巴文化要素模型及其文创设计应用

目的 对巴文化要素进行梳理和分析,构建文化要素模型。方法 以巴文化资源为研究基础,从设计出发将巴文化与文创融合,在物态文化、行为文化、精神文化分类中进行设计元素提取与转化。提出文创设计载体选择需遵循相似性、相关性、匹配性与融合性原则,基于此进行外部接触层、中间行为层、内部感知层的设计元素转译,并针对不同文化层级的特征提出静态、动态、动静结合的三维度设计表达方式,以此完成文创设计应用。结果 研究发现巴文化要素模型的构建有利于地域文化特征提取和原始创新,同时运用文化结构层次更能有效驱动巴地文创产品创新发展,为地域文化相关设计活动提供借鉴。结论 在文化需求与日俱增的现代社会语境下,文化模型构建有利于在最大程度地保留文化底蕴的同时,高效实现文创设计从“文”到“创”的创新性转化,对地域文化的传播与传承具有重要现实意义。     

白裤瑶族服饰图案在文创产品中的创新应用

文章在索绪尔符号学理论下,以白裤瑶族服饰为基点,运用转译与形状文法,提炼图案元素、挖掘符号语言,并依据形状文法的推演规则进行元素的解构和重组、再设计与表现,利用形态学序贯减薄运算进行主骨架线的设计,最后结合形式美法则,将创新设计的图案运用于文创产品设计中。白裤瑶族服饰图案的再运用可以促进服饰图案的传承与创新,拓宽白裤瑶民族文化传播的宣传方式,让白裤瑶民族符号元语言在新时代语境下焕发新生。     

“文创+”视角下文化创意产品设计策略研究

将文化创意产品设计置身于"文创+"新视角思考,以挖掘文化创意产品的设计策略,找到传承和创新的平衡点,实现传统文化的活态传承。通过对文化创意产品设计现状的分析,归纳文化创意产品的设计要点,总结一条符合文化创意产品发展的存续之道。围绕"文创+",提出文化创意产品设计的三大原则,即以"文"蓄势、以"创"转化、以"+"赋能。并在其指导下提炼出文化创意产品设计的三大要点,即故事内容、消费者体验和文化IP授权。     

传统视觉元素在文创产品包装设计中的应用

视觉元素是引导欣赏者进行有效鉴赏、高效领悟艺术创作内涵的关键。在文创产品包装设计中使用传统视觉元素,能够对欣赏者的感官神经及大脑中枢产生刺激。深入掌握传统视觉元素的应用精髓,凸显传统视觉元素的视觉建设作用,能够大大提升文创产品包装的设计感,从而提升其自身吸引力。基于此,本文首先对传统视觉元素在文创产品中的应用原则进行论述,在此基础上归纳出其应用要点,并以实例加以剖析,希望能够为后续传统视觉元素应用及文创产品包装设计创新提供新思路。     

湖南博物院文创产品与设计的符号学识读

对湖南博物院文创产品及其设计进行分析和解读,从而阐释湖南博物院文创产品所蕴含的文化内涵和设计要义。应用符号学的基本方法,对湖南博物院文创产品进行符号学分类,同时通过索绪尔符号学理论,对文创产品的意义进行辨析。湖南博物院文创产品在符号学理论的探讨下,文创产品在湖南博物院馆藏文化符号的应用下,让馆藏文化得到更好的发展,让人们对湖南博物院文创产品的设计有了更深层次的认识。博物馆文创产品是当今文化传播的重要载体之一,是博物馆文化符号集中的重要窗口,将文化符号与产品相结合,使场馆文化得以更好传播。     

品牌产品包装的创意要素研究

目的探讨感性消费时代品牌产品包装的创意理念和创意要素。方法以典型的品牌产品为研究对象,分析感性消费时代消费者的心理需求。综合分析文化创意产业的发展、品牌产品的市场竞争、消费者感性心理的转变等因素,确定品牌产品包装设计的创意主题、创意造型、创意图形和创意色彩。通过KISSES巧克力的创意包装设计,诠释品牌包装与创意要素间的联系。结论创意主题是品牌包装的灵魂。创意造型的立体化表达和创意图形的具象化表达能给三维空间带来视觉冲击,能快速地吸引消费者对品牌的注意并形成品牌识别效应。充满视觉享受的创意色彩能使消费者对品牌产生信任、认同、亲切等情绪。品牌产品的创意包装应满足消费者的审美需求,表达消费者的情感心声,激起其购买或重复购买的欲望。     

