17至18世纪西方“中国热”建筑绘画艺术特征

17至18世纪东西方贸易盛行,中国瓷器、家具、绘画等传入欧洲,英、法、德、意等国家的贵族中盛行"中国热"文化思潮,中国风设计产生。该风格在西方建筑绘画、家具设计、陶瓷工艺等方面具有中西方结合的独特审美特性,同时表现出西方艺术家对东方国度的想象与崇尚。     

17世纪末至20世纪初法国对中国古典建筑的研究

通过梳理从17世纪末第一批传教士来华直至20世纪初法国汉学方兴未艾之际的各个时期法国对中国古典建筑的记录和研究、其发展脉络及其在法国汉学中所占地位,探寻了法国学者对于中国古典建筑的认知历程。     

17、18世纪的法国艺术沙龙

波德莱尔在19世纪中期关于巴黎沙龙展览的评论和以库尔贝、莫奈为代表的印象画派的形成,使得展览制的沙龙广为人知。笔者认为其实在17、18世纪并没有如现在这么定义明确的艺术沙龙(即只谈论艺术不谈论文学的沙龙),那个时期的沙龙的文学色彩更浓重一些,其和艺术赞助互相包含又有不同之处。     

巴洛克建筑师约翰·伯恩哈德·费舍尔·冯·埃尔拉赫和奥地利“中国风”(Chinoiserie)建筑

奥地利建筑师约翰·伯恩哈德费舍尔冯埃尔拉赫(Johann Bernhard Fischer von Erlach,1656-1723)是欧洲巴洛克时期哈布斯堡王朝(Habsburg Monarchy)的重要建筑师之一。令人感兴趣的是他的一些设计作品表现出与中国之间的明显联系。同时他也是欧洲最早公开出版的世界建筑史图册《历史性建筑的设计》(A Planof Civil and Historical Architecture,1721)的作者,此书第一次将中国和泰国作为世界建筑的一部分进行比较研究。本文介绍此位奥地利建筑师的生平和工作,并分析他和中国以及中国式风格建筑的关系。文章第一部分从西方建筑传统的大背景下讨论费舍尔的建筑成就。第二部分,研究在欧洲中国风背景下他的建筑活动,并介绍奥地利中国式建筑风格体系的构成。     

17-18世纪“中国风”建筑的西方传播

17、18世纪欧洲出现空前的"中国热"现象,瓷器、漆器、玻璃、室内、园林与建筑等诸多领域都有"中国风"的痕迹。"中国风"建筑出现得相对较晚,而且更多的是伴随中国园林的介绍而进入西方世界,所以形式上以塔和亭台楼阁为主。在"中国风"建筑向西方的传播过程中,商人和传教士的书面报告、中国的绘画和工艺品、研究性文献、建筑样册、建成的"中国风"建筑,成为重要的传播途径。     

流行歌曲“中国风”类型的语言现象探析

在现代流行歌曲对人民群众正产生着巨大的影响,其中歌词语言艺术是其表现力的极其重要的一个组成部分。本文从应用语言学的角度通过对流行歌曲中"中国风"部分的歌词的归纳总结、调查和个例分析,从其歌词语言的超常规表达方式入手,探析方文山歌词创作的语言艺术特色。     

青花里的中国风:17世纪荷兰代尔夫特陶器的模仿与本土化之路

17世纪荷兰代尔夫特陶器在欧洲中国风的发展过程中所扮演的角色,在很长一段时间里没有得到足够的重视和明确的阐释。相关资料表明,17世纪荷兰东印度公司大量进口的中国外销瓷不仅为欧洲人想象中国提供了直观的视觉材料,并在荷兰引发了追求东方异国情调的风尚。为满足市场需求,荷兰代尔夫特陶匠从技术和装饰方面借鉴和模仿中国瓷器。在模仿中国题材的过程中,荷兰代尔夫特陶器融合了本土艺术,并致力于表现想象中的以中国为主的东方形象,这实际上极大推动了中国风的产生和发展。     

差异的目光：17—18世纪欧洲的“中国园林”形象呈现与误读

17—18世纪的"中国风"促进了中国园林形象在欧洲的传播,并见证了中西园林的跨文化交流。互为"异域"的中西文化与历史语境的影响,造成了欧洲人观看中国园林时差异的目光。通过还原此时商业与宗教传播路径中以及英国自然风景园变革背景下,中国园林形象呈现与再现的特点,辨析其背后的主客观动机,分析欧洲视野下中国园林形象衍变历程,从而揭示中英自然式园林的"貌合神离"之下蕴含的中西方在自然观念与审美上的本质差异,以及误读存在的客观性与必然性。     

