论中国传统造物思想的和谐观对当代产品设计的启示

在中国传统造物思想中,处处闪现着追求"和谐"的理念.中国传统造物思想的和谐观对当代产品设计具有重要启示.它启示当代人在进行产品设计时要重视产品自身、产品与人、产品与环境的协调和融合,从而最终实现人-产品-环境三者的整体和谐.     

“观物取象”与“立象尽意”的设计学理解与应用——以侗族文化主题餐厅设计为例

“观物取象”与“立象尽意”作为中国传统美学的重要内容,在文化自信的当下为现代室内设计创新提供了新视角。理清其涵义以及设计学衍生意义,并以侗族文化主题的餐饮空间为例指导设计实践,旨在为创新现代室内设计作参考。     

传统造物观对现代人性化设计的启示

以人性化设计的视角,分析了中国传统造物观中"致用"、"以玉比德"、"重己役物"等设计思想,并结合实例阐述了其造物特征及对现代设计的启示.     

“制器尚象”造物思想对当代陶艺的价值研究

目的研究"制器尚象"造物思想对当代陶瓷艺术设计的价值和意义。方法分析当今中国陶艺创作的思想与工艺技术的现状与问题,将"象"之要义从象形、象理、象德进行解析,在外形、材质、巧工、情感传递4个方面解读"制器尚象"的美学特征、造物哲理和蕴涵在古人造物过程中的哲匠精神。结论当代陶瓷艺术创作应注重"制器尚象"造物思想的传承创新和工艺技术的精湛用心,以执着追求的匠心精神创造出具有时代审美需求和民族特色的陶艺精品。     

基于“和合”造物思想的文化旅游产品创新设计研究

探讨如何将传统造物思想融入文化旅游产品设计中,实现文化创新,解决因传统文化旅游产品与当代人生活严重脱节而导致的手工艺生存空间愈加窘迫且濒临失传的困境。通过对传统“和合”思想进行梳理,结合当前文化旅游创意产品设计过程中遇到的机遇与挑战,对其现状与问题进行分析,直面用户需求,查找相关文献资料和案例,将文化创意、传统造物思想与传统民俗旅游产品相融合,对文化旅游产品设计的策略与方法进行创新,并举例论证。设计的进化必须基于对历史的尊重,设计的创新也必须有深厚的文化作根基。以我国传统文化最重要的精神内核“和合”文化作为创新依据,为文化旅游产品创新设计提供有价值的思考与见解,探寻让传统造物与时俱进之路径。     

先秦传统造物思想对当代视觉设计的启发性研究

先秦传统造物思想在中国古代知识体系中占据举足轻重的地位,继承和发扬传统造物精神,可以为当代视觉设计提供有力的智力支持。以中国传统造物思想为切入点,概述了先秦传统造物思想的核心思想,在先秦传统造物思想指导下提出了当代视觉设计的创作要点及启示,以期对提高当代视觉设计作品的表现力,更好地传承与弘扬优秀传统文化具有一定的借鉴意义。     

墨子造物理念对构建两型社会设计观的启示

在实验建设两型社会的背景下,深入分析墨子的造物理念,阐述以"兼爱"、"兴利"、"节用"等观念和原则,来指导和构建适应于两型社会建设的设计观。     

扇子在当代设计语境下的设计研究

扇子在中国物质文化方面具有悠久的历史,同时也是中国的一个重要象征.扇子除了实用价值外更具有深刻的内在文化内涵,随着社会的飞速发展、生产力的提升,扇子在社会中的使用作用逐渐削弱.本文从当代设计语境出发,分析中国扇子自古以来的发展、变迁以及当前扇子设计趑趄不前的原因,从扇子的设计创新与扇子的文化内涵进行探究,并提出扇子作为中华传统文化的重要载体,未来将如何继承与创新发展.     

浅谈工业设计教学中对中国传统文化理念的培养

通过对国内外工业设计影响度的比较以及对国外工业设计教育模式的研究,提出在中国工业设计教学中要加强对学生传统文化理念的教育。本文从形、意、神三个层次,采用渐渐深入的教学模式加强学生对文化理念的认识和学习,引导学生在思想上领会传统文化的思想精髓,使传统文化与现代设计理念融会贯通,从而改善目前国内的工业设计缺乏特色的现状,设计出富有中国特色的工业设计作品。     

中国传统器具设计中的“备物致用”及其对现代设计的启示

目的研究中国传统器具中的设计思想和手法。方法研究了"备物致用"思想的形成和发展,并结合具体的案例分析了"备物致用"的设计手法的运用,比如组合化、系列化、通用化、专用化设计等设计手法,器具的"用"人性化的实现。结论中国传统器具蕴含着大量可供后人汲取的设计智慧,其中"备物致用"的造物设计思想贯穿了整个历史过程,对成器活动的追求方向起着规范作用。这些设计思想和手法对于启迪创新思维、创造具有民族文化特色的现代器具具有非常积极的作用。     

中国绘画意象表现对白酒包装设计的启示

目的 探究中国传统绘画意象表现理论在包装设计中的当代转换。方法 基于中国传统绘画理论的重要价值,利用意象造型创新图形设计,以再现物象为基础,使白酒包装造型设计有了突破和发展。在中国绘画意象表现中,对意境的追求植入包装设计对品牌文化的传达。将散点透视中的时间元素与笔墨线条的意象表现引入白酒包装设计,丰富其表现形式。在白酒包装色彩表达上,将中国画中对墨的运用引入包装色彩设计,使用最少的颜色表达自然万物的绚丽多彩。结论 利用跨界思维,在白酒包装设计中引入传统绘画意象表现理论,使白酒包装设计在外形和色彩搭配运用上都取得了突破性的创新,并且将设计师对中国白酒品牌文化内涵的关注和传承上升到了一个重要高度。     

探讨中国传统工艺美学中的“几何观”对现代设计的影响

中国传统造物中工艺美学的发展与传统的几何观念存在着密不可分的联系,这一点从神话故事传说及史书记载内容中都不难看出。无论是“天圆地方”的天地观,或是“勾三股四弦五”的提出,都是古人对传统的几何观的描述,这些理论观念也不断推动着中国传统工艺美术的发展。随着现代设计的产生与发展,传统的几何观也在不断发生变化,而现代设计对于几何造型的运用更是随处可见。本文通过对中国传统工艺美术中几何观念的表现进行分析,探讨其对现代设计发展的重要性,旨在将中国传统工艺美学与现代设计观念进行更好融合,从而推动现代设计创新。     

现代包装设计对传统民族美学观的传承

包装设计文化的民族性主要表现在包装设计美学结构的观念层面上,它反映了整个民族的心理共性.凡是民族的,才是世界的.紧紧抓住传统民族文化、传统美学观等设计因素在设计中巧妙地运用,纵向传承,横向吸收,以强化现代商品的时间价值与空间价值,寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采.