上帝之家 中海重庆黎香湖教堂

<正>教堂,是被誉为"上帝之家、天堂之门"的地方。教堂建筑常见于西欧众多国家的闹市中心,几乎可以说是随处可见。教堂以其极富历史与艺术价值的建筑形式向人们展现着城市与宗教的发展与变迁。宣扬基督教精神的同时,这些令人惊叹的建筑也是欧洲中世纪基督教美学的最集中体现和最高代表。抱着对宗教精神的敬畏和对现代美学的追求,不少建筑师都曾涉足教堂的设计:柯布西耶的朗香教堂,迈耶的千     

康士坦茨的基督教堂

宗教场所是宁静和让人思考的地方．但建筑本身的特质真的能与环境合二为一吗？Constance—Wollmatingen地区20世纪30年代建成的基督教教堂原来的内部结构过于阴沉．无法让人们产生安宁沉静的心境。当地一家建筑公司在一次建筑设计比赛后，承接了改善这座教堂的内部氛围的任务。设计者的目标是使原来极其繁琐的空间与教堂的主格调达到协调和统一。     

理想形式

<正>南京万景园小教堂规模极小,功能简单,建造周期仅45天。在极端的现实条件约束下,建筑师以理性而大胆的空间、材料操作,营造了富于宗教意向的理想形式,集古典空间构图和现代技术、材料于一体而获得了感人的场所力量。基督教建筑从其诞生以来的十多个世纪中,教堂一直在欧洲城镇的发展中扮演着重要的角色。作为欧洲城镇重要景观地标和城市形态结构要素,教堂建筑往往凝聚了建筑空间观念,工程技术和艺术的大乘,成为代表时代精神的理想     

精神的寄托 莫什卡维迪宗教中心

正在葡萄牙的莫什卡维迪,本土设计事务所Plano Humano Arquitectos设计了一个宗教中心。为了满足不同功能的需要,宗教中心由布道室、葬礼小教堂和教区住宅在内的一系列设施组成。这个建筑群和莫什卡维迪国宝级的建筑圣安东尼教堂在空间上有着紧密关联和联系,教堂在建筑环境上给宗教中心提供了对话互动的语境。两个时代的两座标志性建筑在整个社区脱颖而出,不同之处是它们提供的社区功能不同,但能相互补充。     

中华圣公会救主堂:北京近代基督教建筑演变与更新

正在中国近代建筑历史中,基督教建筑是那个时代不可忽视的证物,它见证了西方建筑思想的传入,以及在与中国文化融合中创造出的新的建筑形式。基督教建筑,广义上包括了天主教、东正教和基督教新教教堂。由于北京的东正教教堂数量少,缺乏代表性,本文将研究对象选定为北京近代由外国传教士主持修建的天主教教堂和基督教新教教堂。中华圣公会救主堂(Cathedral of Our Savior,以下简称救主堂),由英国圣公会华     

灵魂升华的驿站

建筑作为一门艺术,基督教作为一种宗教,都十分注重人的内心世界的情感体验。教堂作为基督教唯一的活动场所,无疑成为给予人情感体验的媒介,集中体现了这个时代人们的精神与追求。教堂的建筑风格,教堂内外的雕塑、壁画、镶嵌画、玻璃画等装饰都贯穿着宣扬和解释教义的功能。     

中西文化融合下的福州基督教花巷堂

在时代背景和地域环境的共同影响下,福州近代基督教的教堂建筑既延续着西方古典复兴教堂的建筑特征,又融入了福州地域建筑的形式语汇,表现出中西合璧的建筑特点。建于1938年的基督教花巷堂,坐落于福州历史文化街区三坊七巷旁,是中西文化融合下的典型代表之一。该文从建筑史学的角度出发,通过对花巷堂的历史考证和遗存实测,从教堂的历史沿革、选址布局、建筑特征、建筑风格等4个方面,考察基督教花巷堂的建筑特色及其文化内涵,从而探究教堂建筑在福州的地域化进程。     

欧洲基督教教堂空间千禧年之演化研究

依循欧洲基督教及历史文化环境的发展,简要梳理和分析了公元后第一个千禧年间（自基督信仰诞生后的第一个千禧年间）教堂建筑空间的发展演变历程。指出：从公元1~11世纪的千年间,教堂建筑处于一种不断寻求自身完善的上升态势,从最初的借用民间住宅及古罗马世俗建筑巴西拉卡的形式,逐渐演变发展出了罗马风教堂这样的基督教专属的建筑空间形式,为随后教堂建筑的普及发展奠定了坚实的基础。     

浅谈中世纪哥特式建筑艺术

哥特式建筑构成了中世纪基督教文化的标志性成就,以一种外在性的凝固形式形象地反映了中世纪西欧人内心深处汹涌激荡着的神秘而诡谲的宗教感受。从外面来看,这些哥特式的教堂,这些宏伟无比的建筑物,建造得那样空灵、优美、精致。哥特式建筑集中体现了中世纪基督教思想中的理性主义与后期中世纪现实生活中的个人主义的矛盾,是当时最具代表性的艺术盛品。     

澳门的宗教建筑

该文阐述了澳门宗教的类型，天主教堂，基督教新教教堂，中国传统的宗教建筑，其他的宗教。     

哈尔滨橄榄山礼拜堂

哈尔滨橄榄山礼拜堂采用钢结构塑造了新颖的外部造型和独特的内部空间.设计突出宗教建筑形体的圣洁感,力争将建筑与自然有机地结合在一起,同时强调建筑钢结构的美学特征,最终创造出具有时代精神的基督教礼拜堂.     

