探析传统文化对网络动画创作影响

传统文化对艺术创作都产生着潜移默化的影响。网络动画作为影视艺术的门类之一,深受传统文化的影响。论文阐述了创作网络动画的传统文化背景,并着重研究了传统文化对网络动画设计的影响,试图找寻着传统文化与网络动画创作之间的密切关系,以促进网络动画的快速发展。     

动画创作中的传统与颠覆

动漫画原创作品的开发一直是我国动漫产业发展的瓶颈。如何继承和发扬传统艺术的精髓，如何在创作中寻找突破，是本文的研究重点。动画创作一方面要立足民族文化，一方面要体现现代生活和现代审美情趣。在继承的基础上，颠覆固有的思维习惯和定式，选取新的视角，创造新的形象、新的故事和新的表现形态，这才是本土动画艺术的发展之路。     

《动画创作思维与表达》MOOC课程创新研究

MOOC近年在各个国家都得到快速的发展。这种备受关注的新型教育理念和模式为传统的高等教育带来了挑战。这不仅需要较强的教学科研能力,更需要着眼未来的发展眼光。本文通过在课程设计和开发中的创新与研究,设计合理的课程框架,总结慕课教学的创新方法,以便更好地应对新的机遇和挑战。     

国家文化形象建构下的中国动画创作及理论创新研究

项目负责人简介殷俊,武汉理工大学设计学博士,江南大学教授,硕士生导师。英国Vicon Motion Systems国际认证教师;日本SELSYS ComicStudio国际认证教师;中国动画学会理事;中国高等院校影视学会微电影专业委员会理事;江苏省高校动画、数字媒体艺术专业教学指导委员会秘书长;江苏省传媒艺术研究会理事;江苏省工艺美术协会设计师分会理事;江苏省数字艺术设计专家委员会副主任委员;国际商业美术设计师协会江苏地区专家委员会委员。     

中国的动画与中国动画

近十几年改革开放西方各种思潮竞相涌入之后,中国的社会(主要是城市)已经变的再也不像是中国了,建筑、文学、绘画、戏剧、哲学(思想)、诗歌等等这些领域中很难再见到中国的东西了,虽然仍有人在坚持继承、重建和发扬中国的文化,虽然仍有人在为中国文化的不断消亡而呼喊,但力量始终弱小。我们现今可借"中国的哲学"与"中国哲学"之划分的方法,将中国当今的动画划分为"中国的动画"与"中国动画"。     

网络动画与传统动画创作的差异化研究

继上世纪末才出现的中国网络动画,随着大量头部作品的推出,相关话题的持续发酵,市场份额的不断扩张等使其成为一种新的文化现象被业界所关注.所谓"新"则是相较于传统动画的创新发展而言,本文正是立足于二者的差异化研究,试图从体制导向、媒介平台以及用户定位三个维度呈现网络动画在当下语境中的新态势.同时,中国网络动画虽然起步较晚,...     

让场景说话——结合动画创作谈动画片电影化

本文主要通过谈自己的动画创作，通过动画片电影化来浅析动画片中场景的重要性以及由此引发的动画场景的个人见解。     

侧重创新精神培养的动画工作室教学模式探析

根据国家发展高等院校动画艺术教育的大政方针及目前国内外相关专业的教育成果,结合多年动画艺术教育的经验,从动画动画艺术教育的创新精神培养到动画专业工作室的教学模式建立,重点阐述了动画工作室教学模式的创设,及对动画专业发展的影响。     

浅谈电脑动画与纪录片创作

电脑动画作为一种崭新的艺术样式,在影视界受到越来越多的重视。然而,在纪录片创作领域,电脑动画却很少被触及。本文首先介绍了电脑动画在科学探索类纪录片中的应用,接着探讨纪录片的“真实性”问题,最后,阐述了电脑动画应用于纪录片创作的可能性和美好前景。     

木雕工艺创作中情境构建方法研究与实践

木雕是一种实用性与审美性兼具的民间工艺,具有多样的创作题材与表现风格。本文以作者冉茂涛的原创木雕作品为例,阐述了在木雕创作中进行情境构建的四种方法,包括原木之美移植法、空间重构法、夸张提炼法和文化叙事法等。研究旨在为传统木雕工艺在当代的传承与推广提供有价值的经验参考。     

