Kaori Muraji美女吉他演奏家——村治佳织

当今的古典音乐演奏界，美女演奏家层出不穷，已成为潮流和风尚。而作为古典音乐中的“偏门乐器”——吉他也不甘示弱。如今，正是日本美女吉他演奏家村治佳织（Kaori Murajl）大红大紫之际，这也正好彰显了这股潮流风尚的猛烈。或许，还有人对此表示鄙视和不屑，但是，回想一下当初的偏见是否完全合理呢？当初，对于吉他这种乐器，有人甚至断言，其共鸣箱较大，女性抱着吉他演奏会压住胸部，影响演奏质量，甚至影响演奏者的身体健康。而村治佳织的出现和成功，是不是可以否定这个貌似合理的断言呢。     

和古典吉他演奏家杨雪霏谈音乐

出生于北京的旅英吉他演奏家杨雪霏最近加入EMI唱片并推出第一张个人独奏专辑《爱的罗曼司》，这是继王健、郎朗和李云迪之后又一位华人乐手签约国际著名的大唱片公司。趁着情人节之夜她来广州演出的空隙，我们在珠江之畔的白天鹅宾馆采访了杨雪霏小姐。     

霏音弥漫五月花 再访古典吉他演奏家杨雪霏

她是一位杰出的吉他演奏家,她在,国内古典吉他界被誉为先锋,她的吉他艺术在国际上占有一席之地,中央音乐学院为她建立了吉他系,她就是古典吉他演奏家——杨雪霏。     

琴心三叠道初成——记联想研究院信息安全研究室主任韦卫

IT时代,拥有改造网络的知识意味着拥有世界。他们中许多人拥有辉煌的成就和低调的处事风格,这让他们的生活充满神秘。对于许多人来说,解读韦卫就是在解读一种生活和事业的态度。了解韦卫的人都知道,他是一个谦和写在脸上,自信揣在心里的人。这位1999年毕业于中国科学院计算     

大师——小品亦多情

提起圆舞曲之王约翰·施特劳斯的录音制品,真是多如牛毛。世界上大大小小的管弦乐团、合唱团,有名气的、没名气的都在争相演出录制约翰·施特劳斯的作品。再加上那些改编版的、电子版的以及另类一把的改编作品,更加为施特劳斯增了彩,添了色。就算约翰·施特劳斯本人活着,也会为他的作品能具有如此漫长的生命力以及如此丰富的变形能力而感叹。为什么会是这样?因为约翰·施     

世纪大师录——漫谈演奏家

面对不断增多的CD店里数不胜数的各类CD,你将如何挑选?假如你想买贝多芬、莫扎特、柴科夫斯基等人的经典作品却又在唱片行中一下子找到了十几种版本,如何取舍?不同层次、口味的发烧友会对此有不同的回答。     

世纪大师录——演奏家气质漫议

气质与技术 记得初读王国维《人间词话》时最欣赏其中一句:“东坡之词旷,稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词,犹东施之效捧心也。” 这话真是一针见血！为什么自宋词的两大高峰苏、辛之后再无一人能继?为什么学辛弃疾的前有张孝祥、刘克庄、陈亮,后有清初巨擘陈维崧,然而“愈学稼轩,去稼轩愈远”(陈廷焯语)?无他,唯其没有苏、辛的胸襟罢了！文学如此,音乐亦然。那些开宗立派、凿     

速度与激情——专访钢琴演奏家薛啸秋

《魔指》专辑史上最有速度感的炫技作品 薛啸秋的新派钢琴演奏，颠覆了所有传统的演奏技法，一扫所有沉闷的古典音乐印象，从专辑封面远赴英国伦敦拍摄．呈现出优雅时尚的氛围，感受新世代的浪漫。同时你会发现，原来这位钢琴魔法师的手指这么强、这么快、这么酷。他的一双手可以达到千万种变化，速度快到让人叹为观止。     

吉他艺术大讲堂（连载四）：谱写吉他华章的大师们——十大古典吉他作曲家（上）

对于任何一种乐器而言，无论在任何一个发展时期，作曲家都是非常重要的存在。难道不是吗？试想一下，如果离开了作曲家及其妙笔生花的创作，技艺再优秀的演奏家也等于失去了发挥的空间，处在首度创作（作曲家）——二度创作（演奏家）——三度创作（欣赏者）这一音乐诞生、传播程序末端环节的我等乐迷，更是难以想象。     

吉他艺术大讲堂（连载一）：神奇的鲁特琴——漫谈吉他的祖先

相比起小提琴、钢琴、大提琴、小号、人声，吉他无疑是古典音乐的乐器当中不太受重视的冷门之一，在常规的管弦乐团里甚至没有吉他的固定席位。但是奇怪的是，吉他也许是所有古典音乐的乐器当中，最爱非古典音乐领域青昧的乐器。举凡爵士乐、流行音乐、轻音乐、民族音乐、新音乐等等，吉他的身影可以能是无处不在。这种在全球普及率堪称第一的乐器，以其独有的魅力，风靡了整个世界。 《视听前线》筹备推出的“吉他艺术大讲堂”连载，是一个对吉他音乐艺术作出全方位归纳、总结、介绍、推荐、评述的系列主题文章，内容丰富，文笔深入浅出，对于乐迷读者既有可读性，同时也具有很高的参考价值。[编者按]     

