玻璃材料在装饰陶艺创作中的应用

现代陶瓷艺术随着科学技术的发展和现代艺术的逐渐确立和影响,同时随着人们生活质量的日益提高,以及人们对陶瓷艺术的喜爱,促使装饰陶艺越来越与人们的生活紧密相连。通过理论学习与创作突践相结合的方式进行实践研究,以及对创业实践项目研究过程中的玻璃材料进行创作研究。对公共空间环境和私密空间环境中,玻璃材料与装饰陶艺结合的实践创新当中给人们带来的价值进行应用性的研究。     

材料语言在现代玻璃艺术创作中的运用

现代艺术发展的一个重要特征,就是注重对各种材料的运用,凡是能够充分表达自己情感观念的材料或现成物都可以成为现代艺术创作的媒介。材料语言介入现代玻璃艺术使现代玻璃艺术的创作产生了新的形式和特点,增强了玻璃艺术作品各种表现的可能性,使玻璃艺术创作的空间更加宽广和自由。     

波士顿—艺术的殿堂，玻璃的盛宴—波士顿启动交换生项目，促全球玻艺事业繁荣发展

国际艺术玻璃团体：波士顿，马萨诸塞 随着世界玻璃艺术团体的日益发展壮大，越来越多的人想要成为玻璃艺术家。仅仅在一个世纪以前，年轻的玻璃艺术家的发展还被局限在工厂厂房中，艺术表现形式也被禁锢在简单的重复制造的工业品中。但是现在，随着工艺品经销商对玻璃艺术作品艺术表现性的重新评估，越来越多的玻璃艺术家有机会通过玻璃这种艺术...     

校园盛开玻艺花——上海复旦视觉艺术学院学生作品

前言 一直以来，玻璃始终具有一种迷惑性，它对光的改变使人们对空间产生了幻觉。作为一种充满诗意的材料，许多当代艺术家，都被它的独特品质深深地打动着。通过不断尝试和实验，将个人对材料的思考和生命体验融入了创作中。     

学院派玻璃艺术中的立体主义倾向研究

随着玻璃工作室运动的发展。学院派玻璃艺术思潮的兴起,玻璃材料已成为艺术家进行观念表达,传达创作灵感和思想的一种媒介。文中对学院派玻璃艺术中立体主义倾向的研究是基于“学院派”和“学院派玻璃艺术”上的。     

透明之路 艺术人生——韩永久艺术玻璃之路

一个不懂经商的“商人”，一个酷爱玻璃的艺术家，他从事玻璃艺术加工十三年．用传统的砂雕、彩绘工艺创作出最具特色的玻璃艺术品，他用色大胆．兼工带写，洒脱大气，称得上国内一流的喷绘玻璃艺术家。在目前国内玻璃艺术行业经营者感叹产品价格偏低．竞争残酷的情况下，他的产品售价却居高不下，企业也越做越大．他就是“晶久艺术玻璃”的创始人韩永久先生。     

装饰画中材料应用艺术研究

随着时代的发展市场上出现了越来越多能够提供给艺术家创作装饰画的装饰材料,而且材料的质地也越来越好,色泽也越来越鲜明。材料是装饰画的载体,不同美感和质地的材料能够提升装饰画的价值,极大的拓展了装饰画的发展空间和制作空间,同时材料还赋予了自身生命力。而且材料的发展还能够推动装饰画艺术不断向前发展,装饰画里面的思维也要依靠材料才能够体现出来,材料能够从多维空间增强装饰画的视觉感受。所以我们在进行装饰画创作的时候要认真观察并抓住装饰画材料的特性,认真观察它的色泽、纹理和结构特性,同时装饰画艺术家还要非常关注材料的质地,充分发挥出材料的巨大作用,进而获得更大的质地美感,呈现给欣赏者一副精致俊美的优良画作。     

玻璃与综合材料

随着科学技术的进步，玻璃艺术制作工艺的成熟，艺术家为追求完美的个性，大量的使用综合材料与玻璃进行融合，结合，组合，运用多种综合技术来追求视觉上的造型美感。利用综合材料丰富玻璃艺术作品的艺术语言。综合材料的使用。不同材质的对比，使玻璃艺术的情感语言和造型美感表现得更加淋漓尽至。     

玻璃艺术的灵魂——材料与工艺——记韩国玻璃艺术家黄永勋

韩国著名的玻璃艺术家黄永勋，1948年出生于韩国庆尚北道浦项，他自幼就对艺术有着特殊的感情，酷爱艺术，酷爱绘画，所以他的大学是在美术学院专攻西洋画。然而。他并不满足于简单的绘画，而是在思考着如何能找到克服绘画素材局限的材料，也因此，他与玻璃艺术结上了不解之缘。[第一段]     

生态语境下的环境陶艺研究——论技术参与中的生态性

随着时代的变迁,人们逐渐从极度追求经济发展的生存处境中醒悟过来。艺术家们在创作中越来越多地将生态观念渗入到创作中。而环境陶艺作为重要的公共艺术形式之一,艺术家们将陶瓷独特的材料特性与现代工业、现代科技结合,来探讨人类生存和发展问题,使作品、公众与环境三者之间形成公众互动性,激发环境的生机与活力,用艺术语言融入人们的日常环境中来。     