浅谈中国动画教育体系中民族传统文化的缺失

中国动画历经近百年的历史，有过他辉煌的60年代，落寞的70年代和再度辉煌的80年代，当时间走过90年代时，中国动画渐渐失去了它应有的历史地位，中国动画缺乏民族传统文化因素是其中的一个重要原因，一味的模仿美日动画，致使我们的国产动画不中不洋、不伦不类，失去了观众认同，自然失去的是市场，更重要的是会使我们的孩子失去对民族传统文化的认知。作为从事动画教育事业的每一位教师，应该负担起振兴民族动画的责任，在动画教育体系中融入更多的民族传统文化因素。     

浅谈水墨动画的艺术造型

本文以传统水墨动画与当代无纸水墨动画的艺术造型为对象,分析了优秀水墨动画艺术造型的特点,解读其价值是创造性地传承了中国民族精神和中国美学的精神,从艺术造型切入探讨当代水墨动画可发展的空间。     

定格动画的偶模型制作工艺流程

定格动画（Stop—motionAnimation）作为一门已为人们所熟知和喜爱的影视动画艺术形式,它是通过逐格拍摄对象然后进行连续放映而完成制作的。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出,这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动imi（CelAnimation）历史一样长,甚至可能更古老。     

浅谈3D动画的发展

3D动画作为当今动画世界的"佼佼者",有着非常的影响力和不可阻挡的强势发展趋势.     

浅谈优秀民间文化传统对当今动漫创作的影响

民间文化传统对原创动漫的人文精神、审美品格、题材来源、艺术手法等有着深刻的影响。努力挖掘民间文化传统．探寻其与动漫创作的关系,为创作具有我国民族特色的原创动漫作品提供营养。另外,当今动漫作为跨界性大、兼容性强和受众面广的文化载体,对传承民间文化传统有深远影响。通过动漫作品和动漫形象实现民间文化传统大众化传扬,对优秀民间文化的弘扬具有重要的意义和价值。     

浙江传统工艺美术元素融入动画教学的研究

浙江传统工艺美术源远流长,诸如黄杨木雕、乐清刻纸、青田石雕、蓝印花布等,均富有浓郁的传统文化意味、优雅的造型艺术风格。搜集研究这些艺术元素,并融汇到动画教学实践中,能够促进动画艺术的本土化、原创化进程,有助于培养具有创新精神的高级动画人才,提升动画作品的艺术性和文化内涵。在传承传统文化的同时,也能弘扬浙江地域特色文化。本文着重研究、探讨浙江传统工艺美术艺术元素,通过课堂教学实践,研究浙江传统工艺美术艺术元素,在高校动画专业教学中的应用。进一步思考探索,传统工艺美术文化与当代中国动画教学体系的融汇。     

网络媒介的受众需求及对网络动画创作的影响

在网络传媒高度发展的今天,动画的传播媒介已经从电影电视扩展到网络媒介。互联网为传统动画产业打通了全新通道,同时在创作、传播、接受等方面全面出新,在动画的艺术审美、感觉和思维方面产生深刻变革,进而产生一个全新的艺术形态——网络动画。网络动画越来越受到社会和主流媒体的关注,一些商业动画也开始通过与大型视频网站合作的方式专门制作一些用于网络发布的动画。网络动画是影视动画的一种网络延伸,由于网络动画与影视动画在传播媒介和传播受众上有着一定的区别,因此网络动画应该根据媒介的特点和受众的需求进行设计和创作。本文就是通过研究网络媒介的特点以及网络受众的特点,提出网络动画设计和创作的若干原则。本文所讨论的网络动画指的是以通过互联网作为最初或主要发行渠道的动画作品。     

简述水墨动画的制作与兴衰并浅析其当代价值

新中国成立后,随着1957年上海美术电影制片厂的成立,中国动画产业的发展开始进入新的时代,诞生了一批又一批的传世之作。其中,水墨动画的形式尤为特殊,成就了中国动画独一无二的辉煌。随着历史的发展,水墨动画逐渐衰落,其背后的原因令人深思。本文从水墨动画的制作难点与解决办法、水墨动画的发展历史与艺术成就、水墨动画逐渐衰落的原因等方面对水墨动画的创作与发展史进行了阐述,并从中分析了水墨动画之路的新探索与其当代价值。