学段氏古彩 结一生情缘

我因自幼热爱绘画,15岁考入景德镇陶瓷美术技艺学校(即后来的景德镇陶瓷学院中专),分配在五六级古彩班学习,师从段茂发、张志安先生。转眼间我从一个浑小子变成了一个傻老头,在古彩人生之旅上迎来了一个个春夏,送走了一个个秋冬。是什么使我从青春到了白头,对古彩恋恋不舍,并把它作为自己毕生的事业而奋斗     

大气魄 大手笔 大境界—古彩大家方复教授印象

正方复教授是享誉当今瓷都景德镇瓷坛画苑的古彩大家。他自1956年考入景德镇陶瓷学院古彩班后,一直视古彩为自己毕生的事业。无论是在工厂的特艺瓷研究所,还是在陶瓷院校的教研室,以继承古彩优秀传统,弘扬古彩文化艺术为己任、孜孜不倦,潜心钻研古彩60载。方复教授自从事古彩艺术创作与研究以来,总结前人的古彩,写出了《景德镇陶瓷古彩装饰》一书,而今又毫无保留地,把一生从事古彩的经历和宝贵经验,写进了《苦乐五彩路》。全     

蓝国华陶瓷艺术鉴赏

蓝国华 江西高安人，畲族，1941年出生于景德镇。中国陶瓷艺术大师，江西省工艺美术大师，江西省高级工艺美术师。1956年至1965年在景德镇陶瓷学院随一代古彩宗师段茂发教授学习研究创作古彩。     

古彩瓷艺术的形成及审美

作为景德镇本土的艺术种类,古彩瓷与粉彩、青花和新彩构成了璀璨的陶瓷艺术装饰体系。古彩瓷是美的艺术,有着丰富的艺术语言和厚重的历史沉淀。本文通过对古彩瓷装饰发展历史的解读,从中领略古彩艺术线条、色彩和题材这三种审美程式。     

埋头奉献的传薪者——龚龙水

<正>【按】龚龙水，笔名沙翁，男，1939年4月出生于江西南昌。中国工艺美术大师，中国工艺美术协会高级会员，景德镇红楼圆梦艺术中心主任。1962年毕业于中央工艺美术学院（现中央美术学院）陶瓷美术系，任教于景德镇陶瓷学院美术系，受教于古彩大家段茂发，有着扎实的传统古彩艺术根基。大学教龄50余年，为古彩艺术的文化传播和艺术传承辛勤奉献，是一位对陶瓷艺术教育事业贡献卓越的陶瓷艺术大家。     

我市召开景德镇官窑历史及仿古瓷制作座谈会

4月9日下午,市瓷局组织市文广局、陶瓷馆、陶协、陶院陶瓷考古研究所、市官窑研究所、珐琅彩研究所、古彩研究所、明清陶瓷研究院、国瓷研究所、佳洋陶瓷、宝瓷林瓷业、相关仿古陶瓷大师及江西日报、景德镇日报、景德镇电视台、景德镇在线、了了亭等相关媒体召开景德镇官窑历史及仿古瓷制作座谈会。与会专家、学者认为,就仿古瓷本身而言,作为陶瓷艺术的一种,同样具有陈设和收藏价值,只要标明仿自"某某朝代某某作品",制作越精良,仿制越到位,收藏价值就越高。这是因     

浅谈陶瓷粉彩工笔人物

粉彩瓷是景德镇四大传统名瓷之一,粉彩又叫软彩。是在古彩装饰基础上发展而来的又一传统陶瓷装饰形式。它形成于明末清初,有"始于康熙,精于雍正,     

胡求陶瓷艺术作品

胡求号东坡山人,江西鄱阳人。"聚贤瓷庄"创始人,陶瓷艺术家,系中国高级工艺美术师、景德镇高级工艺美术师、景德镇陶瓷协会会员、景德镇市古彩研究所研究员兼所长助理、景德镇瓷都画院秘书长、景德镇美术家协会会员、景德镇青年美术家协会会员,中国工艺美术学会会员,现任"聚贤瓷庄"艺术创作总监,因受其祖父、父亲所影响,自幼爱好中国传统书画艺术,创立"聚贤瓷庄"旨在以瓷会友,聚志仕仁人,广交益友良师,吸引了众多著名书画名家参与创作,亲临指     

