论陶瓷绘画艺术之鉴析

陶瓷绘画艺术作为一种传统的艺术形式具有独特的审美艺术鉴赏,其内在神韵、技法各异,而陶瓷花鸟绘画艺术的形成发展中,价值拓展与语言技法延伸,首先得其绘画艺术形成和体现审美特征。一、陶瓷绘画艺术的构成形式特征1、绘画艺术的章法"章法"及构图表现特定的概念、事物或事件的认知结构,其形成影响多个绘画作品的过程与效益。通过构图形式可以看到不同时代陶瓷绘画艺术传统内在构     

浅谈陶瓷艺术中的工笔花鸟画创作

人们的审美情趣在不同的时期有着不一样的标准,艺术的发展始终和当时的社会背景相关。陶瓷绘画艺术亦同样随着社会的发展有了很大的进步。陶瓷工笔花鸟画艺术其自身有一整套的绘画方式,当代陶瓷工笔花鸟画的创作除了继承传统以外,需要汲取外来的艺术精华,提高创作者自身的修养,坚持创新。     

论当代陶瓷工笔人物画的多元化发展趋势

当代陶瓷绘画正处于一个多元化背景下的蓬勃发展时期,陶瓷艺术家们用不同的审美情趣和绘画风格勾勒出五彩缤纷的陶瓷艺术世界.当代陶瓷工笔人物画艺术的创新始终以传统人物绘画作为根本,同时吸收西方绘画技巧与形式,融当代人们的审美理念,创作出既古典、又现代;既顺应时代潮流、又凸显自己的个性的新陶瓷工笔人物画.陶瓷工笔人物画的创新发展是画家毕生追求的目标.创新它并不是对传统的完全舍弃,而是在继承传统文化精髓的同时抓住现代人们的情感与生活,创作出能够在精神世界里产生共鸣的陶瓷人物绘画艺术作品.     

浅析陶瓷工笔人物画

工笔绘画作为民族文化的精粹,从古至今就受到艺术家们的广泛追捧。因此众多的陶瓷艺术家就把工笔绘画的创作再现到陶瓷上,使之成为独特的陶瓷艺术,由此而产生了工笔人物、工笔山水、工笔花乌走兽一系列陶瓷艺术门类。本文拟从陶瓷工笔人物画的艺术角度,对陶瓷工笔画的创新问题发表一点浅显的看法。但愿能对陶瓷艺术的审美起到些抛砖引玉的作用。     

陶瓷颜色釉绘画研究——以人物绘画中的语言、审美风格、审美追求为例

我国陶瓷绘画艺术之中都各具特点,比如青花绘画艺术、新彩绘画艺术以及粉彩绘画艺术都各具特点。而随着陶瓷绘画艺术的发展和陶瓷科技的发展,高温颜色釉绘画艺术开始横空出世,而高温颜色釉绘画,它与之前的青花绘画艺术以及粉彩绘画艺术大有不同。陶瓷颜色釉绘画,它的绘画语言、审美风格以及审美追求都和之前的陶瓷绘画工艺不同,它更能与当代艺术以及欧美艺术结合,形成自己独特的绘画艺术方式。     

浅谈陶瓷艺术审美与实用的关系

自古以来陶瓷就具有实用功能和精神审美功能，它在人类物质生活和精神生活中一直扮演着重要角色。陶瓷艺术和其他艺术一样有其自身的发展规律：在古代主要以实用为目的兼具有精神审美目的，进入现代工业化，他的实用功能性走向极端，逐渐成为无个性的工业产品。当代，人们渴望回归自然，陶瓷艺术得到发展的契机，艺术陶瓷和日用陶瓷逐渐分离，而前者也因其更注重精神审美功能，最终成为一种独立的新的造型艺术形式，与绘画、雕塑等并驾齐驱。它在现代人的精神生活中扮演着重要的角色。     

浅谈陶瓷粉彩花鸟画的技法与运用

正中国工笔花鸟画的创作以花和鸟为题材,以它特有的艺术形式反映社会生活,揭示大自然的美。工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式,又是中国民族绘画中悠久历史和技法丰富的一门独立画科。随着时代的发展,工笔花鸟画的技法与创作形式在不断演变,尤其是现代工笔花鸟画,既有技法传统的特色,又吸收了西方现代绘画中一些形式因素,使其表现形式和风格更趋于多样化。粉彩花鸟是借鉴、吸收国画写意花鸟的特征和技法,结合陶瓷材质的特点而发展起来的一种陶瓷装饰。在形象刻画上不仅重简洁、提炼,重神韵意向,而且易于抒发作者的思想情感,表现作者的艺术个性。     

