SOM——一种建筑流派

科学技术的飞速发展,改变了人们生产劳动的性质,大规模工业生产逐步代替了大部分手工业生产,也影响及日常生活习惯和人与社会的关系、人与人的关系。1959年,英国学者斯诺在剑桥大学作了“两种文化与科学革命”的讲演,指出科学文化与人文文化之间的脱节与矛盾。他的讲话曾引起全世界极为广泛的注意。具有双重特征的建筑自然更加敏感。六十年代初美国不少名建筑师和理论家为建筑文化陷入混乱而集会议论。这种说法一直持续到今天。被认为具备艺术家气质容易激动的人走向两个极端:重技派、技术迷如阿基格拉姆派     

“物派”日本现代艺术

“物派”这个野心勃勃的名字是指20世纪60年代后期到20世纪70年代前期通过作品探索“物”和空间的关系的艺术家。人们经常把这些艺术家的作品与贫民艺术（Arte Povera）进行类比,但是我觉得在物派的表达形式中看出亚洲地区所共有的一种看待自然的视角。在理解亚洲当代艺术的未来的时候,物派是一个不可或缺的要素。我希望有尽可能多的人有机会看到这些物派艺术家的作品。     

风格派的建筑师

荷兰风格派是一个由艺术家与建筑师共同组成的团体。着重介绍了其中四位风格派建筑师的观点和实践作品,包括他们对理性主义大师贝尔拉格的继承,以及与有机主义者赖特作品的结合。从个体与群体的协调、外部造型的突破和内部空间的变革等方面探究风格派思想对现代主义建筑设计恩潮的启发和影响。     

“物派”语言在现代漆艺中的运用与展示

在2013年湖北漆艺国际三年展(即"大漆世界:源·流"展)的研讨会中,许多艺术家针对漆艺的未来走向进行了探讨。吕品田先生认为,现代漆艺世界正处于复苏状态,出现了文化同质化的格局。文章主要通过对"物派"语言的分析,进而分析当代漆艺对"物派"语言的采用,以及"物派"语言在漆艺世界中的展现与表达。     

意派——世纪思维

“意派——世纪思维”展在北京今日美术馆举办。 这次展览几乎一举襄括了中国近30年来的优秀艺术家的主要作用，作为策展人，     

威廉·霍尔曼·亨特绘画中的自然观分析

19世纪中后期英国的七位艺术骑士怀着兴奋、虔诚的心情聚到了一起组成了"拉斐尔前派兄弟会"(Pre-Raphaelite Brotherhood)。他们希望以中世纪那种井然有序的社会共同体来对抗他们那个时代的混乱;他们反对古典学院派的创作方法,并深受约翰罗斯金的影响,将"忠实于自然"作为创作宗旨。而在拉斐尔前派中,威廉·霍尔曼·亨特是最忠实地坚持这条宗旨的艺术家。     

绘画与建筑——柯布的纯粹主义与风格派之比较

柯布作为一个伟大的建筑师广为人知,同时也作为一个艺术家而留下了许多画作,他的画作与建筑均表达了他对于空间和事物的理解方式;作为同时期的重要流派,风格派也有其代表性的建筑和画作,而这之间也有着某种联系。文章分别从柯布和风格派的代表画作入手,进而分析二者建筑思想风格的差异。     

分离派展览馆

奥尔布里希（J．M．Olbrich）为分离派设计建造的展览馆是维也纳分离派的标志．它为当时进步的艺术家提供了展览场所。建筑基部工谨方正,表面光滑整洁．半球形穹窿镶嵌着金银丝．整座建筑既显出理性主义手法．也兼顾了新艺术运动风格化的装饰图案。这个展览馆是几何形状的集会。入口结合了多种艺术形式：绘画、浮雕．建筑艺术及实用艺术。     

极端现代派艺术大行其道的原因

20世纪以来,在西方艺术的强大冲击下,中国的现代派艺术特别是一些极端的现代派艺术,以与传统彻底决裂的姿态,从自身的主体性出发,用夸张的个性化语言,较强视觉冲击力改变着中国现代派艺术的面貌。然而,这种改变并没有使中国艺术进入繁花盛开的季节,相反地,却在艺术界掀起了轩然大波,引起了人们极大的反感。究其原因,是由于过快的现代化进程及艺术家传统文化修养的先天不足;公众鉴赏力的缺失;艺术批评家的纵容。     

试论吴湖帆绘画风格的主要成因

吴湖帆一生的绘画风格基本属于"纯正"的传统派范畴,受20世纪画坛大变革的影响甚小。这是因为他出身于传统文化世家,深谙传统文化之美,拥有理想化的性格,其他艺术家难以复制吴湖帆的绘画风格。     

