传统首饰工艺与现代首饰设计的对比研究

中国首饰设计具有悠久的历史文化,从古至今首饰艺术都是技术与艺术相结合,传统的首饰工艺大多是一种物质文化的体现,现代首饰设计主要价值体现在塑造艺术美感和提升人审美气质方面。在首饰设计过程中,将传统元素、现代生活以及以现实为基础的想象创造等作为设计内容。不忘初心,将源远流长的中国传统文化为现代首饰设计提供了创作素材和设计灵感,进一步推动首饰设计的发展与进步。     

首饰艺术的文化传承和创新

以民族传统文化影响下的首饰艺术特征为启示,分析传统首饰文化的基本内涵和历史传承,民族传统文化在现代首饰设计中的传承和创新案例。在此基础上,提出将传统文化应用于现代首饰设计中的设计理念,以促进传统文化与现代艺术的融合发展,创造出具有传统文化内涵和艺术美感的现代首饰艺术品。     

浅论现代首饰设计中如意纹元素的应用

现在消费者多样化的需求已经完全不能被中国现代首饰所满足,所以必须得创造出更具特色的中国传统纹样,并且在中国传统文化的基础上进行加工融合,在此中结合了国内外的设计优势,以及国内突出的加工技艺,所以设计出独有中国底蕴的现代化首饰必然成为优势。作为中国传统纹样之一,如意纹凝聚了中国古代创作者的智慧结晶,包含着当时人们对美好生活的向往。当然,现代首饰设计中也有许多带有如意纹样的设计作品,其中如意纹的设计被更多地融入生活之中,不仅仅出现于装饰器物之上,还出现在家具雕刻、民族服饰中等。自诞生以来,如意纹受到不少人的追捧与欢迎,不光光是造型的灵活变化,其流畅灵活的线条也给人一种独特典雅的美,其中的吉祥寓意也值得我们探究和分析。通过对如意纹与现代首饰设计的结合,了解如意纹的定义与来源以及现代首饰设计在创作过程中的探索,证实如意纹在当代首饰设计中的优点,能够让现代首饰设计在原有的设计基础之上,既有传统的传承又有创新的发展,这样的设计才能够被称为具有中国特色,并且能够体现出中华传统文化和当代时尚含义的艺术形式。     

中国传统吉祥图案元素在现代首饰设计中的初探

中国传统吉祥图案可以说是传统文化中的一颗耀眼的星星，具有悠久的历史和深厚的文化内涵，而且被人们赋予了吉祥、幸福以及美好生活的寄托。常见的吉祥图案可以分为以下几个方面：植物、动物、人物神仙、几何、文字等，将吉祥图案中的精华部分提取出来，利用现代首饰设计理念和方法：“形”的提取和再创作、意的传承和延伸、“神韵”的提炼和升华，结合现代人的审美要求，设计出具有独特的文化价值和内涵的首饰，对于推动传统文化的传播和首饰设计的发展有着重要的意义。     

皮革基材的现代首饰设计

创意产业的发展推动了首饰设计中各种创意的可能。传统金银、宝石等材质逐渐被各种天然或人造合成材料取代,丰富着设计师的创作空间。其中皮革材料以其独树一帜的实用性、审美性和工艺性受到当代首饰设计师的亲睐。本文通过解析皮革材料的文化内蕴、功能性和其独特的加工工艺,结合现代的设计理念和设计方法,探索皮革材料在当代首饰设计应用中的可行性。     

国花元素融入杭州G20峰会礼品设计解析

将当代首饰的设计思维运用到G20峰会礼品首饰的设计中，探索国家和地域文化元素如何体现艺术价值，同时又符合大众审美和市场需求，使当代首饰设计更好地适应社会发展的需要。     

文旅视阈下意大利布契拉提品牌首饰对织纹雕金技艺的复兴与发展

作为布契拉提首饰的核心工艺,意大利织纹雕金工艺自文艺复兴时期诞生以来历经了多个发展阶段而逐渐衰弱。文章以意大利著名珠宝品牌布契拉提首饰为研究对象,系统地梳理了品牌的发展历史,从织纹雕金工艺的制作材料、工艺流程以及设计风格的演变等方面展开探究,探讨布契拉提品牌首饰是如何复兴并发扬这一古老的工艺,并将其融入当代时尚。现如今,中国虽有品种丰富、源远流长的传统首饰工艺,却缺乏将传统工艺融入时尚并将其文化价值与工艺价值输出至全世界的品牌。因此,研究布契拉提品牌首饰的前世与今生,期望能对中国首饰工艺的传承与当代发展提供启示与借鉴,并围绕纪念品设计、文旅融合、仪式感等思路提出建议。     

