艺术基于生活——酒店陈设设计专辑

正中国自古在居室的建制上讲究章法,不仅集多功能于一体,而且室内陈列特点也有着深刻的文化渊源。被誉为中国古典文化"百科全书"的《红楼梦》,作者曹雪芹不仅在书中对当时清代人的生活起居、衣食住行、节令庆典和礼仪风俗等都有细腻传神的描述,而且从设计角度去研读,其涉及到了大量关于对建筑构造、园林景观、室内布局与艺术陈设等方面的场景叙述,内容丰富有趣。其中,富丽堂皇的筵宴就餐场景呈现了中国早期贵族高雅的生活格调,异彩纷呈的各人物居所室内布局与陈设也成功塑造出各主要人物的不同个性等。室内陈设设计所体现的潜在表现力至关重要,其从另外一个角度艺术性地呈现了人的基本生活态度、生活行为以及居者个性所崇尚的文化追求。这点在酒店领域尤其重要,随着人们生活观念的改变和艺术审美能力的提高,人们对入住体验有了新的要求,设计师如能在空间中做适合该品牌形象的艺术陈设设计,即能塑造出兼具个性化特征和文化内涵     

项目化教学在软装陈设设计教学中的运用

软装陈设设计师目前作为一个新职业,其所对应的陈设设计专业在高校的教学目标是培养高素质的室内陈设风格设计与搭配的专业技能型人才。以往的案例教学方法不能完全适应这一要求,难以达到符合行业要求的教学目标。软装陈设设计课程项目教学法需要按行业操作标准设计实践课程的学习过程,根据软装陈设设计的教学特点,对于教学实践过程中的教学资源、学生引导、项目设计、教学管理与考核等方面进行综合设计。     

老年人居室空间的软装设计

近几年来人口老龄化现象是全世界关注的热点话题,现如今我国也面临同样的问题。由于受传统文化的影响,我国老年人居家养老的情况还是占多数。老年人日常活动以居家为主,因此为居家老人设计一个温馨舒适的居住空间显得尤为重要。而老人房的设计往往是家中被忽略的地方,装修千篇一律程式化,我们将在软装设计中改善以上问题,充分体现对老年人的人文关怀。     

明清江南地区居室陈设对当代软装设计启示

随着文人群体的加入、商人群体的崛起、匠人群体的助力,明清江南地区的居室陈设被推上了前朝无法抵达的巅峰位置。细究原因是这一时期带有目标性的择物观和辩证的布置观共同对陈设引导。当代软装设计面临软装元素激增、流行风尚快速变化、审美多元化等现状,更需要保持清醒的设计思路,掌握正确设计方法。因此,作为古代陈设文化及实践最高标志的明清江南地区值得人们去深挖与借鉴。     

谈陈设设计中文化元素的运用

随着人民物质生活的极大丰富,大家对陈设设计提出了更高的要求,在追求居住舒适度的同时,对文化内涵有了更高层次的追求。越来越多的客户开始要求在陈设设计中融入文化元素。在进行陈设设计时不仅要满足功能性需求,也要对文化精神内涵倾注更多的关注。文章围绕陈设设计中文化元素运用问题进行了探索,以期为将文化元素融入陈设设计提供新的工作思路。     

居住空间适老化软装设计探究

本文在分析老年人心理特征的基础上,通过软装设计来营造适合老年人身心健康的室内环境,以期满足老年人精神层面的需求。     

空间语境设定下的软装设计

正日本设计师田中一光在《设计的觉醒》一书中写到,"设计的作用在于寻找功能和社会间的接点,在功能足以说明一切的前提下,装饰成分是可以节制的,如何把握节制的度是考验一个设计师是否成熟的标尺。"田中先生的这一观点旨在强调装饰需要懂得节制,而我们今天希望着重探讨其前半句,即设计需要寻找功能和社会间的接点。于空间设计而言,"装饰"通常指向软装设计,但并不意味着软装设计就只是简单的装饰堆砌。不同的空间     

趣味与惊喜——设计酒店空间专辑

正许多电影都选择经典的酒店作为拍摄背景,其豪华阵容正好成为情绪渲染的布景板,电影《迷失东京》就是一个例子。透过巨大的蓝色玻璃,看着脚下这座城市的繁花似锦,恰到好处地表达了男女主角内心情感的寂寞。这所设计独特的拍摄场景正是由日本设计大师丹下健三和著名设计师John Edward Morford联手建造的东京凯悦酒店(Park Hyatt Tokyo),酒店空间极富东西韵味,日系风格的细腻感和西方现代的时尚感在该酒店的设计中得到了完美的结合。最重要的是它的前卫、时尚,与影片中所表达的戏剧味道不谋而合。     

榫卯元素在室内陈设设计中的运用

榫卯,是比汉字还早的民族记忆,榫卯的发展历史是匠人们高超技艺永垂不朽的历史.当下,高科技走进人们的生活,很多传统手工艺逐渐消失殆尽,榫卯这项工艺传承至今并呈现多样的新面貌,充分体现了这一工艺高深的智慧.概述榫卯结构的起源和发展,通过分析榫卯结构的加工技术,进一步了解其结构特点,并举例分析其在室内陈设设计中的功能用途,以及未来的发展趋势.     

江苏省体育博物馆空间与陈设设计

通过调查发现,在江苏省博物馆中,体育类展馆只有12家,缺乏综合性的体育博物馆.而且现有的体育博物馆陈设设计过于形式化,设计手法比较单一,无法很好地调动观众的积极性,缺乏感染力和情感共鸣.为此,围绕江苏省体育博物馆的空间与陈设设计,以展示为基本目的,通过展示与体验的方式让观众了解体育知识,进一步了解江苏体育的辉煌成绩.     

