清代珐琅镶嵌家具保护与传承研究

目的:对清代珐琅镶嵌家具的制作工艺、材料进行详细了解,并进一步对保护清代珐琅镶嵌家具的意义、价值进行分析,理清其保护的基本思路和传承的有效途径,形成传统家具、特别是珐琅镶嵌家具在非遗理念下保护与传承的一种可行模式。方法:以有关史料、文献为基础,通过田野调查,研究、分析清代珐琅镶嵌家具产生的历史背景、生产的传统技艺、使用的社会阶层和存世的实物数量,凝练出其所具有的文物价值、艺术价值和历史价值。结论:通过对传统家具保护知识的梳理和分析,提出要使清代珐琅镶嵌家具得到很好的保护,就只有在改善家具储藏环境的同时,开展相关的科学研究;要使其制作技艺传承下去,传承人的直接传授是最直接有效的途径,同时,仿制和创新也是传承活动中不可缺少的两项措施。     

优美华贵的清代家具

在我国丰富多采的家具之林里,明清家具以其独特的风格而饮誉世界,成为一笔宝贵的历史遗产。清代家具同明代家具风格迥异,如果以典雅华贵、技艺精湛、制作细腻、气势雄伟而论,当推清代家具。 清代(1644～1911)继明朝之后,从兴盛到衰亡经历了近270年的漫长历史。清代家具既汲取了唐、宋、元、明家具的长处,又有自己的发展和创造。坚固鼎立、     

厚重凝华、融贯中西——论广式家具对清宫家具的影响(上)

<正>纵观中国家具史,清代的宫廷家具以其做工精湛、用料考究而闻名,在中国传统家具宝库中有着不可替代的重要地位,代表了清代家具制作的最高水平。清代的宫廷家具,融汇了全国各地甚至其他国家家具的风格特点,并在吸收各地家具优秀技艺的同时发展提高,形成了清宫家具独特的表现手法和语言,在中国家具史上书写了浓墨重彩的一页。     

“仙作”古典家具传承与创新

"仙作"家具制作技艺可追溯至宋代,"仙作"是由装饰建筑艺术的木雕逐渐演变成为家具雕刻艺术,传统的"仙作"家具制作技艺巧妙地融合了国画艺术、雕刻艺术及莆仙人民的文化理念和审美情趣。"仙作"家具已成为中国主要家具流派之一,发展至今已初具规模阐述了莆仙与家具的渊源,进而对莆仙家具发展的优势与劣势进行浅分析。从而着重利用莆仙地域文化、地理区位、品牌资源等优势条件探寻当今莆仙的家具文化、莆仙雕刻工艺、人才培养等资源如何与古典家具设计结合,使仙作家具更好地传承与创新。     

西方文化对清代家具设计风格的影响

清代是中国历史上最后一个封建王朝,这一时期,中国自给自足的自然经济逐步走向解体,处在西方文化大肆影响中国的历史背景下,在这特定的背景下清代家具风格的发展有着它自己显著的特点。一方面,清代前期家具文化受明代家具发展机制的影响,设计风格上仍然保留了明式家具的特点。另一方面,清代康熙年间废除海禁政策后,中西方贸易往来频繁,传教士和西洋器物进入中国,受西方文化的影响,清代家具设计风格在结构、造型、装饰纹样和家具种类等方面都发生了变化,对中国的传统家具设计风格产生了很大的影响。本文通过对家具的品种、结构和造型及装饰四方面,简要介绍了西方文化对清代家具设计风格的影响与发展。     

苏式家具对清宫家具影响探论

清代是中国传统家具发展的高峰时期,而清代宫廷家具作为清代家具的典型代表,在中国家具史上写下了浓笔重彩的一页。清代宫廷家具是专供清代宫廷使用的家具,从现存的宫廷家具来看,清代宫廷家具里面有两大类家具值得关注,一类为造型厚重,用料粗硕的广式家具。另一类是造型文雅端秀的苏式家具,苏式家具用材无多,惜料如金,精雕细作,在家具上多装饰有竹纹、梅花、几何纹、古玉纹图案,具有典型的江南文人的特征,它们多出自苏作匠师之手。清代宫中的家具制作,融入了较多的苏式家具的装饰风格,是清代宫廷家具重要的组成部分。而苏式家具也大量陈设在清代皇家园林,成为清代宫廷家居陈设中不可或缺的重要点缀。     

