基于艺术疗愈的城市家具设计研究

本文分析了艺术疗愈理论中"疗愈"与"治疗"概念的界定,并分析了针对不同人群进行的艺术疗愈研究。基于中国城镇居民大面积心理亚健康的现状,阐明了艺术疗愈介入城市社群的现实意义。分析了城市家具作为艺术疗愈载体的特点,即艺术性、易理解的互动性、趣味性与公益性。最后从选址和交互两个层面提出了在城市微更新前提下艺术疗愈城市家具的设计策略,如"城市针灸"般疗愈社群情绪,提升社会健康福祉,促进社会创新。     

探究沉浸式交互体验设计在艺术疗愈中的发展

沉浸式交互体验设计是新兴重要技术，随着VR/AR等技术的快速发展，强力支持创造更沉浸、多感官的艺术疗愈装置体验，为艺术疗愈带来了深远前景和创新可能性。归纳研究文献，全面梳理沉浸式交互体验设计在艺术疗愈中的发展历程，并展望其未来广阔应用前景。     

民间剪纸艺术特征研究

剪纸起源于中国,在民间广泛流传,影响深远。文章从民间剪纸的造型、色彩、图形、意象、精神意义五个方面分析了剪纸的艺术特征,挖掘了民间剪纸的文化价值。通过研究民间剪纸艺术,能够更好地了解民间剪纸艺术的文化形式与艺术特征,为现代剪纸的研究提供多方面的理论参考,并展示民间剪纸这一传统艺术的生生不息。     

北方游牧民族传统剪纸艺术概述

中国北方草原在新石器时代就已产生较多种类的手工艺制品,北方游牧民族的诞生创造了游牧式的文化内涵,孕育了具有民族性与地域性文化特征的剪纸艺术。目前,学界对这一独特地域下剪纸艺术的挖掘与研究较为薄弱。文章对北方游牧民族传统剪纸艺术本源及剪纸艺术发展脉络进行探析,以北方游牧民族剪纸丰富传统剪纸艺术文化。     

美术设计中剪纸艺术的融入与体现

随着现代文明建设进程的加快,民间剪纸艺术迈入了发展新纪元。在此期间,剪纸艺术仍然保留浓厚的传统文化色彩与时代元素,在现代社会领域的应用丝毫不显违和。如今,美术设计呈现多元化发展趋势,同时面临着改革与创新,若将剪纸艺术融入美术设计,不仅能够传承剪纸艺术,同时还能带动美术设计共同发展。因此,分析剪纸艺术融入美术设计的深层价值,探究美术设计中的剪纸艺术元素,能够为当前美术设计与剪纸艺术的同向发展提供借鉴。     

豫西剪纸艺术的艺术特征及传承发展

豫西剪纸是中国传统剪纸艺术的流派之一,因其深厚的文化底蕴和丰富的艺术特征而闻名。其起源于河南省西部地区,受地理位置影响,形成了粗犷豪迈、朴素夸张、构图简洁、形象生动的艺术特点。随着经济社会的发展,加之其扎根乡野的地域限制,豫西剪纸的传承与发展面临着巨大的挑战。文章将从豫西剪纸的艺术特征入手,分析其表现元素、构图形式和色彩运用情况,探究豫西剪纸背后的文化内涵,期望探索出一条能推动豫西剪纸艺术传承与发展,并适合当代社会发展的新道路。     

剪纸动画对剪纸艺术的借鉴研究

分析了剪纸的分类和艺术特征及剪纸动画的制作与艺术风格造型,基于现代化背景探讨了如何运用现代化技术将剪纸艺术更好地应用于剪纸动画,并探讨了如何在剪纸动画中借鉴剪纸艺术表达方式。     

剪纸艺术在服装设计中的运用

文章从文化创意角度入手,以剪纸艺术为例,分析民族文化与现代服装设计结合的有效方式。从剪纸图案的选择、剪纸色彩的诠释及剪纸艺术在服装上的工艺表现进行分析,探讨剪纸艺术在现代服装设计中运用的方法。     

浅谈中国民间剪纸艺术在雕塑创作中的应用

中国民间剪纸艺术具有独特的表现形式,有丰富的文化内涵与社会功能,对雕塑创作有着现实意义。但是我国将民间剪纸艺术介于现代雕塑创作中,无论是在理论或是在实践方面都相对缺乏。尤其是在当前中西艺术文化大碰撞背景下,汉字剪纸、剪影符号等作用发挥受限,对此加强此方面的研究尤为关键。     

中原剪纸艺术生成的发生学分析

摘要：中原剪纸艺术的基因孕育了上千年,内容和题材与劳动人民的生产、生活息息相关。中原地区古老的农耕文明是孕育剪纸艺术的母体。悠久而丰厚的彩陶文化奠定了中原剪纸的艺术底色。汉代铁剪的应用、造纸术的发明与普及,为中原剪纸真正意义上的生成做了最充分的物质准备。从发生学的视角探源中原剪纸艺术的生成、发展,是对剪纸“中原本位论”的再认识,是中原剪纸艺术创造性转化创新性发展的必要前提。     