六弦吉他的畅想——殷飚·吴子彪吉他名家音乐会

9月13日是广州交响乐团2009—2010音乐季的开幕式音乐会,为庆祝国庆60周年,由广州交响乐团音乐总监余隆执榜的这场音乐会选择了3部中国作曲家的新作品：施万春根据原中共广州市委书记、广州市常务副市长欧初先生七首有关红棉的五言诗于2008年写成的交响合唱《红棉颂》;旅美作曲家陈怡和周龙为纪念虎门硝烟170周年而创作的交响乐《虎门1839》;郭文景为川剧青衣、帮腔、锣鼓与管弦乐队而作的《衲袄青红》。这是音乐会中最神秘、最令人期待的作品。     

吉他艺术大讲堂（连载七）——必听的古典吉他名曲（上）

通常情况下，假如我们要入门某一类音乐的欣赏，都会首先接触到一些该门类的通俗名曲。比如说要入门古典音乐欣赏，一开始多半免不了听听维瓦尔第的《四季》、贝多芬的《命运交响曲》、柴可夫斯基的《天鹅湖》之类的作品：假如是要入门爵士乐欣赏，那么几乎没有不先听《夏日时光》、《休息五分钟》、《鸳鸯茶》、《雾中行》这样的经典标准曲。同样的，在吉他音乐的世界里，也有入门者必听或者说必须知道的一些作品，从某种意义上说这些作品就是吉他音乐的代名词，也是吉他音乐领域当中最具知名度、最受欢迎或者是最具里程碑意义的珠玉之作。在接下来的几期连载内容中，我们就来认识、了解这些入门者必听的古典吉他名曲。     

多情总被无情恼——TFT LCD忧心录

日本和韩国新建彩色ＴＦＴ液晶屏生产线相继投产，面向笔记本型个人机的液晶屏产量，今年将达到１６５０万枚，远远超出笔记本机的需要；厂家多情，市场无意。１９９５年液晶屏价格暴跌的历史“恶梦”今年可能重演；笔记本机将更多采用１３３英寸级彩色ＴＦＴ液晶屏，作...     

随拿索斯走进古典殿堂：从吉他走入古典音乐的大门——Naxos吉他音乐撷粹

怎样才能听懂古典音乐？这大概是不少徘徊于古典音乐殿堂之外的乐迷常会遇到的问题。当然，坊间也有不少介绍古典音乐入门的书刊。但大都洋洋洒洒，甚至晦涩深奥过于理论化。 本期我们和拿索斯合作策划了这个专题。以唱片轴心为大家推介一些适合于初入门者欣赏的作品以及一些选择心水曲目的方法。拿索斯和一些百年字号的老牌唱片公司相比只能说是后起之秀，但短短20年已成为全球最畅销的三大古典名牌之一，其优质之录音及演绎备受国际权威乐评人及音响界鼎力推崇，在欧美及泛太平洋多个地区市场占有率逾百分之五十（欧洲多国更逾百分之七十以上）。加上配合超特惠价格销售。成为西方唱片界的一个神话。 拿索斯至今已出版了数千款录音，而它的宗旨是尽量避免重复录制同一曲目。故曲目广泛。从中世纪古乐至当代作曲家作品，曲目应有尽有。俨然成为世界上最完备的古典音乐有声百科全书。因此。跟随拿索斯。你便可轻松步入古典音乐的殿堂。     

亚洲最好的肖邦作品演奏家——邓泰新

谁会相信,第十届肖邦钢琴大赛的桂冠,会戴在一个越南人头上！不过,听过这款钢琴经典CD后,你可能会认为,他不愧为亚洲最好的肖邦作品演奏家之一。 说起邓泰新这个名字,我国乐迷多半没有任何印象。越南也会出钢琴家?似乎有点不可思议。但就是这位越南人,在1980年举办的第10届肖邦钢琴大赛上勇夺桂冠,成为在     

音乐比炫技更重要——专访小提琴演奏家黄蒙拉

黄蒙拉版的帕格尼尼24首随想曲是近年来同类版本中的佳作，可谓演录俱佳。非常值得音乐爱好者一听。 在某种意义上而言。一部音乐作品的重心往往是多重的，至少。在作曲家、演奏家、听众这三个不同的层面，其分别想要表现、阐释、聆听的重心要点不一定是完全相同的——在音乐史上。这三者能够达到演、绎、赏高度“三位一体”的好象很少见。     

现代与古典的融合——访青年琵琶演奏家兰维薇

兰维薇,琵琶和室内乐演奏家,中央音乐学院硕士,现为中央音乐学院讲师,教授琵琶和民乐室内乐。四岁起便开始了习琴生涯,先后师从于凤照兰、潘凤鸣、李光华教授。她与众多当代作曲家建立起长期而紧密的合作关系,如谭盾、郭文景、唐建平,贾国平等。她曾多次以独奏家和室内乐演奏家身份出访欧洲、美洲和亚洲,与德国Freiburg打击乐团、加拿大多伦多NewConcert新音乐团、荷兰新音乐团等西方一流现代室内乐团合作。2009年她成为荷兰AtlasAcademy＆Ensemble艺术家,同年成为爱沙尼亚EstonianRecordProduction签约艺术家,