浅谈陶瓷花鸟画的笔墨情趣

<正>陶瓷花鸟画,兴起于北宋,鼎盛于明清,繁荣于近现代,集中地体现了人与作为审美客体的自然生物的审美关系,因此具有较强的抒情性。它往往通过抒发作者的思想感情来体现时代精神面貌,从而间接地反映社会生活。它的     

浅谈陶瓷新彩工笔花鸟

中国工笔花鸟画,兴起于北宋,鼎盛于明清,繁荣于近现代,集中地体现了人与作为审美客体的自然生物的审美关系,因此,具有较强的抒情性,它往往通过抒发作者的思想感情来体现时代精神面貌,从而间接地反映社会生活。因而,在中国各民族题材的绘画表现中,具有鲜明的艺术特点。     

陶瓷花鸟画的意趣

中国工笔花鸟画,兴起于北宋,鼎盛于明清,繁荣于近现代,集中地体现了人与作为审美客休的自然生物的审美关系,因此,具有较强的抒情性,它往往通过抒发作者的思想感情来体现时代精神面貌,从而间接地反映社会生活。因而,在历代陶瓷的绘画表现中,占有重要的地位,具有鲜明的艺术特点。     

浅谈陶瓷花鸟画的艺术创作

在中国画中,凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画,称之为花鸟画.花鸟画是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科,它集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系,具有较强的抒情性.它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神,间接反映社会生活,在世界各民族同类题材的绘画中表现出十分鲜明的特点.     

浅谈陶瓷艺术中的工笔花鸟画创作

人们的审美情趣在不同的时期有着不一样的标准,艺术的发展始终和当时的社会背景相关。陶瓷绘画艺术亦同样随着社会的发展有了很大的进步。陶瓷工笔花鸟画艺术其自身有一整套的绘画方式,当代陶瓷工笔花鸟画的创作除了继承传统以外,需要汲取外来的艺术精华,提高创作者自身的修养,坚持创新。     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材,也是陶瓷绘画中的陶瓷山水画、陶瓷人物画、陶瓷花鸟画三大组成部分之一。陶瓷花鸟画在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一枝奇葩。陶瓷花鸟画所描绘的是生机勃勃、富有动感的生灵,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都是它的表现范畴,在描写这些物象之时,陶瓷艺术家们多着力于捕捉     

浅论陶瓷花鸟画的艺术特色

陶瓷花鸟画是人们喜闻乐见的题材。陶瓷花鸟画与中国工笔花鸟画及其相关姊妹艺术一样。有着强烈的民族特色。这也是中国的陶瓷艺术在中国传统文化中自然而然发展的必然。陶瓷花鸟画的演变特色主要表现于三个方面：一是陶瓷本身的工艺水平和造型的发展变化给陶瓷装饰提出了条件和提出了要求。     

写意花鸟画与陶瓷装饰艺术

写意花鸟画是传统花鸟画的一种重要表现形式，它与工笔花鸟画相对而言。凡兼工带写，小写意，大写意都属“写意”的范畴。通称写意花鸟画。写意花鸟画在表现技法上，综合运用勾勒、勾花点叶、点垛、阔笔、泼墨、晕染等方法。用笔则笔笔见笔、笔笔见墨，一笔定乾坤，用墨设色或先墨后色，或墨色互用，以墨为主，色为辅，用色尚清简。写意花鸟画作为我国传统的画科之一，以描绘自然界的花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等作为画的主体，有着悠久的历史传统和独特的审美价值。     

浅议陶瓷花鸟画的装饰意蕴

陶瓷花鸟画从唐长沙窑开始迄今已有千年的历史。作为陶瓷装饰不可或缺的重要组成部分,它以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体,不仅表现出中华民族独有的审美情趣,而且具有中国画诗、书、画有机统一的内涵。借助诗、书这种文人化式的画风,表现手法也呈现出多样性,技巧和语言也不断更新,由表现性、工艺性走向诗化般的艺术     

