回族服饰艺术元素的提炼与再设计

从传统回族服饰入手,对回族服饰的纹样图案、款式材质及工艺技法等艺术元素进行分析与提炼,将回族服饰艺术元素通过继承与再设计合理运用至现代服装设计中.将回族服饰艺术元素融入现代服饰设计,不仅可以丰富我国民族服饰的种类,满足现代人们对服饰的多元化需求,还可以促进回族文化的现代化发展,提高社会对回族文化的有效认知,对传承中华民...     

后现代丝绸服饰设计的解构表现

在后现代思潮的影响下,时装设计师们将解构主义表现手法引入丝绸服饰设计中,颠覆了传统丝绸服饰的概念与意义,创造出年轻化、时尚化、多样化的崭新形象,并赋予丝绸服饰全新的时尚意义和审美标准。结合后现代服饰设计语言及解构主义的特征,探讨丝绸服饰设计中的设计观念、款式结构、材质面料、色彩图案等几方面的解构表现,旨在为丝绸服饰创新设计提供借鉴。丝绸时装的解构主义设计手法突破了传统设计思维模式,在不断的否定与肯定、颠覆与创造中,演绎出千变万化的丝绸服饰的艺术表现形式,为丝绸服装创新设计开创出一片崭新的天地。     

意大利后现代丝绸服饰设计的语汇表达

从意大利丝绸面料形态的多维共生、丝绸服饰的时空解构与转换、设计风格的戏谑与综合这三个角度分析了意大利后现代丝绸服饰设计的语汇表达,提取了意大利后现代丝绸服饰设计理念的表达方式.     

盘扣在服装设计中排列布局的“变”与“形”

为了拓展中国传统服饰元素———盘扣在现代服装设计中的创新思维,针对目前专业领域内盘扣造型与技艺的研究居多,而关于盘扣与服饰的空间关系研究较少的现状,采用个案分析法结合创新实践,通过梳理盘扣的起源与发展,归纳与分析盘扣的常见造型、材质及工艺技法,对比不同时期盘扣在服饰中的排列组合方式,实践盘扣在创意女装中排列布局的个性设计,探索其对服装整体造型和风格的影响。研究结果表明:改变盘扣在服装设计中排列布局的固有思维,不仅可以增加服装的个性、趣味和层次感,而且也为传统元素融入现代服装多元化设计提供了创新思路。     

中国传统元素在服装设计中的运用——中国十佳服装设计师邓兆萍设计作品“天青烟雨”赏析

以中国十佳服装设计师邓兆萍发布的"天青烟雨"主题女装高级定制礼服系列设计为例,从服装造型、色彩、材质、图案、服饰搭配、包装与展示这6个设计要素方面,对其将中国传统元素"青花瓷"创新性地应用于现代服装设计进行分析研究与思考,并提出了5点启示。研究为服装设计师将中国传统元素创新运用到现代服装设计中提供借鉴。     

旗袍文化元素在休闲鞋设计中的应用

基于中国传统风格休闲鞋的功能定位,通过对旗袍造型和装饰工艺的分析研究,提取典型的创新元素和形式,结合现代休闲鞋设计和工艺要求,运用类型学原理将旗袍服饰元素转化为设计要素,通过案例阐述旗袍服饰在鞋靴款式造型变化中的应用,深化鞋履产品对中国传统元素的传承与创新,满足人们对传统民族式样审美的诉求,对倡导以文化与技术创新占领市场的企业具有一定启发价值。     

古希腊服装褶裥元素与现代服装融合设计

褶裥服饰元素具有悠久的历史,体现了不同时代的科技水平、服装文化和设计思想,对现代服装设计具有重要的参考价值和借鉴作用.新复古主义思潮主张从传统服饰形态中汲取创新.从古希腊时期服装褶裥手法的自然属性、功能属性和审美属性三方面入手,传承褶裥工艺设计,结合现代服饰进行创新,寻求古今平衡设计点.将褶裥元素应用于现代服饰设计中,...     

