由心而生——对艺术造型设计的思考

万物的生长发展总是由最初的形态产生,如同胎儿在母体中逐渐生长形成。基于基本形态来衍生出无限丰富的造型。这种＂基本＂即事物发展的轴心,它不仅是造型的基础,也是变化的依据。由心而生的结构生长造型是艺术造型创新思维的有效手段。     

论莫兰迪绘画与形而上哲学的碰撞

乔治.莫兰迪用独特的视角来阐释审美对象,追求造型和色彩的和谐以及空间的归属感。他运用感性符号化了的视觉体验,构建出一种艺术氛围来揭示＂虚静＂。他的绘画语言表达出了万物为其身,其心亦为万物心,万物与其为一的理想境界。莫兰迪的绘画思想与形而上的道家哲学思想的内在精神是一致的。     

试论王阳明"万物一体"观中的心物关系——从存在本体论视域出发

"心"与"物"的关系是王阳明"万物一体之仁"的核心命题.在存在本体论视城下,王阳明的心物关系分三个层次展开:"心外无物"昭示着人心与万物不是一种客观的时象性关系,而是一种"在世界之中"的共在;"心与物照"则讨论了心与物相互沟通的感应途径;"心物一体"是讨论在生命与生命的交往层面上如何达到了"万物一体".     

倪瓒个性笔墨语言的形成

倪瓒通过心师传统和心师造化,强烈的主体意识做出契合于心的判断与选择,即所谓＂心师古人＂＂心师造化＂。赵孟頫对倪瓒的影响极重要。倪瓒广泛吸收前人经验,通过内心的参悟,变通为我所用。倪瓒在＂师造化＂时也经由主体意识的参悟,由对造化的认知到主体内心与造化的契合,转向认同,并通过笔墨得以实现。倪瓒笔墨语言的形成及风格,必然与其所追求的人生意趣,审美理想相一致。由于强烈的主体意识相作用,倪瓒逐渐形成了自己独特的笔墨语言。     

论文人画中的“重神”——道

众所周知,精神性是我国艺术的基本特征;而所谓文人画的＂重神论＂是相对于西方艺术的写实主义而言。在古代思想中,从宇宙精神方面追求美,从宇宙与人的精神之间的交融中确定美,评价美。老子讲＂道生一,一生二,二生三,三生万物,万物负阴抱阳,冲气以为和＂,即讲求＂天人合一＂之境。绘画作为艺术的一种形式,体现了传统艺术之美,传达道家的＂重神＂意识,虚,静之态。     

心象与气韵

近年来,＂心象＂一词在中国美术界频频出现,那么什么是＂心象＂？＂心象＂和中国画又有什么关系呢？一、心象的概念1998年,殷双喜绘画策展时首次提出＂心象＂一词。之后在美术界,＂心象＂一词被广泛应用。我们知道＂心＂在新华字典中的第二层含义是＂习惯上也指思想器官和思想感情等＂,所谓＂习惯上＂就是指在古代人类社会人们认为＂心＂具有人体的思维、感受功能,虽然现在大家都知道大脑才是人类思维意识的     

生命之“道”与“自然”和谐之美——庄子生命哲学的美学精神再现及其现实价值探求

庄子哲学的本体依据是＂道＂论,道即自然和自由,这种本体之＂道＂具有体悟生命、追求理想人格的色彩,是生命的本体。＂道＂是隐藏在大千世界万物外表之下的内在的＂真＂。＂真＂是一种审美理念,美的本质是自然无为,这种美是一种最高的美,天地之大美就在于自然而然。庄子时代面临诸多人生困境,庄子以高度的内心直觉,以崭新的眼光来重新审视生命的存在,提出建立逍遥游式的理想人格。庄子生命之和谐在于心灵的和谐,这种境界追求的就是一种和谐之美,是一种心灵与道合一的美。这些思想有着重要现实价值,有助于我们对于当代物欲文明背景下人的生     

日本古典文论中"心"范畴及其与中国之关联

日本古代文论中的"心"范畴,涉及到文论中的创作主体论、心词(内容与形式)关系论、审美态度论、主客统一论.日本的"心"、"有心"、"无心"均来自汉语,在语义上接受了中国影响,但在中国,这些都是哲学概念而不是文论概念,在日本则主要是文论概念.日本文论中的"心"论及其衍生出来的"心·词"、"歌心"、"有心·无心"等概念,都与中国有关,都受到中国的影响,但比起中国文论中的"心"论,却具有较高的范畴化程度,"心"论在日本古典文论中的地位与作用,也较中国的"心"论为高.     

从文化转向看文心雕龙中心的翻译——在"文"中映射"心"

全球经济的迅速发展带动了世界各国在政治,经济,文化等各个领域的交流,翻译作为各国人民之间沟通的重要桥梁,在国际舞台上发挥着越来越重要的作用.随着时代的变化以及翻译学本身的发展,人们认识到翻译不能仅仅停留在语言学的层面上,而应进一步深入了解.发掘隐藏在语言背后的文化因素,从而更加准确理解语言内涵.于是近年来,翻译学的重点逐渐转移到文化层面,关于翻译与文化关系的研究开始盛行,"文化转向"概念被广泛接受."夫文心者,言为文之用心也.昔涓子<琴心>,王孙<巧心>,心哉美矣,故用之焉."这句话的重点在一个"心"字."心"在<文心雕龙>整部书中是个重要的概念,心是美的,结合整部<文心>来说,心美哉何处呢?本文主要论述<文心雕龙>中"心"这一个带有浓厚中国色彩的字的翻译,从文化转向背景出发,分析了在各种语境下"心"的准确理解和翻译,强调了背景文化知识在翻译中发挥的重要作用.     