浅论写意花鸟画与陶瓷装饰艺术的关系

在源远流长的中国艺术文化中,写意花鸟画与陶瓷装饰在艺术创造的天地里总是相互借鉴着中国传统绘画,雕塑及其它姊妹艺术有益的经验,以创造意蕴深藏的装饰艺术为最高目标。“远古源头所开的陶瓷花鸟装饰曾产生和促进了绘画的传统花鸟画之生成发展,花鸟画成熟后,再回过来引导陶瓷花鸟装饰走向繁荣”,     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是景德镇艺术家创作的主要题材之一,随时随地都可以看到人们在画陶瓷花鸟画,陶瓷花鸟画与中国工笔花乌画及其相关绘画艺术一样,有着很强的观赏性,也非常贴近人们的日常生活,所以从历史到现在都有杰出的艺术家代表。     

浅谈陶瓷工笔花鸟画审美观及创作特点

根据陶瓷工笔花鸟画的发展脉络和分类,从三个方面阐述了陶瓷工笔花鸟画的审美观及创作特点.     

论写意花鸟画与陶瓷装饰的结合

<正>陶瓷写意花鸟画是中华陶瓷文化的一个重要组成部分,也是中华民族绘画中一支光彩夺目的奇葩,它同人物、山水画一样,有着自身的艺术特点。根据描绘的内容,又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽等支科。其技法多样,曾以描写手法的精工或奔放,花鸟画在长期的发展中,适应中国人的审美需要,形成了在观察客观形象的基础上,以寓兴、写意为目的的创作传统。     

浅析陶瓷艺术装饰与中国花鸟画的关系

本文通过陶瓷以及粉彩装饰手法的起源、发展和中国花鸟画的各个时期的特点,论述中国花鸟画对陶瓷粉彩艺术装饰的影响进行比较深入的分析与探讨。     

谈陶瓷写意花鸟画构图

陶瓷写意花鸟画是陶瓷装饰中的一个重要组成部分,它同人物、山水画一样,有着自身的艺术特点。根据描绘的内容,又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、禽兽等支科。花鸟画在长期的发展中,适应中国人的审美需要,形成了在观察客观形象的基础上,以寓兴、写意为目的的创作传统。     

浅谈陶瓷花鸟画的创作

陶瓷花鸟画在我国陶瓷装饰史上奄藉七分重要的地位。由于受中国传统文化的影响，它在再现、写实方面与西方绘画有较大的差别。     

浅谈釉上陶瓷人物花鸟画的发展

从目前来看,釉上花鸟装饰以粉彩、古彩和新彩占主导地位。一、粉彩及其工艺特点粉彩始创于康熙时期,到雍正时已趋成熟,而且制作精致。雍正时期的粉彩花鸟多以白釉为地施彩,如北京故宫收藏的粉彩"蟠桃"天球瓶便是一件传世珍品。雍正粉彩清丽典雅,而且融诗、书、画、印为一体。乾隆时期的粉彩花卉装饰多在中央绘牡丹,周围绘上其他四季花卉。色地开光装饰也比较多,而且往往在瓶的口沿、颈、腹以     

浅谈陶瓷花鸟画的艺术创作

陶瓷花鸟画的艺术创作，我认为主要有立意、构图、创作、和整理几个步骤。下面就和大家一起分享我的创作经验。     

浅议陶瓷花鸟画与文人画的关联

在陶瓷艺术作品当中,花鸟画是重要的表现题材。从古到今,历代陶瓷艺术家创作出大批花鸟精品佳作,给人以美的感受。风格不同,形态各异的花鸟画,寄托了作者的思想感情,适应观赏者和收藏家的审美情趣。＂借物喻人＂、＂触景生情＂,是花鸟画常用的象征手法。我们在观赏前人留下了的花鸟画的瓷艺作品,与古代的文人花鸟画相比,就会发现,在相同题材的作品之间,不仅现代陶瓷艺术家与古代文人画的表现手法不同,