生生不息，紫韵向阳——论紫砂壶“筋纹向阳花”艺术创作和美好寓意

在今天传统工艺逐渐式微的大环境之下,我们宜兴的紫砂艺人依然坚守传统、正本清源,执着于宜兴特有的紫砂泥料,用最为原始的手工制作技艺,不断地丰富着紫砂艺术的内涵和外延,带给我们无与伦比的艺术体验。从整体上来看这件紫砂艺术作品“筋纹向阳花”,筋纹技法在紫砂艺术之中属于比较繁复的设计,尤其是需要非同寻常的定力,才能够一丝不苟地完成非常精准的比例设计和工艺的运用,同时烧制的时候也会充分地考虑其中的收缩比。向阳花是在我们传统艺术之中比较常见的一种形态,在紫砂艺术之中也是寻常可见的,其中最为关键的元素就是筋纹的运用,非常巧妙的是作者把紫砂传统的技艺和多年的积累充分地融入其中,更加凸显出实用性和艺术性的完美结合。     

紫砂“菊蕾壶”的仿生造型考论

自然界中许多生物的优美形态及构造给予我们无限的遐想与启迪,紫砂筋纹器中富有艺术性的仿生造型就是从大自然形态中升华、提炼而来。本文结合实例分析仿生艺术造型在紫砂壶设计中的构思理念和造型艺术特征,旨在为仿生艺术造型的紫砂壶艺创作者提供一些思路。     

浅析紫砂“筋纹”的艺术美感

本文主要阐述了筋纹器的特点,以及筋纹器装饰的特点。筋纹技巧实际上是陶瓷形体设计中的凹、凸、软、硬线角在紫砂艺术中的运用。紫砂艺术也必然能在点、线、面、体等形态神奇的变化组合下,产生出更加美轮美奂的雅逸之品,以陶冶性灵、造福人类,而筋纹艺术也将在紫砂艺术的发展中同步精深。     

论紫砂壶“上合桃”的工艺之美和吉祥寓意

紫砂壶在漫长的发展历程之中,得到了许多文人雅士的参与,把书法、绘画、篆刻等等艺术结合起来,浓浓的文人气息让广大的壶友爱不释手,同时,紫砂良好的可塑性让仿生筋囊器的制作成为了可能,也是区别许多其他茶具最典型的器型之一。紫砂筋囊器的存在刷新了我们对于紫砂艺术的审美,技艺的难度之高,可谓是观之让人赏心悦目,啧啧称赞。从整体上来看此壶《上合桃》,其中的点睛之处还在于壶身的妖娆的桃叶,和筋纹相结合非常的夺人眼球,同时上面的捏塑细节特别到位,壶体壶盖上下呼应,融合筋纹器为主体与花货作为点缀,可谓是筋纹样式的变体之一。精妙的器型和精湛的技艺让我们在观赏紫砂艺术之美的同时,能够更加充分地领悟和体会到其中关于桃子的吉祥寓意。     

论紫砂壶“绞泥石瓢”的工艺之美和历史传承

宜兴紫砂壶正是具有良好的实用性和独特的艺术审美,所以成为了广受茶友喜爱的茶座利器,三五好友在喝茶品茗的时候可以禅茶论道,欣赏紫砂壶之美,把玩紫砂壶之雅,不仅身心得到了愉悦和放松,同时对于中国传统艺术有了更加深刻的理解和领悟,提高了自身的艺术修养水平。紫砂作品"绞泥石瓢"把传统紫砂筋纹器和绞泥工艺结合起来,在"石瓢壶"的形制之上进行演绎,充分地展示了高超的技艺水准和别具一格的艺术审美,让我们耳目一新,领略到紫砂艺术的无穷魅力。此壶严谨的工艺搭建好了端庄稳重的骨架,筋纹的运用增强了壶身的肌肉感,让人感觉非常的饱满有力,然后绞泥的装饰突破了人们对于"石瓢壶"的理解,在这把壶上融合了筋纹、绞泥的工艺,可谓是融合与创新的完美演绎,让人在欣赏紫砂艺术的同时,感受到其中源远流长的历史传承。     

论紫砂壶"四季海棠"的筋纹工艺和光素之美

紫砂泥料在山水交融的作用之下,形成了良好的透气性和可塑性,经过紫砂艺人巧夺天工的双手捏塑,形成了包罗万象的造型艺术和全手工成型的技艺体系,带给我们更多的艺术审美和情感的寄托.从整体上来看这件紫砂作品"四季海棠壶",低调内敛的外形掩饰不住内在的工艺技巧,从紫砂的制作技法来看,这样的筋纹手法如果没有很多年的实践,是根本无法全手工完成的.从这样传统的紫砂筋纹器之中,我们可以看出作者的不忘初心和匠心坚持,以及对于紫砂艺术那份执着,把筋纹这一门不是那么讨巧,而是需要付出许多心血的工艺技巧琢磨得如此精妙,真的难能可贵.更重要的是,从这件紫砂作品之中我们可以窥视出经典紫砂器的古朴之韵和光素之美.     

