中国画与陶瓷艺术的关系之我见

中国是瓷的故乡,号称"瓷器之国","CHINA"在多种外语中既表示中国,又指瓷器,可见中国的瓷器在世人心目中的崇高地位。景德镇瓷器瑰丽多彩,以其绝妙而赢得世人的尊敬。郭沫若先生访问景德镇时有诗赞颂"中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都"。景德镇有四大传统陶瓷装饰:古彩、青花、粉彩、颜色釉,但大多数陶艺家喜欢中国画装饰的风格,因而大部分吸收中国画营养,所以陶瓷装饰风格的形成大部分受中国画影响。     

论中国画与陶瓷装饰艺术的关系

在我国传统艺术的长廊中,中国画以其墨彩神韵之独特而熠熠生辉,争奇斗艳。它以有着一种鲜明的自身特点,独特表现技法的形式而独立于世界艺坛,成为中国最富有特色的传统精髓。人复一人,代复一代,再继承,再创造,离不开各时代杰出画家的继承     

浅谈中国画与陶瓷装饰的关系

在我国传统艺术的长廊中,中国画以其墨彩神韵之独特而熠熠生辉,争奇斗艳。它以有着一种鲜明的自身特点,独特表现技法的形式而独立于世界艺坛,成为中国最富有特色的传统精髓。人复一人,代复一代,再继承,再创造,离不     

浅谈中国画与陶瓷艺术的结合

陶瓷与绘画,从一开始就如孪生姐妹而血脉相通,同根植于民族文化的沃土之中。景德镇陶瓷艺术瑰丽多彩,中国画艺术繁花似锦,特别是元、明、清时期瓷都艺术家,充分发挥陶瓷传统艺术特长,结合运用中国画的表现手法,创作了千世领先、精美绝伦的青花、粉彩、新彩等各种陶瓷艺术。她们的血缘决定了彼此间相互影响、相互渗透、相互借鉴和相互促进的关系,从而加     

陶瓷装饰艺术初探

陶瓷装饰艺术是中国工艺美术中的重要组成部份。从彩陶文化到汉代瓷器装饰，采用绘画、刻划等技法，以弦纹、水波纹、几何图形。唐宋时期开始。采用彩绘颜料在瓷器上装饰。景德镇陶瓷．从现在发现的古瓷资料中，已有定论的是五代时期的青瓷，以釉色为主要装饰。宋代出现了大量的刻、划、印、雕花装饰：元代青花瓷是景德镇陶瓷彩绘装饰的起源时期．历经明、清、近代．到现代陶瓷装饰，     

浅析陶瓷花鸟画装饰和中国画

在洁白如玉的陶瓷上装饰花鸟画,给人一种优美、清新、淡雅之美感。历代文人墨客都喜欢那国色天香的花卉和自由、活泼、可爱的小鸟,它能引人入胜,把人带入那鸟语花香的花鸟世界。看那姹紫嫣红,让人们即使是在严寒的冬天,也能感觉到春天的芬芳与美丽,即使是心情苦闷,也会倍觉心情的舒畅与欢快。     

中国画与陶瓷装饰

详细介绍了中国画与陶瓷装饰二种艺术表现形式,对它们之间的关系、传承与创新进行了比较分析与阐述,并且探讨了中国画对陶瓷装饰的影响。     

浅谈现代陶瓷装饰

在当今世界陶瓷艺术作品中,现代陶艺以新颖、独特的造型装饰给人们以耳目一新的感受。它沿袭了历代传统陶艺的精湛技艺,更融入了现代陶艺家们的现代思维与理念。同时它又突破了传统陶瓷的表现手法,以丰富材料,多种表现方式来进行艺术创造。     

“中国画”与陶瓷装饰小议

“中国画”与陶瓷装饰小议刘影青（江西省陶瓷研究所·景德镇·３３３００１）我国的传统艺术,形式品类繁多,而且各类艺术形式都有它悠久的历史和极高的艺术成就。在各类艺术形式中,“中国画”应属“龙头”了。在中国艺术发展史上,它对诸多艺术形式的影响是极为深远而...     

