德国瓷器制造蕴藏宗教般热情

正中国人对于瓷器再熟悉不过了,但在德国看到当地出产的精美瓷器,仍然会十分震撼,因为德国瓷器与中国瓷器完全不同。德国制造向来以沉稳务实、精益求精而闻名于世。8 2 0 0万人口的德国居然拥有2 3 0 0个世界一流品牌,德国瓷器虽然只有不到3 0 0年的历史,但以顶尖的品质后来居上,独领风骚,这与德国人对品质的追求,像对宗教般狂热密切相关。     

邮票里的中国陶瓷

中国是瓷器的故乡,是陶瓷文化的发源地,素有“瓷器王国”之称,china在英文中正是陶瓷之意。西方人了解中国,就是从了解陶瓷、丝绸等开始的,陶瓷也因此成为中国邮票设计的题材。     

浅论陶瓷器皿造型与装饰的关系

景德镇是中国历史上四大名镇之一,也是中国历史上瓷器的发展地,享有"瓷都"之誉。景德镇集天下之名窑,汇众家之技艺精华,储有大量各式各样的瓷器精品。两千年来,从古代瓷器到现代的瓷器,无论是形式上还是工艺水平,造型还是装饰,都发生了日新月异的变化,然而,一个瓷器的完美一定是造型与装饰的完美结合的产物。     

浅论陶瓷画与中国画的关系

正景德镇是瓷之故乡。外围把景德镇翻译成"CHINA",认识了"CHINA"才认识了中国,可见景德镇的瓷器在世人心目中的崇高地位。景德镇的瓷器洁白如玉,在洁白如玉的瓷面上装饰花鸟画,给人一种优美、清新、淡雅之美感。历代文人墨客为什么把花鸟画比喻成"国色天香",可见有花卉和自由、活泼、可爱的小鸟,它能引人入胜,把人带入那     

龙泉窑月白釉瓷器之烧制研究

龙泉窑月白釉瓷亦称哥窑月白瓷,施釉肥厚。开片裂纹生动自然,金线装饰,更增雍容华贵之感。自宋代以来,成为人们把玩收藏之热点。文章以龙泉窑古代月白釉瓷器、龙泉窑现代月白釉瓷器、龙泉窑月白釉瓷釉研制与烧制等三方面阐述了龙泉窑月白釉瓷器的研制与烧制,对哥窑月白瓷研究与烧制具有良好的参考意义。     

浅谈景德镇陶瓷中"瓷"的特性与新安画派美学思想的一致性

在中国漫长的历史长河中,瓷的历史源远流长。瓷的名称。则始于汉代。据从《浮梁县志》所载：新平之瓷场,（新平,浮梁旧名）创于汉代。则瓷之始于汉代．亦实属明矣。惟此时之瓷器。并不能白而半透明,与今日之瓷相比。乃是一种坚致之陶器。及有釉之陶器。故汉代虽称发明瓷器,然只谓之瓷器之端兆。至于真正瓷器的出现。应该是在唐代。     

雍乾时期外销粉彩瓷的造型设计研究

在17世纪末和18世纪,中国向欧洲出口了种类繁多的瓷器。本文把这类来华订制的外销粉彩瓷归纳为三个类别进行论述。第一类,食用之器;第二类,品味之器;第三类,陈设之器。这一部分订制瓷器是按照欧洲最新的时尚标准设计制作的,它们扩大了欧洲订单范围并且最先感知到当时欧洲社会消费的时尚前沿。这一群体形式的多样性也证明了中国瓷器贸易的深远影响以及中国陶工制瓷的高超技艺和非凡适应性。中国瓷器以适于餐饮、家居、个人卫生和时尚配饰的形式出现,渗透到欧洲人日常生活的各个方面。     

法蓝瓷 瓷艺新生

正瓷器向来是中国人引以为傲的经典工艺,而国际陶瓷行业却是由欧美品牌独领风骚,中国瓷器反而处于衰微态势。法蓝瓷不甘于中国瓷艺式微现状。打破了中国传统瓷器形、色、质3方面的局限,用中国技艺打造出符合西方人审美的瓷器。于形,法蓝瓷率先研发出"倒角脱模"法,以软模取代石膏硬模,并于上世纪开始使用3D技术打印模型,活化瓷器设计形式:于色,采用高难度的"釉下彩"工艺,保留瓷器的色彩,传承千年而不褪     

瓷之福

<正>中国是瓷器的故乡,景德镇是中国的瓷都。景德镇瓷器以"白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬"的独特风格蜚声海内外。瓷,赐予了景德镇福气,赐予了中国福气,更赐予了世界之大福也。瓷乃福物!瓷福的谐音是赐福。赐福意施予福气、祝福。古时人们常以拜神等活动祈求福气、祝福。在生活中,当一个人拥有一件精     

专家考证“瓷之源”

报载,中国教研学家目前在浙江德清宣布,根据对德清火烧山、亭子桥的考古发掘,以德清为中心的东苕溪流域在中国瓷器起源研究中心具有特殊重要的地位,可看作是中国瓷器之源。     