南京城——2005年南京大学建筑研究所访问艺术家作品展

《2005年南京大学建筑研究所艺术家访问及展览计划》在2005年初启动。研究所邀请了四位居住在不同城市、在不同领域进行工作的中国著名艺术家参加这个计划,希望他们以“南京城”作为工作主题,以各自的方式对南京城市的空间进行研究,以艺术作品的形式提出对南京城市空间的看法。我们希望通过这     

论巴比松画派的艺术特点和影响

巴比松画派始于19世纪30、40年代的法国,一些艺术家出于对当时政治的不满,厌倦都市繁华,追求回归自然。众多画家一起相聚在巴比松村,他们没有统一的风格,每个人都有各自的特点,但都追寻"面向自然,对景写生"的创作原则,因而形成了一个全新的民族风景画派——巴比松画派。他们的创作经验和绘画方法给予后世风景画派包括印象画派极大的影响。文章就巴比松画派的影响和艺术特点进行阐述。     

浅谈勃纳尔绘画艺术

19世纪末,法国出现了一个重要的艺术流派,即纳比派。勃纳尔是纳比派的代表画家,他的艺术作品具有独特的形式感和表现力。勃纳尔综合并发展了印象派大师的艺术特点,对后世艺术家影响深远,在法国绘画史上占有重要地位。     

通派盆景艺术之二——通派盆景制作技艺

通派盆景多采用“棕丝剪扎,细扎粗剪,以扎为主”的造型技法,工艺精湛,棕法细腻,颇具特色。立意通派盆景追求形神兼备,富有诗情画意,使自然美与艺术美紧密结合。其立意讲究“高、深、幽、远”,因材造型,即景抒情,使形与神、意与韵、境与情有机融合,达到意在棕先,趣在法外,纵横捭阖,收放自如的     

西班牙巴塞罗那北站公园

西班牙巴塞罗邦北站公园是为了1992年奥运会对原有的北火车站进行改建而成的一个新的城市公园。由建筑师阿瑞拉和克斯塔与美国艺术家培派合作创作,设计师通过大地艺术景观“沉落的天空”和“庭园的树林”等塑造,为城市营造了富有艺术气息的公共空间。     

通派盆景艺术之三——如皋盆景

如皋市距南通市仅60公里,如皋盆景是通派盆景的重要组成部分,因其盆景商品化生产程度高,故如皋盆景亦是通派盆景主要的商品供应基地,在国内外享有较高的声誉。如皋盆景历史渊源久远,据考证有文字记载始于宋。宋代词人王观称赞如皋盆景为“奇容异色”、“盗天地之功”,可见造型艺术水平之精妙。如皋市人民公园现存北宋胡瑗古柏盆景三盆,足见盆景艺术开化之早。清·乾隆《如皋县志》载,明朝天启年间,县令李衷纯“相四境之     

蒙德里安的窗户

<正>本案位于美国旧金山,其原本的格局是一间单人房的寓所,近日由Form4 Architecture的首席设计师John Marx完成了该房子的重新改造和扩建。它的主要设计灵感来自于荷兰画家、风格派运动幕后艺术家Piet Mondrian(彼埃·蒙德里安)的格子画作品,该元素被运用在了本案的各种细节之中。     

广州·街道即现实—刘庆元

所谓“现实”，也就是自己在大街小巷的所见所闻。作品就以这种不温不火，不偏不倚的个人方式加以呈现。它们是某些事件（抑或变化、发生）的缩影，现实即非现实，现实也即超现实，当然这也表达了艺术家对街的态度和尊重，它们后来组成了一个系列作品—《现实一种》。艺术家抽取其中几件作品加以重构，     

巴黎达极——凯勒曼区住宅,法国

该住宅位于巴黎１３区的一个整治区,面对公园绿地。这组建筑包括４０套住宅、６个艺术家工作室、５８个车位,总建筑面积６０００ｍ２。建筑由６个点式楼组成,底部以裙房将它们联系在一起。这一组建筑内部空间变化丰富,首层是艺术家工作室,上部为住宅。建筑立面主次分明,红砖与白墙相映,错落有致,窗户的开设具有雕塑感,能使人联想起立体派及新艺术派的手法。整个建筑体量恰当,与地段结合紧密,具有韵律感及连续性。巴黎达极──凯勒曼区住宅,法国@小琳     

意象主义波兰——LaLaLa酒店

当旅人不再满足于粗陋的环境、简易的服务,并将酒店作为完美旅程的重要组成后,也就不难解释欧洲为什么有越来越多的设计酒店、艺术酒店问世了。居家设计可以是平庸的、枯燥的、循规蹈矩的,但是不能抹杀人们对设计空间的向往。位于波兰北部城市索波特的LaLaLa酒店,仅有的7个房间均出自艺术家之手,当艺术打破至高的荣耀光环物化成身边的家具摆设,你会感谢造物主的慷慨。