敦煌传统壁画色彩网络模型构建与应用设计

目的 针对设计师在对敦煌壁画艺术色彩为题材进行设计时,往往只通过个人经验感性地提取色彩及配色,很难真正意义上还原其色彩意象等问题,提出一种敦煌壁画色彩网络模型构建及其在产品设计中的应用方法,辅助设计师进行色彩文化解码设计活动。方法 建立敦煌壁画图像库,提取图像特征色,基于图论原理,利用特征色间的共现关系,建立色彩网络模型和主辅色网络模型。运用VBA语言,基于CorelDRAW平台,开发色彩提取系统和自动配色种群生成引擎,结合色彩网络模型,辅助设计师批量生成能体现色彩意象的平面设计方案和产品开发。结论 对敦煌藻井图案创新配色及其在产品设计中的应用进行了测试,结果表明该方法可高度还原敦煌壁画的色彩意象,可作为敦煌壁画色彩创新应用的新思路。     

马家窑彩陶纹饰构成特征及其在平面设计中的应用

从设计艺术学的角度分析了马家窑彩陶纹饰的构成特征,并论述了马家窑彩陶纹饰的平面构成形式以及色彩构成特点。结合马家窑彩陶纹饰在现代平面设计中的具体应用,总结出了现代平面设计中民族元素的回归意识。     

包装设计中敦煌壁画图形元素的模数创新

随着新媒介的不断衍生,敦煌壁画图形元素在包装设计中的静态与动态设计形式表现越来越丰富多样,其多种应用与多向发展对传承中国传统文化有着建设性意义,并且对地域性文化的推广和提高地域性文创产品的商业价值都具有积极的影响。本文在技术革新的大背景下,对敦煌壁画图形元素在现代包装设计中的应用、再创作和发展进行全方位的研究,分析其应用形式和文化元素再生,希望对未来包装设计中敦煌壁画图形元素的新媒介创新做出贡献。     

莫高窟壁画中的几何图案研究

敦煌是中华民族传统艺术的一个宝藏,在敦煌莫高窟中,无论是其建筑、壁画、彩塑都具有装饰趣味,这些平面装饰图案成为敦煌艺术的一个重要组成部分。本文通过对敦煌莫高窟壁画的整理归纳,对其几何图案的类型、装饰部位及装饰特点进行分析研究,以期丰富对敦煌莫高窟装饰图案的研究,并让我对现代设计中装饰图案的运用产生新思考、新认识。     

浅谈敦煌壁画纹样在现代包装设计中的应用

探索敦煌壁画纹样在现代商品包装设计中的应用,分析其在现代商品包装设计中所体现出的审美需求及文化底蕴。进而深入探索敦煌壁画纹样在现代包装设计中的重要意义,不仅有利于提升现代包装设计的文化内涵,更有助于中国传统文化的传承及发展。     

浅谈平面设计中的字体设计

平面设计即在一个平面上通过文字、图形、色彩、版式安排,将理性思维个性化地表现出来,是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。在平面设计领域中,字体不仅是信息传达的重要媒介,也是视觉传达的重要因素之一。文字是人类用来记录语言的符号系统,平面设计中的文字设计作为视觉传达艺术中一个不可缺少的部分,与色彩、图形共同构成了平面设计的核心,把字体本身作为视觉设计元素,是一种富有感染力的设计。本文重点探讨了在平面设计中合理设计字体的策略,以期为平面设计中的字体设计提供参考。     

中国壁画元素在现代平面设计中的拓展应用

以中国传统壁画的元素为切入点,论述了它以直接、创意、含义、联想和意境等应用方式在包装、海报、品牌形象等现代平面设计领域中的呈现。提出了中国壁画应突破其艺术应用范畴,提取核心形象元素与现代设计思想相结合,为平面设计领域所用,以创造出更具美学神韵的设计作品。     

敦煌壁画莲花纹样在当代包装设计中美的传承

研究敦煌壁画图案莲花纹样在当代包装设计中美的传承和发展。从敦煌图案莲花纹样的渊源与历史演变入手,论述莲花纹样在当代包装设计中的传承和发展,探讨了当代包装设计创新借鉴莲花纹样艺术形象之美。提出敦煌壁画图案莲花纹样在当代包装设计中美的传承和发展,阐述其所蕴含的艺术之美。     

探析中国传统文化元素在平面设计中的应用

在今天世界文化交流的舞台上,如何将中国元素与现代平面设计相结合,从而更好地展示我们独特的传统文化和民族个性,已经成为平面设计师们面临的重要课题。本文从中国传统文化构成元素中的中国书法、传统吉祥图案、民族色彩三方面,阐述中国传统元素在现代平面设计中的应用情况,探讨如何吸收传统文化元素,应用于现代平面设计之中,形成具有民族化特色的,中国式风格的现代设计理念。     

敦煌壁画元素拓展到数字游戏的角色设计研究——以《王者荣耀》为例

将传统文化转换成服务艺术设计、数字游戏创作的元素是文创行业常用的创意方法,敦煌壁画更是数字游戏创作行业追逐的热点。为了更有效地传承敦煌文化,文章以《王者荣耀》游戏角色设计研究为切入点,通过敦煌壁画元素的人物形象分析,如二维视觉人物形象转化为3D游戏人物的表达;利用壁画人物的配饰为游戏中人物角色塑造适配性的装饰物;强化色彩在数字图形中的审美效果。这些借鉴传统文化艺术元素拓展应用的手法,使得壁画元素较好地融入到了现代数字游戏场景中,提升了数字游戏的文化内涵和审美效果,被广大游戏爱好者接受。拓展应用效果再现了敦煌壁画艺术的时代光芒,也为弘扬中国传统文化特别是敦煌壁画艺术探索了新的方向。     

平面构成的基本形式在标志设计中的应用

平面构成的基本形式作为标志设计的重要的创作方法,已经在很多成功的设计实例中得到体现.本研究主要探讨平面构成中的4种基本形式(重复、特异、渐变和发射)在标志设计中的应用,并通过标志设计实例进行详细阐述.     

