传统装帧艺术在现代书籍设计中的应用

近几十年来,通过对西方书籍设计的学习借鉴,我国的书籍设计在造型、版式和工艺等方面的水平有了巨大的提升。同时,也暴露出缺乏本民族文化内涵和艺术特色的问题。为此,国内的书籍设计师们从传统装帧艺术中汲取精华,尝试创造出能形神统一的新图书,探索出一条使中国书籍设计焕发光彩并长久发展下去的道路。文章从艺术形态,文化内涵和制作工艺等多个角度,阐述了在现代书籍设计中运用传统装帧艺术的优势和深远意义。     

浅谈中国古籍装帧艺术特点及对现代书籍设计的启发——以蝴蝶装为例

书籍是一个时代的生命,是传播信息的媒体。回顾书籍发展的悠久历史,装帧艺术在书籍设计发展的历程中十分重要,其独到的传统工艺铭刻着一个时代的记忆。具有丰富历史文化内涵的中国古典书籍装帧艺术,一定程度上潜移默化地影响了现代书籍的设计与发展。在研究古籍的博大精深的装帧艺术特点时,如何将其与现代书籍设计相结合和再创造也值得我们深思。文章以蝴蝶装为例,从古籍的历史脉络、古籍的装帧特点、古籍传统工艺及与现代图书的对比方面,循序探索中国古籍对于现代书籍的启发作用。     

书籍装帧设计的视觉语言再思考

书籍装帧设计是一种造型艺术,在创作上不同于一般绘画。它包含着更为广泛的内容与形式。设计手法与视觉语言是书籍装帧设计极为关键的元素。在设计中,我们必须结合书籍的内容特点和读者对象来进行构思,努力把握书籍内容的基调,了解作者的思想,灵活地运用视觉语言,使装帧艺术成为书籍的有机组成部分之一。     

浅谈书籍装帧设计中的俗与雅

书籍装帧设计中的"俗"所指的是设计中商业化元素,也就是书籍装帧设计中的大众化元素;"雅"指的是在设计中的艺术性以及对书籍本身的内涵以及文化性的表现。俗与雅是个矛盾统一的关系。只有了解把握好设计中的俗与雅,才能使装帧设计变得更加成熟,更适合现代书籍的需求。     

书艺的嬗变与传承

今年9月到11月,由著名设计师韩湛宁策展的国内首个以“新中国书籍艺术经典专业展”-“脉．流”展在东莞市莞城图书馆开幕。这场独特的书籍经典与研究展览展出“自1949年以来具有影响力的中国书籍设计家七人展”（以下简称“七人展”）以及策展人的“韩湛宁‘从装帧到书籍设计的嬗变’研究展”,结合了研究成果与珍贵书籍,是目前国内首个也是唯一的书籍设计专业展。     

书装新高度——手工书的魅力

随着网络时代的速猛发展,电子阅读成为大众的首选阅读形式,使得"开卷有益"变成了"开机有益"。但是人们对纸质书籍的情感仍然存在,所以近年来手工书籍的制作掀起了一股热潮,其材料与工艺的特殊性使手工书籍具有独一无二的特点,并且深受大众欢迎,更被书籍爱好者加以收藏,书装设计教学也开始了手工书装设计技能的培养。手工书籍是传统书籍的一种创新形态,不仅继承了传统书籍的装帧工艺更是书籍与艺术品的结合体。     

书艺问道——吕敬人书籍设计40年展

<正>2017.11.05-2017.11.24|今日美术馆吕敬人是中国当代享誉海内外的知名书籍设计家,他不仅是让中国书籍设计观念达到新层面的引领者,也是继承传统发扬中华书卷文化的守护者。展览展示吕敬人从事书籍设计40年以来具有代表性的设计作品,同时,梳理出经历了活字铅印,平板胶印到数码时代中国印刷技术进步下的创作历程,以及"从装帧到书籍设计观念转换"学术思想的演变,展现出他对"承     

中国传统元素在书籍设计中的传承与应用研究

文章从图形、文字、色彩、材质和装订五个方面对我国传统元素在书籍设计中的传承与应用进行研究,并结合具体设计案例进一步阐述如何运用这些中国传统艺术元素进行具有现代特征的中国特色书籍设计实践。     

基于情感化的儿童书籍形态设计

书籍的形态是设计者在对书籍进行装帧设计时考虑的重要因素之一,依据情感化的设计理念,针对儿童好奇心强、活泼好动的天性对儿童书籍的形态进行设计,增强儿童书籍的趣味性和吸引力,寓教于乐,更好地培养他们的阅读兴趣和对他们进行早期智力开发。     

