探索的专家和学者。在《水经注》载：“铜官山土性宜陶”,在岳州窑基础上发展起来的铜官古窑随后成为了唐代南方重要的窑口之一。其对釉下彩绘的发展直接为唐以后的彩瓷发展奠定了基础,是我国彩瓷工艺的里程之碑。然而铜官窑釉下彩绘的装饰艺术究竟怎样呢?这是值得研究的。     

陶瓷花鸟绘画的感悟

中国花鸟画是一个宽泛的概念,除了本意花卉和禽鸟之外,还包括了博古、虫鱼和动物,以及树木、蔬果等植物。在原始彩陶和商代青铜器上,"花鸟"充满神秘色彩,遗留着图腾的气息。到唐代中国花鸟绘画艺术得到系统的发展,当时的文化繁荣为花鸟画成为独立画科提供了必要的社会条件。同时也影响到了陶瓷花鸟绘画艺术的发展,由此花鸟绘画艺术逐渐形成了陶瓷装饰艺术的主要门类。题材上突破了以传统宗教、神话、几何纹等纹饰的束缚,开创了釉上彩新型工艺,装饰艺术有了创造性的发     

浅谈桂林山水在陶瓷绘画中的应用——以《山水》为例

以陶瓷绘画为媒介,通过创新设计和艺术表达方式,旨在推广和宣传桂林山水的旅游文化,引发观众对自然资源保护和城市与自然的和谐关系的思考。这一研究在拓宽瓷板画设计思路方面提供了理论支持,体现了在传统与现代之间寻求创新的守正创新思想。     

现代青花陶瓷装饰的创新和发展

从历史的角度来看,中国社会在民主主义革命时期经历了一场十分巨大的变革,社会体制从之前君主专制的封建社会转变成为半封建半殖民地社会再到今天的社会主义政治体制,这次变革的意义不仅仅是使得统治阶级发生了翻天覆地的变化,更在于社会体制的变化带来了整个民族在经济、对外文化交流上的变化,经济的     

艺术观念与技法的变革研究——以陶瓷绘画为例

绘画作为时代发展的产物,随历史更迭和文明发展而进步.为适应不断增长的精神需求及审美思潮的更新换代,绘画者需关注社会发展,拓展创作视野,从而激发出更具创造力的绘画作品.笔者聚焦当代陶瓷绘画的表现性,立足于观念及技法,结合当下发展现状,将陶瓷绘画与当代各艺术形式间的语言进行对比研究,探索新时代风貌下,陶瓷绘画美学观念及美感...     

广告化铭文在陶瓷设计中的运用——以唐代长沙铜官窑和宋代景德镇窑为例

唐代和宋代是我国古代经济、政治、文化全面发展的时期,繁荣的商品经济为陶瓷产品的发展提供了得天独厚的土壤.作为陶瓷设计中的特殊现象,广告化铭文在唐代长沙铜官窑和宋代景德镇窑的器物中都有出现.本文通过对广告化铭文在陶瓷设计中使用的渊源、在唐代长沙铜官窑与宋代景德镇窑陶瓷设计中的应用,以及广告化铭文在陶瓷设计中产生的原因,三...     

探析陶瓷绘画中瑞兽的艺术之美与人文精神——以龙凤为例

在我国艺术发展中,瑞兽一直是重要的装饰题材,无论是在雕刻艺术还是绘画艺术中,抑或是在陶瓷艺术中都可以常常见到瑞兽的影子。瑞兽一般是指龙凤、虎豹、麒麟、狮子等等。这些动物具有较强的装饰艺术的同时,也有着相对应的寓意,人们赋予这些瑞兽一定的人文精神和附加值。陶瓷艺术在明清时期已经大量出现瑞兽装饰、龙凤纹、虎豹纹等等,本文就瓷上瑞兽的艺术特点与象征意义进行浅析。     

陶瓷颜色釉绘画研究——以人物绘画中的语言、审美风格、审美追求为例

我国陶瓷绘画艺术之中都各具特点,比如青花绘画艺术、新彩绘画艺术以及粉彩绘画艺术都各具特点。而随着陶瓷绘画艺术的发展和陶瓷科技的发展,高温颜色釉绘画艺术开始横空出世,而高温颜色釉绘画,它与之前的青花绘画艺术以及粉彩绘画艺术大有不同。陶瓷颜色釉绘画,它的绘画语言、审美风格以及审美追求都和之前的陶瓷绘画工艺不同,它更能与当代艺术以及欧美艺术结合,形成自己独特的绘画艺术方式。     

当代陶瓷艺术的发展与创新——以陶瓷山水题材为例

当代的陶瓷艺术发展迅速,其有着其丰富的表现力,各种新型材料的发明创烧,都给当代陶瓷工艺提供了更多可能.当代陶瓷装饰艺术以其独特的视觉魅力,深受广大艺术家的青睐.其中陶瓷山水题材是一个非常博大的题材,本文尝试研究山水题材在当代陶瓷绘画中的运用,以便给陶瓷山水绘画领域提供更多的参考.     

