论陶瓷山水画艺术

一、陶瓷山水画的文化底蕴中国山水画,可谓是博大精深,谢赫曾在《古画品录》中将绘画艺术归纳为六大标准。其中"气韵生动"是六法的核心,山水画作为中国传统绘画艺术的一个分支,其艺术精神的昭示可以追朔到先秦。中国山水画重在意境。所谓意境即是画中贯注的一种创作激情以及体现在画面上的节奏和旋律。早在先秦就已作为中国特有的美学范畴,是以中国传统哲学作基础的,先秦道家,魏晋玄学,隋     

浅谈国画在陶瓷绘画中的运用

国画是一门纸上绘画艺术,而陶瓷绘画则是瓷上绘画的艺术。但在中国美术史上,却并未将陶瓷绘画单独作介绍。国画与陶瓷绘画有着密切的联系,国画有多少种技法和流派,陶瓷绘画中便可以找到与之对应的技法和风格。国画以线条为造型的主要手段,讲究用笔、用墨,使线、墨、色交相辉映,达到"气韵生动"的艺术效果,这对陶瓷绘画产生深远的影响。本文通过分析国画的艺术特征,进而结合自身陶瓷绘画的具体实践,阐述国画理论在陶瓷绘画中的运用。     

在经典陶瓷器上创作中国山水画——秋山放筝图高温釉下彩瓷梅瓶的创作体会

正女,1963年出生,自幼由管锄非先生启蒙习传统中国画,研究唐宋元明清陶瓷绘画20余年,创造性地将中国画积墨法运用于青花瓷和釉下彩瓷绘画,致力于中国画装饰陶瓷"用墨写韵"、"有笔有墨"、"气韵生动"的探索和实践,努力使自己创作的青花瓷和釉下彩瓷绘画在成为一件优秀的陶瓷艺术作品的同时,也成为一幅优秀的以陶瓷为绘画媒介的陶瓷中国画,实现对千年中国陶瓷艺术的继承与发展。     

论陶瓷山水的绘画与构建

陶瓷山水画艺术是一座无比丰富的艺术宝库。陶瓷山水画创作是以陶瓷作为载体,是陶瓷装饰当中的一种表现形式。论文从加强学习实践,不断提高艺术素养;凸显陶瓷山水画的"气韵"与"意境";注重陶瓷山水画的装饰性与工艺性三个方面探讨了陶瓷山水的绘画与构建问题。     

"气韵生动"与陶艺创作

谢赫“六法”,是中国绘画学津梁,无论画家还是理论家均奉之为金科玉律,它作为中国绘画史上仅见的一个完整而严密的艺术纲领,千百年来,承前启后,“六法”不仅给中国绘画史的发展以巨大影响,也给我国以后的造型艺术领域的创作的评论,开创了一个精密而又具有普遍艺术规律的理论体系。“气韵生动”是谢赫在“六法论“中首倡的一法,历来就是鉴赏中国画的最高标准。陶瓷艺术作为一门造型艺术,“六法”中的“气韵生动”普遍原理当然也适用于此,而且有利于中国陶艺本土化的发展,对陶艺创作具有一定的现实意义和理论指导意义。     

论陶瓷花鸟画的审美特征及其现代转化

一、传统陶瓷花鸟画的艺术特征 传统陶瓷花鸟讲究情景交融,气韵生动的绘画观。“气韵生动”是中国传统美学的理论,《易经》中提出“立象以尽意”的主张,是因为在东方先哲的心中,自然是一种恒常变动的流体,循环不止而出神入化,是滋生世间万物的根本规律。东方艺术之精髓在于把握流动的形式韵味,也就是旨在把握生命精神意义。     

浅谈釉上粉彩花鸟画中的气韵之美

釉上粉彩花鸟是大众喜爱的陶瓷装饰之一,它给人以美的享受,起着赏心悦目。振奋精神的作用,代表着美好事物的开始。然而粉彩花鸟作品中"气韵"的营造如今越来越受到研究者和创造者的关注。在中国古典美学中,魏晋南北朝美学家就提出了"气韵生动"的命题。"气韵生动"的"气",不仅表现于具体的物象,而且表现于物象之外的虚空。没有虚空,就谈不上"气     