灯火阑珊 紫韵悠长——从紫砂艺术作品“宫灯如意壶”来探寻中国传统文化的艺术审美

紫砂艺术的发展迎合了茶文化的普及,所以在今天具有广泛的群众影响力,特别是在拍卖市场上也依然藏家众多,支撑起宜兴紫砂的繁荣。从整体上来看紫砂艺术作品“宫灯如意壶”,创作者把典型的筋纹技巧运用在如此优美的器型上,特别是在人们普遍的理解中,宫灯器型所凸显出来的艺术魅力就是简约,用筋纹的手法进行演绎之后,能够发现筋纹所带来的表现力更加适合当下人们生活中真实灯笼的造型结构,所以今天的人们依然对于宫灯这样的器型有着别样的情愫。这样的一把小小紫砂壶中,隐藏着中国传统文化中对于某种意象和符号的全面解读,所以当尝试采用紫砂的手法来展示宫灯之美时,能运用的方式十分多样,在这件作品中,筋纹和如意纹饰的相得益彰、交相辉映,营造出令人赞叹的美,且这样的作品还非常具有实用性,能够成为茶座之上瞩目的焦点,无论是用来品茶,还是陈列欣赏都非常适宜,在一壶壶的香茗中,品味着人生的酸甜苦辣和悲欢离合。     

浅述紫砂筋纹器“锦心”的风骨之美

<正>紫砂艺人不断摸索创新,精湛的壶艺无不体现出艺术的魅力。宜兴紫砂壶筋纹器经历代艺人孜孜不倦的追求,成为紫砂艺术中的古秀新葩。一件完美的作品须经创作者极力求新,并经欣赏者的把玩品味,才能彼此促进,使紫砂筋纹器类的制作技巧完善。紫砂筋纹器是紫砂造型中不可缺少的类型之一,它与光器、花塑器共存于世,各自演绎着自己的精彩。紫砂壶造型可谓"方匪一式、圆不一相",其中"筋纹器"是深受很多壶友喜爱的一种壶型。紫砂筋     

紫砂“宝菱壶”创作谈

紫砂工艺的传统技艺高深,它经历代传承日臻完美。紫砂筋纹器的形成,是吸收诸多姐妹艺术成果的基础上发展壮大的。筋纹器茶具制作讲究,独特的材质美、工艺制作美以及独特的使用功能美,符合了现代人的生活需要、审美需求。     

简论“写实”与“抽象”两种手法在紫砂壶造型设计制作中的运用

众所周知。宜兴紫砂有三种不同的基本形态：第一是光素器，第二是花器，第三是筋纹器。一个技艺基本功扎实的壶艺工作者，必须对三种基本制作技法能领会和熟练运用，便能够在紫砂壶艺术的天地中自由地创作，创作出既具有时代特征、又具有自己个性风格的作品。也就是说，一个紫砂艺人，必须既能掌握紫砂光素器制作的技能，又能掌握紫砂花器和筋纹器制作的技能，这样才可能“随心所欲”地进行创作。     

浅谈筋纹与方圆结合在紫砂“葵八瓣壶”上的妙用

紫砂筋纹器造型,是紫砂造型体系中不可缺少的门类之一。近年来,紫砂筋纹器不断推陈出新,新作、新品、新款不断涌现,紫砂艺术日益繁荣。在实际的制作应用中,筋纹与方圆结合在紫砂壶上的应用技术渐趋精湛。优秀的传统经典紫砂筋纹器融入现代壶器的创作潮流中,也必将为紫砂筋纹器注入新的动力,将紫砂筋纹器推向新的发展空间,使紫砂筋纹器永载史册,万古流传。     

论紫砂“三友筋纹壶”的艺术构建

紫砂花器,是把自然界、动植物界的天然形态用浮雕、半浮雕等造型装饰设计成仿生形象的茶壶。而筋纹器由生动流畅的筋纹构成,口部和壶盖的筋纹上下对应、合缝严密,体现一种数字般的精巧和秩序之美。紫砂"三友筋纹壶"是紫砂花货与筋纹器的巧妙融合,艺术的构建具有别样的美感。     

海棠提梁壶的艺术魅力

正生活是紫砂艺术创作的根本,大自然给予了紫砂艺术创作丰富的题材元素。纵观紫砂艺术作品造型种类,光货、花货、筋瓤货都是将自然中的花鸟鱼虫、田园蔬果、飞禽走兽等动植物形象,去粗取精,进行艺术上的加工提炼,将这些元素运用紫砂制作技艺精巧地注入到紫砂艺术作品之中,使紫砂艺术作品有了大自然的灵性和魅力,让人感受到一种超越实物的独特艺术感染力。一代又一代的紫砂创意者在不断吸收前人紫砂艺术作品的优秀之处后,再加上自己对紫砂艺术的独到感悟,积极突破原有紫     

