浅谈文化创意产业与艺术设计

文化创意产业是一种新型经济模式,它的兴起,对社会发展具有广泛的促进作用,且大有可为。本文阐述了文化创意产业与艺术设计密切的关系,从文化创意产业与艺术设计的互补,提升其经济效益与社会效益。在文化创意产业的范畴、产品与服务中,有效地挖掘了该产业蕴藏的巨大商机。     

文化创意产业背景下的高校艺术设计教育研究

文化创意产业是以人的创新观点为经济增长点的一种新兴产业形式。随着我国社会经济的不断发展,文化创意产业也蓬勃发展起来。文化创意产业对于创新人才的依赖性较强,因此,基于市场需求,高校的艺术设计专业纷纷开始了对创新人才的培养,但是其实际培养效果并不理想。基于此,该文从文化创意产业与高校艺术设计教育的关系出发,结合高校艺术设计教育中存在的问题,明确其发展方向,提出文化创意人才的培养措施,以期为我国文化创意产业的发展提供动力。     

基于创意产业背景的艺术设计人才培养模式创新与实践

艺术设计是与创意产业密切相关的一个专业,面向创意产业发展需求,培养合格的艺术设计人才是高等艺术设计教育发展的必由之路。文章详细论述了课程体系构建、教学内容优化与教法改革、设计实践教学改革、育人软环境建设、创业教育等艺术设计人才培养中的几个关键性内容,以期为艺术设计专业人才培养模式改革提供思路和借鉴。     

基于文化创意产业视野下的艺术设计教育发展新思路

艺术设计教育不仅是我国高校教育体系的重要内容,更是我国艺术教育中必不可缺的元素。近年来,伴随着科学技术的繁荣发展,依托高科技和新传播媒介而诞生的文化创意产业取得了空前的发展,并在现代生活中占据越来越重要的地位,其发展为我国高校艺术设计教育提供了新的发展契机。基于此,文章从文化创意产业的内涵出发,就文化创意视野下艺术设计教育的发展新思路这一课题展开深入研究,以供参考。     

论创意产业发展下大学艺术设计通识课的建设——以创意思维与艺术设计课程为例

文章研究创意产业发展下大学艺术设计通识课的建设。文章的第一部分是研究背景分析,说明创意产业发展下大学艺术设计通识课研究场域特性与研究对象的心智发展;第二部分是理论构架,说明创意思维理论与艺术通识教育的理论依据;第三部分是课程实例,结合笔者所开设的课程提出合适的教学内容并说明教学的特性;第四部分是提出问题,以及启示与建设。基于此,文章提出大学艺术设计通识课程应采用有效的方法将与创意有关的教学内容导入课堂,让艺术专业的学生初步了解创意设计的流程、方法,提升学生的创意素养,从而使学生打开思路、举一反三,培养学生的创意思维能力。     

浅谈黑龙江省文化创意产业发展

文化创意产业是最具活力的产业,已发展成为我国新的经济增长点之一。文化产业以知识经济作为主要动力,并依托传统产业,能很大程度地增加传统产业文化附加值。黑龙江省文化资源丰富,近年来文化创意产业取得了长足发展,但仍然存在创新力不足、资金匮乏、监管不到位等问题。黑龙江省应立足自身资源优势,着力打造自主文化创意品牌,大力培养具有国际视野的专业人才,建立健全知识产权保护体系,以促进黑龙江省文化创意产业的持续健康发展。     

以上海为例浅谈创意产业及创意产业集聚区的发展

近年来,创意产业在我国方兴未艾,关于创意产业的探讨和实践在北京、深圳、厦门等全国各大城市纷纷开展。目前,我国创意产业的发展还不甚成熟,在发展战略、各地的建设经验、有关的法律法规保障等方面还有待加强。本文以上海为例,浅谈创意产业及创意产业集聚区的发展。     

文化创意产业视野下的高校教育对创造性思维的培养

文化创意产业作为新兴优势产业,发展前景广阔,但在其与高校艺术教学的衔接中还有若干方面存在问题。文章探讨如何在实践中探索文化创意产业发展需求,并建立与之相应的高校艺术教育模式。     

浅谈农村文化创意产业的发展

用创意延续农村文化,发展米东区特色农村文化创意产业,使乌鲁木齐市米东区农村人民的精神层面需求得到满足,这是构建二十一世纪中国新农村的有效途径之一。发展农村文化创意产业有利于实现第三产业的发展,对当地经济的发展起到积极的作用,十八大中关于农村建设的议题中提到推进农业结构调整,创新文化创意的发展,促进农业精简、农民增收。文化经济一体化是当下社会发展的潮流。本文通过对于米东区文化创意产业建设的现状的分析,总结出发展存在的问题,并提出相应的对策与建议。     