中国画用笔在釉下陶瓷绘画上的运用

<正>一、绪论釉下陶瓷绘画与绘画、书法的关系,是非常密切的,这些艺术部类,都是最为典型的中国民族艺术。从其实质来说,都是共同的,都是共通的。陶瓷艺术与绘画,无论是从艺术本质、特征,还是从表现手段来看,都有共通之处。绘画艺术讲究"气韵生     

中国山水画给陶瓷艺术设计的启示

正陶瓷发展史是中华文明史的重要组成部分。中国作为四大文明古国之一,为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献,其中陶瓷的发明和发展更具有独特的意义。中国历史上各朝各代不同艺术风格和不同技术特点的陶瓷艺术设计或多或少都受到中国绘画的影响,尤其是中国山水画更为明显。如何设计出优秀的、引人注目的、观赏性强的陶瓷艺术?似乎都能从我国的山水画中找到一些启示。陶瓷绘画始终受到中国绘画的影响,所以它们其中必有共通之处。一、中国山水画的"气韵"给陶瓷艺术设计的启示1、"气韵"在中国山水画中的审美地位     

从汪野亭的山水画浅谈珠山八友陶瓷绘画艺术

陶瓷在中国五千年的艺术发展中书写出了属于自己的华丽篇章,在英文中甚至直接用"china"代表"China".中国绘画同样历史源远流长,山水、人物、花鸟各具特色.20世纪初,在江西景德镇这个千年瓷都拥有着悠久陶瓷艺术文化积淀的小城市,有这样几位陶瓷艺术家,他们将中国传统绘画与陶瓷艺术相结合,打破了传统以器型、釉色为主的陶...     

浅谈陶瓷绘画的意境

景德镇陶瓷绘画源远流长,在各个时期均有优秀的代表作品。陶瓷绘画的技法不拘一格,形式繁多,但是最能体现陶瓷绘画艺术的是,以国画形式表现的陶瓷绘画,不论是材质不同的青花、粉彩、新彩或以山水、人物、花鸟、走兽各种物象题材表现的作品,均有非常强的表现力。陶瓷绘画与传统的中国画,只是在材质上有所区别,绘画技法、形式、审美观念都是相同的。中国画主要讲究的是意境美。追求意境是中国传统美学思想的重要组成部分,所以     

论国画在陶瓷绘画中的运用

国画是一门纸上绘画艺术,而陶瓷绘画则是瓷上绘画的艺术.但在中国美术史上,却并未将陶瓷绘画单独作介绍.但国画与陶瓷绘画有着密切的联系,国画有多少种技法和流派,陶瓷绘画中便可以找到与之对应的技法和风格.中国是陶瓷的故乡,国画则是中国的国粹.国画是以线条为造型的主要手段,讲究用笔,用墨,使线、墨、色交相辉映,达到“气韵生动”的艺术效果,这对陶瓷绘画产生深远的影响,陶瓷绘画一方面记录了一个时代的画风和文风,另一方面也彰显了陶瓷艺术家对生活的感悟与艺术理想的不懈追求.本文通过分析国画的艺术特征,进而结合自身陶瓷绘画的具体实践,阐述国画理论在陶瓷绘画中的运用.     