五色嬗递 古韵盎然——五彩瓷器史略

五彩瓷在景德镇俗称“古彩”瓷，这是因为在清乾隆后期，海内外兴起一股五彩瓷收藏热，纷纷到景德镇大量仿制，依照“视前为古”的惯例，故景德镇把五彩瓷称作古彩瓷。     

景德镇成功研制“釉下汾水七彩”艺术瓷

“集天下名窑之大成，汇各地良工之精华”的世界陶瓷圣地景德镇，继千百年来创造了青花、粉彩、玲珑、高温颜色釉、古彩、斗彩、珐琅彩等精美绝伦的名瓷后，近期景德镇釉下五彩陶瓷艺术研究所又研制成功了富有高难度的国画风格的“釉下汾水七彩”艺术瓷，标志景德镇陶瓷釉下装饰艺术瓷步入新纪元。     

古彩装饰的民俗性研究

古彩作为景德镇彩绘瓷中重要的门类之一,因其特有的文化内涵与审美意蕴在陶瓷艺术发展史上具有不可或缺地位,其装饰受到了民俗文化的广泛影响。古彩强烈的色彩对比装饰意味富含了浓郁的民俗气息,贴近百姓生活,深受欢迎。本文将从古彩的设色与民俗文化的关系、传统古彩装饰题材的民俗性以及现代古彩的发展现状等方面进行研究,旨在探讨当代古彩装饰的创新方向。     

古彩创新之我见

古彩是景德镇四大传统名瓷之一,是釉上彩之大宗。顾名思义,古彩是古老、传统的陶瓷彩绘;也称"五彩",使用红、绿、黄、蓝、紫五种矿物颜料在釉上采用单线平涂,色彩鲜明、对比强烈;古彩又名"硬彩",是为区分粉彩(软彩)而来,古彩线条刚劲挺拔、硬如铁线银钩、软似毫毛,用笔遒劲有力,填色厚重、具有玻璃质感。古彩起源于明代,盛于清,借鉴了"唐三彩"和"红绿彩"的设色对比、过渡等原理,同时吸收了版画、年画、剪纸、木刻和石雕等民间传统艺术语汇,根植了当时人们的审美情趣,体现了民族人文精神,是特定的历史产物。古彩的发展和完善经历了     

方曙 首届江西省陶瓷技能大师

<正>方曙字云白,1972年出生于景德镇。1995年景德镇陶瓷职工大学陶瓷美术专业毕业。首届江西省陶瓷技能大师,景德镇非物质文化遗产代表性传承人(古彩类)。中国古陶瓷研究会会员,江西省高技能陶瓷艺术家协会常务理事,景德镇古彩研究所理事。自幼受家庭熏陶,酷爱陶瓷艺术,随父方复教授学艺,主攻古彩。从事古彩艺术的研究与创作活动二十余年。在传统古彩传承的基础上,汲取姊妹艺术养分,结合新时代艺术风貌,求创新、     

"工匠精神"融入高职人才培养模式研究 ——以非遗陶瓷粉彩、古彩特色班为例

本文以江西陶瓷工艺美术职业技术学院非遗粉古彩特色班为例,深化人才培养模式改革,从陶瓷"工匠精神"贯穿课堂教学,师资队伍建设,校园文化建设等三个方面积极探索具有民族特色和国家非物质文化遗产粉古彩制瓷技艺"工匠精神"人才培养模式。     