析现代商业包装视觉要素的设计

随着现代消费观念的改变和物质生活的日益提高,现代商业包装具有更广阔的功能和作用,其存在意义不容窥视,已是商品不可割舍的一部分。本文将全面分析现代商业包装的功能、现代商业包装的设计原则,以及在该原则指导下,商业包装的各视觉要素设计法则,为现代商业包装设计的设计实践提供理论指导。     

全程创意生产观下文创产品的设计策略研究

在全媒体融合背景下,文创产品在多元化媒介平台中发挥着激活与传播中国传统文化的重要作用。从全程创意生产观视角出发,设计与传播可以作为文创产品意义生发一体两翼的生命全程。基于三元传播模式的符号学分析框架,当前那些有代表性的文创产品的开发经历了文化故事的创意编码、创意生产的融媒体创新以及文创IP的体系构建等三重路径,最终激发文化创意在文创产品生产端、传播端和消费端的价值转化。     

符号学视角下的校园文创产品设计研究——以澳门城市大学为例

本文基于符号学理论,以澳门城市大学为例,目的是设计富有创新性独特性的高校文创产品。文章首先分析澳门文化产业背景,对符号学理论以及校园文创产品进行分析与阐述,深入研究高校文创现状与不足,并提出建议;以访谈与调查问卷形式对校园文化元素的印象程度及用户喜好进行调研,借助符号学理论对校园文化元素进行提取与整理,并进行澳门城市大学文创产品设计实践,刻画出具有典型性特征的校园形象,以打造校园IP及文创衍生品设计,提升高校文化认同感和影响力。     

文创产品设计中的视觉表现探析

目的 探究文创产品设计中的视觉表现方式,以期找到提高新时代文创产品设计效果和实际价值的有效途径,促进文创产业的健康、持续发展。方法 从文创产品的兴起着手,深入了解文创产品的内涵、艺术价值与发展现状,分别从审美、文化和技术三个层面,深入探析文创产品设计中的视觉表现路径与方法。结论 视觉表现的巨大艺术张力为文创产品的设计带来了从形式到内容、再到内涵的丰富与创新,其艺术处理方式更好地表达了产品思想,也引发了更高层面的受众共鸣,是文创产品取得成功的关键一环。     

博物馆文创产品设计研究

目的总结当下文创产品设计存在的问题,探讨博物馆文创产品设计方法、设计原则、开发模式、馆藏文化再利用方式。方法通过对博物馆文创产品设计文献资料的分析,发现博物馆文创设计中存在同质化、缺少专业研发团队、与博物馆文化融合深度不够,以及理论研究投入不足等问题,并讨论解决问题的方法。结论博物馆文化是其文创产品设计的重心,是连接消费者与产品的重要纽带。基于此,提出了博物馆文化元素转化的三种设计思考方式,分析了人性化设计等成熟的工业设计方法在文创产品设计中的应用和文创产品的设计原则,总结出区域社会经济、技术和特色文化应作为文创产品开发中重点考虑的设计要素,以及博物馆馆藏文化的深层次研究能够促进文化的有效转移。     

文创产品设计与开发研究

目的 探讨文创产品设计与开发的概念与价值,为文创产品设计与开发提供参考与借鉴。方法 采用文献资料法、案例研究法等研究方法,对文创产品的设计与开发进行探讨,使文创产品设计研究更为系统、科学。结论 文创产品包括原创型产品设计和文创衍生品的设计,在设计过程中要坚持消费者和文创产品的结合、景点文化和文创产品的结合及自然环境和产品的结合,从而使文创产品更符合消费者的需求,更好地满足消费者的需要,在实现产品实用性的基础上,进一步发挥文化传承的作用。     

论文创产品的设计与创新

目的探索文创产品在新时期的发展机遇及其表现出的创新应用路径。方法分析文创产品的概念及其在纪念性、功能性、沟通性方面所发挥的重要作用,结合文创产品近年的发展趋势和具体市场动向进行探究,挖掘当前文创产品在市场上现实存在的开发层次低、重观赏性轻实用性、同质化严重、推广欠缺等问题,对未来文创产品的设计思路进行整理,最后以文化视角开展研究,分析文创产品在推陈出新、与时俱进、引发共鸣等层面所做的创新性尝试,指出具体应用路径。结论文创产品在发展过程中对美学特征、文化元素、人文精神等方面所做的全新的尝试使得各种文化元素可以借助有效载体渗透其中,产生新型文创产品,进一步丰富文创产品的形式与内涵。     

