浅谈插画创作与艺术性

插画艺术以其创作语言丰富、媒介运用自由而受到广大绘画创作者的喜爱,也给现代艺术带来了新的视觉感受。在层出不穷的新技术推动下,当今插画的创作思维和表现手法同过去有了很多差异,这也构成了其独特的生命力。插画是造型艺术的一个门类,富有生命力和感染力。插画师要有足够的知识体系作支撑,需要主动探索和研究本专业各个领域的知识,不仅要有庞大的理论体系,也要有充分的生活反思,只有这样才能使创作有深度。     

CG插画与传统手绘插画的比较性研究

该文通过分析传统手绘插画和现代CG插画的艺术特征,从作品创作过程、作品形式及作品情感传达三个层面对两者进行了比较性研究,通过对比分析,意在使观者对两种插画形式有更深入的认识。     

浅谈数字插画创作艺术性与实用性的统一

文章以概念设计和绘本为例,简述了数字插画在艺术性与实用性上高度统一的特点,并从创作角度分析了数字插画具有这一特点的内在原因,并试图结合"动漫美学"的概念讨论数字插画创作的时代意义。     

儿童插画创作中审美心理的思考

优秀的儿童插画作品是一座可以沟通心灵的桥梁,对于知识,它起到传达、解读的功能;对于审美,它发挥着引导、启迪的作用。优秀的儿童插画师应该研究不同阶段的儿童的审美心理特征,在创作理念和表现手法上呈现出童真、童趣、夸张、联想等特点,以优质、精美的插画作品培养儿童的审美兴趣,激发儿童对美的向往。     

新中国元素在插画创作中的应用

插画是一种具有大众亲和力且应用广泛的艺术形式,它既拥有绘画的人文艺术特质,又广泛应用于商业设计。带有新中国元素的插画是宣传新时期中国形象的理想载体,在网络时代的背景下,可以成为中国文化的靓丽名片。     

动态插画对插画设计领域的创新与研究

插画设计在当代社会艺术领域非常重要,在当今社会的许多领域都得到了广泛地应用,例如路边的广告牌、海报,图书中的插画以及手机中各种软件里的插画.科学技术在快速发展,各个行业都发生了相应的变化,插画设计领域也是如此.人们逐渐开始对传统的插画设计感到审美疲劳,觉得都是大同小异,当传统的插画设计满足不了人们的审美时,动态插画出现...     

浅述高职听障生插画创作课程的教学特点

插画创作是一门综合性较强的课程,理论知识多,强调概念构想能力。由于一些听障学生的文字阅读能力有限,缺乏抽象的语言概括能力,按照常规的教学手段与方法难以达到预期的教学目标。为此,文章尝试根据对听障生教学的经验,总结听障学生插画创作课程的教学特点。     

商业插画教学探究

正插画是插附在书刊上,或印于正文中间,或用插页的方式补充、说明正文内容的图画。随着卡通、动漫、游戏等新兴文化产业的快速发展,商业插画产业呈现出繁荣发展的态势。但我国的商业插画教育手段单一,教学内容落后,远远不能满足插画市场的需求,因而,应通过加强技能训练、培养创意精神、强化教学实践等方式,推进商业插画教学改革。     

探析中国工笔画创作与插画设计的特殊技法

文章探索了中国古代工笔画创作和插画艺术相融、相通的契合点,旨在通过分析二者的关联研究中国工笔画创作和插画的联系与区别,为今后的发展探索出更好的特殊技法。     

广西民族元素在数码插画创作教学中的运用研究

文章从广西民族元素在数码插画创作教学中运用的可行性入手,指出了广西丰富的民族文化资源为数码插画的创作教学提供了一个坚实的文化基础,重点论述如何将广西民族元素运用于数码插画创作教学,使学生创作出具有广西民族特色的优秀数码插画作品,以更好地丰富我国现代数码插画的艺术语言。     