浅谈丝绸图案设计的题材选择

丝绸图案设计中题材的选择是十分重要的,应依据销售对象、印制工艺、绸的性能、文化风俗等进行有效选择。传统文化激发了图案题材选择的设计灵感,也为丝绸图案提供了直接的设计资料。风俗信仰、礼仪制度、生产条件、审美对于服饰图案的设计题材选择产生了深刻的影响。     

中原传统服饰面料及手工艺的传承研究

中原传统服饰以其独特的地理位置和人文环境,形成了独特的艺术风格,对其如何在现代时尚品牌服装设计中进行活化和应用,受到越来越大的重视。以中原传统服饰的材质选择、手工艺和图案纹样等元素为研究基础,通过实物分析,对中原传统服饰的天然面料、盘扣工艺和刺绣工艺进行了分析和总结,认为中原传统服饰是面料的自然风、盘扣的休闲风及刺绣的和谐统一,并实例分析了中原传统服饰面料及手工艺能够契合现代时尚服装品牌的设计理念和设计手法,再现了中原传统服饰面料及手工艺的魅力,为现代时尚品牌服装设计提供设计灵感。     

基于年轻消费者情感需求的丝绸服装设计创新

从年轻消费者的情感需求出发,提出针对这一消费群体丝绸品牌服装的设计改进认知,对年轻消费者情感需求下丝绸服装设计改进进行了创新探索,并从发掘品牌理念、突破传统设计、拓宽推广渠道三方面进行探讨与实践,提出在情感品牌理念的基础上,力求从面料材质、款式风格、装饰手段上进行设计创新,从而进一步引导中国丝绸服装品牌的消费新时尚。丝绸服装应把握住年轻消费群体,掌握年轻人的精神诉求,抛弃对丝绸服装的传统设计观,运用新的技术与工艺,使功能与审美统一、传统与时尚融合,创造出更多符合年轻消费群情感需求的丝绸服装。     

中国传统服饰中蕴含的审美思想及文化价值

<正>中国传统服饰历史悠久,是中华优秀传统文化的重要组成部分。从中国传统服饰特征可以看出不同历史阶段人们审美思想的变化,以及不同服饰背后蕴含的文化价值。受中国历史与传统文化的影响,中国传统服饰设计与审美更多表现在社会伦理、哲学思想与封建等级等方面。在经济文化交融发展的新时代,中国传统服饰中蕴含的审美思想和文化价值仍旧在潜移默化中影响着国人的审美、爱好和品味,将优秀传统服饰元素广泛应用于现代服饰设计,能够推动中国传统服饰文化走向世界舞台,促进中国服饰产业的可持续发展。     

宋锦在当代服饰设计中的应用研究

宋锦是中国传统文化的重要组成部分。论文以宋锦为研究对象,结合宋锦在服饰设计中的应用,探究宋锦在当代服饰设计中的创造性转化策略。文章通过对宋锦的织造工艺、审美特征、文化内涵及其在古今服饰中应用的分析,论述了宋锦作为国潮文化符号的形式要素与文化内涵,提出了宋锦作为国潮元素应用于服饰设计的实施路径及策略,实现宋锦的创新性转化及创新发展。     

旗袍的审美文化语义

从符号学的角度综合视觉心理学的相关知识,对旗袍服饰艺术视觉符号进行审美文化语义研究。从单一的中国传统审美到中西交融的多元化审美逐层深入,这样有利于拓展旗袍文化理论研究的领域,也有利于把传统旗袍服饰艺术中文化审美抽象出来结合现代元素更好的为现代人服务。     

中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业的运用

中国传统服饰既是中国文化的代表,也是中国美学的体现,深入研究中国传统服饰工艺元素具有重大现实意义。在现代纺织服装行业中,西方服装元素比较突出,传统服饰工艺元素缺失是一个比较突出的现象,而在多元文化并存的时代里,如何将中国传统服饰工艺元素融入现代纺织服装业已成为现代纺织服装业发展面临的重要课题。文章基于中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业中的运用价值与运用原则,就中国传统服饰工艺元素在现代纺织服装业的运用进行相关的探讨,最后指出中国传统服饰工艺元素的创新与发展,以供参考。     