浅谈陶瓷绘画中的气韵之美

陶瓷绘画是陶瓷文化中重要的一个部分,通过了解学习陶瓷文化从古至今的发展历程,我们可以很明显地看出陶瓷绘画别具风采,这都是古代劳动人民智慧的结晶。陶瓷文化中的陶瓷绘画不仅仅可以彰显古代劳动人民的智慧,还代表着中国人从古至今对艺术拥有着特殊的情怀。提到陶瓷绘画那么自然就离不开绘画中的气韵之美。艺术讲究灵动气韵之美,只有拥有灵动的气息并结合各方面的细节,那么这件艺术才可以被称做为"活的"艺术品,因此本文就陶瓷绘画中的气韵之美展开探讨。     

中国画与陶瓷的联系和差异

"昌南自昔号瓷都,瓷业高峰在此都……。贵逾珍宝盼逾镜,画比荆关字比苏,"这是郭沫若先生六五年访问景德镇时为精美陶瓷所赋的诗句。中国画与陶瓷艺术是并驾齐驱的姊妹艺术,因此他们的存在与发展极大的丰富了中国文化,增加拉中国对世界的吸引力,更促进了中国对外的文化交流。我们知道绘画艺术讲究的是"气韵生动"、"形     

山水画在陶瓷青花装饰应用中的研究

青花山水画是中国绘画艺术中的一种形式,顾名思义,就是将山水人物等景观元素在瓷器上描绘出来。青花山水历史悠久,源远流长,在自身的发展过程中,不断吸取中国传统的绘画艺术之长,同时又不断丰富着中国绘画的艺术宝库。作为由陶瓷先辈几经辛勤实践的艺术成果,青花山水的不断发展,其本身也发展出了完善、系统、科学的技法,事青花艺术在中国乃至世界的艺术中占有一席之地。     

从国画到陶瓷绘画的学习与想法

中国绘画和陶瓷绘画都是中国传承千年的艺术类型,两者都讲究着气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写等等这些画面的美的需求,但是两者又有着很多不同点,在材质和绘制过程中,陶瓷绘画存在着多多种多样的变化。我想这也是许多从事陶瓷绘画的人所着迷的地方。     

山水艺术对国画山水的承袭

陶瓷山水艺术和传统的国画山水艺术都是属于一种观赏性极强的绘画种类,所绘画的的画面用着无法比拟的装饰感和观赏性。陶瓷山水艺术自诞生到发展至今,或多或少的都和传统的国画山水有着不解之缘,单从陶瓷山水艺术的创作技法和绘画本身展现出的艺术风格,基本上都是从传统国画山水上延续而来的,陶瓷山水艺术无论是想要表达的情感和心里活动,无疑都是以陶瓷为承载体的山水艺术体系。陶瓷山水艺术的创作可以说是将传统的国画山水展现的创作手法和工艺技法展现的淋漓尽致,所以我们可以说陶瓷山水艺术是国画山水的另一种传承形式,同时也映射了我国传统山水国画的成就和高度。     

浅淡粉彩山水画的装饰表现技法

粉彩装饰始创于清康熙晚期,其装饰,线条纤细秀丽,形象生动逼真,色彩粉润柔和,画面富有立体感,在国内外享有盛誉。而粉彩山水画的装饰,与"粉彩"青绿山水源出一流,青绿山水可画成春、夏、秋、冬四季景色。粉彩山水作为陶瓷装饰艺术中的一种主要门类,在我国传统陶瓷装饰艺术中也占有重要地位。由于粉彩山水画具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。同时,粉彩山水画操作工艺复杂,材料性能难以控制和掌握,因而     

论“气韵生动”在陶瓷花鸟画中的艺术精神

"气韵"是中国古典美学中颇具民族特色的范畴,指的是审美对象内在的生命力所显现出来的外在的具有情调与韵律的形态。以"气韵"论艺,始于南齐画家、评论家谢赫,在《古画品录》的论画六法中,把生动反映物象精神状态和个性特征,使作品有强大的生命力的"气韵生动"列为首位,千百年来,无论是陶瓷绘画、中国画、书法、诗词都把它视作创     

论中国画的表现手法在陶瓷上的运用

中国绘画在世界美术史上是独树一帜的。通过笔墨的运用达到形神兼备，气韵生动的效果。我们陶瓷绘画也是这样的，陶瓷绘画以中国画的技法和神韵来体现其独有的一种风格，陶瓷艺术家们在吸取了中国画丰富营养的基础上，创造出独特的陶瓷艺术装饰，在瓷器的装饰上开辟了新的艺术美。