漫谈景德镇现代陶瓷艺术

正景德镇是陶瓷艺术昌盛的古老瓷都,她不仅生产了举世闻名的名瓷,而且还造就了大批出类拔萃的陶瓷艺术人才。创造了宝贵的物质财富和精神财富。她有着灿烂的历史和辉煌的今天,将以更新的面貌展现在世界陶瓷艺坛,竞放异彩。当世界尚未解开中国瓷器之谜,正以寻求黄金般的狂热猎取中国瓷器的时候,景德镇的瓷器早已以假玉器之美称名冠天下,并从陆上的"丝绸之路"和海上的"瓷器之路"源源输出,行于九域,施及外洋,偏处江南一隅的景德镇被世     

蝶之恋

《明代永乐青花瓷》 规格：75mm×63mm×36mm 一壶一瓶，一龙一凤，以水晶之透染瓷器之润，以绘笔之精点青花之雅。     

浅谈人物画与陶瓷的结合

正我想在每个人的人生中都有他喜欢做的事,把它称之为爱好也好,事业也罢,都是值得我们为之疯狂的。我很庆幸自己也拥有这样一件令我为之痴迷的事—绘画。而且在众多绘画种类中,画人物画是我的最爱。开始画纸上每个人物的表情那是一种情趣的释放,再后来无意之中我接触到了瓷器,于是我就开始在瓷器上作画,将瓷器与人物画的结合激发了我艺术创作的无限激情,并从此成为了我钟爱的艺术表现形式,我以后的艺术生涯也会为此而努力。     

略论唐代长沙窑彩绘莲花纹饰的艺术特征和历史文化因素

长沙窑彩绘莲花纹饰以自由的创作心态和对自然生活的体悟,在深受以线造型绘画传统的影响和花鸟画至唐代独立分科的背景下,吸收佛教因素,创造性地将写意风格莲花纹饰融入瓷器装饰,发展出迥异于唐代工笔花鸟画法的新画风,开创了写意画融入瓷器之先河。     

简述16－18世纪中国外销瓷对欧洲制瓷的影响

一、初期的认知 16世纪初,西方人对中国瓷器及制瓷工艺不甚了解,甚至无法确定瓷器的物理性质。葡萄牙人虽然常年经营中国瓷器贸易,但对瓷器本身的认知却近乎一无是处。     

悟道——浅谈如何做到瓷画与瓷器的完美结合

<正>"只有造型艺术与装饰艺术、装饰题材的完美结合,才能创作出真正的具有时代风格的陶瓷艺术作品。"读之感触颇多。本文想沿着这一思路,谈谈瓷画(装饰艺术、装饰题材)与瓷器(造型艺术)如何完美结合的问题,肤浅之见,敬请前辈和同行指正。瓷画,顾名思义就是以瓷器为载体的画,装饰手法以彩绘为主。瓷器的器型很多,如何根据瓷器的造型特征,选择适合其造型艺术的题材,构思出能与器型完美结合的画面,是每一位瓷画创作者必须面对的首要问题。因为,无论你挑选的瓷器造型有多美,无论你挖掘出来的题材有多好,无论你具有的彩绘技能有多高,若构思出来的画面不能与器型完美结合的话,就不能成为一件完美的陶瓷艺术作品。     

景德镇青花瓷的发展

在有"瓷国"之称的中国,景德镇的瓷器无疑又是影响最大,地位最高。自宋元以来,景德镇的瓷器艺术一直是中国传统陶瓷艺术的杰出代表,特别是元代至明清朝,景德镇不仅成为中国的瓷都,而且也是世界的瓷业中心,其技艺之高、产量之大、品种之丰富、销售之广远,创造了世界陶瓷手工业发展史上独一无二的奇迹。而在景德镇瓷器史中,青花瓷又是影响最大的传统名瓷,被誉为     

陶瓷绘画艺术的继承与创新

瓷器是中国人的伟大发明,是中国在人类文明史上写下光辉的一页,陶瓷绘画艺术更是中华民族文化的象征。瓷器发明后,中国陶瓷绘画艺术便高潮迭起,我们景德镇海纳百川,集全国陶瓷绘画艺术之精华,注重在继承中创新,涌现出大量的优秀陶艺家和陶瓷艺术作品,创造了一个又一个奇迹,成为世人仰慕的瓷都。     

缤纷绚丽的醴陵釉下五彩瓷——从醴陵瓷业的纹样演变浅析醴陵瓷业的历史渊源以及发展现状

醴陵瓷起源 在我们的祖先诸多的光辉成就中,瓷器是独创的发明之一.从新石器时代算起,已有七八千年的悠久历史.从瓷器的造型到瓷器的装饰纹样的历程汇聚了无数能工巧匠的智慧才创造了各种纹样,内容题材之广泛,构成变化之多样,质量之精,数量之繁多,及其显示的精神气魄、一贯的传统风格和独特的创造精神,在世界装饰艺术史上是杰出的、罕见的.     

论宋瓷之美——以五窑为例

以宋瓷为起点五窑为例,从古瓷的形式美与内在美进行品读。从器型器质、色彩工艺等主要方面来展现中国瓷器美学魅力,同时通过宋瓷的美学特性展现宋朝特色民俗风情。宋瓷在中国瓷器史中独具一帜,其鲜明的美学特性是文化与艺术、经济、社会融合的典型。陶瓷从最初的以实用为主到后来的技艺一体这一转变过程在空间上跨度之广、时间上之悠长、影响上之广泛,都不约而同地体现先民对美的极点之追求。宋瓷之美正代表了中国美学发展到了新高度。