公共艺术在智能化城市背景下的发展探讨

1.公共艺术所指与边界 在艺术领域和社会生活中,公共艺术(Public Art)长期以来被视为一种依托公共空间的艺术.这里所指的公共艺术是源于20世纪欧美国家兴起的艺术创作活动.受墨西哥政府资助壁画运动的影响,20世纪30年代,美国政府把艺术活动作为一项缓解经济危机的手段,资助艺术家在城市公共空间中创作大量壁画和雕塑[1];60年代前后费城的"百分比艺术项目"(Percent for Art Program)与美国国家艺术基金会和美国公共服务管理局发起的"公共空间艺术项目"(Arts in Public Place Program,国内多译为"公共艺术计划")延续并强化了公共艺术的影响力.20世纪90年代,我国艺术创作者逐渐将城市雕塑、大型壁画等艺术形式称为"公共艺术".     

论中国传统文化元素在现代招贴设计中的运用

中国传统艺术蕴藏着深厚的文化内涵,丰富多样的艺术表现手法和表现形式,为现代招贴设计提供了丰富的设计资源。现代设计者对传统文化元素如唑謦孳、提炼守运用,葶警入现代的表现手法,能使传统与现代表现手法相结合,探索中国化图形设计新样式。     

苏州走马灯设计及其在现代公共空间中的应用探析

目的 将传统苏州灯彩应用于现代室内与室外公共空间的灯饰设计中,打破其原先节日使用的束缚与限制,使其能够走入到人们的日常生活中。方法 以苏州走马灯为研究对象,从设计学角度出发,采用定性与定量以及案例研究的方法,通过对苏州走马灯造型、纹饰及功能设计的研究分析,将传统手工艺与现代灯具设计相结合,拓宽灯彩使用环境及使用场合的同时,为现代灯具增加文化气息和艺术审美性。结论 走马灯的造型设计以苏州园林为出发点,具有浓厚的地方特色,其纹饰题材雅俗共赏,表现手法多样,并与我国传统艺术及民间工艺相结合,功能设计集科学与艺术为一体,实用与欣赏兼具。将走马灯与现代公共空间灯具设计相结合,能够拓宽其应用领域,实现传统工艺价值的当代回归。     

公共艺术在湖南“两型社会”建设中的作用研究

城市是一个集经济、文化、人文、景观、风情等为一体的巨大综合体。随着现代化建设的突飞猛进,变革、整合城市功能尤其是重塑城市形象迫在眉睫,这就使得城市公共艺术设计显得尤其重要。城市公共艺术延展湖南“两型社会”的发展理念,在缔造城市景观方面的作用是显而易见的,同时,它也是城市历史文化传承的载体。城市公共艺术通过雕塑、壁画等有形物质载体,彰显城市文化,反映城市的品位,是城市景观设计诸多元素之一,其作用不仅足美化和装饰环境景观,它所传达的信息具有其它形式要素不能取代的作用。     

公共文化价值观的拓展 ——从卡通形象介入公共艺术谈起

传统的公共艺术承载着精英文化价值,延续了古典主义艺术承载的文化价值取向。近年来,随着卡通形象对公共艺术领域的影响,平民化的公共审美价值也开始进入了公共艺术的价值范畴之内。随工商业时代的发展,主流的传统精英文化逐步与流行文化形成互补,古典主义美学价值观和大众美学价值观的碰撞,在丰富了社会文化形态的同时,也满足了不同阶层在精神层面的需求。卡通艺术是中世纪之后从与传统艺术的对抗中产生的,现代以来又以流行文化的面貌出现。卡通形象介入公共艺术,使其审美价值开始转向平民社会,扩展了公共艺术的参与性。本文通过国内外的卡通形象介入公共艺术的案例,分析卡通形象公共艺术文化的受众对象、心理因素、表现形式等,梳理了当代公共文化价值观的扩展问题。     

雕版印刷技艺美学在包装设计中的创新与应用研究

雕版印刷自唐以来经过漫长的发展、演变历史，其丰富多样的手法和题材，饱含着中国传统的文化底蕴和审美意识。本文以传统雕版印刷技艺美学元素为切入点，探讨传统文化复兴的背景下，其在现代包装设计中的应用形式，总结其在线条、造型、肌理、颜色等方面的艺术表现手法，立足传统文化呈现新的包装设计视角。     

传统纹样在现代公共艺术中的应用探析

目的 探究现代公共艺术对传统纹样的应用方向与路径.方法 从现代公共艺术的具体内涵开始,结合现代公共艺术的设计主旨与方向,总结了现代公共艺术存在的无法兼顾城市设计和城市文化表达等问题,引出传统纹样融入其中所呈现出的展现地域特色和文化的重要价值意义,然后从文化、审美和可读性等层面展开具体的融合策略研究,探索两者的相互借鉴与促进,总结可行性发展策略.结论 公共艺术是一种综合艺术体,而传统纹样是文化领域的突出代表,两者的融合与共促有着深厚的民族文化和审美基础,能够给人们提供更富文化内蕴的社会环境,还能够进一步凸显城市的独特地理环境、社会精神和文化内蕴,创新公共领域和空间,实现艺术美化城市环境和艺术引导城市生活的最终目的.     

敦煌壁画元素拓展到数字游戏的角色设计研究——以《王者荣耀》为例

将传统文化转换成服务艺术设计、数字游戏创作的元素是文创行业常用的创意方法,敦煌壁画更是数字游戏创作行业追逐的热点。为了更有效地传承敦煌文化,文章以《王者荣耀》游戏角色设计研究为切入点,通过敦煌壁画元素的人物形象分析,如二维视觉人物形象转化为3D游戏人物的表达;利用壁画人物的配饰为游戏中人物角色塑造适配性的装饰物;强化色彩在数字图形中的审美效果。这些借鉴传统文化艺术元素拓展应用的手法,使得壁画元素较好地融入到了现代数字游戏场景中,提升了数字游戏的文化内涵和审美效果,被广大游戏爱好者接受。拓展应用效果再现了敦煌壁画艺术的时代光芒,也为弘扬中国传统文化特别是敦煌壁画艺术探索了新的方向。     

当代纤维壁画在公共艺术中的表现形式

正我们行走在冰冷的城市建筑物与建筑物之间,纤维壁画成为柔和这种环境的一种样式从而融入我们的生活,现代建筑形式的单调统一,使得纤维艺术家获得了良好的创作契机,作为公共艺术的纤维壁画不仅安抚走在公共环境里的人们的情绪,也柔化着现代建筑形式的坚硬模式,与公众产生心灵互动、交流,延伸着新的空间,使人、环境与社会高度和谐。     

论传统水墨画元素在现代招贴中的应用

中国传统的水墨画元素是中华五千年文化的一处独特景观,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久,是其他艺术形式难以替代的,如何认识我国传统的水墨画元素与现代招贴设计的关系,使其在现代招贴设计中的应用更为广泛和深入,开创多元化的设计潮流,已成为新一代设计师们所面临的课题.本篇文章探讨的正是水墨画与现代招贴设计的关系,说到这两种艺术表现手法的结合,是在对传统艺术表现方式的理解基础上,传统的元素加以改造提炼和运用,使其更富有时代的特色.