影响的神话——关于“田冈岭云文论对王国维‘意境说’的影响”之辨析

祁晓明在《王国维与日本明治时期的文学批评——田冈岭云文论对王国维"意境说"的影响》一文中,试图在田冈岭云与王国维诗学之间建立一种全面的思想联系。我们无意否定田冈岭云等日本学者对王国维的影响,但比起西方文化的影响而言,这种影响毕竟是次要的。田冈岭云只是王国维最初了解西方哲学的中介,王国维研习的对象仍然是西方思想。王国维早年醉心于德国哲学,后来的文学研究依旧是在德国美学背景下进行的,来自叔本华等人著作的"外来观念"也成为他建构"意境说"的主要思想资源。田冈岭云与王国维思想之间的某些相似之处,并非缘于前者对后者的影响,而是由于二人思想中共同的叔本华的存在。因为置身于不同的客观历史语境,也由于对自己的使命不同的主观期许,二人的思想又存在显著的差异。祁晓明在两位思想家的著作中挑出一些孤立的片断,依据某种相似性拼贴在一起,然后得出甲影响了乙的结论。然而,任何个别的观念都是在某种思想结构中发生意义和作用的,如果不把它们与整体的语境联系起来,就会不自觉地放大其共同性,而忽视二者之间的深刻的差异,生产出"影响的神话"。要避免这种情形发生,一个重要途径就是把这种思想运动和交流历史化、语境化。     

王国维“古雅说”与中西审美范畴

"古雅说"是王国维提出的审美批评理论,是对中西审美范畴的一种创造性继承。王国维结合中国审美思想和文艺作品阐释了西方美学中的优美和崇高,从而提出"第二形式",为"古雅说"的独特审美价值奠定了理论基础。     

论郁达夫作品中的“真”的体现

郁达夫,中国现代文坛的大家,他的一生给文学爱好者留下了大量脍炙人口的名篇,包括小说、散文、诗词。他所追求的是一种"真"的艺术风格。他的"真"并非客观、冷静之真,而是"发挥个性,表现自己"之真。他的小说、散文、诗歌,无一不在表现自我,发挥个性。     

浅析传统审美理想与现代艺术的冲突

传统审美理想,无论是在中国还是在西方都是受时代影响的。中西方文化、思想、审美、社会背景等都不相同,中西方的传统审美理想也有所区别。该文从传统审美理想出发,比较分析中国古典美学和西方现代美学,从西方现代美学看西方的"意"和"真"以及西方艺术的现代性。     

王国维与日本明治时期的文学批评——田冈岭云文论对王国维“意境说”的影响

探讨王国维"意境说"的理论归属问题,无论是在德国古典美学理论中沿波讨源,还是向中国传统诗学语境作适度回归,都是不充分的,对于明治时期日本学者田冈岭云的文论应予以足够重视。田冈是将"境界"置于叔本华美学的语境中,赋予其中国传统诗学中未曾有过的全新内涵,进而对东亚传统审美经验及诗歌理论进行现代重构的先行者。其文艺批评随笔中有关康德、叔本华美学的阐释,特别是他将这些西方理论运用于日本俳句及中国文学研究的实践,给予王国维以诸多启示。     

从“光辉之子”到“黑鬼”——黑人形象在西方文学中的历史演变

在西方文学中,黑人无疑是一饱受争议的"他者"。然而,当我们追溯西方文学的源头时,将会发现截然不同的黑人形象。本文试对西方文学经典中的黑人形象的几次转变进行历史梳理,凸显文学审美与意识形态之间的密切关联。     

中国近代平等观念形成之数字人文研究:以报刊为中心

平等观念是社会主义核心价值,也是古今中外的共同价值,对于人类来说极为重要。中国虽自佛教传入开始就于佛经中使用"平等"一词,但却与现代意涵不同。目前学界一般认为现代平等观念在中国的传播与发展,具有一条从西方移入而中国接受的发展脉络,这条脉络若透过最新的数字人文方法来加以检验,是否能取得与传统人文分析相同的结果?基于上述思考,结合人文定性与数字定量分析方法进行研究后,得出几个观察:在戊戌变法(1895—1900年)时期,西方现代平等观念开始在中国传播、发展,并在两个语境下被接受与使用,其一是追求中国与西方强权于国际上之平等地位,其二是用以瓦解儒家公私领域中之三纲观念;而在学习阶段(1901—1914年)中,由于1900年庚子事变后,梁启超提出公私二元论之故,因此平等论述主要呈现为对公领域政治平等与民族革命平等价值之追求;最后在重构阶段(1915—1924年)中,伴随着新文化运动与阶级革命,则是新生出公领域中的贫富阶级平等观念。     

通古今 创中西——吴冠中当代中国画探索之路

吴冠中是20世纪当代中国美术史上举足轻重的艺术家,他成功地将中国传统绘画中的意境美、民族审美精神和西方现代艺术表现手法融入中国画和油画。他在创作油画时强调以抽象油画的形式表现东方绘画的意境;在改革中国画上,则以传统笔墨结合西方绘画中的色彩运用和造型观念,展现中国画的现代化特征。这种绘画形式得到国内外很多艺术从业者和爱好者的认可,并被推向世界。吴冠中在中国画探索的道路上致力于促进油画民族化和中国画现代化的发展,有力地推动了中国现代绘画的进程。他以"推翻成见"作为有良知的艺术家的天职,敢于在创造中画出新意境、新审美。     