中国画的装饰性对平面设计影响探微

中国的平面设计师要在设计中有突破和有自己独特的个性,就必须对中国传统艺术形式国画加以重视和利用.着重对包装设计、招贴广告设计中的中国画的运用以及现代平面设计中的笔墨情结进行分析.     

平面设计的空间创意

利用图形以及图形和平面空间的关系,在平面空间里设计出具有吸引力的展示空间形式,并把握观众对平面设计的认知空间大小,赋予认知空间一定的外延,能够提高平面设计的传达效果.     

民间剪纸艺术在平面设计中的应用

目的探析平面设计对民间剪纸艺术的借鉴与应用策略。方法从平面艺术设计的发展历程谈到当前的各种设计思路与方法,提出民族文化元素在平面设计中有着重要的存在价值及实际作用的观点,并以此为基础,对民间剪纸艺术进行深入的特点分析,结合其艺术形式、艺术表达和文化寓意三方面进行整体解读,接着从传统民间剪纸艺术的造型语言、吉祥寓意、色彩意象、美学追求几方面探索具体的应用方向,深入分析传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用策略,探析招贴设计、包装设计、标志设计中的剪纸艺术表现形式。结论民间剪纸艺术是一种朴素的美学形式,寄予着劳动人民对生活的美好憧憬,将其应用于平面设计中,能够给平面设计带来了更加广泛的艺术资源与灵感来源,进一步强化作品的新颖性和民族性。     

楚纹饰在现代平面设计中的运用

从设计艺术学的角度,分析了楚纹饰的文化特征及形式内涵,并对楚纹饰的构成形式通过抽象、象征、和谐的审美体现进行了概括说明。通过对楚纹饰的重新审视以及与现代平面设计的对照分析,论述了传统图形纹样在现代平面设计中的应用价值,进一步阐述了楚纹饰文化形态对现代平面设计所具有的借鉴意义。从而提出了继承要与创新结合,不断丰富现代平面设计的民族特色、时代精神和文化内涵。     

基于敦煌壁画色彩的项目化教学研究

从设计学视角和色彩教育教学理念出发,应用项目教学法,以"敦煌壁画色彩"为主体,利用西部地域的文化优势,将项目、课题引入课堂,结合现代色彩学原理,探讨敦煌壁画色彩的创新应用问题,具有重要的理论和实践创新性.本文介绍了"项目教学法"的内涵、意义,阐述了"设计色彩"的教学现状,解析了敦煌壁画色彩的价值、精神、意义,并依托该课...     

绿色设计理念下的平面设计探析

目的探究绿色设计理念在平面设计中的应用及发展趋势。方法总结绿色设计理念在当代平面设计中的重要性,分析其在平面设计中的实现路径及具体案例,深入探析绿色设计理念下平面设计的未来发展趋势。结论绿色设计理念作为绿色文化中的重要构成部分,不仅能够赋予平面设计新的文化内涵,还可以最大限度地维持平面设计的秩序,给人们创造一个没有视觉污染与环境污染的良好环境,对完善平面设计作品具有重要意义,能够有效推动社会以及设计艺术的可持续发展。     

平面设计中的意境营造

探究和分析平面设计中意境的营造方式,认识意境营造对于平面作品内涵和艺术形象的重要意义。基于意境的内涵分析其在平面设计中的界定及作用,结合实例探讨其在标志设计、招贴设计、书籍装帧设计中的具体应用,总结出标志设计中"艺术夸张、融汇传统、空间构成"的意境营造方式;招贴设计中"整体环境的协调、象征寓意的创新、空白空间的营造"的意境营造方式和书籍设计中"封面和封底的寓意、插图和内页的互补、材料和风格的统一"的意境营造方式。因此,在平面设计中进行合理的意境营造,能够为设计作品增添文化寓意,凸显精神内涵,提升整体的艺术表达效果。     

敦煌壁画设计意境对现代包装设计影响分析

随着中国经济的不断提高以及世界地位的提升,中国的民族文化得到了很大的彰显,其最为重要的一个环节就是中国现代的包装设计更加的倾向于传统的文化,而敦煌文化就是其中引入和灵感运用较多的一个。敦煌壁画是敦煌文化的重要辅证,其对现代的包装设计工作也具有很大的影响。本文主要对敦煌壁画的设计意境对现代包装设计的影响进行分析,以能够更好的促进中国文化的发展。     

水墨元素在平面设计中的应用

目的 探究水墨元素在平面设计中的应用可能性及其具体的应用路径。方法 从时代大背景对平面设计的新要求谈起,得出水墨元素在平面设计中的应用是必然的发展趋向,也是设计的主体因素和受众因素双重作用的结果。接着从水墨元素在审美意象和现代文化诠释等方面探索具体的应用方向,再以造型、内蕴、创新等方面的具体应用为中心,展开理论与实践的论述,并对其未来的发展方向进行展望,指出其在未来的表现载体的创新与现代科技的融合等发展路径。结论 水墨元素在平面设计之中的应用深刻影响了平面设计师的设计思维与创作模式,催生出了更加多元的发展方向和路径,给当前的平面设计作品带来了新的形式与内容,也使得设计效果得到了极大的提升,为现代化的平面设计工作稳步发展奠定了基础。