浅谈昆剧戏衣纹样的装饰性及象征性

纹样作为昆剧戏衣装饰及象征的一个重要载体，其本身十分丰富，在传达昆剧人物角色情感方面起到了十分重要的作用，同时也进一步丰富了昆剧戏衣的艺术内涵。     

浅述刺绣在童装中的作用

刺绣是中国民间传统艺术的一个重要组成部分,随着童装市场迅速增大,刺绣在童装中的应用及其所起的作用更加显著.     

无锡近代的刺绣艺术

独坐纱窗刺绣迟,紫荆花下啭黄鹂。 欲知无限伤春意,尽在停针不语时。 这是唐代诗人朱绛在《春女怨》中描写的闺阁绣女形象。我国的刺绣艺术有着悠久的历史,自商、周至明、清,经过3000多年的发展,逐步形成了蜀绣、湘绣、顾绣等不同流派。     

西江苗族刺绣的技法研究

对现代西江千户苗寨中仍常见到的平绣等10种刺绣艺术技法,分别从刺绣技法的特点、刺绣的艺术审美、主要绣制过程、刺绣装饰部位等方面,介绍了西江苗族刺绣的艺术技巧和艺术特征,为现代纺织品的设计提供可借鉴的装饰技巧,为当代纺织品设计技术的进一步继承和发扬传统艺术的审美特点提供依据.     

西秦刺绣的传承与发展

刺绣是中华民族传统的手工艺之一,我国各地区都有特有的刺绣种类,除了耳熟能详的四大名绣外,西秦刺绣也在刺绣史上具有重要地位.西秦刺绣具有鲜明的艺术特色,体现了汉族人民对于美好生活的追求.     

中日文化交流中的刺绣艺术

中日文化交流具有悠久的历史，刺绣艺术也不例外。在中世纪中国刺绣对日本产生过重大影响，而近代日本刺绣对中国也有积极影响，两国均在吸收对方刺绣技艺的基础上，与本民族文化相结合，创造了刺绣艺术新的风格特点。     

基于陕西刺绣纹饰图谱的印刷技艺探究

以陕西刺绣丰富的纹饰图谱为研究对象,探究其在印刷技艺上的印刷流程、艺术特色、材料特点,通过与其他地域木版画印刷技艺做对比,廓清陕西刺绣图谱的传播优势,为这项独特的非遗技艺及陕西刺绣纹样提供应用发展方向。     

西江苗族刺绣的色彩特征

从黔东南雷山县西江镇当地的自然风貌、人文风俗、环境资源、搭配习惯4个方面解析了西江苗族刺绣的色彩特征,分析了西江苗族刺绣特征形成的本质缘由,为研究西江苗族刺绣提供色彩方面的理论参考.     

童装设计中装饰元素的应用探究

以现代儿童服装设计与装饰元素相结合为研究主题,针对当前儿童服装市场现状下的服装风格差异性的问题,运用童装设计中的装饰元素审美特征概念研究的方法,发现目前儿童服装设计中的风格内容和发展方向的定位呈稳步升级的态势。指出国内儿童服装品牌要从童装设计流行趋势中设计其装饰元素。还从童装市场现状、童装品牌风格和流行趋势等方面总结了儿童服装中装饰元素风格的应用,为我国童装市场的发展方向提供构思和设计参考,并结合当下童装设计进行传承发展,以提高童装品牌的竞争力。指出儿童的服装设计应该更全面的适应当下消费者的需要和市场流行趋势的变换。     

西秦刺绣的传承与发展

西秦刺绣是我国陕西省传统民间刺绣,是平面刺绣、软雕刺绣、仿真刺绣的总称.西秦刺绣具有悠久的历史,受地域文化的影响不断传承与创新,文章以西秦刺绣的传承与发展为切入点,探讨其发展历程、现状及路径,从而更好地推进西秦刺绣的发展与进步.     

苗族刺绣图案在现代皮雕饰品设计中的应用

基于苗族刺绣文化的历史传承和现代创新,将具有东方民族特色的苗族刺绣图案融入到现代皮雕饰品的设计中,通过对现代皮雕艺术的国内外发展、表现形式、苗族刺绣图案的艺术特色等几个方面的归纳总结,开展了苗族刺绣图案在现代皮雕饰品中创新设计的深度探索,期待注入了中国传统艺术风格的皮雕饰品能展现出新的风格。通过创新设计,将苗族刺绣图案中的龙纹、花卉等纹样灵活地应用到皮雕饰品中,结果表明:这两种艺术的结合是将民族风与现代风融合的一次大胆的尝试和探索,这使得皮雕饰品是一件实用产品的同时,更是一件富有文化底蕴的艺术品。     