新彩工笔人物绘画之我见

正新彩工笔人物画是陶瓷艺术中一种重要的艺术表现形式,是在陶瓷制品上用线描的手法绘画人物,着眼于人物的形体结构,并用简练的线条概括出其形体、神态、思想、情感,用线与线的组织和层次变化来表现其的质感。经过陶瓷艺术家们不断的艺术实践,新彩工笔人物画逐渐形成了它特有的审美意识、审美理念、鲜明的艺术特色,并深受艺术爱好者的喜爱。一、新彩工笔人物画的特性新彩的色彩稳定性最为高,因为它的颜料是"熟料",经过了高温煅烧,所以在进行烧制前后,新彩施彩可薄可厚,     

谈谈陶瓷工笔人物画

陶瓷工笔人物画是陶瓷技术的进步和发展的基础上发展起来的.尤其是在最近几年,中国的陶瓷工笔人物画的绘画材料,创作手法和题材,已经有了很大的发展和创新,给人以新的审美经验.陶瓷工笔人物装饰,顾名思义是笔工整,细致,丰富多彩的陶瓷肖像人物.陶瓷工笔人物画是在我国历史悠久,历史悠久的传统工笔人物画的基础上开发的其在中国工笔人物画的发展经历了一个漫长的过程,到了清代已经完全成熟,不仅是一个广泛的主题,精美的绘画,蓝色和白色,色彩鲜艳,品种齐全,斗彩,珐琅,柔和的.可分为各种美女画像,神话中的人物,戏剧人物,有意义的人物,历史人物,儿童等.由于不同的地域不同的地理和文化的选择,势必会产生合适的艺术表现形式,这是时代的需求,以满足当代人的审美需求与当代文化语境下的独特性.     

浅论工笔重彩画与陶瓷绘画的关系

正在我国悠久的历史长河中,工笔重彩画作为中国最传统的绘画形式,有着自己独特的地位。纵观景德镇陶瓷的发展史和许多的陶瓷艺术品,就会发现工笔重彩画始终与陶瓷绘画有关系,陶瓷绘画从来没有脱离中国画和工笔重彩的渗透影响,在陶瓷绘画当中无一不是赋予了作品丰富的情感和人文因素,丰富了工笔重彩画的寓意和启发。工笔重彩画有多少技法和流派,陶瓷绘画中便可以找到多少种与其相似的技法和风格,从艺术理论的观点上可以说两者异流同源。两者     

工笔国画与景德镇粉彩陶瓷装饰

在中国陶瓷艺术领域,中国工笔国画是中国古典艺术的一个重要组成部分,在塑造中国陶瓷的艺术风格、文化品位、艺术思想、审美特征上,起到了非常重要的作用。清朝是粉彩瓷器蓬勃发展的一个朝代,景德镇是中国古代陶瓷制作的中心,在此基础上成就了中国瓷业与中国工笔画的结合。 从分析陶瓷粉彩装饰在审美和制作技术上与工笔国画的结合入手,阐述了粉彩瓷的发展和工笔国画对粉彩瓷的影响：在装饰的色彩、形式和美学追求上体现中国式的古典审美精神。     

浅谈当代高温颜色釉陶瓷绘画的艺术语言

当代绘画领域中,陶瓷绘画饱受争议。高温颜色釉陶瓷绘画以色釉为主绘画材料,重新组合成的画面效果丰富了陶瓷绘画的艺术表达形式,也是现代新兴的一种陶瓷绘画形式。其内容、技法、材料等仍在不断实验并创新,具有着研究的意义。笔者以陶瓷综合材料和当代审美艺术的角度出发,研究高温颜色釉陶瓷绘画如何体现陶瓷绘画艺术语言的纯粹性。     

绘画装饰在陶瓷艺术设计中的有效运用

受市场经济影响,近年来陶瓷商品市场在不断发展中,更加突出人们审美以及对艺术追求的变化,以消费者为主导,不仅注重陶瓷制品的实用功效,同时也重视艺术带来的精神享受。陶瓷制品在外形上具有一定创意感,尤其在陶瓷设计过程中,绘画装饰可以更好地突出陶瓷制品的艺术审美特点,提升陶瓷附加价值,并展现陶瓷美的独特性。绘画装饰应用于陶瓷艺...     