浅谈陶瓷粉彩人物装饰

景德镇粉彩瓷,是闻明中外的"四大名瓷"之一,以粉润柔和,色彩绚丽,画工精细,富丽典雅的独特风貌而受到陶瓷艺术收藏家的喜爱。粉彩瓷画有"始于康熙,精于雍正,盛于乾隆"之定论,至今已有三百多年历史。粉彩瓷的表现手法和装饰风格非常丰富,在彩绘工艺上,用勾线、填色、罩色、洗染等技法绘制。既有严整工细的重工粉彩,也有用笔豪放的写     

浅谈中国画与陶瓷绘画的关系与影响

中国画有着优良的传统文化内涵,而陶瓷艺术作为中国文化的根源之一,在一定水平上打开了中国画的历史之门,也在逐渐产生详细的中国画体系的基础上,融合了材料和技法的特点,在消化吸收中国画的技法以及艺术美含义的基础上,持续丰富和健全了其艺术特性。其中,陶瓷绘画作为陶瓷装饰艺术的主要构成部分之一,从宋代开始消化吸收中国画的审美和技法,与中国画同步发展,乃至在当代出现了中国画艺术家跨界陶瓷美术绘画的艺术状况。因而,本文对陶瓷绘画开展简略分析,讨论两者之间的关系,并在此基础上讨论中国画对陶瓷绘画的影响。     

浅谈陶瓷青花装饰与中国画的关联区分

<正>在世界艺海中大放异彩的有着蕴含浓郁的中华特色陶瓷青花艺术,与中华民族特色的宝贵艺术——中国画,有着广泛而密切的关联,两者同样辉煌灿烂。风格独特的中国画对陶瓷青花装饰有着深远的影响。     

浅谈国画与陶瓷装饰

历史悠久的中国陶瓷文化向来为世界友人所追捧,尤其是景德镇陶瓷。原来的陶瓷画面不论是青花，还是古彩，都是由图案装饰的，但随着历史的进步这些已满足不了人们的审美观了，从而促使艺人们逐步把中国画融入到陶瓷绘画中，更好地把陶瓷衬托得完美无缺。国画装饰在初始阶段吸取了中国工笔画的特点，用线有浓淡变化，用色自然写实，     

浅谈国画技法与青花陶瓷装饰的融合

著名陶瓷评论家,景德镇陶瓷学院教授陈雨前先生在其所著《陶瓷艺术文化审美》一书中,谈及陶瓷艺术与其它门类艺术的关系时指出：＂就目前的陶瓷艺术创作而言,其形式主流还是国画风格的。无论是从形式还是内涵来看,都是国画风格在陶瓷材质上的表现,或者说是以陶瓷材质为载体,以陶瓷的釉、颜料为表现手段,以国画的技法来表现国画的一种神韵,说白了,就是陶瓷国画艺术。＂陈先生对陶瓷美术的这一界定,可谓一语中的。     

中国画在釉下青花装饰中的表现手法

青花是景德镇陶瓷中一颗璀璨的明珠,驰名中外,留下不少可歌可泣的动人故事和赞叹不已的绝句。自古以来它盛烧不衰,永开不败,在陶瓷装饰上具有很强生命力,从元代起无论是颜料的精选度还是艺术的制作烧成技术,以及装饰艺术水平上都有着较高的造诣。     

论当代陶瓷艺术与中国画的渊源

<正>陶瓷是中国文化宝库中的一颗璀璨明珠。它从诞生之日起一直都在向前发展着,犹如一条大河虽然有时狂暴喘急,有时帶流平缓,但从未有过断流现象泄倘缏仙     

浅谈陶瓷绘画与艺术

中国的陶瓷以历史悠久、造型优美、质地精良、装饰俏丽新颖而享誉海内外。中国的陶瓷绘画是从国画中吸取绘画技法的精髓。陶瓷是火与土的结合,陶瓷绘画表现手法与国画也有一定的区别,中国画的文化内涵与意境在陶瓷绘画艺术这一特殊的艺术表现形式上得到了另一种诠释。     

浅谈陶瓷综合装饰艺术

改革开放以来,陶瓷艺术在景德镇得到蓬勃发展。“陶瓷综合装饰”也是在这个时期发展起来的,并以它独特的艺术风采和形象,自立于陶瓷装饰艺术之林,成为景德镇陶瓷装饰艺术中的又一大装饰门类。     

浅谈传统中国画与陶瓷装饰『国画』技法的渗透

传统中国画是作画于宣纸上,而陶瓷装饰中的“国画”是吸收了传统中国画的表现手法来装饰陶瓷.传统中国画和陶瓷装饰的“国画”是不能互相代替的两种艺术,只有互相影响,互相启发,互相渗透.     

浅谈粉彩陶瓷的装饰与演变

一、粉彩的产生粉彩艺术的出现,大约在17世纪中叶的清代康熙年间(1622—1720),主要产地在江西景德镇一带,《陶雅》指出的粉彩云者,不专指红色而言,黄绿茄紫,亦皆有粉也;……若将粉质羼于它色釉汁之中,则为粉彩,且或较本质尤形娇艳……这是粉彩名称的由来。粉彩瓷以粉润雅致,色彩柔和而闻名于世,是景德镇陶工对我国陶瓷事业的一