透视媒介融合时代游戏改编电视剧的现状——以《轩辕剑之天之痕》为例

作为诞生不足八年的新事物,游戏改编的电视剧以其良好的市场成绩和始终存在的质疑声而引起人们的广泛关注.2012年7月开播的游戏改编剧《轩辕剑之天之痕》同样大获成功,推动了游戏与电视剧的双赢.与之前几部游戏改编剧相比,此次《轩辕剑》的改编在内容文本、受众倾向、营销手段等方面体现出诸多新的特色,反映了改编关系中电视剧对游戏的相对地位的提升,也意味着双方的合作模式更加具备可复制性.然而,电视剧在一路凯歌的同时,却难免忽视与游戏的协调配合,以致二者的结合程度仍未达到理想状态.     

动画剧集与游戏的跨界融合——以《英雄联盟:双城之战》为例

本文以游戏改编的动画剧集《英雄联盟:双城之战》为例,从动画人物、动画情节、动画表达方式以及游戏IP等方面,具体探讨动画剧集与游戏的跨界融合,以期促进游戏改编动画剧集的创新发展,探索动画剧集与游戏的新型共生互利模式。     

短篇小说影视改编的可行性——以《色戒》为例

从1902年,梅里爱将一个异想天开的科幻故事《月球旅行记》搬上荧幕开始,电影和文学就结下了不解之缘。这两种艺术形式之间的审美共通感为电影改编提供了可行性。在诸多的文学样式之中,小说的叙事性决定了它是最适合改编成电影的,电影中的优秀之作也大多是由小说改编而成。本文将以《色戒》的改编为例,探析短篇小说改编的可行性。     

从人物塑造分析影视剧对小说的艺术化处理——以电视剧《突围》为例

小说是一门纯语言的艺术,通过文字来塑造不同性格的人物,表达一个主题或主旨,而影视剧则通过视听艺术来塑造不同性格的人物,二者虽然在表现形式上有诸多不同,但内部却存在紧密联系。如今,越来越多的影视创作者加入小说改编影视剧的浪潮中,创作者大多遵从原著的人物设定,将虚构的人物通过演员的演绎变成现实中的人物。本文将以电视剧《突围》为例,分析小说与小说改编而成的影视剧中对人物塑造的艺术化处理,从而获得文学作品改编的经验和启示,为之后的创作道路提供基础。     

媒介融合背景下IP电影的叙事策略分析——以国产动漫电影《哪吒之魔童降世》为例

媒介融合背景下,技术与终端、内容与文化的融合,进一步强化了电影创作者、电影叙事内容与受众之间的联系。本文结合媒介融合对IP电影叙事创作及传播的影响,以国产动漫电影《哪吒之魔童降世》为例,分析其所采用的打造鲜明符号、创作新式情节、构建现代叙事观及观众参与创作等叙事策略。     

现实题材电视剧的融合叙述与价值表达——以《狂飙》为例

电视剧《狂飙》讲述了一场跨度20年的扫黑除恶斗争。作为与时代同行的现实主义题材电视剧,获得了收视业绩和业界好评的双丰收。该剧以正、反两派人物为叙事主体,以全国扫黑除恶常态化为时代背景,采用融合叙事策略,传递着昂扬向上的时代精神和价值表达。本文将从叙事学的角度,分别从人物叙事、对比叙事、隐喻叙事、时代叙事等方面简要分析该剧作,以期为今后现实主义电视剧创作提供有益参考。     

古文明时代——诗史气息的策略游戏

光谱代理的Strategy First年度策略经营大作《古文明时代》(legion)已经于十一月发行。喜爱文明类游戏的玩家一定不能错过这款带着浓厚史诗气息的回合制策略游戏哦。     

神话改编题材动漫电影产业的立新探索与破冰突围——以《白蛇2：青蛇劫起》为例

一直以来,神话故事在中国传统文化中有着自身独有的历史印记和价值意义。如今,神话故事的元素被广泛应用于中国动漫电影产业中,通过被创新改编,原本单调刻板的人物故事重焕生机,也饱含了对现今社会的价值映射,不断推动着中国动漫电影产业的发展。本文以《白蛇2：青蛇劫起》为例,通过了解神话改编题材动漫电影产业的发展现状,厘清其中神话人物外观和内在形象以及电影内容、叙事、技术风格嬗变的创新意义,继而分析得出该产业在当下可能会遭遇的困境,最后探寻出其破局之路,为传统内容注入民族特色和创新活力,构建完整的动漫产业链,培养高水平、专业化人才。     

现实题材主旋律电视剧如何讲好当代中国故事——以电视剧《人世间》为例

主旋律电视剧是讲好中国故事、传递好中国声音的重要媒介,也是宣传主流文化的重要途径,具有记录历史、重现历史的重要现实作用。随着科学技术的不断发展,主旋律电视剧有了更多的展现形式和传播途径,制作水平要求越来越高,呈现出的观看性也在逐步增强。近年来,主旋律电视剧数量明显增多,其题材丰富,内容各具特色。本文选取的《人世间》便以其独特的视角在一众电视剧中“出圈”,收获了不同年龄群体的喜爱。基于此,本文主要从主旋律电视剧的叙事角度、情感表达与人物品格这三个角度出发,对其进行分析和阐述,以供参考。     