浅析陀思妥耶夫斯基宗教思想的矛盾性——以《罪与罚》为例

陀思妥耶夫斯基是19世纪俄罗斯文学史上一座高峰。他的创作思想在俄国作家中独树一帜,他以独特的精神人格和审美意向成为文学界关注的中心。本文以《罪与罚》为具体研究对象,旨在考察陀斯妥耶夫斯基矛盾的宗教观念。     

试论石川啄木诗歌中传统审美意识的传承与发展

和歌是日本国文学的主要形式之一。在其发展过程中,形成了复杂而又独特的审美体系,语言简练却又富含深刻的思想和感情。日本近现代文学史上堪称为天才诗人的石川啄木,其作品中既蕴含了和歌固有的传统美,又凝聚了石川大胆的革新创新。本文将通过对石川啄木的代表性作品来分析其中对传统审美意识的传承和发展,加深对明治时代的日本文坛以及日本文学的了解。     

回归本体超越现实--论当代中国青年建筑师创作的得与失

从新的角度去看待和研究部分中国青年建筑师的创作特点，分析他们创作的得与失，希望引起建筑界对于青年建筑师创作的关注。     

诗法学的系统建构和多重阐释——评易闻晓《中国诗法学》

<正>一现当代学界对于中国古代诗学的研究集中于"诗文评"的范围,但古代诗文评文献本来有限,多见于序跋书札,郭绍虞所编四卷本《中国历代文论选》,基本包括中国古代重要的诗文评论著,不少是关于散文、戏曲和小说的论说。而且"诗文评"呈现为玄虚的称名或命题的理论化表述,例如"意象""兴象""意境""趣味""神韵"及"韵外之致""独抒性灵""幽情单绪""情景交融"之类,大抵本于体悟,不可捉煞,如"羚羊挂角,无迹可求"。⁽¹⁾对此的研究业已产生"中国文学批评史"和"中国文学理     

环境共同侵权相关法律问题研究——兼评《侵权责任法》之规定

学界有关环境共同侵权的理论争议并未因2010年《侵权责任法》的出台而偃旗息鼓,反而因该法条文表述模糊、体系构建不清等原因呈愈演愈烈之势。与此同时,有关该法的条文适用、新旧法衔接、条文规定与理论研究之间的对应等问题又成为学界争议的新焦点。目前正处于《侵权责任法》颁布初期,环境侵权救济制度构建的初始阶段,笔者认为十分有必要针对争议性较大的问题展开研究,以为明晰理论、构建体系、完善立法尽绵薄之力。     

城市规划发展的佐证与借鉴——评1923年《汉口市政建筑计划书》

对中国近代城市规划理论与实践的研究,目前还比较薄弱。本文通过对1923年出版的《汉口市政建筑计划书》的考证分析,来印证了武汉城市发展中的一些规律,同时,对现阶段城市规划建设也有所启发。     

小学语文教学中“递进循环式”教学策略的实践——以识读、写字及阅读为例

递进循环式教学能够帮助学生在语文学习中逐步向前推进,并不断循环巩固。在小学识读结合教学、写字教学以及阅读教学中应用该模式,可提高学生的语文素养和综合实践能力,促进学生的语言发展和表达提升。     

南通大学第一食堂评析——浅析建筑设计中应有的取舍

以南通大学第一食堂为对象,围绕整个建筑的风格、建筑内外空间的特点、建筑与周围环境的关系等方面,分析在这些方面建筑设计的特点,并进一步阐述了建筑师在进行建筑设计时应进行适当的取舍,来集中解决好设计中的主要矛盾。     

也论朱光潜先生的“美是主客观统一”说——兼论黄应全先生的相关评价

朱光潜后期在自我检讨和批判,以及别人争鸣、批评的环境中,明确提出"美是主客观统一"的命题,有前后期之间的一贯之处,也有新的发展,其中更强调了审美活动的生成。审美活动不同于认识活动,但美学作为一门科学,依然可以从认识论的角度进行研究,在美学上划分物我、主客,本身并没有错。尽管朱光潜向流俗妥协,用"形象"取代过去的"意象",但他还是超越了认识论、特别是教条主义的错误,强调客观物象与物质实体的区别,并且一如既往地重视审美活动中的创造性。黄应全因为朱光潜强调美的主客观因素需在人心中统一,就否定美的客观因素是错误的,就如同因婴儿在母胎里孕育就否定其中包含父亲的遗传基因一样。我们今天应当接着朱光潜的"美是主客观统一"说讲,进一步深入地阐释美作为物我交融的意象的创构。     

理论和实践结合的地理语言学著作——彭泽润《地理语言学和衡山南岳方言地理研究》评论

彭泽润《地理语言学和衡山南岳方言地理研究》不仅是中国第一部地理语言学理论著作,而且是第一部地毯式高密度地描写研究县级行政区域衡山县和南岳区的354个行政村的方言的地理语言学实践著作。从语言事实中原创性地总结出不少辩证的语言理论观点。