二维动画制播软件ANIPLAY的使用方法

1 引言 ANIMATOR PRO是美国AU-TODESK公司生产的二维动画创作软件,它不仅提供了丰富多样的绘图功能,而且还提供了方便灵活的卡通动画制作功能。因此,动画创作人员只要充分发挥自己的艺术想象力与创作力,就可以利用该软件随心所欲地创作出丰富多彩的动画作品。特别是,如将该软件与该公司的另一优秀动画软件3DSTUDIO配合使用,更是可以创作出花样繁多且极具艺术价值的三维动画作品。     

基于矢量风格艺术形式的中国韵味动画研究及应用

动画的文化原创、艺术原创仍是动画的生命和灵魂。早期的中国动画曾一度处于世界的前段．而现代的中国动画不管是政府的大力投入和支持．还是电脑时代的科技更新换代,都没有换来中国动画的崛起。而中国早期那些优秀的手绘美术片在世界引起的惊叹声却恰恰说明了民族的才是世界的。我们的创作与研究需要建立于民族文化这一沉淀千年的文化基石之上．去体味动画语言的表现．否则面对这么多优秀的传统文化．我们当代人就无法接近、理解、乃至传承和发扬。所以本文选择了对这些能够体现我国文化的图形和动画进行了研究。     

对于数字技术与数字媒体对动画创作的影响分析

随着科学技术水平的不断发展,计算机网络技术也在不断更新。由此也创新出一种新的艺术形式——数字媒体。数字媒体对于动画创作带来了巨大的影响。很多的CG动画开始大量出现在人们的视线之内。同时数值媒体艺术的蓬勃发展也为动画创作带来了更多可能、提供了更为广阔的创作空间。让动画更贴近人们的生活。本文将就数字技术与数字媒体对动画创作的影响进行分析。     

新媒体技术对虚拟动画艺术的应用探究

随着科学技术的不断发展,让新媒体技术在越来越多的领域中得以应用,并取得了很大的成效,动画艺术就是一个明显的例子。并且动画艺术呈现出的形式越来越多,异彩纷呈,而且创作效率比以往明显提升,这得益于新媒体技术在动画艺术中的应用。动画艺术的发展在新媒体技术的助力下,前景更加广阔。本文首先对新媒体技术的优势做了简单的分析,接着又对新媒体技术在动画艺术创作中如何应用做了进一步的探讨。     

视听语言传达西部情怀——浅析三维动画片《兰戈》的视听语言

三维动画《兰戈》是2012年奥斯卡金像奖最佳动画长片,获得了艺术与商业的双丰收,影片讲述了一个关于英雄、冒险、成长的西部故事,在形式与风格上营造了一种美国西部片的氛围,给观众带来一场饱含西部风情的视觉盛宴.然而,动画创作是用动画的视听语言来讲述故事、表达情感的.本文旨在从动画的视听语言角度浅析《兰戈》如何运用动画片的方式打造西部片的风格.     

CG插画艺术在动画场景设计中的应用研究

随着我国经济的飞速发展,人们对精神文化领域的追求呈现高涨态势。动画市场在近些年来得到质的飞跃,这取决于CG插画艺术的推广及使用。CG插画艺术技术通过计算机绘制软件实现生动效果。在动画场景设计中CG插画艺术是一项复杂而系统的设计过程,以数字技术作为载体,展现动画作品独具特色的动画效果。本文围绕CG插画艺术的概述、浅析国内动画场景设计中CG插画艺术的发展现状和动画场景中CG插画艺术应用路径,三个维度展开详细论述。     

读图时代一一新媒体环境下传统二维动画的技术应用

现今的“读图”时代已经将我们带入了一个全数字化的生活模式,而动画这种表现形式无疑在未来的生活和工作中占据绝大部分的视觉表达,他必将成为一种主流的艺术表现方式或是信息传递手段,将传统的手绘动画与数字化的技术相结合是_个必然的趋势,数字化的创作手段帮助我们在信息传达和视觉表现上变的更加快捷和高效率,而对于二维动画数字化的研究也是动画工作者必须从事的一项研究性的工作,是一个不得不进行的实践项目。我相信在数码时代,不断开创和更新的数字化动画创作手段必将成为在新媒体环境下商业动画表达手段的主流趋势。     

风格动画中的CG技术--揭秘《桃花源记》、《家园》的制作

2006第二届中国国际动漫节,中国国际动漫影视作品“美猴奖”大奖揭晓,环球数码媒体科技研究(深圳)有限公司作品《桃花源记》、《家园》在300多部作品中脱颖而出,分别获得“美猴奖”最佳短片和最佳商业/教育动画类广告片大奖。现代的动画创作是科学与艺术完美结合的产物,艺术是动画创作的灵魂,技术是动画创作的支撑。艺术与技术的全面把握是创造完美动画的必备条件。特别是数字技术的应用,赋予了动画全新的含义——虽然动画的风格样式多种多样,但表现手段之间并不冲突,本文要介绍的即是CG技术在风格动画中的应用以及基于CG的动画短片工作流程。     

试论国产动画主体失语存在的问题

动画创作者的主体意识决定了动画的情感和艺术表现力。目前国产动画创作人员由于在动画表现艺术层面上的缺失,导致动画主体表现几近陷入失语地位,中国国产动画的主体创作经历了一个由盛到衰的变化发展过程。本文从动画主体表现的两个重要方面——作为美术视觉层面的意指和电影情节层面的叙事出发,分析国产动画主体失语现状的问题并思考由此问题引发的意义。     

浅论二维动画中光影的功能

随着CG技术在电影中的广泛应用,三维动画与实拍电影结合得越来越密切.在动画领域里,二维动画始终坚持自己独特的艺术特色,而光影就是其中一项.本文尝试从光影功能的角度出发,选取较有代表性的二维动画作品进行归纳分析,目的在于探索与保持二维动画独特的艺术特色.     