剪纸艺术引进美术课堂的教学方式研究

剪纸艺术是中国优秀传统文化的重要组成部分。剪纸艺术与美术教育、教学的融合,能够激发学生的学习兴趣和创作灵感,提高学生的审美水平。文章精要分析了民间剪纸艺术的发展历程以及将剪纸艺术引进美术课堂的意义,并对美术课堂引进剪纸艺术的具体举措进行了总结,旨在为剪纸艺术的传承以及美术教育事业的发展提供借鉴。     

台州民间剪纸艺术融入老年大学艺术教育的研究

作为中国民间艺术的剪纸艺术拥有着悠久的历史。剪纸艺术是一种意象造型艺术,也是我国非物质文化遗产的重要组成部分。它不仅注重主观想象,而且强调写意造型。台州的民间剪纸艺术拥有鲜明的地域特色且种类繁多,体现了当地人民质朴与纯粹的情感和理想。而老年大学艺术教育的目的在于丰富老年人的精神生活,提升老年人晚年生活的幸福感,进而实现美育的大众化。因此,将台州民间剪纸艺术融入当地的老年大学艺术教育,不仅能为老年大学艺术教育提供内容,也能够为台州民间剪纸艺术的传承提供平台,二者相辅相成,互为促进。     

剪纸艺术中的镂空元素在服装上的创意设计

本文结合现代服装的款式特点,针对剪纸艺术形式进行全面的研究与剖析。探究剪纸艺术中的镂空元素在服装设计中的应用,从剪纸艺术的图案特征,服装的结构形式、色彩搭配、工艺表现等多个方面做出了研究与归纳,研究传统剪纸艺术形式与现代服装创意设计的结合更好地继承与发展传统民间剪纸艺术。     

浅析剪纸艺术在产品设计中的应用

剪纸艺术作为我国一项古老的民间艺术之所以能够传承至今,是因为它凝聚了五千年来劳动人民的智慧。本文将以剪纸艺术作为研究对象。以产品设计的理念作为载体,以此来拓展传统民间艺术文化,研究文化艺术产品的创新与设计理念,将剪纸艺术与产品设计相互结合,呈现出新式的剪纸创意产品。此文围绕传统的民间剪纸艺术在产品设计中的应用作为出发点和讨论点进行一系列的分析与研究。     

剪纸艺术的文创品牌构建策略

剪纸艺术作为我国传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术魅力和文化内涵。随着现代社会对传统文化关注度的提高和文创产业的兴起,剪纸艺术也越来越受人们的喜爱和追捧了。要想进一步推广和传承剪纸艺术,就非常有必要打造具有影响力的剪纸艺术文创品牌。文章将探讨剪纸艺术文创品牌的构建策略,对品牌定位、市场推广等进行研究,以期为剪纸艺术的文化传承与商业发展搭建一道有效的桥梁。     

徐州剪纸艺术的创新设计与运用

当前,针对剪纸艺术的研究逐渐兴起.文章以徐州剪纸艺术为研究对象,采用文献分析法、田野调查法,分析徐州剪纸艺术的题材、意象及表现技法等,探寻徐州剪纸艺术的文化内蕴.同时,从礼品设计、香包包装、现代服装、室内设计等与大众生活相关的领域,探析徐州剪纸艺术的创新设计,助力徐州剪纸艺术的宣传和推广.     

民间剪纸艺术在艺术设计中的应用策略探究

民间剪纸艺术是最古老的民俗艺术形式之一,在中国民间有着深厚的发展基础。文章在简要概述民间剪纸艺术设计思想的基础上,从助推剪纸艺术与平面设计有机融合以及剪纸艺术与室内装饰有机融合两个角度入手,讨论了民间剪纸艺术在艺术设计中的应用策略,以期在保护和传承传统文化艺术的同时,实现传统艺术和现代艺术的有机融合,使传统工艺绽放新的光彩。     

剪纸艺术与服装设计的结合实践

从剪纸的历史及发展为起点,探索研究剪纸艺术在现代生活中的艺术语言.用文献研究、案例分析等方法探索其与服装设计相结合的方式.介绍了剪纸艺术在本实践系列服装设计中的应用,从不同角度分析剪纸艺术对于服装设计过程的影响.并从不同设计角度出发,对剪纸艺术在服装与服饰领域的应用提出相应的新观点.     

数字化时代背景下剪纸艺术的保护与传承

摘要：剪纸艺术作为我国的非物质文化遗产具有重要的文化价值与艺术价值。然而,随着时代不断发展,人们的生活节奏越来越快,当前剪纸艺术的发展陷入了困境。因此,在深入分析剪纸艺术的现实困境后,应把握数字化时代所带来的机遇,进一步探索剪纸艺术保护与传承的路径。     

剪纸艺术与街道景观艺术设计研究

剪纸艺术是中国传统文化的重要组成部分,是一种集艺术、文学、手工技艺于一体的民间艺术。在现代街道景观设计中,剪纸艺术的应用已经得到广泛认可。本文将从剪纸艺术的特点及其与街道景观设计的关系出发,探讨其在街道景观设计应用中的重要价值并分析剪纸艺术在街道景观设计中的具体应用。