宁式家具典型装饰元素及其现代化应用研究

宁式家具作为我国重要的地域性家具流派,近年来其传承和发展日益受到重视。本文主要介绍了宁式家具上的典型装饰元素,同时探讨了如何将这些装饰元素符号化,并运用到现代家具乃至家居设计中。     

中国家具经典艺术长廊（十）

八华美繁冗 ——清代家具 从十八世纪开始，清朝经济由恢复进入繁荣和发展的阶段，农业经济的复苏呈现了繁荣景象。对外贸易也相当兴盛，资本主义经济的萌芽已破土而出。满汉权贵显要们大兴土木，大肆修建住宅、园林并配置相应的家具。历康、雍、乾三代盛世而臻清朝顶峰。 根据清代家具的造型风格，通常大致划分为清初、乾隆、嘉道、晚清四个时期。清初即顺治、康熙、雍正年间的家具，工艺制作，造型风格基本传承明代样式，工匠还是明天启、崇祯时代者及传衣钵者。故海内外家具史研究学者将清初家具归人明式家具的范畴，而不以王朝的更迭改…     

极尽装饰的清式家具

清式家具出现于清康熙年间,盛行于乾隆时期,具体是指清代中、后期(18世纪中叶—19世纪中叶)的家具。其中清代中期,即康熙末、雍正、乾隆至嘉庆这段历史上公认的“大清盛世”时期的家具成为“清式家具”的代表。 清式家具既是历史发展的产物,也是满汉相结合的表现形式。它与汉文化孕育的简洁明快的具有文人气质     

清代“三作”家具的特点研究

随着人类文明的不断发展,家具作为一种物质生产活动,成为了生活中不可或缺的物品。清代家具作为我国盛世时期的杰出代表,以其精湛的制造技艺和丰富的文化内涵,形成了独具特色的家具风格。同时,清代家具依据其地域文化的差异而形成了各自不同的家具流派,其中以京作、苏作和广作最为著名,并称为清代"三作"。本文通过对清代家具的发展和形式特点进行探析,从而对清代"三作"家具的造型特点、艺术风格、工艺技巧以及装饰特色等进行详细的研究和论述。     

中国传统家具的现代化

1、什么叫“中国传统家具” 首先让我们来看看什么叫“中国传统家具”,中国传统家具发展到明代中期,已趋完备,因此,一般来说,明式家具和中国传统家具几乎可以划上等号。当然,乾隆之后的清代家具也是中国传统家具,但是,由于太堆砌,最终僵化,因此我们还是以明式家具为代表。 什么叫”明式家具”呢。《江苏工艺美术》99年10月第6期对明式家具的定义是:“明式家具指明代中期至清代前期     

藏族家具的传承创新途径研究

为了让中国少数民族家具能够得到更好的传承与发展,探索其传承创新有效途径。以藏式家具为例,通过分析藏式家具的发展现状、现存问题、创新途径,对少数民族家具的传承与创新进行初步探索。从"传统藏族家具装饰纹样的重构""新材料在藏族家具设计中的应用""基于行为模式的藏族家具设计"三个角度进行了三件藏式家具的创新设计制作实践。经过理论研究、实地调研以及实践验证,从而得出:对少数民族家具传承创新途径研究,实际是探索本土化设计的转化过程。我国的多民族结构组成了丰厚的文化资源,少数民族家具是我国原创家具重要的设计资源,只有让民族家具得到充分使用,才是达到了创新的意义、传承的价值。     

赫哲族鱼皮材质在现代家具中的应用研究

本文简述了赫哲族鱼皮制作技艺的背景与鱼皮制品的传承现状,通过对赫哲族鱼皮材质的特性和价值分析,明确赫哲族鱼皮材质作为独特的文化符号对现代家具设计的创新、审美、可持续设计和文化内涵方面的积极作用;通过对赫哲族鱼皮材质进行缝制拼贴、编制、染色、塑形、水晶滴胶、激光雕刻6种工艺的探讨,阐述了赫哲族鱼皮材质在现代家具设计中的应用范围;结合赫哲族鱼皮材质特性,为现代家具与新材质、新工艺的结合提供指导和参考,也为推动赫哲族鱼皮文化的传承与发展提供建议。     

广式家具对清宫家具影响之三

<正>3清宫造办处与广式家具的制作由于清代广式家具制作在中国传统家具的基础上结合西方欧洲文艺复兴以后的各种家具形式和工艺技法,创造了花样多变的华丽的家具式样,而且用料厚重,富丽堂皇,这种新颖的家具逐渐受到社会各阶层的喜爱,尤其受到清代宫廷和官绅、文人的追捧和提倡。这一时期广东家具的制作名工辈出,清代中期每年广东地区的地方官员都要向朝廷进贡大批的广东地区名物,     