中国画装饰陶瓷

景德镇的陶瓷装饰形式很多,吸收中国画装饰方法是其中一种。远在明、清代的青花,古彩和粉彩,就受陈洪绶、八大山人、恽南田等画家影响。中国画的表现方法,多种多样,对陶瓷彩绘影响最深的是:工笔、写意、半工半写与没骨法等,这些表现形式,在历代陶瓷艺人长期实践中运用、发展,形成了瓷上绘画一大特色。古彩的表现方法,主要是工笔,从构图到用笔用色,非常注意装饰性。也有极少数是写意的。     

粉彩瓷艺术的传承与发展

粉彩最早出现在江西省景德镇,景德镇的粉彩艺术瓷开创于清代康熙年间,发展壮大于雍正年间。清代康熙晚期景德镇陶瓷艺人在珐琅彩的基础之上,经过对珐琅彩的总结研发,吸其精华,进而景德镇陶瓷艺人创作出来属于我们景德镇本土的粉彩瓷,粉彩瓷还是景德镇四大名瓷之一,可想粉彩在景德镇乃至中国陶瓷艺术的重要性。四大名瓷"青花、青花玲珑、粉彩、高温颜色釉"中属粉彩瓷制作工艺最为复杂,最难掌握。所以早期粉彩瓷制作较粗,早期粉彩瓷也仅在红花的花朵中运用粉彩工艺的点染,其他工艺以及线条,水料装饰部分还是沿用古彩工艺。主要发现有两个品种:一是白地粉彩器;一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红(金红)彩。粉彩绘制工艺到了雍正年间,不管是在器形、线条,水料装工艺手法,以及画面取材等等,雍正时期的粉彩艺术瓷都得到前所未有的发展,并且走向完善,期间的工艺还一直沿用至今。粉彩瓷作为景德镇四大名瓷之一,意义极其重要,需要我们去传承与发展,将粉彩工艺延续下去。     

"中国景德镇陶瓷文化研究丛书"-《景德镇陶瓷古彩装饰》序言

由方复教授撰写的《景德镇陶瓷古彩装饰》一书,几易其稿并出版了。嘱我为其作序,确实有种诚惶诚恐之感。因为我尽管在陶瓷艺坛画苑中笔耕六十余载,却从未有过著书立说的念头。然而仔细想了想,如今景德镇的陶瓷工作者不仅在继承优秀的工艺传统,在丰富和发展着博大精深的陶瓷艺术,而且也在拿起笔来认真总结、积极宣传陶瓷文化,真可谓“画笔挥写窑火情,文章谱书瓷工心”。方复先生便是其中较为突出的一位,他堪称文笔与画笔俱妙,艺品与人品双馨。方复先生是个勤快人,一辈子与瓷结缘。他长期从事陶瓷装饰、陶瓷造型和陶瓷教育。他画过古彩,也涉足…     

中国画与陶瓷艺术的关系之我见

中国是瓷的故乡,号称"瓷器之国","CHINA"在多种外语中既表示中国,又指瓷器,可见中国的瓷器在世人心目中的崇高地位。景德镇瓷器瑰丽多彩,以其绝妙而赢得世人的尊敬。郭沫若先生访问景德镇时有诗赞颂"中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都"。景德镇有四大传统陶瓷装饰:古彩、青花、粉彩、颜色釉,但大多数陶艺家喜欢中国画装饰的风格,因而大部分吸收中国画营养,所以陶瓷装饰风格的形成大部分受中国画影响。     

陶瓷美术与造型及瓷质美的关系

景德镇陶瓷,以其“品种繁多,装饰丰富．造型优美,技艺精湛”而享誉海内外。“自如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”,是它在瓷质上独有的风格;青花、玲珑、粉彩、新彩、古彩、薄胎、颜色釉和雕塑,是它在品种上独有的传统名瓷,这些都是任何产瓷区不能与之全面比拟的独到之处。     

论古彩瓷的绘画装饰语言

古彩瓷是中国传统陶瓷中重要的陶瓷品种。从古彩瓷的概念界定、绘画装饰艺术的成因、绘画装饰艺术的特点、绘画装饰语言的内涵入手,对古彩瓷的绘画装饰过程进行了形态及文化层面的分析解读。