《万象更新》的创作心得谈

<正>紫砂壶堪称中华大地上陶瓷美术造型之中形态最为丰富的一个品种。从紫砂壶的外形上可以大致分为圆器、方器、筋纹器等三大类。其中筋纹器造型一直以其高难度的做工和卓越的艺术魅力得到了众多艺术家和收藏者的喜爱。在历史上有过许多令人瞩目的精品壶器,纵观这些经典,笔者发现制作筋纹器之关键在于合理的搭配,简单来说就是在制作之前的构思务必合理。因为筋纹器这个造型实际便是陶瓷形体设计中对于凹凸、软硬线角在紫砂艺术中的应用,由紫砂泥这一     

“筋纹”——紫艺精华

紫砂筋纹器的艺术效果与制作技巧的日臻完美,为紫砂艺术的发展和开拓起到了承上启下,推波助澜的作用.作品的艺术感染力更加强烈.     

紫砂陶的杰出代表——筋纹器

从紫砂发展的漫长历史过程中,经过历代紫砂艺人的创造提炼,创造了各种紫砂造型,丰富了紫砂的艺术,而筋纹造型以真、优、美的线条,舒展自然,形象朴实,结构严谨,成为紫砂素器的接触代表和独特的技艺。     

《锦囊石瓢》的造型艺术创新形式

筋纹器是紫砂艺术长河中一泓清泉,那么筋纹装饰就是这一长河中随处可现的涟漪。紫砂筋纹器新品新作不断涌现,紫砂筋纹器作者队伍亦不断扩大,越来越多的收藏者、消费者对紫砂筋纹器的认识、理解、兴趣不断提高,紫砂筋纹器造型型制必将发扬光大,推陈出新,重塑辉煌。《锦囊石瓢》壶是以石瓢的原形,用筋囊的方式表现。壶身简练流畅,体态丰腴,造型巧妙之处,莫过于壶身筋纹,简洁并富有力度。表面平滑光亮,整体造型和谐饱满,古朴浓郁,比例匀称。     

论紫砂艺术作品“祝福合菊壶”的设计创意和吉祥蕴涵

目前围绕竹子和菊花展开的紫砂艺术创作非常多,但是二者结合起来的却不常见。因为无论是仿生器,还是筋纹器,对于紫砂匠人来说都是一种巨大的挑战,能够结合的如此之好的艺术作品少之又少,所以我们更应该珍惜这样具有创新精神和高难度挑战的精品力作。从整体上来看紫砂艺术作品“祝福合菊壶”,能够看到创作者在对于不同题材融合方面的驾轻就熟和精湛的紫砂技艺水准,能够在筋纹和仿生之间游刃有余地切换组合,这些都需要经年累月的基本功实践和积累才能够实现,同时还要在创新的方面加入自己的思想,于是把竹子、蝙蝠和菊花等不同的题材和意象融合在一起,除了凸显出老辣的抟制技艺外,更多的是展示出中国传统文化中蕴藏丰厚的吉祥祝福之情,这样的艺术作品在人们的茶座上定然能够熠熠生辉,无论是实用还是陈列欣赏,都能够带给人们很好的体验感和满满的成就感,也能够不断地提升广大壶友的认知水准,起到一定的启迪心灵的作用。     

浅谈紫砂壶"玉兰提梁"的气韵

在宜兴紫砂壶的造型中造型多变,紫砂装饰技艺精致巧妙;紫砂工艺细致入微;紫砂泥料材质优良;艺术品位高雅,在陶瓷艺术中绝对是一颗闪耀的明珠,独树一帜。紫砂造型可以分成光器、花器、筋纹器三大种类。光器是属于抽象造型的一种,抽象的造型一般和大自然没有过多的联系,光器一直都是在几何图形方或圆中不断产生变化而诞生的造型样式。光素器的造型不仅干练而且还特别有视觉上的感触。像花器就属于是仿生造型的一种,一般原型都是自然界中的动植物以及我们人类生活中日常所见的物品,都可以用紫砂技艺、用艺术手法来诠释。还有一种造型就是介于抽象和具象之间的一种了,它既有具象的原型,但又用抽象的艺术形式来表现,让人产生共鸣与联想。经过几百年来的发展与沉淀,年轻又古老的紫砂文化艺术现在已经呈现出了春色满园的精彩景象,让紫砂艺术又更上一层楼,更有魅力。     

浅谈“芝硕壶”的造型艺术美

紫砂艺术从开始至今,数百年的历程是一部在制作技艺上不断提高,造型艺术上逐渐完美的交响曲。正如数个音符通过微妙的不同排列会产生无数美妙的乐章一样,紫砂艺术在点、线、面、体等形态神奇的变化组合下,产生出造型美伦美奂的雅逸之品,并陶冶性灵、造福人类。筋纹器在砂壶历史中以它那不同凡响的表现形式成为明代砂艺的时尚,独立于紫砂艺海之中,经历代艺人孜孜不倦的追求,缔造出一款款丰富多