陶瓷装饰中的山水形态研究

山水作为陶瓷装饰中的一种形式出现,早在唐代长沙窑釉下彩绘时就已经出现,后来的宋代磁州窑、元代景德镇青花瓷以及明代民窑青花、甚至后来的清代文人山水粉彩以及青花山水都是作为一种绘画的形式出现.笔者尝试从陶瓷装饰中的山水形态出发,结合道法自然以及天人合一的中国传统审美思想,研究当下陶瓷装饰中的山水题材艺术作品.     

清代粉彩荷花纹饰装饰形式

粉彩瓷是中国景德镇四大传统名瓷之一,它色彩丰富,粉润柔和,画工细腻,题材丰富。荷花纹饰作为粉彩瓷的一种主题纹饰之一,其装饰形式在陶瓷的广泛运用中深受人们的喜爱,主要的原因在于它的装饰构成形式十分多变、装饰内容丰富、表达的寓意极为深刻,能使整个装饰图案更精美更完整。直至清代,荷花纹饰在粉彩瓷的装饰上随着粉彩瓷的发展而发展,成为粉彩装饰里不可或缺的一个重要装饰元素。荷花纹是最早用来装饰瓷器的花纹之一,从南朝至清代一直盛行不衰。     

论清代粉彩“八宝纹”艺术特色与文化内涵

"八宝纹"是传统陶瓷纹饰之一,起源于元代。清代粉彩"八宝纹"非常兴盛,具有鲜明的艺术特色与深邃的文化内涵。     

粉彩技艺在果蔬纹瓷器装饰中的应用研究

粉彩是康熙晚期受珐琅彩工艺影响创烧的一种低温釉上彩工艺,以粉彩技艺创作为主的果蔬纹作为中国传统纹饰之一,以色彩鲜艳、清新明朗的格调被广泛运用到瓷器装饰艺术之中。以粉彩技艺创作的果蔬纹为研究对象,从仿生造型、纹饰艺术、色彩之美、构图布势等方面进行梳理和分析,阐述粉彩技艺与果蔬纹的艺术特点,剖析粉彩技艺在果蔬瓷器装饰中体现的美学精神,可为果蔬纹装饰的创作提供新思路,进一步推进粉彩技艺的传承和发展。     

清朝寿桃粉彩装饰工艺文化特征

本文通过对清代寿桃纹饰粉彩装饰陶瓷历史文化起因、工艺特色进行阐述,揭示了桃文化在清代粉彩装饰题材乃至中国陶瓷文化中的重要作用与地位,为我国陶瓷文化和工艺题材的研究,提供了祥实的资料,同时对现当代陶瓷艺术创作不无裨益.     

论传统粉彩瓷中的设计思维与表达

粉彩瓷是景德镇传统陶瓷艺术设计的代表之一,传统粉彩瓷以造型和谐统一、装饰效果粉润柔和为特点,深受人民大众喜爱。以粉彩蟠桃纹天球瓶为例,通过对传统粉彩瓷造型、装饰、构图以及色彩的分析,结合传统工艺典籍和相关文献,可以把粉彩瓷中蕴含的中国传统设计思想简单地归纳为顺应时代、尊重传统、精用材料、巧施工艺四个特点。站在设计学的视角对传统粉彩瓷进行分析,有利于重新认识传统粉彩的当代价值。     

陶瓷草虫画艺术形式与文化内涵研究

陶瓷草虫画萌生于新石器时代,盛于清代民国时期,发展至今依然不衰,其艺术形式主要有图案装饰式、中国画式和陶艺式三大类型,其在文化寓意、传统自然观和道德伦理观方面具有丰富的文化内涵。     

华丽与文气一一乾隆粉彩瓷笔筒的装饰特征

本文从探究清代乾隆年间粉彩笔筒的起源发展、装饰特征和文化内涵出发，从而展现出此时期多姿多彩的华美之感、文人气质和时代赋予的审美追求。     

浅谈粉彩装饰的继承与创新

随着科学技术的发展和生产工艺的不断改进,在釉上五彩和珐琅彩的基础上,经过广大艺人的长期努力,发展成为釉上粉彩装饰.从清代康熙开始,经过雍正、乾隆,在技术上和装饰手法上达到成熟的阶段.粉彩的出现,丰富了陶瓷彩绘的装饰方法和艺术效果,成为釉上装饰的一个重要组成部分,也是我国传统装饰的优秀遗产之一.它的形成与发展,是对我国陶瓷彩绘的一大贡献.     

清代院体花鸟画对陶瓷粉彩花鸟画的影响

清代院体花鸟画作为传统中国国画体系的一种,其具有自己独特的时代背景和文化底蕴。当下陶瓷产业日趋繁盛,如何把清代院体花鸟画与当代粉彩花鸟画结合,在努力保持承袭国画花鸟画的精髓的前提下,创新发挥艺术家的设计思维,是当下陶瓷艺术家值得思考的问题。本文就当代粉彩花鸟画的创新思维、艺术风格、表现形式以清代院体花鸟画作为切入点进行比较研究。本文着重探讨清代院体花鸟画对当代粉彩花鸟画产生的影响,在主要研究其承袭传统院体花鸟画的技法、创作思想和装饰审美。然后把当代粉彩花鸟画与清代院体画鸟画进行比较研究,再深入了解当代粉彩花鸟画所形成额艺术特色和装饰风格。经过研究此类作品,希望对以后艺术家创新以及创作起到启发作用。