当代首饰的情感化设计研究

在社会高度发展的今天,当代人们对首饰的价值和实用性的要求不高,而更在意首饰的生命力和表达含义,即首饰自身承载的艺术表现力和精神内涵,这也是当代首饰的情感化设计的重要依据。在当代首饰的设计中注入人文关怀和现代人的审美情感,也就是将情感化设计融入首饰产品中,能够有效满足当代人的精神需求,给受众带来情感上的共鸣,让更多的人接受它。     

当代首饰设计中的情感性因素探析

当代首饰已成为社会生活中必不可少的组成部分和人们自我审美、个性及文化表达的必须,首饰设计中所蕴含的情感性及其表达也日渐成为首饰消费中被重视的主观内容和要素,成为人们选择符合相关认知与情感关联的产品的重要组成。文章从情感性、造型表达、装饰性、功能及其载体等四个方面具体分析当代首饰设计中的情感性设计,尝试通过分析情感性在当代首饰设计中的作用与影响,促进相关设计理念的进一步发展和学术研讨。     

论“意匠美”在首饰设计中的创新运用

"意匠美"是中国传统造物艺术的审美特征之一,对中国传统珠宝首饰有积极的影响。本文主要以中国传统珠宝首饰作为研究对象,探讨"意匠美"在现代珠宝首饰设计中的创新应用,在继承和发扬中国传统首饰文化的同时,能更好地探讨"意匠美"如何推动当代珠宝首饰设计的创新与发展。     

首饰“无界”的文化共融

当代首饰艺术作为正在蓬勃发展的时尚元素,直接参与了全球文化艺术的交流沟通。首饰艺术已经逐步演变为一种精神文化的载体,成为不同国家、不同地区、不同民族、不同文化背景的人们进行情感交流沟通的工具,充分体现了在新时代背景下,首饰艺术的新价值。2015北京国际首饰艺术展,就是在当下逐渐密切的文化交流与日新月异的科技发展背景下,举行的一次全球首饰艺术盛会。本文通过研究首饰展成功举办收获的几点成果,包括文化艺术观念的融合、国际化视野的拓展、首饰设计个性化道路的探索、大众对首饰价值观的新认识、科技融入与引领的趋势,以及首饰艺术表现风格对艺术与商业的影响,来探讨本次艺术展对中国首饰设计领域的发展与改变所带来的文化意义。     

破旧立新：虎头鞋文化在当代童鞋中的创新化设计

虎乃我国民间祥瑞祈福之物，具有深厚的艺术价值和文化内涵，而各地区虎头鞋作为我国民间服饰文化的重要组成部分，具有鲜明而独特的传统民俗特色。文章对我国当代童鞋设计的发展现状和虎形象在传统虎头鞋和现代童鞋设计中的造型、功能、色彩、装饰和工艺等方面的不同设计语言进行了分析。再结合时代特征，总结出虎元素在现代童鞋设计中的五种创新化方法，并赋予设计实践分析。不仅可为现代童鞋设计突破传统思维禁锢，开拓设计思维，创造出更多具有时尚感和创意性的作品提供参考，且有利于推动虎头鞋作为非物质文化遗产的活态化传承与发展。     

传统剪纸艺术在当代首饰设计中的运用分析

传统剪纸艺术具有图案多样化、风格自然化等特点,它能够清晰地表达出人民群众的生活习俗与精神信仰,具有独特的韵味.将传统剪纸艺术应用于现代首饰设计,不仅可以提高人们的审美水平,而且可以凸显中国民族特色,为中国艺术行业的发展增砖添瓦.文章主要分析传统剪纸艺术在当代首饰设计中的运用.     

蔚县剪纸在当代首饰设计中的应用

蔚县剪纸作为中国非物质文化遗产,凝聚了无数手艺人的灵感和希望。然而随着时代发展,蔚县剪纸这一优秀传统文化逐渐被忽视。文章主要分析蔚县剪纸艺术在当代首饰设计中的应用,从而保障蔚县剪纸在当代依旧能够不断发展,探索出设计的新可能性,拓宽市场发展领域,使大众重新认识蔚县剪纸这一传统工艺,提升大众的生活情趣和审美观念。     