数字文创产品设计研究综述

目的 在明确数字文创产品设计基本概念的基础上,分析数字文创产品设计的研究现状与发展趋势,总结该方向存在的机遇与挑战,为相关研究和创新设计提供参考。方法 分析总结数字文创的特征,运用文献数据可视化软件,并选取CNKI数据库作为分析数据来源,对相关文献进行梳理;以元宇宙互联网空间发展阶段为脉络,对数字文创设计的发展现状及研究范围进行梳理;以场景理论为依托建立适用于虚拟文化空间的数字文创产品设计研究框架。结论 在厘清数字文创产品基本概念的基础上,明确了数字文创产品的阶段划分,即以数字孪生—数字原生—虚实共生为特征的发展过程,梳理了当前数字文创产品设计研究与实践的进展,提出该领域在空间设计、交互体验、文化转译三个层面中的创新研究潜力,最后对未来的研究方向进行了展望。     

文创产品的趣味性设计

目的 文创产品的趣味性设计可以增加产品对买家的吸引力、满足消费者的情感需求、提高产品附加值,使文创产品更自然地融入日常生活、传播文化内涵.如何在文创产品设计中植入趣味性是本文探讨的问题.方法 对目前市场上众多文创产品进行调研,挑选出其中具备一定趣味性的文创产品案例进行分析和归纳,总结出文创产品趣味性设计的方式和方法.结论 趣味性是文创产品能够吸引消费者、增加产品附加值的重要特性.文创产品趣味性设计的方法可以概括为四个方面:图形图案的趣味性应用、产品使用的趣味性设计、传统典故的趣味性运用和材料工艺的趣味挖掘.通过对文创产品趣味性设计的梳理和研究,可以为文创产品设计提供一定的理论参考和借鉴.     

“故宫文创”对现代文创产品设计的启示

目的 以“故宫文创”的设计与营销为现代文创产品设计带来启示,从而丰富现代文创产品的内容与形式,提高现代文创产品设计的文化内涵。方法 采用案例分析法,将“故宫文创”中的一些产品作为案例,为现代文创设计提供参考。结论 在文创产品设计的过程中,应该遵循实用性、创新性、特色性原则,把握优秀传统文化,打造自身的特色和品牌。     

基于文化消费的传统节日文创产品设计

目的 从大众传统节日文化消费状况、态度、需求出发,分析传统节日文化创意产品的设计方向,并将文化消费需求作为最主要因素提出相应的文化创意产品设计开发方向。方法 采用问卷调研法,分别从大众对传统节日文化消费的需求、文化创意产品的需求等方面进行调查研究。结论 大众传统节日的文化消费存在情感化、可参与性、娱乐性、实用性、多样性的特点,需要文化内涵和创意设计相结合的文化消费产品。针对大众文化消费需求,传统节日文化创意产品的开发设计的方向为富有节日文化内涵,烘托节日气氛的设计;融入科学技术,符合现代生活方式的设计;体现情感因素,满足情感需求的设计。     

文化创意产品的开发与设计

目的 探索文化创意产品在当前的时代背景下所进行的创造性开发和多元化设计路径.方法 结合文化创意产业的巨大发展潜力以及其在当前发展中所暴露出的模仿严重、文化缺失、风格不突出等问题进行深入分析,并就文化创意产业的突出特点展现其在知识聚集、价值升值、高度融合、与时俱进等方面的竞争优势,然后进一步开展文化创意产品的未来设计与开发路径探索,从传统文化的融合与创新、物质与精神相统一等视角进行了理论与实践的尝试与探索,更以有着突出代表性的实例为依据,对文化创意产品的后续开发与全新设计展开了全面、深入的思考.结论 文化创意产品的开发与设计是迎合时代发展要求和经济发展规律的重要尝试,不仅丰富了文化创意产品的属性,赋予其更加丰富的文化内涵,还为文化创意产品设计的长远发展指明了方向.