浅谈中国画绘画语言中的线条

中国画的线条在造型和艺术形式上具有重大意义,线条的运用关系到一幅作品的审美品位。文章从线在中国画技法上的主导作用和表现,运用好线必须吸收书法艺术的精髓,创作艺术规律法则的运用及线条的发展等方面阐述中国画绘画语言中的线条。     

略论中国画的线条艺术

中国画的精髓在于线条的表现力,它是中国画的骨骼和基础。文章主要通过对不同线条的分析,阐述了线条在中国画中的重要性,说明中国画中的线条具有强大的生命力和表现力,可以体现中国画的笔情墨趣,表达画家的思想感情,体现感人的艺术魅力。     

试论石虎中国画艺术品格

石虎先生的中国画艺术作品具有独特的艺术风格,其成熟、老辣、古拙、又充满灵性的线条,使作品显示出高雅、成熟、玄秘和抽象的艺术面貌。石虎的中国画作品具有气韵生动、骨法用笔、不求形似、书写意气、音乐构图、变化多端、以字入画、字画结合等特征,构成了他的中国画艺术品格。     

试论中国画线条的艺术魅力

中国画注重以线造型,从远古时期至今,线条以独特的形式美、力度美和神韵美表达画面的丰富意象。作者可以通过线条的迟涩或流畅来表达心志,借助这一载体向读者传递中国画艺术的内在气质和独立的审美价值。线条作为中国画的精髓,以精确的笔墨和节奏的变化表达物象的内在结构,是中国绘画中最具准确性和概括力的形式语言。     

线条的魅力

线是中国画表现形式中最重要的一种造型手段,在原始社会时期的彩陶上就已经出现了。线条不仅可以表现一个对象的结构,作为抽象艺术中的一种符号,还可以传递出创作主体的情感。该文阐述中国传统艺术中线条的魅力。     

浅论中国画创作意韵的内涵及体现

中国画以其独特的欣赏价值、丰富的创作意韵为中国艺术史卷抹上了浓墨重彩的一笔。要创作出耐人寻味的中国画作品,画家在创作过程中要注重创新和对意境的把握。中国画创作是画家对自身情感、生活感悟的有意识或无意识的释放,融入中国画的线条、轮廓,最终走向艺术的最高境界,这也是中国画独特意韵形成的关键。     

浅析中国画装饰性语言

中国画是我国的艺术文化瑰宝,其独特的绘画形式及创作风格决定了中国画具有鲜明的装饰性。中国画要求笔墨统一、情景交融,画家在作画过程中要将自己的情感融入画面,寄情于景,体现独特的人文情怀。中国画不同于一般的写生画,它富有诗一般的韵味,需要每一位艺术家在不断的艺术创作中通过将创作过程样式化、艺术手法图案化、创作素材多样化、表现形式丰富化,创作出具有强烈的视觉印象的作品。笔者主要从造型线条、色彩及空间布局等方面综合阐述了中国画艺术的装饰性。     

浅析国画线条的书法性

本文描述了中国绘画线条具有的书法性,在历来的艺术家中,不乏书法入画的大家,把中国画的韵味的提升,使中国画艺术性大大提高。     

浅谈中国画线条的魅力

线条作为中国画的精髓,是描绘物象的结构骨架,是表达主观意识、情感的重要手法,也是中国传统绘画艺术的基本语言,是对中国传统绘画艺术最简练的概括,更是绘画者的道德和精神力量的体现。它的魅力,谱写着整个中国画史,诠释了中国美学的价值,成为永恒的、有生命力的实体。笔者以中国画中线条的魅力为论题,阐述中国画线条的根源、特殊功用及其魅力,最终得出结论:线条是中国画的灵魂。     

浅议任薰花鸟画中的“线意味”

强烈的线性表达是中国画区别于世界其他绘画艺术独树一帜的重要特征。任薰花鸟画里关于线条的表现,在继承前人经典审美样式的基础上又能形成自己的面貌,用其作品进一步阐述线条作为中国画表现元素的非同魅力,其花鸟画中对线条的功用的进一步拓展对海上画派以及后世画家的创作实践有一定的启迪意义。     

现实背景下的中国画艺术探析

中国画的发展历经了2000多年的变迁,是中国农业化社会发展的艺术景象,在自然经济相对稳定和谐的背景下,中国画的传承秩序井然、演变出新、辉映千年。随着时代的变迁、现代社会的发展,在世界一体化和文化多元化的现实背景下,中国画的发展也面临着巨大的挑战。因此,对现实背景下中国画艺术发展的正确认识,体现了中国画传承的重要意义,是当代中国画艺术前进与探索的根本所在。     