电影《了不起的盖茨比》对文学作品的改编

菲茨杰拉德的巅峰之作《了不起的盖茨比》是一部经典小说,它给后人的启示是永恒的。当菲茨杰拉德遇上著名导演巴兹·鲁赫曼,对于鲁赫曼在电影中对小说的改编分析将在下文展现给读者。     

关于元明清时期《世说新语》的媒介传播探究

《世说新语》是我国现存的第一部志人小说,自此书出世后便拥有了众多的读者,对于后世影响深远《。世说新语》一书,在元代以前,其主要接受者是社会上层的文人士大夫。而在元明清时期《,世说新语》则走出了文人的书房,其故事被改编成多种形式,在市民阶层中广泛流传。传播对象的巨大转变,使得研究其在传播学中的作用,就显得更加有意义。     

历史剧创制的当代突围——以《大军师司马懿之军师联盟》为例

三国题材电视剧取材于三国历史,自建国以来在荧屏上多次演绎,并塑造了众多经典形象。2017年,三国题材电视剧《大军师司马懿之军师联盟》登陆各大卫视与视频门户网站,并获得了第31届电视剧"飞天奖"。该剧在历史真实与艺术真实的手法结合下,以新颖的故事技巧和多元的视听语言迎合了大众的审美心理,书写传统文化的同时彰显了鲜明的时代性。本文以此剧为例,从创作手法、内容建构和文化阐释的层面,探讨三国题材电视剧在当代语境中创作的新策略。     

《你是我的荣耀》影视化改编中的成功之道

改编自顾漫同名网络小说的剧作《你是我的荣耀》播出大火,成为一部现象级电视剧,引发人们广泛的讨论。该剧“原汁原味”地保留了原著网文风格的同时,合情合理地增加航天工作情节,对应了当下年轻人的特定社会心理和文化需求,既引起当下观众的强烈关注,又丰富了作品的内在立意。另外,还通过演员、特效、服化道等保证了作品的可看性,为影视化改编的成功创造了良好的外在形态,为网络小说影视化改编提供了新的范例。     

东野圭吾作品影视改编中的“死亡”文化研究——以日剧《白夜行》为例

东野圭吾作为日本推理小说界最受欢迎的作家之一,创作的50余部长篇小说中,19部被改编为影视剧.他想要表达的思想从文学艺术到影视艺术,影响范围愈来愈大.本文以东野圭吾小说中的无冕之王《白夜行》改编电视剧为例,研究其中对于“死亡”文化的视听建构,解读影视媒介对其作品中“死亡”文化的表达.     

拉威尔的《夜之幽灵》

“拉威尔的《夜之幽灵》是又一用音乐来作图解的例子，它赋予了原作新的生命。每首乐曲前所引用的诗句实际上是对音乐的补充。拉威尔以幻想和技艺在音乐中作画，通过多种钢琴技巧来获得视觉上的效果。在这套作品中，音乐的魔力几乎迫使我们去想象最不真实的超脱现实的画图，去感受贝特朗具有新霍夫曼风格的诗歌中的恐怖。”     

现实题材电视剧中“莎士比亚化”的艺术表达——以电视剧《都挺好》为例

马克思和恩格斯提出“莎士比亚化”理论,认为文艺创作应从客观的现实生活出发。当今现实主义题材电视剧占据影视剧市场半壁江山,其中《都挺好》作为现实题材爆款剧,引起了大众的广泛讨论。该剧通过“莎士比亚化”的艺术表达,很好地实现了现实主义题材的创作。剧中展现的多是非常“接地气”的百姓生活,人物形象典型饱满,这些让这部剧获得了艺术与效益的双赢。     

主旋律献礼剧成功因素探究——以电视剧《大江大河》为例

《大江大河》以一副副鲜活的时代弄潮儿的面孔为抒写对象,通过记录三位典型人物,折射当年国营经济、集体经济和个体经济的变化和发展.从宏大背景处着眼、微末叙事处入手、深入灵魂处思辨、平实浅近处表达,铺就了一幅改革开放前十年的全景图.本文将以电视剧《大江大河》为例,探究主旋律献礼剧的成功因素.     

重大主题电视剧的创作思路探析——以《觉醒年代》为例

重大主题影视剧作为中国特色社会主义文艺的主力军,在弘扬主旋律、传播正能量上发挥着重要作用,是当下文艺创作应该研究和深思的重要命题。电视剧《觉醒年代》在人物形象上的突破、视听语言上的创新和叙事风格上的转变是其深受青年受众喜爱、获得高评分和高收视率的重要原因。因此,探析该剧的创作思路可以给此类题材的创作提供借鉴和经验。     

探析海外越裔电影的跨文化传播叙事策略——以《青木瓜之味》为例

法籍越裔导演陈英雄的故事片处女作——《青木瓜之味》在1993年法国戛纳电影节上大放异彩。本文以《青木瓜之味》为个案研究对象,尝试从电影布景、电影情节、电影配乐、电影文化、电影主题等五个方面探析其实现跨文化传播的叙事策略,继而认为电影是实现异域跨文化传播的有效途径。