清末民初蒙学的书籍装帧设计研究

中国古代蒙学教育有数千年悠久的历史,经过不断发展,教学内容逐渐完善,教材编写更加规范化,为儿童启蒙教育奠定了坚实的基础。清末明初出现的一批经典蒙学书籍以文图并茂的形象化设计呈现,文章选取这一时期的蒙学书籍作为研究对象,探讨其教育理念及书籍装帧设计。随后书籍设计形式由文字间的插图点缀发展到本身具有叙事功能,从而改变和影响着蒙学读物的装帧艺术设计风格和阅读方式。蒙学书籍作为中国古典蒙学教材和启蒙教育历程中的推动力量,引领着中国传统文化教育理念进入现代教育的形象化思维中。从设计学的学科平台,结合教育学理念,探寻传统文化在现代社会对儿童教育的意义。关注中国经典蒙学的书籍装帧设计,少年强则中国强,不仅影响着儿童启蒙教育,更关系着国家和民族的发展昌盛。     

捕捉南阳汉画艺术在书籍装帧中的印迹

南阳汉代画像砖石,内容丰富,题材繁多,造型艺术独特,在中国传统文化中有"绣像的汉代史"之称。塑造手法如此丰富的汉画艺术与现代书籍设计会碰撞出怎样的火花,积淀出怎样的创新形式。文章将从南阳汉画艺术的形式语言着手,探析汉画对现代书籍设计的影响,让大家既能够感受到南阳汉画艺术的内涵与魅力,同时也可以透过它在现代书籍装帧中的应用实例,体会传统艺术元素对现代设计的良好作用。     

书籍设计人性化的思考

书籍设计应为阅读而存在!书籍设计应为读者服务为目的!当前书籍设计界出现了一些问题:抄袭、同质化、过度包装、甚至怪诞装帧等。这些问题完全无视了读者,也背离了设计以人为中心的目的。在这样的情况下,文章从三个方面:文字的设计、显示的设计、开放的设计,来探讨如何让书籍设计回归到以人为核心的位置。     

书籍设计人性化的思考

书籍设计应为阅读而存在!书籍设计应为读者服务为目的!当前书籍设计界出现了一些问题:抄袭、同质化、过度包装、甚至怪诞装帧等。这些问题完全无视了读者,也背离了设计以"人"为中心的目的。在这样的情况下,文章从三个方面:文字的设计、显示的设计、开放的设计,来探讨如何让书籍设计回归到以"人"为核心的位置。     

材料感觉特性在书籍装帧设计中的运用

本文以材料为基础,探讨材料感觉特性在书籍装帧设计中的运用。主要从视觉、触觉、味觉、听觉、味觉五个方面进行阐述。随着高新技术的发展,材料的多样性开拓了书籍装帧设计的多样性,包括了形式多样性,内容多样性和装帧技术的多样性,也为书籍整体设计提出个更高的要求。     

装帧中的非线性设计

非线性理论中的观点使我们从新的角度来思考装帧设计的发展。本文分析了非线性理论中的"不确定性"特征与装帧的创意设计的关系。从装帧形态、装帧材料、编排方面探讨非线性理论在装帧设计中的应用,从而进一步分析非线性设计理念中的创新精神和人文特质对装帧的创意设计带来怎样的启发。     

《李双双小传》及相关书籍的封面设计

文章主要是对《李双双小传》及其相关书籍封面设计进行研究。首先分析了李双双人物形象的特点,其次分析了李双双相关书籍封面图像的三种表现风格:版画风格、水墨画风格、线描风格等;最后分析了相关书籍封面的上下文图式、左右文图式、图含文式等构图形式。研究李双双书籍的封面设计对于当代书籍的装帧设计具有借鉴意义。     

Unfold 2019:书籍也可以是艺术品

<正>2019年5月,第二届Unfold上海艺术书展在上海文化地标M50创意园区举办。本届艺术书展聚集了来自国内外艺术出版社、艺术家、艺术书店、画廊出版工作室和独立出版人共187家单位或个人的作品。书展的一大特色在其艺术性,艺术书籍并非仅仅是介绍艺术的书籍,而是以书本的形式经过再设计而呈现的艺术品。它异于传统书籍,题材包罗万象,表现形式各不相同。     

中国古代书籍装帧形态发展成因探究

书籍的历史,实际上反映了人类社会的发展史。书籍的装帧形态也反映一定社会、一定时期的生活状况和意识形态,是随着时代的发展而发展的,在不同的历史时期中,书籍具有不同的特定的装帧形态。中国古代书籍形态在客观上受中国古代社会总体的政治制度、经济格局,乃至文化、教育、思想体系的影响,并在一定程度上制约着中国古代书籍在技术层面上的实现以及在形态上的体现。     

书籍装帧设计的市场语言研究

书籍装帧设计随书刊市场的变化而发生着变化,形式语言不断更新。本文从书籍的装帧发展引入市场化现状,从书装开本、材料、封面设计、版式设计四个方面阐述关于书装设计的市场语言,并对现在书装设计出现的问题提出一些看法。     

书籍形态的多样性探索

书籍形态是书籍设计的重要内容。今天随着大众文化消费的不断提高,加强民族风格和民族气派的书籍形态设计,是书籍设计师们的艺术追求和社会责任。这需要书籍设计师们进一步创新设计理念,加强实践探索,推动书籍设计发展。