空间气场营造——陈设设计的价值主题论坛

<正>陈设设计是一门怎样的学科呢?很多人觉得它新兴,所以没有太多的理论基础支撑,也有很多人将陈设当做室内设计的一门辅助。但陈设其实关涉太多的门类,它是融关系学、色彩学、人文学、心理学等学科为一体的空间气场营造的艺术,经过陈设艺术设计的空间,可以改变人的行为规范,甚至对人的品质、格调产生作用,而品格及格调恰是中国当代室内陈设设计所亟需塑就的,只有哲学、人文建筑等艺术美学予以滋养,陈设设计才是有源之水、有本之木。我们追求美,追求品质的时候,应该如     

当代设计——西餐厅软装设计探析

随着当今社会的高速发展,人们生活水平得到很大提高,就餐的环境质量受到人们越来越高的重视。而西餐在我国越来越受到人们的喜爱,成为一种极为时尚的餐饮方式。他以舒适的就餐环境,杯器皿精美、服务周到、菜品精致而著称于世,受到越来越多人们的青睐。不论是富丽辉煌,奢华而大气的高档西餐厅,还是店面不大的小型西餐吧,都营造舒适的就餐环境。然而,在不同档次与风格的就餐环境之下,软装设计也无形中也成为一种极其重要的设计,颇受人们所喜爱,同时更能提升和体现餐厅的品质。     

软装设计在居住空间中的趋势发展探究

随着社会经济的飞速发展,人们不仅对生活品质有了更高的要求,对居住环境的要求也日益增多,且更加注重功能性与观赏性。软装设计作为室内设计重要的组成部分,逐渐发展成为一个新兴行业。该文主要从软装设计元素、风格、色彩、材质等方面,分析近年来居住空间软装设计的趋势。     

湘西民居特色元素在室内陈设设计中的运用

文章主要以湘西民居的特色元素为研究对象,从整体造型、结构、装饰色彩、细部装饰构件等方面分析湘西民居的艺术特征,从而挖掘其与室内陈设设计的共性,再提取湘西民居特色元素并将其运用于室内陈设设计当中。     

享受工作——办公空间专辑

人们总在关注办公空间的未来，就像关注任何一样和我们息息相关的事物——什么是未来的办公空间？回想十年前,同样的问题曾被提起，当时的回答是“远程办公”，“Soho式办公（个人工作室）”，主张灵活、自由的个体化办公模式。以此为主导的办公设计也紧随其后。     

关于建筑室内设计中软装搭配与设计元素的思考

随着时代的发展与社会的进步,在中国特色社会主义进入新时代的当下,大众对于美好生活的期盼与愿景也在不断发生着变化,已经从传统的"日常需求"转变为"享受要求".基于此,作为关乎大众民生的基础之一,建筑室内的审美要求,也随之"水涨船高",已经由单纯的"居住要求"转变为"时尚追求".为更好地顺应时代发展的需要,满足大众对于居住...     

在室内软装设计中传统文化元素的实施策略

随着我国现代化进程不断加速,国民经济水平迅速攀升,人民的愿望不再满足于吃饱穿暖,而是追求更高品质的生活。因此,现在居民非常重视居住环境,希望自己居住的装修能够凸显品味。伴随着世界文化的交流,中西方元素也逐渐运用到居家装修中。因为中国世界地位的提升和文化的传播,中国传统文化的影像力在世界获得了空前的壮大,越来越多的人们在居家室内装修时选择中国风的样式。本文对如何在室内装修时合理融入中国传统元素进行了阐述,希望设计师能将中国传统元素合理运用到室内软装修中。     

最出“色”的软装设计——SEDA色达软装设计馆

<正>项目地点:四川省成都市富森美家居1号馆6楼项目面积:247平方米参与设计:小邓、张学翠凸显专业性是这个案子的基本诉求。私享设计工社以风格派大师蒙德里安为设计灵感,以东方精神为载体,打造了成都第一个风格派软装设计公司。色达:用色彩,来表达色达软装设计在富森家居的设计中心邀请了商业空间整体设计策划机构——私享设计工社为其打造。私享设计工社以风格派大师蒙德里安为设计灵感,以东方精神为载体,打造了成都第一个风格派软装设计公司。     

光引导下的人与空间共鸣——空间与光设计专辑

正意大利建筑师布鲁诺·赛维在《现代建筑语言》中指出:"在现代建筑中,室内空间由光与实体(造型)来表现,人对空间的感知和体验是在光和形成空间的实体元素的参与下完成的。"换言之,光是室内设计必不可缺的一部分。光作为一种特殊的媒介,它对空间氛围的营造有着重要作用,恰到好处的光线处理能让用户更好地感知空间,唤起其与空间的共鸣。于室内设计而言,光的来源有自然采光及人工照明两种形式,如何将光线与空间完美地融合在一起,通过光线去暗示和引导用户体验空间,是一门需要技术性和艺术性的学问。巧妙地利用自然采光,能让室内外景观建立起联系,并能增强用户与自然或室外景色的互动;而人工照明则能起到补充与装饰的作用,从灯具到灯光的样式都可以根据实际的空间需求来调     

新思维模式——艺术展览空间专辑

正近期,著名英国建筑师诺曼·福斯特(Norman Foster)作为策展人在法国尼姆现代艺术馆(Nimes Museum of Contemporary Art)策划了一场名为"移动"(Moving)的展览。福斯特早年一直主要从事大型建筑与室内空间的设计工作,也不间断地举办过一些建筑作品的个展,然而涉及对艺术展览的策展还属首次。此次艺术策展无论在艺术品的选择还是建立与空间视觉联系等方面,福斯特这位身份特殊的策展人都享有充分的自主权,在展览的布置方面他更多的是用独特的建筑视角来看待和理解艺术空间。