炫丽藏族风的运动鞋设计

随着中国制鞋工业的发展,我国正在从制鞋大国向制鞋强国发展,而这个过程同时也是运动鞋设计从抄袭、模仿走向原创、引领的过程。在运动鞋原创设计和引领设计的过程中,传统文化元素的应用起了重要作用。服饰和鞋履是近亲,有很多可参考的设计元素。中国是多民族国家,有着众多的民族服饰,藏族服饰是其中最具代表性的传统服饰之一,此文将从藏族服饰的色彩、饰品、材质和造型等内容入手,探究其在运动鞋设计中的应用方式,通过设计案例讲述如何将藏族服饰元素应用到运动鞋的造型设计中,并浅探传统服饰元素在运动鞋设计中的应用与发展。     

现代服饰设计中的油画风情

油画作为一种古老而经典的艺术形式,融合了细腻的色彩、柔和的笔触及精湛的技巧,为服饰设计带来了新的灵感和表现方式。设计油画风情类服饰,能够彰显服饰的艺术价值与时尚特性,满足现代消费者个性化、多元化的消费需求,凸显现代服饰的创新性,使得服饰呈现出不同的美感。在现代服饰设计中融入油画元素,需要设计师深入了解油画相关的艺术信息,根据服饰设计主题与风格提取合适的油画元素,并将其融入服饰设计中。油画艺术在现代服饰设计中的应用包括色彩元素、图案元素和纹理元素的应用,设计师需结合服饰面料,采取恰当的工艺将油画元素融入服饰,提升服饰的层次感和艺术感,促进现代服饰设计向多元化、高品质方向发展。     

传统色彩融入本土女装设计的路径研究

色彩之于服装是最具外显性的元素,也是影响消费者对服装感官判断的第一要素,在服饰品牌销售中发挥的作用日益显著。随着西方色彩观念的介入,当下本土女装设计片面追逐西方主导的流行色体系,传统色彩的认知和应用日渐式微。近年来,立足传统审美的本土女装品牌逐渐兴起,运用中国传统色彩的服饰赢得了国内消费者的青睐。文章通过三个本土女装品牌的传统色彩具体应用分析,探讨了从工艺、文化、技术方面应用传统色彩的设计路径,为本土品牌传统色彩设计提供审美上的帮助,以期更好地传承中国传统色彩文化。     

中国著名服饰品牌NE·TIGER的形象塑造

NE·TIGER创立于1992年,从成立之初即致力于打造中国的奢侈品牌,其品牌服饰的核心理念是把中国传统元素与现代时尚元素相结合,同时融入多种传统手工工艺,运用了各式华贵面料,并且在设计风格上与当下流行的形式融会贯通。本文试图在NE·TIGER的企业形象设计、服饰设计、品牌传播策略等方面进行分析,进而了解NE·TIGER在品牌形象塑造方面的整体策略。     

少数民族服饰元素在箱包设计中的应用研究

如何将少数民族传统服饰元素与箱包设计相结合并符合当代消费者的审美需求,是很多箱包设计师都在思考的问题。本文探讨了传统民族服饰元素在现代箱包设计中的应用原则,在此基础上,从材料、色彩、图案及工艺四个方面阐述了少数民族传统服饰元素在箱包设计中的具体应用形式。     

中国元素在丝绸领带中的应用

概述了中国元素的代表和丝绸领带的发展现状,并探讨了二者融合对于真丝领带发展的意义。丝绸本身就是中国元素的代表,将代表中国特色的文字、图案设计在丝绸面料上,并制作成领带,体现出佩戴者的品味、身份、爱好、文化修养等。将传统的中国元素与丝绸的独特气质完美融合,更富个性化;文化与工艺相结合,形成丝绸领带的核心竞争力。