基于极心圆直径算法的电熔镁炉研究

电熔镁砂用炉是一种特殊的矿热电炉,主要用电弧热来熔炼物料。电熔镁炉极心圆直径的选取对热能有效利用率和产品品质有很大的影响。基于极心圆理论和电熔镁炉能流图分析得出极心圆直径的算法公式,并对其进行Ansys模拟验证。     

《黑暗的心》中的摩尼教寓言

<黑暗的心>是约瑟夫·康拉德(Joseph Conrad)最负盛名的作品之一.评论界对该作品宣扬帝国主义思想还是揭露殖民主义的丑陋本质这一问题一直没有定论.提出,文本中的矛盾性、不确定性凭借字里行间蕴含着的一个深刻而明显的寓言--摩尼教寓言高效地运转着.通过精彩的摩尼教式二元对立的书写和读者的注释性的参与,<黑暗的心>变得生动、复杂且意义丰富.     

浅析传统工笔人物画中线的写意性

中国绘画艺术特别讲究意境,注重表现人的主体精神,所以中国画有＂写意＂＂写心＂之说。这种＂意＂是通过画家对客观物象的描绘,以具体的用墨运笔表达出来的,笔墨线条是塑造形象的手段,又是画家思想情感的流露,这充分体现了中国画的写意精神。传统工笔人物画也遵循这种尚意的审美观,借助于线条这一具体的造型手段,以＂形＂为媒介来表达主观情感。所以,传统的工笔人物画中的线是写意用线,是反映作者情感、气质的具有一定精神内涵的线条。在传统工笔人物画中,线的写意性表现在这样三个方面：     

学生的人本定位与班主任工作的思考

要做一个合格的班主任,思想上应对学生进行人本定位,因为学生是有感情的人,学生可能未来创造无与伦比的价值,但他们需要理解和沟通,也需要引导.行动上应具备"四心",即对学生应有爱心;对工作应有耐心;转化后进生应有信心;使用学生干部要放心.     

由阐释学看中国“天人合一”观的发展

＂天人合一＂观是中国传统文化的重要思想及特色。国学大师钱穆在生前的最后一篇文章中说道：＂中国文化中,‘天人合一’观,虽是我早年已屡次讲到,惟到最近始澈悟此一观念实是整个中国传统文化思想之归宿处。＂这一观念在中国文化思想形成之初就开始酝酿,至老庄,至孔孟,至宋明理学,不断被理解与解释,形成一个具有丰富内涵、多重意义的哲学命题。＂一切传统,乃至全部的人文现象,都是被‘解释’出来的,在解释中形成和发展的。＂所以,对它的阐释过正是中国传统文化思想的形成过程。本文试图从阐释学的角度来揭示我们对＂天人合一＂观的继承与     

庄子人生哲学之救世精神

在庄子的研究中,人们多关注庄子出世思想而忽视其忧世情怀和救世精神.其实庄子具有深沉浓郁的救世情怀,主要表现为对浑浊社会的批判,关于生存出路的探索和对心灵自由的追寻,通过"内向的心治"来拯救社会和人民.     

国产NQ绳索取心钻具的特点及应用分析

分析了NQ绳索取心钻具(国产,进口标准)特点,并与普通的S75绳索取心钻具进行了分析比较.为在江西铜业集团公司推广NQ绳索取心钻具打下基础.     

唐宋画学转型视野下的荆浩《笔法记》的美学意涵

五代时期在中国美术史上,是唐宋画学转型的重要时期。荆浩在《笔法记》中提出的＂度物象取其真＂、＂尚意＂、对水墨的阐发等美学思想,对后世画学产生了重要影响。其一方面仍然带有唐代美学的印迹,另一方面也拓展了唐代美学的思路,酝酿着宋代美学发展的思想脉络。     

品读《六如论画》——对唐寅画论的一些感悟

唐寅是明代画坛吴门四家之一,留下关于绘画的言论只有短短的两段话而已。这两小段话实乃唐寅平时对绘画的一些经验之谈,但正是这最具平淡的话语,却在不经意之间透漏着古人对万物的认知状态,这种状态一言以蔽之,可用：＂一草一木皆是世界＂来概括之。     

时代呼唤孔子“仁”的思想

孔子是我国古代伟大的思想家、教育家、政治家、是儒家学派的创始人。＂仁＂＂礼＂＂中庸＂是孔子思想最重要的组成部分。＂仁＂是其基本思想范畴的中心概念,＂仁＂的思想包括了＂忠＂＂孝＂＂礼＂＂智＂等内容,从各方面对人的行为作出了规范和要求。＂仁＂的学说对人的行为具有一定的指导作用,强调待人宽厚,处事得当,倡导救济他人。     

刍议“文以意为主”

什么是＂意＂？人们认为＂意＂就是文章的主题,一般来讲这是不错的。但是我们在这里要强调的是,意,首先是作者的思想。先有作者的思想,后有作品的主题。这就像登堂入室一样,有个先后次序的问题,没有思想而要想登入作品之大雅之堂者是绝无可能的。古今中外,概莫能外。