谈“珠山八友”彩瓷绘画的艺术风格

"珠山八友"的瓷画作为一种独特的艺术形式,其美学思想,情感品格都使他们艺术鲜明地区别于同代的陶瓷艺人,独树一帜,开拓了陶瓷艺术的全新风貌,成为中国陶瓷艺术的重要里程碑。一、"珠山八友"彩瓷绘画美学的内涵"珠山八友"打破传统绘画细致分工的界限,为达到理想的艺术效果而自己绘画、填色等等。"珠山八友"的作品,无论是对文人画审美意趣的执著追     

浅谈陶瓷绘画在陶瓷艺术设计中的应用

陶瓷艺术从古开始发展,到如今有着非常悠久的历史,其中有很大一部分内容是陶瓷绘画。不管是在中国或是其它国家,陶瓷艺术都具有非常大的魅力,它是世界文化宝库中一颗璀璨的明珠。陶瓷艺术通过造型与釉色,以及各种不同颜色的装饰,体现着非常大的审美价值。如今,随着经济社会的不断发展,人们的审美水平也不断提高,在陶瓷需求方面,不仅仅注重陶瓷的实用性,还会考虑到陶瓷样式的美观,而陶瓷绘画是影响陶瓷艺术形式的重要因素,在陶瓷艺术设计中起着至关重要的作用。陶瓷绘画是一种艺术实践活动,是通过对线条、色彩、工艺等的具体运用,依据一定的形式进行搭配组合,体现创作者精神、向观众传达作者思想的一种艺术形式,本文就陶瓷绘画在陶瓷艺术设计中的应用做出了一系列的叙述。     

文人画对陶瓷绘画创作的影响

陶瓷绘画最早可以追溯到彩陶时期,陶瓷与绘画相互交融发展。至今,文人画的审美精神和文化内涵一直影响着当代陶瓷绘画,在画面的表现形式和内在精神上都极具中国传统文化的艺术精神。     

花鸟情香浓、雄鸡意更幽——谈雄鸡陶瓷绘画

从小就生活在农村的我,对家乡的一草一木,一景一物都有着深厚的感情,有时候就用笔把他们画下来,后来就走上了艺术陶瓷绘画这条道路。喜绘雄鸡花鸟等,继承了中国古代写意画的优良传统,注重借花鸟传情达意,笔力遒劲、墨色饱满,画风刚健、质朴,个性独特,意境幽深,显示了较高的审美品位。一、陶瓷绘画的审美价值取向绘画艺术是美的结晶,是画家审美心理结构的外化,这就使得绘画的艺术价值不能不与生产主体的审美价值定位、审美价值走向紧密相关。可以毫不夸张地说,绘画产品价值的高低取决于生产主体审美价值品位的高低,生产主体的审美价值走向又受制于他的人生观、世界观和价值现。画是人创造的,生产主体无论是对客观外物的审     

浅谈陶瓷花鸟画的笔情墨趣

陶瓷写意花鸟画,兴起于北宋,鼎盛于明清,繁荣于近现代,集中地体现了人与作为审美客体的自然生物的审美关系,因此具有较强的抒情性。它通过抒发作者的思想感情来体现时代精神面貌,从而间接地反映社会生活。它的艺术表现手法既可以是工笔,也可以是写意和工写结合;既可以追求中国画的水墨韵味,也可以展现西洋绘画的色彩丰富和明暗体积的塑造。因而,在中国各民族题材的绘画表现中,具有鲜明的艺术特点。当代景德镇的陶瓷美术工作者们,用辛勤的劳动和智慧,为我们创造了许多优秀的陶瓷花鸟装饰艺术品。     

浅谈陶瓷工笔人物画的美学特征

陶瓷工笔人物画是随着陶瓷科技的进步和在我国传统工笔画的基础上发展起来的,尤其是近年来我国陶瓷工笔人物画的绘画材料、创作技法和题材等方面都得到很大发展和创新,给人以新的审美体验.     

传承与创新

陶瓷艺术的传承与创新，是时代赋予我们的责任和使命．工笔画是陶瓷最早的装饰形式，在中国画中，属于工细一类的画法．就是使用工整、细密的笔法来描绘物像，它与写意对称。我国自有绘画便是工笔重彩，古代把重彩使用的颜料“丹青”，作为绘画的代称。盛唐时期，艺术思想比较解放，写意逐渐兴起，开拓了宋代画坛工写并重、彩墨交辉的新局面。因而瓷上绘画也有工笔与写意之分。工笔粉彩是在清代康熙五彩的基础上产生，至雍正朝成熟的一种釉上装饰。由于它色彩绚丽、形象逼真，而且具有中国画中工笔重彩的风格，有东方艺术之誉，成为中华民族传统文化的瑰宝。