浅谈都市水墨创作

都市水墨是产生于现代化都市中的水墨画艺术,包括了以都市为基点而创作的人物、景物、抽象事物等诸多种不同表现方式的艺术品。都市水墨成为当代艺术家表达对当下现实生活态度的载体,并从传统绘画和西方绘画中借鉴了有用的因素。正是看到了都市水墨画有别于传统水墨画的独特表达方式,一些画家投入了大量精力对其展开研究和创作。都市水墨画创作的本身就是一种尝试,传达的是一种思考方式,是自我反省的过程。     

水墨元素在当代艺术创作中的应用探索

将水墨元素引入当代艺术创作,旨在继承与发展传统水墨画,但水墨元素的材料语言和形式特点等与传统绘画有着很大的区别。水墨元素用其独特的表达方式和表现形式传承传统水墨画的精髓,独具中国传统文化韵味,让广大受众在审美过程中获得丰富多样的视觉体验。该文介绍了在综合材料绘画中引入水墨元素的必要性,重点分析了水墨元素的表现形式及其在艺术创作中的应用,以期为相关研究提供借鉴和参考。     

源自传统,变在当代——对中国水墨画笔墨的解读

笔墨是中国绘画的重要特征之一,中国水墨画在世界上独树一帜。纵观中国水墨画的历史发展,可以说其一直在探索中缓慢演进,从传统到当代,笔墨历经着发展与变革。文章主要探讨对传统水墨程式的反思与突破。     

中国水墨画传统表现技法与现代水墨融合

中国水墨画经历了几千年时间和空间的洗礼,文章阐述了传统水墨画与现代水墨画具有鲜明时代差异的原因,对现代水墨的现状进行分析,探讨将笔墨线条和黑白色彩的传统表现技法融入现代水墨,以画抒情,再现绘画者的审美情趣和情感。     

浅析传统水墨与西方绘画的相融性

随着现代社会的发展,中国与西方艺术文化的碰撞,中国传统水墨和西方绘画也产生了相互交融的局面。文章从传统水墨画与西方绘画各自的文化、技法、工具、思维等方面研究了双方的差异和融合处。     

探析中国水墨的延伸

中国传统绘画的历史并不是水墨的历史,水墨画是传统绘画的产物,而宋代更是水墨画达到高峰的时代。文章对中国水墨画的一些关键问题作了简单的论述和展望,并对水墨画创作和未来的发展进行评述。     

解析水墨动画的意境及其语言局限性

中国水墨动画诞生于20世纪60年代,其将传统意义上的水墨画转变成动画片的形式,融入了虚虚实实的画面和多样化的情感,对于中国动画事业和水墨画的发展具有重大的意义。一般动画片的人物形象都采取单线条的绘画模式,应用水墨画的方式绘画人物形象具有一定的中国特色。中国水墨动画具有虚实结合的水墨画特点,可以更好地表达人物的情感变化。因此,中国水墨动画使中国的动画片事业实现了民族化和群众化,更开辟了一条新的发展道路。     

儿童小幅水墨画创作主题教学及效用分析

儿童绘画教学是艺术教育的基础。其中,小幅水墨画是积累、培养国学涵养的重要维面。文章主要探讨故事性训练导入儿童水墨画创作的主题教学,继而探析"以事构想"对儿童水墨创作之效用影响。冀此研究,为教师推展儿童小幅水墨画创作、精进艺术与人文教学提供参考。     

对入门阶段的儿童水墨画教学的思考和实践

文章是针对入门阶段儿童水墨画教学的思考和实践,梳理了在此阶段对儿童影响最大的几个因素——水墨情怀、趣味吸引、笔墨核心,并根据我国古代画论等资料,探讨儿童学习水墨画的入门方法。文章反对此阶段以临摹为主的绘画表现方式,倡导儿童开阔眼界,用水墨的造型语言表现生活,将儿童水墨画的真、善、美充分表现出来,让他们体会到学习带来的快乐。     

宋代的水墨革命

自唐以后,中国的绘画就从色彩往水墨方向发展,拓展了笔墨的可能性。尤其在宋代,水墨画的空灵韵秀几乎发挥到极致,掀起了一场空前的水墨革命。     

卡通元素在色彩教学中的应用

当下,绘画的形式、手法、技术等方面都呈现出多元化的发展态势,人们难以使用一种模式解答当下所有的绘画问题。该文结合一些艺术家的具体案例进行分析、对比,同时思考一些艺术现象与时代特征的关联,旨在为今后的教学提供一定的参考。人们对卡通文化有着一定的亲近感,童年时光基本都和动画片、涂鸦相关联,该文作者在本科学习时就对卡通和流行元素十分喜爱,并由此积累了一些经验和想法,当接触水墨、宣纸这些材料时,便将之前的兴趣爱好与水墨画相联系进行实验创作,并在创作中努力寻找二者的契合点和其中值得玩味的元素开展课题研究,以寻求卡通文化与水墨的结合,营造色彩斑斓的画面,将水墨画带入当代表达,丰富自身创作的手法和色彩教学的内容。     