“中国风”首饰的设计思维与设计重构

在我国现代首饰设计中,对设计元素的选取和首饰语义的表述需要深入的品味和领悟传统文化,通过首饰的具体形态、材质、色彩和工艺来表现传统元素的内涵,展现"中国风"的魅力。以中国传统文化为载体,以民族符号和图案为具体形式,考究和推敲中华文明的精髓,挖掘和提升"中国风"的品味。用现代人的审美习惯和思维方式去重新凝练设计的元素,用现代首饰的制作工艺和现代首饰的设计语言去重构首饰产品的具体设计方案。通过抽象概括和创造性的思维方式,笔者运用"鼎"为元素设计了具有"中国风"特征的首饰作品,旨在丰富首饰设计的思维方式和首饰产品的文化内涵,在发扬和秉承传统文化的同时增加首饰产品的人文个性和文化附加值。     

中国传统金珠工艺在现代首饰设计中的应用与发展

我国首饰设计行业面临着传统与创新的矛盾,如何将传统文化元素与现代首饰风格相结合,开创一种多元化的设计潮流,使首饰作品在继承传统的同时兼具时尚气息是很多设计师在思考的问题。金珠工艺是我国古代细金工艺的一种,金珠工艺制品在我国最早出现于战国时期,技法在唐代发展成熟。本文对现代金珠工艺的制作方法进行分析,并探讨其在现代首饰设计中的应用与发展,从艺术化探索、轻奢风格和个性定制的角度对金珠工艺进行古为今用,以传统首饰工艺技法为源泉,推动现代首饰设计的发展,更赋予现代首饰人文情怀和文化意义。     

基于传统錾刻工艺的当代首饰设计创新探讨:器物之美

自古以来,器物总是以各种形式和用途出现在人们的生活当中,成为生活的重要部分。器物具有一些与文化历史、人文情怀和工艺美感等相关元素,对于当代首饰有着重要的影响。寻找器物之美,探讨当代首饰创新,以传统錾刻工艺为研究的出发点,从用途、造型和材料三个方面来具体分析器物的美,最后以木材崖柏为主要载体,结合金属银材料,以碗、杯、瓶为题材,设计并制作具有錾刻工艺的首饰设计作品,并呼吁设计师应对于传统工艺进行创新性应用,设计满足当代需求的首饰作品。     

金珠粒工艺在首饰设计中的应用

金珠粒工艺是一种传统的金属工艺技法,广泛应用于金银器与首饰饰品的设计中,但文献对于此项工艺的制作流程记载较少,古法技艺几近失传,仅有少数当代首饰创作者通过个人实践探索将这种独特的艺术语言赋予了新的生命。这一传统工艺中制珠机理的研究,对当代工业化首饰工艺创新与发展具有重要意义。笔者对传统金珠粒工艺的审美特征进行深入研究,其特征表现为工艺美、秩序美以及肌理美。通过分析金珠粒工艺的发展现状以及在现代首饰设计中的传承与应用,旨在继承和发扬传统工艺,推动现代首饰的多元化发展。     

首饰设计中的阴阳乾坤——论阴阳五行文化学说对首饰设计的指导及应用

随着国内珠宝首饰业的不断发展,首饰设计成了其不可缺少的重要环节,为了将不同民族、不同地区的文化特征通过首饰这一载体得以传承,设计师在设计首饰时,立足于中国传统文化,设计出适合个体的首饰。阴阳五行文化是中国传统文化的重要体系。本文通过对阴阳五行基本哲学思想的分析,研究其美学层面上对中国首饰设计的指导,探索首饰设计新的方法和思路,提出以"虚实论""天人合一,道法自然"与"和"的哲学思想为基础,并结合人的生辰,运用五行分类表,有针对性地对首饰的造型、色彩、材料和人文进行统一设计,把阴阳五行文化精髓融入到现代首饰设计中,以此适应珠宝首饰个性化和高品位化的发展趋势。     

大唐遗韵——金银锤揲的“前饰今生”

传统工艺的传承与发展是现代设计创新的根本动力。作为先辈留下的宝贵财富,金银锤揲工艺具有传统审美意义上的价值取向,作为重要的金银器成型方法,其随着时代的进步也不断发展。如今,越来越多的设计师把这种传统工艺进行改良并应用于现代珠宝首饰设计当中,并推陈出新,设计出了兼具文化属性和时代审美特征的首饰作品,受到了目标消费群体和艺术爱好者的普遍欢迎,也给目前盲目学习国外设计款式的珠宝行业一剂强心针。如果能充分利用锤揲工艺独有的造型语言、表现手法和人文意义,激发设计者的创造能力,进而在写实性设计、时尚性设计、师法自然和新材料应用等方面赋予首饰新的面貌特征,定能为具有中国文化特色的首饰设计创新带来全新的可能性。