欧洲与中国规范风荷载计算方法比较

首先介绍了利用不同荷载规范计算结构的风荷载时主要的系数转换。以一工业钢结构为例,利用现行的欧洲规范,提供了详细的风荷载计算步骤和各种系数的确定方法。将欧洲规范的结果与中国规范的结果进行了对比,发现两者风荷载的结果相差相当大。本文的内容可为相关的实际工程和研究工作提供参考。     

音乐狂吹“中国风”

"中国风"音乐是对中国古典文化与现代音乐的有机结合,糅合了古今、中外的不同文化。在某种意义上,"中国风"音乐是文化创新的新形式。我们要借助这股音乐风,把民族文化发扬光大,也要探索文化创新的新形式。     

室内设计历史探析

介绍室内设计的内涵,区别室内装饰与室内设计在内涵意义上的不同,从历史的角度分析室内装饰至室内设计的演变过程,简要介绍室内设计在现代先进国家的进一步演变发展情况。     

中国园林在18世纪欧洲的影响

18世纪下半叶,在欧洲掀起了一场模仿中国园林的造园热潮,它对欧洲人造同观念的转变及后世西方园林的发展产生了深远的影响.通过分析"中国热"的产生、发展的历史背景,阐述欧洲人对中国造园要素和手法的模仿以及在造园思想上的异同,着重论述欧洲园林在园林建筑、理水、掇山叠石、植物配置等方面向中国园林的借鉴、学习之处,并从自然观的角...     

网页UI设计中“中国风”元素的应用研究

网页UI设计是当前社会发展过程中的一门新兴专业,在现代社会发展过程中有着十分广泛的应用,对社会很多领域的发展均起到很大的促进作用。在现代网页UI设计过程中,为使设计作品更加丰富,并且体现出中国特色,设计师应用"中国风"元素,取得了较好的效果。文章就网页UI设计中"中国风"元素的应用进行分析。     

17-18世纪英文文献中的中国建筑意象

17—18世纪,伴随着蓬勃发展的全球贸易,欧洲掀起了一场波及诸多领域的"中国风"。在英国,从政治家、哲学家、文人等一代文化精英致力于翻译、编纂传入欧洲有关中国的文献,到全社会对自然风致园、"中国风"点景建筑的实践与讨论,再到18世纪末英国人出版直击中国的著作,存世的一系列英文文献、设计图纸中多有关涉中国古代建筑的信息。本文以时间脉络为轴,尽可能全面搜集17—18世纪在英传播的涉及中国古代建筑的文献史料,根据不同时间段因社会背景有异、对中国建筑认知的深度不同,初步作一分类。希望可以为今后明晰中国建筑意象在英国的内容变迁与英国本土政治、经济、文化等各方面互动联系的深入研究提供史料基础。     

解析“中国风”家纺艺术风格——论家纺设计的民族性与时代性

如今家纺产品的需求是既要满足人们对传统文化的向往,又要满足人们对时尚的追求。"中国风"家纺概念的提出不是偶然的,而是在顺应历史发展潮流的情况下出现的,不仅打破以西方家纺设计理念为主导地位的格局,而且加深世界对中国传统文化的热爱。在家纺设计风格繁多的市场上,富有中国民族传统色彩的设计将成为主流设计。     

论“中国风”宴会厅装饰设计

随着中国经济的不断发展,在建筑界涌现出了各种设计理念,简直可以说是把欧美的各种设计风潮再次重演了一遍。随着"中国风"兴起,也使得国人开始用文化的角度审视周身的事物,随之而起的中式风格设计也为众多的设计师溶入其设计理念,可以说二十一世纪初的中国建筑有了中式风格设计复兴的趋势。以"中国风"为主线,从研究灯光、色彩以及最新的装饰材料对人们的影响为切入点,进行装饰设计改造。分析室内装饰对宴会厅空间内环境的影响,以及对它艺术效果的提升。通过对银茂宴会厅装饰设计系统规划的初探,将现在元素和传统元素相结合在一起,借助现代人审美要求来打造富有传统韵味的事物,让传统艺术在当前得到合理体现。     

17世纪意大利园林中的巴洛克符号

介绍了巴洛克时代,通过分析巴洛克艺术对于意大利园林的影响,总结了意大利园林中的巴洛克符号,探讨了巴洛克园林的造园因素,以提高人们对意大利园林中巴洛克符号的认识,对于我国的园林设计有一定的指导意义。     

哈尔滨中华巴洛克建筑院落空间风环境分析

基于计算流体力学(CFD)技术,结合哈尔滨的寒地气候特点,模拟分析了中华巴洛克建筑两合院、三合院、四合院等院落空间室外风环境的舒适度,探讨了不同形式和朝向的院落空间所形成的风环境差异,找到了院落在形式和朝向上的最佳选择。     

高层建筑风环境探析

城市高层建筑发展带来了不舒适的风环境问题,通过对高层建筑风环境影响因素的分析和调查研究,提出对高层建筑群不利风环境的相应改进措施。