粤东客家地区陶瓷艺术品的开发——以梅州大埔陶瓷为例

发展梅州大埔的陶瓷艺术品，应密切结合地方资源优势与客家文化特色，开发以客家建筑、客家风俗民情、客家人物、名胜古迹等文化特色为主体的、不同类型的客家韵味陶瓷艺术品，从而，促进地方经济的发展。     

浅谈陶瓷工笔动物画中我对丝毛技法的认识

正工笔动物画在中国传统绘画中是历史最为悠久的画种,发展至今已留下大量精湛的遗产。这些艺术珍品以其悠久的历史和高超的艺术技巧,体现了中国传统文化的精髓,保留了许多其它艺术形式无可替代的艺术特征和独有的艺术特色。动物走兽画自唐以来,历尽宋元,走过了它最辉煌的时期。明代和清朝前期走兽画曾一度处于萎缩状态,但是通过传教士的媒介,西方的写实绘画传入中国。他们把素描、透视、明暗的法则同中国的传统绘画结合起来,形成一种中西合璧的画风,走兽画也发生了巨大的变化,清末岭南画派受到西洋画影响也与之巧妙结合,这时期也是传统走兽画走     

品牌文化视域下陶瓷行业艺术营销策略——以蒙娜丽莎瓷砖品牌为例

在以情感需求为中心的营销3.0时代,品牌利用艺术营销策略"艺术DNA"作为品牌文化基因被注射入品牌血液中,并由此衍生裂变出高度统一又形态各异的品牌艺术基因,随着企业艺术营销方式的丰富,充盈于品牌"全身",从而塑造出品牌特有的艺术文化血统。陶瓷行业作为我国传统工业,近年来,由于国际竞争格局的变化、环境污染问题的加剧、国内行业区域发展失衡的突显等问题的出现,国内陶瓷行业呈现出"大行业,小公司"现象,知名企业难突破,小企业难生存,以至于行业发展举步维艰。本文从品牌文化的视角出发,以广东陶瓷品牌蒙娜丽莎陶瓷为主要研究对象,分析陶瓷企业如何利用艺术营销塑造品牌的文化血统。     

民国时期景德镇美术教育对中国瓷器发展的影响——以陶瓷名师为例

笔者以民国时期景德镇一批出类拔萃的陶瓷绘画名师为例,从他们对新粉彩的绘画技法、表现形式、审美特征等几个方面做出的创新与改变入手,探讨了民国时期景德镇美术教育中陶瓷名师对中国瓷器发展的影响.     

当代陶瓷高温颜色釉人物绘画的特点——以借鉴西方油画为例

景德镇高温颜色釉绘画这个概念在近些年被许多陶瓷艺术家所提及,但是目前陶瓷绘画艺术界对这一概念还没有统一的定义。高温颜色釉绘画出现于近当代,人物、山水、花鸟等题材描绘出现在高温颜色釉中。高温颜色釉以其色彩斑斓、酣畅淋漓、主客观结合等因素令众多艺术家着迷,并且笔耕于此。本文以当代陶瓷绘画艺术中借鉴西方油画创作高温颜色釉人物绘画的特点为例,作简要阐述,为高温颜色釉人物绘画添上简单一笔。     

具备生态意识的现当代陶瓷艺术表现研究——以《SKIN》作品为例

在自然环境日益恶劣的情境下,笔者发现在众多的展览和作品中,许多具备生态意识或是传递自然精神的现代陶瓷雕塑作品逐渐进入大众视野,越来越多的艺术家利用陶瓷媒介去抒发情感,或是表达天人合一的精神体悟,或是表现生命的脆弱与美好,抑或是表现对自然现状的关切。这一部分作品充满了人文关怀和现实的反思,成为现代陶瓷艺术中一股新风。笔者将选取艺术家解丁泉《SKIN》案例进行说明,探讨生态意识对现代陶瓷艺术创作的影响。     

AI+陶瓷文化创意产业下企业社会责任履行浅析——以景德镇为例

AI具有高度技术溢出性的特点,逐渐与陶瓷文化创意产业等传统产业融合,碰撞出绚烂的火花与魅力,但它在发展中不免会面临社会责任履行的问题.本文以景德镇陶瓷文化创意产业为例,分析AI+陶瓷文化创意产业中企业社会责任履行现状、出现的问题与面临的风险提出相应解决举措,对相关主体具有启示意义.     

基于营销学视角的日用和艺术陶瓷物流企业经营策略探析——以景德镇为例

作为支撑陶瓷产业发展的一个要素,日用和艺术陶瓷物流企业的发展是随着陶瓷产业的发展而不断变化的,在其发展过程中亦不断出现各种问题。如何化解当前经营过程中存在的问题,成为日用和艺术陶瓷物流企业升级发展必须跨越的障碍之一。本文从营销学视角出发,以景德镇日用和艺术陶瓷物流企业为例,概述其发展现状,剖析其发展中存在的问题,以探析其今后的经营发展策略。     

移动互联网下国家精品在线开放课程建设与实施研究——以陶瓷装饰·彩绘课程为例

通过对《陶瓷装饰·彩绘》国家精品在线开放课程建设与实施过程中的资源建设、教学模式、教学效果等进行介绍,以期为"互联网+"背景下的艺术类实践课程的资源建设、线上线下混合式教学提供借鉴。     

诗文装饰在陶瓷设计中的运用——以磁州窑白釉釉下黑彩与景德镇窑青花瓷为例

诗文装饰作为一种独特的装饰语言,在陶瓷设计中占据着举足轻重的地位,这种装饰形式自古以来就备受世人青睐.本文以磁州窑白釉釉下黑彩与景德镇窑青花瓷为例,分别从装饰工艺、装饰内容、装饰形式以及装饰部位四个层面解读诗文装饰在陶瓷设计中的具体运用.旨在剖析陶瓷设计中诗文装饰的运用法则,并以此解读陶瓷诗文装饰设计中的艺术魅力之所在...     

试论当代宜兴青瓷装饰的表现特征——以青瓷蝴蝶挂盘为例

装饰艺术是当代宜兴青瓷极为重要的组成部分,亦是其最直接的艺术表现形式和表达效果,它的表现风格呈现出多元化和多样性的特征,重视形式与人文的结合、传承与创新的互动,故而始终是青瓷人十分关注的一个课题.