“风”中的思考

通过对一栋基督教堂的考察,引发作者对当下建筑界“欧陆风”现象、中国建筑未来的命运,以及如何提高中国建筑设计水平三方面问题的思考。     

现代建筑中结构形态设计的思辨——以现代教堂建筑设计为例

本文论述了结构形态设计的概念,以及它在建筑设计过程发挥的重要作用力。通过分析不同时期的3个现代教堂建筑实例,阐述教堂建筑中所体现的结构技术的逻辑关系,进一步明确了结构形态设计在教堂建筑实例中所发挥的重要作用。本文希望通过发掘结构形态设计发展应当遵循的规律,进而启迪和激发结构技术及结构形态设计在建筑创作中的创新精神。     

移植和本土化——中西文化共同作用下的宁波江北天主教堂

江北天主教堂属于较为典型的哥特式建筑,是西方建筑文化在宁波的移植和渗透。受本土文化的影响,江北天主教堂建筑也融合了本土传统建筑的许多成份,成为一种西式建筑形式与本土建筑技术结合而成的新的建筑体系,对宁波近代传统建筑的转型有着促进作用。本文以江北天主教堂创建的时代背景为出发点,从教堂的平面形式、内部空间、外部造型及结构技术等方面论述宁波江北天主教堂的建筑特色及其所具有的价值。     

Qualitative and quantitative analysis of natural light in the dome of San Lorenzo,Turin

The Church of San Lorenzo in Turin, which was designed by the Theatine architect Guarino Guarini in the 17^th century, is among the most famous Christian Baroque architectural masterpieces. Guarini was given freedom to plan and design this church, which can be considered his most innovative and influential work. The most significant feature of this building is its dome, which is magnificent and slightly different from what is expected from a Baroque church. The dome of San Lorenzo has been the subject of considerable research due to its perforated surface that allows daylight to penetrate into the interior space. However, this dome has been mostly described through mere observation in a poetic and mystical manner. Although a subjective analysis is vital in understanding this architectural piece, a systematic and objective analysis that includes numerical data is required to understand fully the illumination by natural light present in this work of architecture. This paper presents a method based on high-dynamic-range-imaging luminance analysis that employs a quantitative luminous measurement technique to analyze the daylight behaviorin San Lorenzo. The first section of this paper investigates the subjective experience in the dome hall, and the last two sections objectively show the dome functions and the manner through which the design of Guarini creates various light values in different parts of the dome. Such a design is responsible for the unique experience in the dome hall.     

TEMPORALITY IN MASACCIO'S TRINITY (1426): The Rhetoric of its Architectural Setting

In 1952, the Italian art historian Ugo Procacci found behind an altar in the church of Santa Maria Novella in Florence a fresco of a skeleton. The fresco was the lower thirdofapaintingdescribedby Vasari in his Lives of the Painters. The upper part of the painting, showing the Trinity above Mary, St John and of two kneeling donors, had been moved to the entrance wall of the church three centuries earlier (1570). It was a painting famous in its own time, a masterpiece of Masaccio's painted around 1425-7. This paper argues that Masaccio's Trinity straddles medieval and renaissance symbolic structures, one rooted in symbolic geometry, and the other based in narratives indebted to Christian rhetoric. It reinterprets ancient themes of temporality and a-temporality in its use of an architectural setting. The paper considers the relation to illusion and to perspective in architectural representation, and to the symbolic nature of representation. It sets the problem of temporal representation in the light of the work of Adrian Snodgrass in temporality in architecture, including his writings on mandalas. The useof'symbolandits interpretation is placed in the context of participation and ritual, that suggest an inevitable surrender of the self in an order established by an architectural setting.     

从静止到形变:波罗米尼与集中式教堂问题

解决集中式教堂与教礼的矛盾是巴洛克建筑所要面对的关键问题。本文以波罗米尼设计的两座教堂为例,探讨他以独特的设计手法对这一问题的回应。     

慕尼黑圣心教堂对传统哥特教堂空间的继承

慕尼黑圣心教堂作为典型的德国当代建筑,对传统哥特教堂的空间结构、空间序列、空间界面以及光的运用进行了继承,并用当代的建筑语言进行了演绎,在简洁的形体下获得了具有丰富内涵的教堂仪式空间。     

重庆若瑟堂探析

若瑟堂是重庆市至今保存最完好、最古老的天主教堂。虽然其外观及内部空间都极为简洁朴素,很少装饰,但其平面形制、建筑构图元素和形体比例仍体现出成熟的哥特建筑的典型特征,并与重庆的地形条件和地方建筑环境相融合,因而在重庆建筑历史遗产中应占有一定的地位。本文通过对重庆若瑟堂的考察研究和分析,指出其作为宗教建筑的历史文化价值和建筑艺术特色。