新锐插画浅议

在视觉传播时代,插画作为一种视觉传达方式,发展到现今已经成为重要的视觉载体,被广泛应用于书籍、报刊杂志、平面广告、影视媒体、网络平台等多个领域,其中新锐插画由于时尚、个性、新颖、创意、炫酷的表现形式以及新锐插画师的人生观、价值观,与年轻一代产生了很深的共鸣,受到一大批消费者的青睐,在视觉传播中起着越来越重要的作用。本文通过对新锐插画的解剖和分析,包括新锐插画的阐释,组成元素,表现风格等方面,对新锐插画做了整理和归纳,以期进一步丰富插画理论上的知识。     

论手绘插画的艺术语言

文章在分析插画的定义和手绘插画发展现状的基础上,探讨了手绘插画创作过程中艺术语言的运用。     

插画课程教学改革研究

商业插画是一门新兴课程,对教师和学生都提出了很高的要求。在当前形势下,加大插画专业课程教学力度,进行必要的课程改革和创新,是时代发展的必然要求,也是高校课程规划中应有的一环。文章分析了商业插画教学存在的一些问题,并提出了一些改革创新的想法。     

论插画设计的空间艺术性

插画一般具有装饰性,视觉效果十分独特,尤其是在建筑方面的空间艺术性能够为人们带来轻松的生活氛围,其所创造的价值是不可低估的。近年来,随着我国城市化进程的加快,各大城市的公共建筑如雨后春笋般涌现,插画的空间艺术性也就显得格外重要。文章首先分析插画设计的历史,然后探讨插画设计的空间艺术性,希望对从事插画设计的相关人员有所帮助。     

插画课程的教学模式改革研究

随着现代传媒、动画、影视等行业的高速发展,商业插画被广泛应用于各个领域,具有广阔的发展前景,插画课程也随之兴起。然而,在当今视觉艺术快速发展的背景下,固有的插画教学已经无法满足新兴媒体的发展需求,插画课程改革势在必行。文章从插画教学的现状入手,系统分析了当前插画课程存在的一些问题,并提出了一些改革插画教学的措施。     

数字插画艺术的创意

数字插画是插画史上一个重要的里程碑。随着科技的发展,数字软件能够模仿传统绘画的效果,甚至可以创造出更加虚拟和梦幻的意境。但我们必须清醒地认识到创意与艺术性才是数字插画持续发展的关键。文章就数字插画及其创意表现和创意方式进行阐述和分析,并论述了数字插画对文化创意产业的影响和作用。     

Nanami Cowdroy黑白插画赏析

Nanami Cowdroy的黑白插画,灵动浪漫,饱满细腻。插画中浓浓的水墨风情,甚至会让观者误认为她是来自中国的艺术家,奇幻的生物和金鱼是其作品的主角。文章通过概述黑白插画,从Nanami Cowdroy的插画创意、插画中东西方的元素应用以及插画中点、线、面的表现等方面赏析Nanami Cowdroy的插画。     

手绘插画材料的演变

插画艺术作为当下热门的绘画类别正散发独特的魅力。面对一幅优秀的插画,大多数人欣赏的是画面本身,并不了解优秀的作品是怎么创造出来的,因此了解插画的创作材料至关重要。从古至今,绘制插画的材料工具也发生了翻天覆地的变化,掌握丰富的插画材料演变有助于我们更好地解读作者的意图,无论是洞窟壁画、版画还是油画等,都为如今插画的繁荣奠定了坚实的基础。     

插画艺术中的色彩美学分析

作为设计与绘画相结合的一种特殊的视觉传达方式,插画凭借其生动的形象、直观的表现力、强烈的渲染力和独特的艺术美感而被广泛应用于社会生活的各个领域。随着人们对视觉美学要求的不断提高,插画的相关研究越来越深入,尤其是极具视觉冲击力的插画色彩。该文对插画艺术中的色彩美学进行了分析,希望能够为插画艺术的发展提供一定的借鉴。     

新时期插画课程教学的思考

文章从分析国内外插画市场和插画教育现状入手,重点探讨了新时期插画课程的教学模式,围绕插画表现技法的训练、创意能力的培养、结合实践教学三方面进行教学方法的阐述。