刺绣与服装装饰

通过对刺绣和服饰特点的分析，阐述了刺绣这一传统民间工艺与服饰有着紧密的联系，并为中国传统工艺的推广提出自己的一点想法。     

满族刺绣色彩在现代服装设计中的应用

文章通过分析研究满族刺绣文化内涵、色彩艺术特征和在现代服装设计中的应用,发现满族刺绣色彩具有重要的历史文化价值、体现了满族劳动人民的智慧、丰富了现代服装设计理念,其在现代服装设计中的应用对推动满族刺绣发展和传承具有重要意义。     

乱针绣工艺在现代旗袍礼服设计中的装饰运用

作为典型中国传统服饰,旗袍经历了上千年的历史积淀和幻化演变,能够传神地体现女性优美流畅的曲线。乱针绣已经成为一项日臻成熟的艺术品种,为旗袍的发展注入了新鲜血液。基于乱针绣和旗袍礼服相关理论,分析了乱针绣元素在2008年北京奥运会"青花瓷"颁奖礼服设计中的应用,并就乱针绣工艺在不同面料、不同风格中,以及与不同装饰元素相结合应用于现代旗袍礼服设计提出了对策,可以看到乱针绣艺术元素在丝绸旗袍礼服设计中有着很高的应用价值,应从协调发展的角度出发,对现代旗袍礼服的面料、风格、装饰,以及乱针绣艺术元素进行同步创新和实践。     

扬州写意绣花鸟图案在现代中式丝绸女装中的应用

从保护、传承扬州写意绣工艺技艺,促进现代中式丝绸服装创新发展的目的出发,通过对扬州工艺美术馆、扬州刺绣大师工作室等场所进行走访,阐述了作为非物质文化遗产代表的扬州写意绣花鸟图案的艺术特色和常见针法。在此基础上以设计案例进行实践剖析,明确现代中式丝绸女装中扬州写意绣花鸟图案的装饰形式、色彩搭配及工艺处理方法。以此为扬州刺绣技艺的传承与弘扬以及现代中式丝绸女装个性化设计提供新的思路。     

古越花饰纹样在现代装饰织物中的应用

分析了中国古越花饰纹样的图案结构、文化寓意,采集及感知古越花饰纹样的形态造型,提取和重构古越文化中的越王剑和青铜盖盒上的花纹,将纹样简化设计成平纹地小提花组织。通过色彩重排,将其与现代装饰风格相结合,开发出一种独特的、新颖的现代装饰面料纹样,使将古越文化融入现代装饰织物设计中。在传统基础上对古越花饰纹样进行分解和重组,既能取得中西合璧、古今交融的效果,又能传承古越非物质文化遗产,成为蕴藏古越文化底蕴的文化载体。     

现代汴绣绣品的变迁

民国以来,汴绣绣品随着社会发展发生了若干变迁,它不同于以苏绣为代表的四大名绣,也不同于少数民族的刺绣。文章将汴绣的变迁历史分为三个时期,从服饰小品与生活用品刺绣为主体到欣赏品刺绣为主体,分别介绍其特征,并分析原因,说明这是汴绣在社会发展中,各种社会因素综合作用选择的结果。本文的研究,可以丰富汴绣文化内容。     

粤绣中的珠绣工艺在休闲服装的创新设计研究

本文将粤绣中的珠绣工艺应用于休闲服装设计中,并从休闲服装款式、针法构图、色彩运用、工艺等方面作了详细的阐述,探讨了粤绣艺术在休闲服装中的创新应用特征,以期让人们通过休闲服饰更加深入了解粤绣艺术,打破粤绣这种国家级非物质文化遗产濒临绝迹的现状,达到传承和发扬光大的目的。     

电脑刺绣针法与图案风格表现探究

本文从电脑刺绣针法表现的角度,探讨针法与图案风格的表现关系,使用对比论证来阐述电脑刺绣针法的不同组合和系数设置对图案风格要素的影响,主要是从不同针法形成的肌理来增强电脑刺绣图案的表现力。电脑刺绣针法所形成的肌理形态在绣线的疏密、方向、色彩上会产生不同的美感,不同的针迹效果造成的视觉美感包括精细美、均匀美、工整美、华丽美、朴素美、自然美等。最终得出用针法组织来塑造图形的造型艺术,具有鲜明的装饰性,在电脑刺绣图案设计中同样需要对针法运用的娴熟才能表现出不同与其他造型艺术的色泽感、空间感。