传统中国画艺术在当前艺术语境下的发展思考

传统中国画艺术是绘画艺术领域中的一朵奇葩。数千年来,中国画形成的绘画技法、意境等在当前艺术语境下遇到了新的挑战。如何认识当前艺术语境对传统中国画艺术的审美需求,如何让传统中国画艺术与时代结合产生新的艺术境界,这是传统中国画艺术在当前艺术语境下发展面临的问题。该文对此进行了分析和思考,旨在让传统中国画艺术在新时代和新的艺术语境下获得新生。     

中国画艺术的独特性研究

中国画的独特性主要体现在民族性和世界性两个方面,从世界性和独特性两个角度看待中国画艺术的独特性,恰恰说明了研究的两个维度和范畴。在世界艺术史上,中国画艺术具有十分独特的地位,在推动世界艺术发展过程中发挥了重要的作用,这充分说明了艺术的能动性。文章研究中国画艺术的独特内涵,分析中国画艺术的独到之处,以便不断丰富中国画艺术的内涵。     

浅谈中国画中线的发展

线条不仅是中国绘画艺术的造型手段,还是艺术家抒发自我感情和表现物象的基本方式。中国画中的线不仅在形式上有其特有的美感,同时也蕴含着丰富的中国传统文化内涵,展现出深远的意境。     

中国画意境在建筑设计中的应用

<正>中国画是我国传统的绘画形式，也是流传至今广受艺术爱好者喜爱的画种之一。中国画是古人用水墨以及矿物颜料、植物颜料等进行调色，利用写意、工笔等技法在绢帛、宣纸上加以创作而绘成的画。人们还会对中国画加以装裱制成卷轴以便于携带、保存。中国画题材多为山水、人物、花鸟以及各式民间风俗，是古人对自然环境、社会生活、政治经济以及文化艺术等方面的认知与表达，经过几千年的传承与发展，中国画艺术已在构图、笔法，以及皴法等方面形成固定模式，深刻影响了其他画种的绘制技法与题材内容，利用水墨勾勒而成的中国画也有着不同于其他画作的意境美，笔随意走，整体线条潇洒灵动，局部细节却精雕细琢，不论是山水花鸟还是人物，都给人以形神皆备、钟灵毓秀之感。     

砚边散记

观赏中国画,不论山水、人物、花鸟,首先要赏心悦目,再就是气韵、意境、格调等。写意是中国画表达心迹、情感的一种绘画手段,尤其是大写意画,精简、概括,其笔墨生动,视觉冲击力强,极易拨动观者心弦。中国绘画历史悠久,不同时代有不同的主流画风,当今,随着时代的进步,中国经济高速发展,文化艺术也多姿多态。极简主义画风又进入我们的视线,作为当下的一种艺术风格,极简主义绘画删除了多余冗杂的线条色彩,给人们留下更多自由想象的空间。大写意画以简单到极致的表现形式,成熟而深邃的艺术思想.     

八大山人书画作品中线的艺术分析

该文通过分析八大山人书画作品中线的艺术,从而使人们更好地了解八大山人的书画艺术作品。中国画是线的艺术,"书画同源"是中国艺术家对于传统书画艺术的精神领悟。八大山人"以书入画"的艺术思想在他的绘画作品中得到了充分体现,其绘画作品简练的笔墨、凝练的线条、夸张的造型、奇特的构图,传达出自身矛盾的心理与不同时期的精神状态。     

中国画教学在实用艺术中的应用

随着现代艺术教育的发展,以往的中国画教育模式很难与现代艺术教育教学要求相适应。特别是许多高等艺术院校致力于建设特色鲜明的应用型大学,这就要求高校以复合型人才为培养目标开展艺术教育活动,这样才能推动高校自身与学生的共同发展。文章主要对实用艺术中中国画教学的必要性和艺术专业中国画教学的具体应用进行探析。     

中国传统绘画之线条美拾粹

中国绘画对线条的理解和表现是独特而超前的,线条是我国历代绘画尤其是人物画的基本造型手段。中国画家赋予线以情感,在主客观选择上以表达主观对客观的看法和理解为表现内容,因此在造型上不求"形似",更重"神似",更注重主观感受的传达。本文从中国传统绘画线条艺术发展方面着重以唐代绘画艺术为例进行了线条艺术形式和发展特点的分析。从而更好的指导今天的我们更好地继承和发展线条艺术。     

浅谈中国画的笔墨

笔墨是中国画的基本功,中国画发展至今,在形式、技法、艺术表现等方面都有了很大发展,也发生了多次的争鸣。"笔墨观"是中国画独有的精神魅力,是中华民族优秀的文化传统。