文化创意产业发展背景下我国高校创意设计人才培养模式探析

随着市场经济的发展,文化创意产业成为我国经济的重要组成部分。尤其是近年来,文化创意产业快速发展,市场对高校创意设计人才的需要与日俱增。因此,要想大力发展创意文化产业,就需要培养出大量的创意设计人才,要从高校教育入手,努力探索有效的人才培养模式。     

文化创意产业背景下动画人才培养模式的思考

文化创意产业是21世纪最有发展前途的产业之一。随着中国的产业改造与升级进程的加快,国力的提升必然影响国家文化在世界范围内的影响力,文化创意产业也将成为21世纪我国的支柱产业。为了适应21世纪产业发展的新形势,高等院校的动画人才培养应不断转变观念,调整与完善教学体系,形成适应文化创意产业发展,同时具有民族性与地域性特色的动画人才培养模式。笔者思考文化创意产业背景下的动画专业人才培养,并提出合理化的建议。     

关于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展的探讨

文化创意产业的不断发展,对我国高校艺术教育的发展产生了一定的影响,可以说两者是相辅相成、共同发展的。文化创意产业是经济全球化发展的需要,是一种极具创造力的新兴文化产业。文化创意产业的兴起和发展为高校艺术教育提供了更大的发展空间,同时,艺术教育培养的艺术人才也促进了文化创意产业的健康发展。文章针对文化创意产业背景下高校艺术教育发展情况展开分析和探讨,旨在为促进高校艺术事业的创新发展提供参考。     

浅谈互联网背景下的现代平面广告设计之创意

当今,互联网与现代平面广告设计紧密相关。优秀的现代平面广告设计必须富有创意,借助互联网承载、传播更多的信息,让受众获得更多、更美的感受。文章阐述了平面广告设计创意的基本内涵,分析了平面广告设计的创意元素、创意风格和创意方法,以期使融入新手法、新理念的现代平面广告设计收到良好的效果。     

基于文化创意产业格局的高校艺术设计专业教学变革

文化是一种东西出现的必要条件,产品存在的意义就是要有文化性。面对激烈的市场,产品的文化需要时刻保持创新,因此,文化创意产业需不断更新,发展。要想文化产业时刻保持活力,需在源头做好工作,学校坚守本职工作,为社会培养并输送具有全新想法的艺术设计人才。本文主要研究学校设计专业学校与文化创意产业的关联,并且从现今高校设计教育培养人才的方式中看出文化创意产业的位置与当前情形,基于此得出高校教学该如何走这条艺术道路。     

老龄化背景下历史街区更新设计研究——田子坊创意产业园区调研报告

国内外关于人口老龄化和居住区设计的探讨有增无减,但对于基于人口老龄化背景的历史街区的更新关注得不多。本文通过对田子坊创意产业园区人口老龄化问题的调查,试图在基于人口老龄化的历史街区的更新方面进行探讨,并提出相关建议。     

论中国电视剧创意产业背景下剧本的项目研发

创意产业背景下,电视剧制作不能再延续传统的"前店后厂"的作坊式生产,要进行"产品研发式"的生产转型。作为电视剧产业上游部分的剧本创作,是项目研发的核心。电视剧剧本项目研发,包括研发团队的建设与内容创意的拓展两大方面。剧本项目研发的最终目的是为了开拓优秀的剧本资源,培育成熟的剧本市场,优化中国电视剧创意产业链。     

创意产业、知识经济和创意城市

本文首先对创意产业的国内外发展状况进行综述评析,指出知识经济是创意产业的价值根本,创意城市是知识经济时代城市发展的必然趋势。然后在创意城市的类型、要素的分析基础上,提出创意城市的形成策略。     

场域视角下的伦敦创意产业发展动因研究

创意场域是以文化为依托的创意产业集群形成的特殊区域创新网络。在其发展过程中,城市成为研究的主要节点,城市中创意场域的发展同时受到内部及外部动因的影响。通过对伦敦创意产业发展趋势的梳理及内外动因如何影响创意场域发展的总结,可以看出政府政策资金支撑、高校与企业机构联合培养、打造节事活动营造良好的舆论环境等方式可以实现创意信息的共享同时整合跨区域资源能进一步延伸场域的网络空间,因此在创意场域形成及发展过程中一方面要重视整合全球资源同时也不能忽视本地因素的内生影响作用,需要充分发挥政府、高校、社会机构以及文化媒体等场域活动主体的作用,才能促进创意场域更大发挥效应。     

试论檀香扇创意与产业发展

当前手工艺产业发展遇到了前所未有的挑战。手工艺者在创意方面参差不齐,成功失败屡见不鲜。创意于产品和市场能造就伟大的产业。本文着重阐述创意于产品和市场的主要原理,借此对檀香扇的发展有所借鉴。     

浅析空间整合下的创意产业园区规划

通过对目前我国创意产业园区发展现状的分析,探讨创意产业园区所需的空间特性,以使城市创意产业更好地与城市生活相融合.