试析水墨画活动中激发幼儿艺术创造力的策略

在幼儿园水墨画活动中,教师需要积极探索能支持幼儿水墨画学习的、能激发幼儿艺术创造力的教育策略,在汲取众多水墨画教学经验的基础上,可以通过趣化水墨技巧,拓宽绘画视野,丰富活动层次,创新教学评价,激发幼儿对水墨画的艺术创造力,帮助幼儿化解水墨画学习中的难点问题,让幼儿在愉快的氛围中大胆创作,增强自信,提升艺术素养。     

小学阶段儿童水墨画创作的教学探索

水墨画以调和水墨浓淡的方式作画,是我国传统绘画艺术的代表,具有独特的艺术魅力。小学阶段的儿童学习水墨画的目的不仅在于学习绘画技巧,而且在于传承我国传统艺术文化。但对于小学阶段的儿童而言,水墨画的学习难度较高,需要教师采用恰当的教学方式进行引导,使儿童真正感受水墨画的魅力,并提升其水墨画思维创作能力,传承中国文化。     

水彩画教学中如何融入中国画元素

水彩画和中国画在绘画意识形态和表现技法上有很多相似之处。与中国传统水墨画的泼墨相比,西方绘画的泼色法大有中国画"似与不似之间"的意味。在绘画颜料上,水彩和水墨都是通过水与色配合,通过干湿浓淡等不同技法,营造千姿百态的物象。无论是水彩画还是中国画,均是利用艺术要素绘制成图画,从而给人以独特审美感受的艺术表现形式。     

中国水墨动画在教育中的探索研究

水墨动画是以动画事业在中国的逐渐发展为基础,结合中国传统水墨画艺术而产生的动画形式。水墨动画具有极其深厚的文化内涵和独特的意象造型,将动画技术与水墨画相结合,运用创新形式展现传统水墨中的意境。该文结合当今时代的先进技术和教学实践,对水墨动画教育的方向性和可行性进行研究。发掘传统水墨画中鲜明的民族风格,对中国水墨动画的发展具有重要的意义。探寻水墨动画的发展及其在教育中的实施与运用,可以弘扬中国学派的动画,提升中国动画的影响力。     

水墨文化融入小学水墨教学的实践策略

在我国的绘画发展史中,水墨画拥有悠久的历史,受到了许多艺术家青睐和推崇。水墨画追求神韵,而不苛求形态上的一致。水墨画的艺术之美,为我国文化宝库增添了浓墨重彩的一笔。在小学生的美术课中添加水墨画的学习,不仅能让他们感受到水墨文化的魅力,同时可以很好地继承和弘扬我国传统文化。     

平面艺术设计中的水墨元素

传统水墨画历史悠久,经过一代代的发展完善已经形成了自己独特的绘画艺术语言。并且深刻影响着现代平面艺术设计者的创作思维,本文从设计理念、设计审美和设计笔法三个角度,分析了其中的水墨元素。     

新媒体语境下当代水墨动画的传承与创新

水墨动画是中国动画的重要形式之一,独具一格的特点使其在动画领域独树一帜。但受制作工艺和题材的限制,水墨动画发展得较为缓慢。随着新媒体时代的到来,科技的迅速发展为传统水墨动画的传承与创新提供了平台和机遇。该文梳理传统水墨动画的起源,分析水墨动画在发展过程中面临的问题,结合当前人们对水墨动画研究的现状,提出结合新媒体动画制作的实际,从水墨画精神、题材和内容、视觉语言、受众范围、数字技术等方面进行当代水墨动画的传承与创新研究,以期开拓水墨动画创作新局面。     

感人文情怀,悟笔墨情韵——小学水墨画教学探析

近年来,我国积极推进新课标改革,教师需要使学生在特定的文化情境中更好地学习。水墨画教学的主要内容就是引导学生了解中国传统文化、掌握水墨画的特性、感受水墨画的魅力,从而有效激发学生的绘画兴趣。在水墨画教学过程中,教师既需要有效地结合传统和现代,又要融合游戏和创作,引导学生进入尽情挥洒的水墨世界。     

第七届深圳国际水墨双年展

对水墨艺术的探讨,是一个悬而未决的话题,也是一个历久弥新的课题。随着时间的推移和文化的嬗变,我们对水墨画的传统有了更多的思考。从水墨的本体出发,从与之相关的其它艺术形式考察,我们对水墨艺术的未来也就有了更多的期望。"第七届深圳国际水墨双年展"力图较全面地展现水墨艺术的当代形态,持续研究传统水墨画在当今文化语境中的生存和转型课题,探索其传承和革新的方式和路径,推动水墨艺术以鲜明的时代特色、民族身份和新的活力走向世界,使之成为国内外艺术家和理论家们共同关注和参与的一个学术课题。