动画创作的艺术构思与制作技术的互动发展

动画的发展已经历将近170年的历程。这种有着让人觉得不可思议的创作空间,不必遵循现实物理规律,可任意颠倒的影像表现形式,使创作者们被封闭与限制的思维空间豁然开朗。1909年,美国人Winsor Mccay制作的短影片,成为世界公认的第一部像样的动画短片。这一切初步实现了动画艺术与技术的整合。1928年,美国人华特·迪士尼逐渐把动画影片推向巅峰。动画从最初只是一个简单的物理现象,融入了艺术行列,并逐步形成了新的创作理念,建立了这门新艺术形式独特的审美意识。当计算机应用到动画领域, 3D技术的出现使动画的制作又迈进了一大步。面对新技术的融入,我们来了解一下创作者们在面对市场化运作形态时,是如何继续维护艺术的品质的;艺术构思与制作技术又是怎样互动发展的。     

传统文化元素在动画创作中的运用与融合

当今中国动画产业蓬勃发展,在这些动画产品中,动画创作已经越来越离不开与传统文化的融合。在这个全球化的时代,我们更加需要具有自己民族特色的动画产品。为此,当我们在动画创作中遇到灵感匮乏的时候,应该在传统文化中找到些许灵感,使传统文化和动画艺术巧妙的融合在一起,为动画产业发展做贡献。文章主要介绍了传统文化元素在动画中的体现和具体实践,总结了传统文化在当今动画创作中的未来展望,以期对动画作品的创作有所助益。     

动画艺术创作的形象设计研究

我国动画市场广阔,但是高品质的动画作品却是数量不多,而动画中的角色设计影响着一部动画作品的优劣。文章结合国内外创作实例,对动画艺术形象设计创作方式进行了深入探讨,具有一定的参考价值。     

论动画片《魔弦传说》的场景设计

一部优秀的动画片,不仅要会说故事,说好故事,而且要让故事通过动画制作技术将动画人物设定、场景设计,以及背景音乐生动地呈现给观众,成为当下动画制作人急需面对的问题.其中,动画场景的创意与制作在整部动画片中起到非常重要的作用.本文对动画片《魔弦传说》中场景设计对动画片创作的作用做了探讨.     

动画创作中的动作设计和场景设计

本文将系统的通过实例分析,带领动画从业者,比较系统的学习动画创作和制作当中的动作设计和场景设计的规律。通过分析经典案例,学习其中的动画创作规律和技巧。为具体动画实战中的软件操作提供创作和艺术层面的理论支持。     

中国传统戏曲元素在动画中的应用

本文结合动画与传统戏曲元素进行分析,详细介绍了动画与戏曲的艺术共性及传统戏曲元素在动画中的应用,旨在通过动画创作与中国传统文化相结合来实现动画本土化和民族化。     

二维动画短片《龟兔对决》创作解析

在三维动画逐渐占据动画界主导地位的时代,有善很深的历史积淀的二维动画片,依然充满着活力.二维动画片蕴含着绘画造型艺术、电影视昕艺术的艺求魅力.动画短片<龟兔对决>是一部完全在电脑中制作的有剧情的二维动画短片.使用了Flasn、Premiere、Cool Edit Pro等软件制作.这部动画短片获得了"2008奥林匹克美术大会数码艺术大展"优秀奖,并入围2008第三届中国(北京)国际大学生动画节动画类单元,之后在北京卡酷动画卫视播出.本文就这部动画短片创作过程中几个有新意的环节进行解析.     

动画短片《曹冲称象》创作谈

一、创作动机 近年来,我国逐渐重视文化对一个国家的发展所起到的重要作用.于是文化事业迎来前所未有的发展机遇。中华文明博大精深、历史悠久,中华传统文化激励着历代华夏子孙奋发图强。影视作为文化产业的重要组成部分,应当承担起宣传文化、弘扬文明的时代重任。动画作为影视艺术大树生长出的一只美丽的奇葩.以其生动形象、     

动画片中音乐与音响创作初探

本文对动画片中的声音要素进行了分析,对其基本作用和常用的创作手法进行了归纳和总结。通过各个地区的优秀片例和好莱坞动画片的音乐运用,探析音乐作为声音创作的要素之一在动画片中的重要功能。并结合笔者的声音创作实例进一步验证动画片中声音的重要性,阐明声音在动画电影中具有的独特艺术表现力,并试图探索到一些对动画片声音创作有所启发的方法。     

虚拟现实VR技术在影视动画创作中的应用

阐述虚拟现实技术给注重艺术与技术相结合的设计领域带来了新的创作思路与途径,动画创作结合了知识密集型、劳动密集型、高科技密集型的产业,从虚拟现实技术中得到创新。