现代艺术陶瓷创作的灵魂——艺术家审美情趣

通过对现代艺术陶瓷与传统陶瓷对比，闸述现代艺术陶瓷更加重视人的理想、个性、情感、心理、意识和审美价值，并发展呈现出新的格局，显示陶瓷艺术家对现代艺术陶瓷审美价值和文化价值认识的深化，揭示出陶瓷艺术家创作的灵魂重要性。     

玻璃创作随想

“三合而后生”是清朝出身于琉璃世家的孙廷铨在有关琉璃工艺的专著《颜山杂记》中用来形容玻璃的产生，当然他指的是玻璃的材料成分。现代玻璃艺术也是“三合而后生”：即“天，地，人”三位一体，“三和而一”。玻璃艺术创作中的“地”是指材料的物质自然物性；“人”是指创作者的审美思维和艺术情趣，具有社会性；“天”是指自然天成，是在创作过程中各种不可控制的或非预想的偶然性效果，实际也是未被发现的自然性和物质多样性的表现。“虽为人作，宛白天开”的艺术追求同样也是现代玻璃艺术的魅力所在。     

玻璃筑梦人

<正>有时候,欣赏艺术不一定要到美术馆,生活就是艺术。南投竹山矗立着一栋梦幻般的玻璃屋,如磁石般吸引着路人的目光。推开古朴的木门,绿意小径引路,咖啡香扑鼻而来。喝着香气四溢的咖啡,听着艺术家介绍馆内的玻璃作品和陈设……你会发现,原来艺术玻璃在居家空间中可以如此温暖,艺术玻璃与生活的距离可以如此亲近。来自生活的美学工艺林芳仕不会忘记,在台中的一次     

浅淡玻璃艺术的发展历史

玻璃艺术以其神秘而高贵的材料精神使无数艺术家和艺术爱好者为之痴狂。本文从玻璃艺术的历史、特点和制作工艺等方面粗略浏览了玻璃艺术的面貌。     

看展

露华莹澈玻璃美展期:2014.11.08~2015.8.31展出地:上海玻璃博物馆玻璃,一种谜一般有着无限创作可能的材质。"露华莹澈——清代&当代玻璃器物展"围绕清代玻璃器物这一主题举办了一场学术性玻璃艺术专题展,16位来自中国、日本、韩国和美国的艺术家、设计师,参与创作了近30件当代玻璃作品。不仅体现传统手工艺的精致优雅,继承古代玻璃制作的工艺精髓,在对材料理解以及工艺革新等方面都给予了创造性的阐释。     

解构思维在陶艺创作中的运用

如今越来越多的艺术家将解构思维带入到艺术领域的实践创作中,用分解、打破和重组的观念进行个性化的艺术表达,为作品带来符合现代潮流的艺术特征。在现代陶艺创作中也应打破传统,推陈出新,表现符合现代潮流的艺术精神,而利用解构思维便是一个很好的切入点。本文通过研究分析解构思维在陶瓷艺术领域中的具体表现,结合自身陶艺作品创作实践中的方法与感悟,来探析陶艺解构思维的深刻内涵及其独特魅力,希望能够拓展和丰富现代陶艺创作的思维模式。     

浅析综合材料在现代陶艺中的应用

现代陶艺是现代艺术的一部分。现代艺术的一个重要特征,就是注重利用各种材料。凡是能够充分表达自己情感观念的材料或现成物都可以成为现代艺术的媒介。综合材料介入现代陶艺使现代陶艺的创作产生了新的形式和特点,增强了陶艺作品各种表现的可能性,使陶艺创作的空间更加宽广和自由。本文试图从理论上浅析综合材料在现代陶艺中运用的内涵和特点...     

综合材料在陶瓷艺术创作中的运用与延展

随着时代的快速发展,陶瓷艺术的创作形式也更加多样化,运用单一的创作材料已经不能满足艺术家们的各种创作需求。在这种情况下,艺术家们开始在创作材料的运用上进行创新探索,创作材料也由单一化渐渐走向综合化。笔者以综合材料在陶瓷艺术创作中的运用与延展为着重点,通过不同材料在陶瓷艺术中的延伸运用来增强对陶瓷艺术创作的认识,进一步了解综合材料在陶瓷艺术创作中的艺术表现与重要作用。     

浅谈梅花在陶瓷艺术上的特点与发展

梅花是我国陶瓷绘画艺术重要的组成部分之一，也是陶瓷艺术家创作中重要的绘画题材。现代陶瓷艺术作品中的梅花，既继承了传统梅花的绘画艺术，又结合了现代的艺术创新，使现代的陶瓷绘画艺术梅花更加丰富多彩。     

玻璃料性及其与艺术的关系

艺术家的观念、思想需要通过材料、工艺媒介来表达,材料、工艺、精神是艺术的载体。以玻璃材质为语言来拓展艺术思维的新视角,艺术赋予玻璃新的精神内涵。玻璃料是玻璃一切的根本,工艺技术则是完全呈现艺术家思想观念的一种技术手段。工艺技术和精神的契合将使材料超越自身的现实价值,而具有了超物质化的精神意义。三者的关系相辅相成,相互影响制约,无法独立存在。