清代家具中三作的特点探析

清代家具在几百年发展的历史当中,逐步形成了以苏州、北京、广州、山西、扬州等地区的地域性家具,这些地域特色鲜明的家具由于区域地理环境、民族风俗习惯、文化传统背景和各自审美标准等方方面面的差异,形成了各自不同制作习惯和制作的手法,最终形成了具有独特魅力的不同家具风格。而其中比较典型并且闻名于世的是苏州、广州、北京制作家具。此文试着分别从制作材料特点、结构造型特点、装饰纹样特点三个方面,对清代家具中的三作进行论述和分析,并在设计研究的延续方面和完善相关设计方面等,做了有益的探讨。     

非物质文化遗产传统家具制作技艺活态传承评价体系研究

中国传统家具拥有辉煌的历史。为了使非物质文化遗产传统家具制作技艺得到更好的保护和传承,文章通过元分析统计法,对现有文献进行统计分析,运用主客观结合赋权法和层次分析法确定评价指标权重,构建了一个客观的传统家具制作技艺活态传承评价体系。并以“颍作”红木传统技艺为例进行了实证研究,结论证明了此评价体系的有效性和价值。本研究的目的是帮助非遗传承人、专家、政府等利益相关者来科学地评价传统家具制作技艺的活态传承现状,从而更有效地识别传承时的薄弱方面并加以改善。     

浅析清代满族扁方的设计美学与文化内涵

扁方是清代满族的特色头饰，其在不断发展的过程反映了其所处的特定时代人们的思想观念、文化生活等，具有丰富的文化内涵；同时扁方纹饰代表了清代工匠的审美风格，其纹样的美学价值对现代设计具有一定的借鉴意义。本文通过实例分析等方式，梳理总结清代满族扁方的基本形制和主要装饰纹样，分析清代满族扁方背后的文化内涵和美学价值，旨在丰富中国传统首饰的理论研究，推动传统首饰在现代文化中继续传承。     

京作家具制作工艺及创新

京作家具作为非物质文化遗产,历史文化底蕴深厚。在传统手工艺振兴的大背景下,京作家具不仅要传承京作文化和古法制作工艺,也应打破传统家具纯手工制作工艺模式,将现代机器与传统制作工艺相结合进行突破创新。通过研究京作家具文化、特点及家具制作流程,从中发现了可以创新的工艺。研究得出异型部件加工模具及线型刀具可以用来制作一木连做、曲木拼接等工艺,在制作中极大节省了人力物力。在不影响京作家具制作工艺及家具品质的基础上,创新京作家具制作工艺,体现现代创新发展理念的同时在传承京作非物质文化遗产制作工艺上具有重要意义。     

家具新产品开发与设计实务（一）：市场资讯调查与设计策划（1）

现代家具设计始于欧洲 １９世纪中期的工业革命,至今已有１５０多年的历史。西方现代家具设计一直与现代建筑,现代科技、现代材料与工艺发展同步,经历了一波又一波的设计革新运动,出现了一大批群星灿烂的现代家具设计大师,和一大批家具经典名作。特别是二次世界大战后,形成了以美国、北欧、意大利为中心的现代家具设计三大流派,奠定了现代家具的设计理念和设计理论。中国家具在经历明清家具的辉煌之后沉寂了近百年,一直到２０世纪５０年代才开始觉醒,奋起直追西方现代家具发展的步伐。面对国际家具市场的激烈竞争,面对国内家具行业对家具设计的强烈呼唤,融合东西方家具文化,科学构造中国现代家具设计教育体系已经刻不容缓、势在必行。     

清代宫廷桌类家具纹样在烫蜡产品中的应用

为推动传统家具文化创新性转化和发展,以继承和发展作为主导精神,完善清代宫廷桌类家具装饰研究体系,为中国传统家具装饰纹样特征的研究提供理论依据。以清代宫廷桌类家具装饰纹样作为研究对象,运用图例分析与比较分析对清代宫廷桌类家具的装饰纹样进行研究,分析凤纹和忍冬纹造型上的形象和布局,探讨清代宫廷桌类家具装饰纹样的特征及造型规律。在不改变纹样原有内涵的基础上,对清代宫廷桌类家具上的凤纹和忍冬纹进行提取与重组,从而进行纹样的创新设计,并应用于烫蜡产品装饰研究,从而得出清代宫廷桌类家具装饰纹样在烫蜡产品中的应用方案。